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《小菊的秋天》 又一场白日梦
又一场灰姑娘遭遇“高富帅”的爱情故事。为了拉大差距，本次的灰姑娘身份是来自农村的公司清洁工；副线是又一个“白富美”狂追“灰小子”的爱情故事，为了制造反差，“白富美”黏度足够媲美橡皮糖。
结局自然是，门当户对被视做人生折磨，差距越大爱情越美。
“杉菜”式的乡下姑娘小菊来到陌生的深圳到处碰壁，但她始终抱着乐观的态度在异乡独自奋斗，并凭着乐观率真，找到了爱情，感受到了家族温情??小菊在剧中从农村到城市的努力奋斗、打拼，最后取得成功的励志形象，被宣传为“不仅为当今社会上的女性树立了朴实善良、勤劳认真的范本，还为城市里的外来务工人员点亮了前进之路上的明灯。”
虽然我实在看不出小菊何以被视为外来务工人员的代表，但是大多白领、蓝领却并不排斥一个麻雀变凤凰的美梦。
偶像剧中人物所忍受的生活疾苦，所遭遇的情感疼痛，对于现实生活来说，不过是痒痒挠。但人们无论是出于奋斗的无奈也好，还是希冀一场云霄飞车般的爱情也好，都更愿意通过影视剧去造梦，造一场自己明明不信却希冀一得的美梦，因为这个美梦可以把理想与现实的距离拉平。
《小菊的秋天》便是如此，贫富两家各有难念的经：方家家大业大，可是三双儿女无一省心，大女儿的家庭面临财务危机，大儿子面临悔婚，小女儿小小年纪便离过一次婚——这让一向优越感十足的方妈妈焦虑不安；郝家大哥去世，老二心仪未过门的大嫂，却被大嫂心上人的妹妹狂追，爷爷相中嫩妻，遭遇儿媳反对??两家都更愿意在自己的阶层里娶媳嫁女，互看不顺眼。
这两家的秩序与和谐最终需要用门不当户不对的爱情婚姻来摆平。农村姑娘嫁给了富家公子，富家千金则甘愿到贫寒郝家落脚。
阵容搭配十分适宜，内地演员和台湾卡司融合得很赞，偶像派王传一和“内地赵又廷”邹廷威都很贴合剧中人物，高亚麟和江淑娜饰演的活宝夫妻十分抢眼，而所有配角都完全融于同一种韩剧式的俏皮与煽情，风格“轻喜”统一。
但是相较《小菊的春天》的戏剧张力，《小菊的秋天》还是拖沓了许多，剧情也没有出新之处。30多集都在讲述贵公子和灰姑娘的交往如何被阻，又如何冲破万难，最终被祝福走在一起。这种门第之争的价值观，已不适宜这个多元而开放的时代。
只是，由于小菊这个清洁工够“美”，她得到的爱情也够纯粹，她自己的命运成长颠覆得也够彻底。于是，《小菊的秋天》又一次把白日梦种在了许许多多渴望改变命运的饮食男女中，让许多蠢蠢欲动的心，再次向往与自己距离最远的那种美丽人生。
《五号特工组之偷天换月》 洋为中用 脱胎换骨
续集在某些人看来是个可怕字眼，虽然承接着上一部的荣耀，但也难保观众不会两相做比，而一般比较的结果通常是后续乏力。电视剧的续集这些年逐渐增多：《激情燃烧的岁月》《闯关东》《飞虎神鹰》??对观众而言，续集既挑战他们的记忆力，同时也在考验他们的审美底线。
《五号特工组之偷天换月》目前正在四个上星台热播，它的前作《五号特工组》五年前曾经引起收视热潮，于震、王丽坤等一批演员因为这部剧而家喻户晓。在无以计数的谍战剧中，该剧凭借紧凑的情节编排以及激烈的打斗场面脱颖而出。
