众所周知,评弹是说书或南词,是苏州评话和弹词的总称,是一门古老、典雅的说唱艺术。而声乐是音乐、诗词和演唱技巧完美结合的艺术。近年来,随着声乐教学交流活动的日益增多,国外一些可供借鉴的声乐教学思想和体系被系统介绍和引进,教学手段正逐步得到改善和提高。在新的历史条件下,现行声乐教学的观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。这种状况至少影响着评弹声乐教学审美功能的有效发挥,制约着评弹教育事业的蓬勃发展。因此,提高评弹声乐教学水平势在必行。评弹讲究“说噱弹唱”,说表细腻委婉、抑扬顿挫、清新柔美,吴侬软语悦耳动听。评弹声乐教学只有以科学的歌唱方法、丰富的实践经验、较强的理论水平、高度的创新意识和责任感,以及对评弹作品内涵的分析和理解能力,才能在教学中有效地发挥主导作用。声乐教学的整体过程需要师生共同互动完成,使技巧性和艺术性融为一体的有步骤的活动。因此,不断探索科学的教学方法对提高评弹声乐教学的专业水平有着十分重要的意义。
　　一、教学的主导作用促使着水平提高
　　声乐教学不同于别的学科,它是一对一,面对面的教学,声乐教学的主导作用是在教学过程中要结合培养学生的目标,要有计划、有步骤、有目的科学合理的渗透教学方法。要符合教学大纲在教学目的、教学原则、教学方法、教学内容、考试办法等几方面的要求。根据学生的实际情况,确定教学中的重点、难点,并按照课时计划有序进行。课程进行中,师生之间要经常地保持学术交流、思想交融,建立良好的合作与互助关系,使学生对声乐知识反应更清晰、更完整、更深刻。通过师生双方密切配合,最大限度地控掘出学生的声乐潜能,加大声乐有效教学量,提高声乐教学的效率。除此以外,声乐教师在教学过程中的主导作用还体现在：以敏锐的听觉去指导学生的音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、咬字等发声方法,并不断提示学生如何正确运用气息沉、吸气深、吐气稳、下巴掉、笑肌提、牙关开、咽腔张、前胸松、后背紧的发声技巧。在如何应用正确的呼吸技巧打开共鸣腔体,如何用正确发音方法处理好换声区的位置等方面。学生只能通过聆听教师的演唱和教学语言,逐步在理解发声的原理和掌握歌唱的技巧中去领会音乐作品的内涵。也就是在教师指导下,学生通过自己的智能活动去探索获得知识、技巧,并在探究获取中进一步发展艺术智能的过程。
　　就评弹声乐教学而言,在科学发声方法教学体系中如何结合地方评弹曲艺演唱方法,是评弹声乐教学中值得探索的主要部分。评弹歌唱艺术从结构形式到题材内容,从歌词语言到咬字发声,以至整体的艺术风格及表现,很大程度上体现着吴歌和曲艺的风格。因此,利用美声唱法的精华与吴歌、曲艺唱法结合,是不可分割的必然联系。如咬字、吐字,美声发声方法在母音与子音之间是没有咬韵的过程,辅音发出之后直接到元音,这样使元音发音时,唇型变化很明显,口腔内的共鸣空间更加圆润地自然打开,进而可以更容易地达到头腔共鸣。美声唱法是混合声区,这种唱法在真声的基础上,随着音高的上升,假声的成分逐渐增多而变得以假声为主。要利用更全的共鸣,男女、高低的唱法是统一的,这是美声唱法的最大特点。评弹曲艺的特点是韵味醇厚、委婉典雅、深沉浑厚、抒情性强,演唱注重润腔、运气、咬字、发声以及装饰音的运用,主要是在口腔的前半部分发声,并且在辅音到元音,元音与元音之间有明显的咬韵过程。评弹曲艺声部不是按男高、女高、中音、低音来划分,而在男女角色所表达不同人物的内心活动时,唱法在保持基本演唱技巧的同时,显然有很大的不同。评弹非常讲究气息与声音、声音与情感的紧密结合,换气、偷气,以字行腔、字正腔圆、以情带声、声情并茂。在评弹教学中有意识有针对性地让学生练习演唱一些唱段,同时通过多媒体等方式让学生模仿学习戏剧演员“手眼身法步”的表演,也可以运用到学生的舞台形体训练中,从而加强学生的表现能力。准确地把握评弹特有的地方色彩,努力做好润腔中如滑音、依音、颤音、衬词等的演唱和处理。因此,美声唱法的教学完全可以融入到评弹说唱艺术的发声及吐字中,这需要我们进一步加以研究和探索。
　　二、教师的业务素质决定着教学成果
