中职幼师生作为专业的幼儿教师，在校能不能掌握好美术专业技能与教育教学能力，是直接影响到日后的幼儿教学工作能不能顺利开展的问题。笔者根据多年的中职幼师美术教育教学经验以及调查研究，发现幼儿专业的学生文化素养普遍不高、专业定位不够、思想认识简单，对未来从事的幼儿教育事业没有荣誉感，针对这些在中职幼师专业中普遍存在的问题和情况，笔者探索和研究出一套适应中职幼师专业行之有效的美术教育教学策略。
　　一、中职幼师专业学生现状分析
　　（一）从目的来看
　　现阶段中职幼师专业的学生基本上都是初中毕业生，学生普遍基础文化素质不高，没有良好的学习习惯，对自身缺乏主观认识和信心，在心态上容易出现偏差，认为升高中考大学希望渺茫，就读中职学校容易拿到文凭，而不是立志从事幼儿教育工作。
　　（二）从专业素养来看
　　大部分中职幼师生选择学前教育是家长或老师参谋，甚至有些学生是被动选择的，而不是根据自己的意愿、兴趣爱好选择专业，学生对专业没有很清晰的认识和定位，常有厌学情绪，专业知识的学习效果可想而知。
　　（三）从思想认识方面来看
　　大部分学生普遍认为幼儿教育比较简单，觉得只要学好音乐方面的弹、唱、跳就行，不重视美术教育，平时的美术作业也是马虎应付。甚至有些学生本身对美术缺乏兴趣，最后干脆就放弃了。
　　上述问题是中职幼师教育教学中常见的、比较凸显的问题，可以反映出中职幼师教育工作面临着很多尴尬，作为幼师的培育者，如果我们不重视问题，解决问题，那么培养出来的幼儿教师如何能很好地开展当代学前教育工作？如何能让我们的孩子在最初的艺术启蒙教育中得到最优化的教育？这一切都将无从谈起。
　　二、中职幼师专业美术教育教学方面的策略
　　（一）引导学生树立正确的人生观和价值观
　　首先，根据幼师生的年龄特点，教师要深入了解每一位学生的心理状态和学习情况，以朋友的身份去沟通和交流，亦师亦友。在美术教学的过程中多发现学生的亮点，激发学生的兴趣点，充分挖掘其美术潜能。在教学中多鼓励学生，让其树立学习的信心，不消极、不悲观；引导学生树立正确的人生观和价值观，对未来有明确的人生方向。
　　（二）引导学生明确学习目标，培养人民教师光荣的使命感
　　从入学之日起，就要让学生明确将来要从事的学前教育工作是一項神圣的工作，幼儿教育质量的提高关系到国家的兴旺、民族素质的提高，有了这种认识，就会产生高度的责任感，才会增强对幼儿教育事业的情感，为从事这种神圣的职业而感到自豪，自然也就明确了学习目标。
　　（三）引导学生规范自己的行为，培养良好的职业素养
　　当今网络科技发达，我们在获取大量信息的同时，一些不良风气也随之而来，中职幼师生年龄不大，生活经历和感知能力有限，心智还不成熟，易受不良风气的影响，盲目模仿，例如：喜欢浓妆艳抹、奇装异服、爆粗口等等。作为中职的美术教师，自己做好表率的同时，还应在日常生活中引导、教育学生注意仪表美、行为美、语言美，培养她们举止大方、尊重别人、谦逊有礼、友好热情等美的行为习惯。例如，笔者通过一系列的艺术鉴赏课程，培养学生的美术素养，提高他们的审美能力。由于中职幼师生正处在成长和人生中的特殊阶段，其心理和生理都处于生长期，是一个向成熟期过渡的时期，并没有形成固定的审美习惯，审美能力尚浅，审美标准也停留在表面，通过美术欣赏活动，学生会受到艺术的熏陶和感染，在潜移默化的影响中陶冶情操、升华精神。美术欣赏活动还可以引导和启发学生提升自身修养，这对于即将走进社会的幼师生而言是终身受益的课程。
　　（四）加强美术专业技能训练，提高教育教学能力
　　作为一个专业教育者，幼儿教师除了应该掌握基础的绘画技能（包括简笔画、水粉水彩画、卡通画、吹塑版画、国画等）、美术字（包括美术字书写、板报设计等）、手工制作（包括剪纸、手工作品制作、幼儿园墙饰布置等），还必须掌握相当的美术教育教学能力，才能胜任幼儿园的教育教学工作。笔者认为，可从以下几个方面来实施：
　　1. 培养学生学习美术的兴趣
　　兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征，是学习成功的重要因素，是能使学生愉快学习的重要力量。兴趣是学习的内驱力，能不断促使人去实践、去探索，但是这种兴趣往往不能持续，需要教师在美术教育过程中加以培养。