五年之后，原班人马再度集结，沿袭第一部脉络和风格走向的同时也在三个方面做了突破——首先结构上调整了叙事节奏，将32集分成四个单元，分别为“原子弹研制资料失窃疑云”“粉碎日军夏家梁细菌战基地事件”“滇缅公路稀有军需物资钨金抢夺战”和“美军‘飞虎队’陈纳德将军保卫战”。另一个不同则是事件的选择，前作中的国、共、日三方谍战升级为国、共、日、美、俄五方谍战，主题更国际化，视野也更开阔。第三，充分结合时下的热门叙事元素，格斗、枪战、追捕??观众的神经始终是紧绷的，如同亲身体验一场场绝命猎杀。
五年的时间，面对谍战狂潮，观众的口味在不断提升和变化，该剧如何逆境求生？最终主创采用仿制美剧的方式突出重围，继续成为万千谍战剧中的翘楚。
模仿美剧被很多人诟病，说主创们缺乏创新、墨守成规。可是仔细想来，如今充斥荧屏的大量电视剧，往往用犀利的台词堆砌，华丽的场面唬人，连一个顺畅、精彩的故事都讲不出来，观众除了看热闹外，无法读解其中的门道。这样的电视剧哪怕当时获得高收视率，但未必能在观众心中留下些许印记。
虽然美剧无论是创作、制作还是播出，和国内电视剧的情况不尽相同，但它对人物命运抉择的掌控，对情节结构的铺排等一系列基本创作原理是完全可以借鉴的。美剧之所以备受国内观众追捧，一个重要原因就是将创作原理模块化，并成为某种定律，它像公式一样指导着作品，就算不出彩也不致出错。这样的规范，国产电视剧有必要掌握，只有首先将故事讲得通顺合理，没有硬伤，在此基础上才能生发自己的特点。否则一味指摘、闭门造车，只会走向越来越扭曲的怪圈。
《五号特工组之偷天换月》沿用美剧创作手法，用“偷天换月”的方式将美剧桥段灵活运用，并将主题本土化、国际化——这样的续集的确值得期待，只是这种思路能否真正被其他剧集引以为鉴，似乎还是个未知数。
好玩好看的《马达加斯加3》
继“闪电”麦坤带着《汽车总动员2》走向世界之后，纽约动物园的动物们也不甘寂寞地吵吵嚷嚷来到欧洲大陆，于是我们看到了《马达加斯加3》。
毫无疑问，眼花缭乱的马戏团动作，搞笑的英语口音，荒诞的笑话以及色彩鲜艳充满力量的画面，都将成为票房利器。别忘了还有3D这项技术活儿，《马达加斯加3》注定会成为6月票房的有力贡献者。
《马达加斯加》系列一直在进步，这在好莱坞极其罕见。2008年的《马达加斯加2》中精良的角色设计就已经让人眼前一亮，比起2005年的原作更加讨人喜欢。而《马达加斯加3》在两位技术高超的编剧——艾瑞克·达尼尔和诺亚·鲍姆巴赫（其上一部佳作正是《了不起的狐狸爸爸》）手里，有了较两部前作更为高质量的紧凑剧情和意外的桥段设计。一系列的稀奇古怪和荒诞不经让人目不暇接，感觉就像坐上了法国的高铁，速度快得咂舌但沿途风景尽收眼底，而快速的结尾更是出奇制胜，令人意犹未尽。 尽管在非洲大草原的生活过得不错，但是我们的狮子艾利克斯（本·斯蒂勒配音）却和它的同党——操着一把沙哑声音的斑马马蒂（克里斯·洛克配音）、胆小的长颈鹿梅尔曼（大卫·史威默配音）以及永远活泼的河马格劳瑞亚（杰达·品科特·史密斯配音）做了个决定，“回到纽约中心公园动物园”。在《马达加斯加2》中出现的同类朋友们在这集中毫无踪影，这也让他们的返航决定做得要容易很多。
然而他们的飞机降落在了法国的里维埃拉，诡计多端的企鹅们在这里洗劫了一个赌场。在一段横穿地中海的潜水旅行之后，艾利克斯一伙又在摩纳哥公国蒙特卡罗的大街上与新登场的反派上演一出精彩的追逐戏。
为了不落入反派手中，这群四条腿的动物们慌乱之下加入了一个马戏团，在这里几位如鱼得水，他们的欢闹作风终于有了用武之地。几个新角色也在此时登场了，厚脸皮的美洲虎吉娅，热心的海狮斯特凡诺，还有最引人注意的马戏团“老大”维塔利，一只易怒、看似邪恶其实性情温和的西伯利亚虎，初登场的它时刻会给人端上一盘放满毒药的冻麦片。
