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天府桃花红,锦江春水欢。三月的巴蜀大地,诗歌与春色流淌,翰墨与花香融汇,这是花的世界,亦是女性的世界;这是诗的世界,亦是艺术的世界。游目骋怀,文情艺事铺天盖地;驻足俯首,诗韵画意走心动人。春意正浓,年华正好,不负春光,不忘初心。2017年3月8日,由四川省文学艺术界联合会指导,《现代艺术》杂志社主办,锦江区文学艺术界联合会、成都清源际艺术中心、锦江区当代艺术学会承办,锦江画院、四川旭日装裱艺术画院协办的“初心·绽放——《现代艺术》诗书画女性作品展暨诗歌艺术沙龙”在成都清源际艺术中心开启。为广大文艺爱好者獻上一场由女性文艺家带来的精彩春日盛宴。
2017年3月8日下午2:30,在这个专属女性的浪漫日子里,“初心·绽放——《现代艺术》诗书画女性作品展暨诗歌艺术沙龙”开幕式在成都清源际艺术中心如约而至。开幕式当天,嘉宾如云,少长咸集。参展文艺家、文艺界友人、《现代艺术》文艺媒体联盟以及文艺爱好者等各界朋友相聚在清源际艺术中心,共飨诗书画的美丽相遇。
本次展览得到了省文联的大力支持和关怀。四川省文联主席郑晓幸在北京参加全国人代会,省文联党组副书记、副主席兼秘书长李兵公务出差,党组副书记刘建刚在外学习,对本次展览皆表示祝贺,祝愿本次展览取得圆满成功。省文联党组书记、常务副主席平志英因下基层调研不能前来参加开幕式,特意委托《现代艺术》总编辑蒲秀政对所有参展文艺家带去节日的慰问,祝愿展览取得圆满成功,并祝文艺家创作出更多优秀的、人民群众喜爱的精品力作!
本次展览由诗歌、书法、美术三大主题构成,分别邀请了8位女性诗人、8位女性书法家和8位女性画家,共展出诗书画作品56件。其中,诗歌版块邀请了山眉、王幸、白玛曲真、朱佐芳、刘玉莲、李清荷、罗鸿、彭莉八位蜀中女诗人,她们的诗作,有“十里春风不如你”的温婉柔情;有“阳光在诗中穿行”的敏锐细腻;有“裁剪云朵做纱裙”的梦幻纯真;有“手持浩荡的春风上路”的洒落豪情;又或如 “峨眉灵芝,济世沧桑”的至纯至性;“把自己写成桃花”的情深之至;以“南山之菊、摩诘之茱萸入药”的自然清丽以及“女人四十如水”的洞察达练。八位女诗人,用八种独特的气质为我们带来滋养心灵的甘露。
书法版块邀请了刘舒、刘为俊、齐建霞、李一多、李国莲、张幼兰、罗朝蕊以及童乐蓉八位女性书法家。其中,张幼兰女士已年近百岁高龄,仍坚持笔耕不辍;刘舒、刘为俊、齐建霞、李一多、李国莲五位均是蜀中优秀女书法家的中流砥柱;罗朝蕊和童乐蓉女士是蜀中颇为活跃的新锐书法家,前途不可限量。八位书法家的作品或敦厚含蓄,或秀美隽永,或庄重大气,或俊逸潇洒,各具风度。
美术版块邀请了大唐卓玛、文悦、胡山山三位油画家以及叶莹、冯天与、巫丽萍、冷蓉、周雅玲五位国画家。大唐卓玛的作品中充满着对生命根源的思考和探讨,藏地高原、岷水羌山都是她在追寻精神故土上的符号表达。文悦的作品清新自然,充满着对自然家园的赤子之爱。胡山山的作品童真而美好,少女情怀总是诗,至真至纯的时光最为珍贵。叶莹的作品静谧之中充满生机,既有恣肆泼洒的酣畅淋漓也有笔锋婉转的细腻飘逸。冯天与的作品清灵淡雅之美和刚健之美并存,疏朗简约之中不乏隽永的意境。巫丽萍的作品中,日月山川、溪流江河、云雾烟霭、萧寺村舍、草木丛林都是她诗意生活的最好表达。冷蓉的作品中充满着对巴山蜀水的热爱之情,故乡的山水人文都是她心中最美的画卷。周雅玲的作品优雅而富有诗情诗意,传统之中寻求现代语境的当下表达。八位女画家,八种解读生活和艺术的可能性。