　　首先是教材的内容和表现形式要有趣味性。例如在手工剪贴画的课程中，笔者精心设计了一节课《漂亮的裙子》，先采用不同材料，如运用废旧的挂历、废布料等裁剪出不同款式的漂亮裙子，当学生们的注意力集中起来时，笔者就利用纸巾蘸上水粉颜料在彩色纸上拓印出任意的纹样，再用对折法裁剪出漂亮的花裙子。学生们看到做出的效果，学习兴趣纷纷调动起来，个个跃跃欲试，都想自己亲手设计出一条漂亮的裙子，这样就充分激起了学生的实践欲望，也达到了教学目的。
　　其次是教材难度要适中，教学要有针对性。教学要求的设定，应考虑到学生的实际水平，应在教师的指导下，通过努力就能很好地完成，难度低会使学生觉得轻而易举，没有努力学习的必要，不利于培养她们的进取精神，难度高了会使学生丧失信心，不利于培养和激发其兴趣。例如在绘画课程的素描教学中，就不能设定与美术专业班一样的要求，可以以结构素描为主，明暗素描为辅来进行教学，而且內容选择简单的静物素描为好，学生才易于接受。我们必须结合学生实际情况，精简教学内容，有针对性地提出新的目标，适当提出新的要求，可促使学生的兴趣保持得相对持久。
　　最后是教师在美术课堂上要有饱满的热情，辅导时的态度要亲切。教师本身对美术活动具有浓厚的兴趣，态度积极热情是激发学生学习的关键所在，例如指导作业时，肯定学生的点滴进步，增强其自信心；对能力相对薄弱的学生，要有的放矢，采取各种启发、诱导的方法，使她们由冷淡到热情，由被动变主动，逐步增强信心，顺利完成作业，否则，学生就会产生畏惧情绪，采取回避的态度，不利于美术教学顺利开展，也不利于美术兴趣的培养。 　　2. 把教学法渗透在美术课堂中
　　学前教育所需要的艺术技能并不是很高，要求高的恰恰是艺术的教育水平。笔者走访学生就业的幼儿园了解到，专业技能强的学生并不一定是教育教学能力最好的，综合素质强的学生往往更胜一筹，能得到孩子们的爱戴和用人单位、家长们的一致好评。究其原因，笔者认为是这类学生阳光自信，教育教学能力强，能很好地组织课堂教学，达到良好的教学效果。所以，将美术教学法渗透到课堂中是美术教育最重要的组成部分。例如，笔者在绘画课程的故事画教学中，采取情景教学法，即进行角色的转换，让学生自己当老师，边讲故事边展示自己画的故事画，一些学生带着自己做的头饰，扮演故事里的人物角色，变被动学习为主动学习。教师要注重学生怎么教的练习，而不仅仅是如何获得艺术技能的学习，这样一来，学生能在学习过程中互相交流，人也变得自信大胆，在轻松愉悦的课堂气氛中完成了学习任务。
　　3.培养创造性思维，重视个性化的发展
　　学前教育是启蒙教育，其教育的目的不是为了从小培养未来的美术家，也不是对美术技能技巧的機械训练，而在于启发幼儿的想象力和创造力，所以幼师生必须具备一定的创造力，并应用在教学中。所以在教学中，笔者非常注重学生创造性思维能力的培养，例如，在蔬菜简笔画的教学中，利用蔬菜本身的造型特点和颜色，配上五官和表情，生动有趣，从而激发学生发挥想象力，努力创作，一个个鲜明、有个性的作品就会呈现出来，学生的潜能太需要老师去挖掘和引导。在评价学生的美术作品时，也不是只从技巧水平的高低去衡量优劣，更重要的是看它有无艺术性、创造性，对促进学生的个性化发展具有不可估量的意义。
　　4. 积极开展形式多样的美术创造实践活动
　　校园里、教室里尽量营造浓郁的艺术氛围，优秀的学生习作及时装裱在画框里挂到画室前边进行展览，这样既鼓励了学生，又启发带动了其他學生，充分调动起他们的学习积极性。如学校每学期举办一次系部美术技能（如剪纸、简笔画、卡通画等）大赛，举办一次全校性美术作品展览，并组织评奖以此鼓励学生；定期组织学生参观各类型的画展，帮助学生开阔眼界，陶冶情操；每学期空出一段时间组织学生到幼儿园观摩学习，参与到幼儿的教育教学活动中，从而使学生得到启发，并提高动手能力。实践证明美术教学活动的开展有效地提升了学生的综合素质。
　　三、小结
　　总之，幼师生作为未来专门从事学前教育的专业工作者，对于社会培养人才起着重大的奠基作用，是“太阳底下最崇高的职业”。作为幼师师资的培育者，我们应该尽己所能，适应当代社会需求，为培养出高素质的幼儿教师而努力，为每一位幼小的儿童能接受到最优质的启蒙教育而努力。
　　责任编辑陈春阳