种族和文化的差异总是能制造很多笑料，口音自然是其中之一 ——海狮斯特凡诺的难以想象的重口音一开口就引人发笑。而影片在感情上的编排更是荒诞不禁，坚果狐猴国王朱利安和一只巨大的熊在自行车上的罗曼史竟意外地让人可以忍受，甚至还感觉到暧昧的可爱。
《马达加斯加3》的各种角色相继出场，以一种疯狂的节奏穿梭在合理安排的故事情节中，所产生的兴奋激动正如马戏团动作一样高潮迭起。这一切与较之前作更为复杂丰富的画面相得益彰。而3D的应用也不是“蜻蜓点水”，动物们的黑鼻头和路边飞溅的小石头都能轻易地闯进观众的空间，但与背景又保持着恰当的距离，层次异常分明。
《宝岛双雄》“龙子”的尖峰时刻
房祖名挑梁主演的《宝岛双雄》，不免让人想起老爹成龙闯荡好莱坞的代表作《尖峰时刻》——同样的动作喜剧，同样的双雄设定，甚至房祖名和夏雨插科打诨逗哏耍宝，也有几分成龙和克里斯·塔克的意思，借助性格与文化差异制造笑料。
不同在于，《宝岛双雄》是一部纯正的华语制作，它的主要投资来自内地，演员涵盖两岸三地，台湾新人张训玮担纲导演全程台湾取景，使得影片就像是一次三地电影新生力量的集结，呈现出一副标准的商业电影样貌。
和诸多常见商业电影一样，《宝岛双雄》的故事建立在一系列巧合与误会之上。夏雨饰演的内地保安大海撞上大运抽中“豪华宝岛6日游”的大奖，带着满脑门子的兴奋和保安兄弟们的“购物清单”踏上宝岛之旅。在台北故宫门前，有美女大盗高呼“救命”，大海挺身而出，却好心办坏事阻挡了台湾保安小杰抓贼，两个“吊丝”的命运就此意外联结在一起。
戏剧性的前提建立之后，需要人物的性格发展。正如影片的英文片名《Double Trouble》——“两个麻烦”，大海与小杰一热一冷，一土一洋，就像两个南辕北辙的人，一旦相遇必然滋生出无穷无尽的“麻烦”，一段追寻宝物的旅程便在磕磕绊绊之中展开。嬉笑打闹之中旅途也行至终点，坏人没有悬念地受到惩罚，一路误打误撞的冤家也成了好哥们。
平心而论，这样的故事已经讲过千百遍，不只是《尖峰时刻》，一对儿“麻烦”的设定与罗伯特·德尼罗主演的经典电影《午夜狂奔》也不无类似。但对于类型电影来说，相似、模仿、甚至“山寨”都不成问题，好莱坞电影便是在不断“重复”的基础上接连“翻新”，关键在于“翻”得巧、“翻”得舒服。以此标准来看，大海比小杰更加讨巧一些，他爽直的性格，还有一点儿“小结巴”的设计，尤其令内地观众倍儿感亲切。很难想象一个每天在我们眼前晃呀晃的小区保安在宝岛一逞英雄，还基本妥帖让人信服，仅此一点便可称道。
影片的动作场面由“成家班”一手打造，意图在“龙子”房祖名身上复制巅峰时期成龙搏命+喜剧式的动作设计。或许受制于“龙子”的动作天赋以及整体投资规模，影片的几场动作大戏如高速追逐、集装箱大战等显得新意欠奉，精彩度也不过尔尔，但是房祖名在其中体现出来的那种忘我、搏命的架势，也算是没有辱没“龙子”的盛名。
总体来说，无论创意还是制作水准，《宝岛双雄》还无法与同类好莱坞电影相比，但放到华语电影工业的语境和水平线上，已称得上是一部合格的商业电影。喜剧和动作两般利器在手，一面试着去戳人笑穴，一面刺激观众的肾上腺素分泌，再加上适度的爱情挠拨和大把的帅哥美女养眼，谈不上有多高级，却也有鼻子有眼，合乎标准，合乎规则，俗话说就是“很上道儿”。一部新人担纲、本土自制的“爆米花”电影，值得鼓励。