四川历来是才女辈出之地,蜀中才女的佳话仍为人们津津乐道。今天,天府之国更是涌现出一大批不让须眉的巾帼文艺家,她们作为社会文化中坚,活跃在文艺创作第一线。既出色地发挥着女性群体特有的性别魅力和智慧,又作为独立的个体积极地参与着社会文化语境。她们付出如花如诗的青春和不为人知的努力,她们用独特的视角丰富着文艺创作的内容范畴,成为中国文艺事业上多姿多彩的风景。女性文艺家队伍的发展与壮大,女性文艺成果的丰富与提升,必将给文艺界以及整个社会和时代带来活力与激情。书写她们、讴歌她们,不但是时代的使命,亦是文化的自信与自觉。
《现代艺术》总编辑蒲秀政在开幕致辞中谈到,诗歌作为一种语言艺术,历来就是书法表达的主题,无诗性则书无味。诗歌和绘画之间的关系更是难舍难分,苏东坡评价王维说“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”, 好的诗歌作品充满着画面和颜色,“大漠孤烟直,长河落日圆”,“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”,“ 明月松间照,清泉石上流”,“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮”等,不但是上乘的诗作,也是一幅幅生动而鲜活的美丽画卷。好的书画作品离不开诗性的表达,诗意的精神更是书画的精神内核。明代徐渭题画诗中说:“莫把丹青等闲看,无声诗里颂千秋”,书画是歌颂千秋的“无声之诗”。尤其是中国画中,艺术家题款的内容多是表情言志的诗歌作品,而书法更是沟通画意和诗意的桥梁和载体。三者始终相融相合。本次展览在这一形式中尝试突破到新诗,新诗的发展历经百年,充满着生机与活力。此次展览可算做是对诗书画同源同体的一次创新尝试和大胆实践。
同时,他表示本次展览是2017《现代艺术》杂志社继“书画百家迎春作品展”之后策划主办的第二个公益性展览,也是学习贯彻落实中央以及四川坚持以创作优秀文艺作品、推出优秀文艺家为中心任务的指导精神的又一次策划。接下来,《现代艺术》杂志社将继续依托自身媒体平台优势,团结文艺各界力量,策划组织更多优秀展览和交流活动,以推动四川文化艺术事业的不断发展壮大和繁荣!
开幕式之后,参展的二十四位女性文艺家和嘉宾欢聚一堂,开展了一场别具一格的诗歌艺术沙龙。在诗歌艺术沙龙现场,书法家有感于女诗人的优秀诗作而挥毫泼墨,女诗人当场赋诗赠与书画家,女画家则声情并茂地朗诵诗歌作品,把本次活动推向一个个思想的高峰。真正实现了诗书画三者之间的深度交流和融合,文艺家们表示通过彼此之间的交流和碰撞,获益匪浅。
不忘初心,方得始终。初心是理想、是信念、是真善美;是理想就应该绽放,是信念就应该坚持,是真善美就应该照亮他人。让初心一路绽放,让美好陪伴你我,不断前行!
2017年3月8日下午2:30,在这个专属女性的浪漫日子里,“初心·绽放——《现代艺术》诗书画女性作品展暨诗歌艺术沙龙”开幕式在成都清源际艺术中心如约而至。开幕式当天,嘉宾如云,少长咸集。参展文艺家、文艺界友人、《现代艺术》文艺媒体联盟以及文艺爱好者等各界朋友相聚在清源际艺术中心,共飨诗书画的美丽相遇。
本次展览得到了省文联的大力支持和关怀。四川省文联主席郑晓幸在北京参加全国人代会,省文联党组副书记、副主席兼秘书长李兵公务出差,党组副书记刘建刚在外学习,对本次展览皆表示祝贺,祝愿本次展览取得圆满成功。省文联党组书记、常务副主席平志英因下基层调研不能前来参加开幕式,特意委托《现代艺术》总编辑蒲秀政对所有参展文艺家带去节日的慰问,祝愿展览取得圆满成功,并祝文艺家创作出更多优秀的、人民群众喜爱的精品力作!