又一场灰姑娘遭遇“高富帅”的爱情故事。为了拉大差距，本次的灰姑娘身份是来自农村的公司清洁工；副线是又一个“白富美”狂追“灰小子”的爱情故事，为了制造反差，“白富美”黏度足够媲美橡皮糖。
结局自然是，门当户对被视做人生折磨，差距越大爱情越美。
“杉菜”式的乡下姑娘小菊来到陌生的深圳到处碰壁，但她始终抱着乐观的态度在异乡独自奋斗，并凭着乐观率真，找到了爱情，感受到了家族温情??小菊在剧中从农村到城市的努力奋斗、打拼，最后取得成功的励志形象，被宣传为“不仅为当今社会上的女性树立了朴实善良、勤劳认真的范本，还为城市里的外来务工人员点亮了前进之路上的明灯。”
虽然我实在看不出小菊何以被视为外来务工人员的代表，但是大多白领、蓝领却并不排斥一个麻雀变凤凰的美梦。
偶像剧中人物所忍受的生活疾苦，所遭遇的情感疼痛，对于现实生活来说，不过是痒痒挠。但人们无论是出于奋斗的无奈也好，还是希冀一场云霄飞车般的爱情也好，都更愿意通过影视剧去造梦，造一场自己明明不信却希冀一得的美梦，因为这个美梦可以把理想与现实的距离拉平。
《小菊的秋天》便是如此，贫富两家各有难念的经：方家家大业大，可是三双儿女无一省心，大女儿的家庭面临财务危机，大儿子面临悔婚，小女儿小小年纪便离过一次婚——这让一向优越感十足的方妈妈焦虑不安；郝家大哥去世，老二心仪未过门的大嫂，却被大嫂心上人的妹妹狂追，爷爷相中嫩妻，遭遇儿媳反对??两家都更愿意在自己的阶层里娶媳嫁女，互看不顺眼。
这两家的秩序与和谐最终需要用门不当户不对的爱情婚姻来摆平。农村姑娘嫁给了富家公子，富家千金则甘愿到贫寒郝家落脚。
阵容搭配十分适宜，内地演员和台湾卡司融合得很赞，偶像派王传一和“内地赵又廷”邹廷威都很贴合剧中人物，高亚麟和江淑娜饰演的活宝夫妻十分抢眼，而所有配角都完全融于同一种韩剧式的俏皮与煽情，风格“轻喜”统一。
但是相较《小菊的春天》的戏剧张力，《小菊的秋天》还是拖沓了许多，剧情也没有出新之处。30多集都在讲述贵公子和灰姑娘的交往如何被阻，又如何冲破万难，最终被祝福走在一起。这种门第之争的价值观，已不适宜这个多元而开放的时代。
只是，由于小菊这个清洁工够“美”，她得到的爱情也够纯粹，她自己的命运成长颠覆得也够彻底。于是，《小菊的秋天》又一次把白日梦种在了许许多多渴望改变命运的饮食男女中，让许多蠢蠢欲动的心，再次向往与自己距离最远的那种美丽人生。
《五号特工组之偷天换月》 洋为中用 脱胎换骨
续集在某些人看来是个可怕字眼，虽然承接着上一部的荣耀，但也难保观众不会两相做比，而一般比较的结果通常是后续乏力。电视剧的续集这些年逐渐增多：《激情燃烧的岁月》《闯关东》《飞虎神鹰》??对观众而言，续集既挑战他们的记忆力，同时也在考验他们的审美底线。
《五号特工组之偷天换月》目前正在四个上星台热播，它的前作《五号特工组》五年前曾经引起收视热潮，于震、王丽坤等一批演员因为这部剧而家喻户晓。在无以计数的谍战剧中，该剧凭借紧凑的情节编排以及激烈的打斗场面脱颖而出。
五年之后，原班人马再度集结，沿袭第一部脉络和风格走向的同时也在三个方面做了突破——首先结构上调整了叙事节奏，将32集分成四个单元，分别为“原子弹研制资料失窃疑云”“粉碎日军夏家梁细菌战基地事件”“滇缅公路稀有军需物资钨金抢夺战”和“美军‘飞虎队’陈纳德将军保卫战”。另一个不同则是事件的选择，前作中的国、共、日三方谍战升级为国、共、日、美、俄五方谍战，主题更国际化，视野也更开阔。第三，充分结合时下的热门叙事元素，格斗、枪战、追捕??观众的神经始终是紧绷的，如同亲身体验一场场绝命猎杀。
五年的时间，面对谍战狂潮，观众的口味在不断提升和变化，该剧如何逆境求生？最终主创采用仿制美剧的方式突出重围，继续成为万千谍战剧中的翘楚。
模仿美剧被很多人诟病，说主创们缺乏创新、墨守成规。可是仔细想来，如今充斥荧屏的大量电视剧，往往用犀利的台词堆砌，华丽的场面唬人，连一个顺畅、精彩的故事都讲不出来，观众除了看热闹外，无法读解其中的门道。这样的电视剧哪怕当时获得高收视率，但未必能在观众心中留下些许印记。
虽然美剧无论是创作、制作还是播出，和国内电视剧的情况不尽相同，但它对人物命运抉择的掌控，对情节结构的铺排等一系列基本创作原理是完全可以借鉴的。美剧之所以备受国内观众追捧，一个重要原因就是将创作原理模块化，并成为某种定律，它像公式一样指导着作品，就算不出彩也不致出错。这样的规范，国产电视剧有必要掌握，只有首先将故事讲得通顺合理，没有硬伤，在此基础上才能生发自己的特点。否则一味指摘、闭门造车，只会走向越来越扭曲的怪圈。
《五号特工组之偷天换月》沿用美剧创作手法，用“偷天换月”的方式将美剧桥段灵活运用，并将主题本土化、国际化——这样的续集的确值得期待，只是这种思路能否真正被其他剧集引以为鉴，似乎还是个未知数。
好玩好看的《马达加斯加3》
继“闪电”麦坤带着《汽车总动员2》走向世界之后，纽约动物园的动物们也不甘寂寞地吵吵嚷嚷来到欧洲大陆，于是我们看到了《马达加斯加3》。
毫无疑问，眼花缭乱的马戏团动作，搞笑的英语口音，荒诞的笑话以及色彩鲜艳充满力量的画面，都将成为票房利器。别忘了还有3D这项技术活儿，《马达加斯加3》注定会成为6月票房的有力贡献者。
《马达加斯加》系列一直在进步，这在好莱坞极其罕见。2008年的《马达加斯加2》中精良的角色设计就已经让人眼前一亮，比起2005年的原作更加讨人喜欢。而《马达加斯加3》在两位技术高超的编剧——艾瑞克·达尼尔和诺亚·鲍姆巴赫（其上一部佳作正是《了不起的狐狸爸爸》）手里，有了较两部前作更为高质量的紧凑剧情和意外的桥段设计。一系列的稀奇古怪和荒诞不经让人目不暇接，感觉就像坐上了法国的高铁，速度快得咂舌但沿途风景尽收眼底，而快速的结尾更是出奇制胜，令人意犹未尽。 尽管在非洲大草原的生活过得不错，但是我们的狮子艾利克斯（本·斯蒂勒配音）却和它的同党——操着一把沙哑声音的斑马马蒂（克里斯·洛克配音）、胆小的长颈鹿梅尔曼（大卫·史威默配音）以及永远活泼的河马格劳瑞亚（杰达·品科特·史密斯配音）做了个决定，“回到纽约中心公园动物园”。在《马达加斯加2》中出现的同类朋友们在这集中毫无踪影，这也让他们的返航决定做得要容易很多。
然而他们的飞机降落在了法国的里维埃拉，诡计多端的企鹅们在这里洗劫了一个赌场。在一段横穿地中海的潜水旅行之后，艾利克斯一伙又在摩纳哥公国蒙特卡罗的大街上与新登场的反派上演一出精彩的追逐戏。
为了不落入反派手中，这群四条腿的动物们慌乱之下加入了一个马戏团，在这里几位如鱼得水，他们的欢闹作风终于有了用武之地。几个新角色也在此时登场了，厚脸皮的美洲虎吉娅，热心的海狮斯特凡诺，还有最引人注意的马戏团“老大”维塔利，一只易怒、看似邪恶其实性情温和的西伯利亚虎，初登场的它时刻会给人端上一盘放满毒药的冻麦片。