本次展览由诗歌、书法、美术三大主题构成,分别邀请了8位女性诗人、8位女性书法家和8位女性画家,共展出诗书画作品56件。其中,诗歌版块邀请了山眉、王幸、白玛曲真、朱佐芳、刘玉莲、李清荷、罗鸿、彭莉八位蜀中女诗人,她们的诗作,有“十里春风不如你”的温婉柔情;有“阳光在诗中穿行”的敏锐细腻;有“裁剪云朵做纱裙”的梦幻纯真;有“手持浩荡的春风上路”的洒落豪情;又或如 “峨眉灵芝,济世沧桑”的至纯至性;“把自己写成桃花”的情深之至;以“南山之菊、摩诘之茱萸入药”的自然清丽以及“女人四十如水”的洞察达练。八位女诗人,用八种独特的气质为我们带来滋养心灵的甘露。
书法版块邀请了刘舒、刘为俊、齐建霞、李一多、李国莲、张幼兰、罗朝蕊以及童乐蓉八位女性书法家。其中,张幼兰女士已年近百岁高龄,仍坚持笔耕不辍;刘舒、刘为俊、齐建霞、李一多、李国莲五位均是蜀中优秀女书法家的中流砥柱;罗朝蕊和童乐蓉女士是蜀中颇为活跃的新锐书法家,前途不可限量。八位书法家的作品或敦厚含蓄,或秀美隽永,或庄重大气,或俊逸潇洒,各具风度。
美术版块邀请了大唐卓玛、文悦、胡山山三位油画家以及叶莹、冯天与、巫丽萍、冷蓉、周雅玲五位国画家。大唐卓玛的作品中充满着对生命根源的思考和探讨,藏地高原、岷水羌山都是她在追寻精神故土上的符号表达。文悦的作品清新自然,充满着对自然家园的赤子之爱。胡山山的作品童真而美好,少女情怀总是诗,至真至纯的时光最为珍贵。叶莹的作品静谧之中充满生机,既有恣肆泼洒的酣畅淋漓也有笔锋婉转的细腻飘逸。冯天与的作品清灵淡雅之美和刚健之美并存,疏朗简约之中不乏隽永的意境。巫丽萍的作品中,日月山川、溪流江河、云雾烟霭、萧寺村舍、草木丛林都是她诗意生活的最好表达。冷蓉的作品中充满着对巴山蜀水的热爱之情,故乡的山水人文都是她心中最美的画卷。周雅玲的作品优雅而富有诗情诗意,传统之中寻求现代语境的当下表达。八位女画家,八种解读生活和艺术的可能性。
四川历来是才女辈出之地,蜀中才女的佳话仍为人们津津乐道。今天,天府之国更是涌现出一大批不让须眉的巾帼文艺家,她们作为社会文化中坚,活跃在文艺创作第一线。既出色地发挥着女性群体特有的性别魅力和智慧,又作为独立的个体积极地参与着社会文化语境。她们付出如花如诗的青春和不为人知的努力,她们用独特的视角丰富着文艺创作的内容范畴,成为中国文艺事业上多姿多彩的风景。女性文艺家队伍的发展与壮大,女性文艺成果的丰富与提升,必将给文艺界以及整个社会和时代带来活力与激情。书写她们、讴歌她们,不但是时代的使命,亦是文化的自信与自觉。
《现代艺术》总编辑蒲秀政在开幕致辞中谈到,诗歌作为一种语言艺术,历来就是书法表达的主题,无诗性则书无味。诗歌和绘画之间的关系更是难舍难分,苏东坡评价王维说“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”, 好的诗歌作品充满着画面和颜色,“大漠孤烟直,长河落日圆”,“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”,“ 明月松间照,清泉石上流”,“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮”等,不但是上乘的诗作,也是一幅幅生动而鲜活的美丽画卷。好的书画作品离不开诗性的表达,诗意的精神更是书画的精神内核。明代徐渭题画诗中说:“莫把丹青等闲看,无声诗里颂千秋”,书画是歌颂千秋的“无声之诗”。尤其是中国画中,艺术家题款的内容多是表情言志的诗歌作品,而书法更是沟通画意和诗意的桥梁和载体。三者始终相融相合。本次展览在这一形式中尝试突破到新诗,新诗的发展历经百年,充满着生机与活力。此次展览可算做是对诗书画同源同体的一次创新尝试和大胆实践。
同时,他表示本次展览是2017《现代艺术》杂志社继“书画百家迎春作品展”之后策划主办的第二个公益性展览,也是学习贯彻落实中央以及四川坚持以创作优秀文艺作品、推出优秀文艺家为中心任务的指导精神的又一次策划。接下来,《现代艺术》杂志社将继续依托自身媒体平台优势,团结文艺各界力量,策划组织更多优秀展览和交流活动,以推动四川文化艺术事业的不断发展壮大和繁荣!
开幕式之后,参展的二十四位女性文艺家和嘉宾欢聚一堂,开展了一场别具一格的诗歌艺术沙龙。在诗歌艺术沙龙现场,书法家有感于女诗人的优秀诗作而挥毫泼墨,女诗人当场赋诗赠与书画家,女画家则声情并茂地朗诵诗歌作品,把本次活动推向一个个思想的高峰。真正实现了诗书画三者之间的深度交流和融合,文艺家们表示通过彼此之间的交流和碰撞,获益匪浅。
不忘初心,方得始终。初心是理想、是信念、是真善美;是理想就应该绽放,是信念就应该坚持,是真善美就应该照亮他人。让初心一路绽放,让美好陪伴你我,不断前行!