种族和文化的差异总是能制造很多笑料，口音自然是其中之一 ——海狮斯特凡诺的难以想象的重口音一开口就引人发笑。而影片在感情上的编排更是荒诞不禁，坚果狐猴国王朱利安和一只巨大的熊在自行车上的罗曼史竟意外地让人可以忍受，甚至还感觉到暧昧的可爱。
《马达加斯加3》的各种角色相继出场，以一种疯狂的节奏穿梭在合理安排的故事情节中，所产生的兴奋激动正如马戏团动作一样高潮迭起。这一切与较之前作更为复杂丰富的画面相得益彰。而3D的应用也不是“蜻蜓点水”，动物们的黑鼻头和路边飞溅的小石头都能轻易地闯进观众的空间，但与背景又保持着恰当的距离，层次异常分明。
《宝岛双雄》“龙子”的尖峰时刻
房祖名挑梁主演的《宝岛双雄》，不免让人想起老爹成龙闯荡好莱坞的代表作《尖峰时刻》——同样的动作喜剧，同样的双雄设定，甚至房祖名和夏雨插科打诨逗哏耍宝，也有几分成龙和克里斯·塔克的意思，借助性格与文化差异制造笑料。
不同在于，《宝岛双雄》是一部纯正的华语制作，它的主要投资来自内地，演员涵盖两岸三地，台湾新人张训玮担纲导演全程台湾取景，使得影片就像是一次三地电影新生力量的集结，呈现出一副标准的商业电影样貌。
和诸多常见商业电影一样，《宝岛双雄》的故事建立在一系列巧合与误会之上。夏雨饰演的内地保安大海撞上大运抽中“豪华宝岛6日游”的大奖，带着满脑门子的兴奋和保安兄弟们的“购物清单”踏上宝岛之旅。在台北故宫门前，有美女大盗高呼“救命”，大海挺身而出，却好心办坏事阻挡了台湾保安小杰抓贼，两个“吊丝”的命运就此意外联结在一起。
戏剧性的前提建立之后，需要人物的性格发展。正如影片的英文片名《Double Trouble》——“两个麻烦”，大海与小杰一热一冷，一土一洋，就像两个南辕北辙的人，一旦相遇必然滋生出无穷无尽的“麻烦”，一段追寻宝物的旅程便在磕磕绊绊之中展开。嬉笑打闹之中旅途也行至终点，坏人没有悬念地受到惩罚，一路误打误撞的冤家也成了好哥们。
平心而论，这样的故事已经讲过千百遍，不只是《尖峰时刻》，一对儿“麻烦”的设定与罗伯特·德尼罗主演的经典电影《午夜狂奔》也不无类似。但对于类型电影来说，相似、模仿、甚至“山寨”都不成问题，好莱坞电影便是在不断“重复”的基础上接连“翻新”，关键在于“翻”得巧、“翻”得舒服。以此标准来看，大海比小杰更加讨巧一些，他爽直的性格，还有一点儿“小结巴”的设计，尤其令内地观众倍儿感亲切。很难想象一个每天在我们眼前晃呀晃的小区保安在宝岛一逞英雄，还基本妥帖让人信服，仅此一点便可称道。
影片的动作场面由“成家班”一手打造，意图在“龙子”房祖名身上复制巅峰时期成龙搏命+喜剧式的动作设计。或许受制于“龙子”的动作天赋以及整体投资规模，影片的几场动作大戏如高速追逐、集装箱大战等显得新意欠奉，精彩度也不过尔尔，但是房祖名在其中体现出来的那种忘我、搏命的架势，也算是没有辱没“龙子”的盛名。
总体来说，无论创意还是制作水准，《宝岛双雄》还无法与同类好莱坞电影相比，但放到华语电影工业的语境和水平线上，已称得上是一部合格的商业电影。喜剧和动作两般利器在手，一面试着去戳人笑穴，一面刺激观众的肾上腺素分泌，再加上适度的爱情挠拨和大把的帅哥美女养眼，谈不上有多高级，却也有鼻子有眼，合乎标准，合乎规则，俗话说就是“很上道儿”。一部新人担纲、本土自制的“爆米花”电影，值得鼓励。