　　教师的业务素质、专业水平决定着教学成果。声乐教师的修养越全面、知识结构越完备,越有可能成为声乐教育家,越有可能培养出大量优秀的声乐人才。那么,在加强文学、史学、语言、美学修养,舞台实践、查阅信息、学术研究、学术交流,观摩音乐会及参加专家讲座的同时,声乐教师需要进一步提高视唱练耳、作品分析、钢琴伴奏、表演方法等水平,这是声乐教师必须具备的硬件。视唱是看谱即唱的技能,需熟练掌握五线谱或简谱、高、中、低音的音高、时值、升降记号,判断各种调式与调性等,演唱时要求达到音准、节奏、并要有完整的表现力。练耳是对钢琴上弹奏出来的音进行听辨,是靠听觉分辨音程、和弦、节奏,能把听到的音或曲调用五线谱或简谱准确地记录下来,努力准确地听辨和弦,分析和弦的性质、功能,构唱音程与和弦以及对音色的辨别能力等。要结合自身的特点做出由浅入深、循序渐进地进行有选择的练习,将视唱作为听音的基础,通过视唱熟悉音乐中的各种关系,包括对音程与和弦的构唱、节奏与旋律的视唱等,通过对各种音乐素材的熟悉,加深理解,进而促进听音方面的提高,这是由表及里的提高方法。声乐作品是具有艺术性、音乐性的语言,是具有文学性和语言功能的音乐。深刻地理解声乐作品,并通过作品分析融合自身的情感体验,将声与情相融,以达到高质量演唱的艺术效果。因此,声乐教师具备作品分析的能力十分重要,通过对题目、歌词、乐句、乐段、主题、调式、速度、力度、风格、特点以及整体布局等方面的具体分析,加深对作品的理解,以便更好地表现出作者的意图。
　　声乐教师的钢琴伴奏是通过视奏,准确的掌握音准、节奏、时值长短、变化音、装饰音等细小的部分,为演唱做好诠释准确的准备。钢琴伴奏要很好地塑造形象、丰富内容、深化主题,要自然地过渡、转换、衔接和渲染。同时,要充分发挥和声、音型、奏法的表现力,突出节奏、旋律、定调的作用。处理好音乐形象提示的前奏,起连接乐段与乐句桥梁作用的间奏,增加动力与结束感的尾声是弹好伴奏的关键。规范的钢琴伴奏使学生从教师那里得到对作品情绪的提示、意境的烘托与情感的交流融合,使学生更好地进入作品,投入到声乐作品的二度创作中完美地表达作品内涵。不论是钢琴的正谱伴奏还是即兴伴奏,伴奏时要深刻理解与把握歌曲的风格内容,掌握熟练的钢琴技巧和各种伴奏织体手法,使钢琴伴奏真正起到对声乐作品的补充和烘托作用, 增强声乐艺术的感染力。声乐艺术也就是表演的艺术,表演需要丰富的情感积累、深厚的文化积淀以及较高的艺术欣赏水平。在具备良好的嗓音条件与发声技巧的同时,还需要具备相应的艺术修养。演唱包含了表演与歌唱两个层面的技巧,演唱能力就是通过听觉表象与视觉表象来共同完成。声乐教师对表演基本技巧的掌握,在一定程度上也影响着艺术形象的塑造,是应具备的条件和素质。表演艺术形式体现着演唱者恰到好处的表情和肢体语言与观众交流,使声乐艺术更加具有表现力和感染力。
　　三、教学的创新能力影响着发展思路
　　当今,新的艺术教学方式逐步改进传统的教学模式,让现代与传统结合,让民族唱法与评弹结合,以追求高质量、高效率的教学为宗旨,要进入整合性思考的境界,用反思与创新来打破单一的辅导学生演唱的传统教学模式,努力走进创新教学理念、优化教学过程这个教学改革发展的蓝图中。教学目标、教学内容、教学方法、师生互动、教学反思以及趣味性、探究性、过程性、实践性,是激发学生创新兴趣,培养学生创新思维,发展学生创新能力,训练学生创新技能的坚实基础。在评弹声乐演唱方面,要吸取民族唱法的精华。因为,在民族唱法中含蕴着许多传统歌唱的技术和风格范畴,也反映了民族历史文化深远的审美习惯,因此,要逐步理顺美声唱法、民族唱法与传统评弹演唱方法之间的关系。评弹的发声方法是有独到的科学之处,十分注重行当、角色的发音特点,以真实自如地情感来表达作品的内涵和内容。比如,演唱评弹时方言特色较浓,要多运用咽腔共鸣真声突出一些,这样会使音色更甜美、圆润,更具亲和力：演唱气势恢弘的作品时,需要更多的胸腔、头腔共鸣,使声音浑厚宽广、坚实有力。此时可以借鉴美声的共鸣理论,装点声音的色彩,控制好声音的力度,从而取得声区统一与混合共鸣的声音。而随作品情绪的变化,共鸣方式,咬字、吐字方面都要有所侧重,借以体现情绪波动。演唱一字多音的咏唱部分,要注意延长字腹的长度,并保持口型不变,依字变音的宣叙部分应增加音头力度。面临MDI伴奏和舞台艺术的飞跃发展,非常需要提高声乐教师的综合能力,这就需要教师加强音乐和其他学科间的联系和渗透、丰富学生的科学知识,积极激发学生顺应潮流敢于创新,善于从多个角度去思考新问题,解决新问题的思路。
　　艺术教育项目教学是现在炙手可热的话题,评弹声乐教学也要大胆借鉴项目教学的实效。比如,让学生通过视频或舞台,观看评弹各流派唱腔的表演,请学生学习和分析,让学生来找出自己演唱的不足方面。在这个教学过程中,教师要做好笔记,最后进行总结。学生通过这样的观摩和分析,可以对照自己的演唱来更好的学习,提高辨别能力和演唱水平。心理学研究表明,在人的思维过程中,问题情境占有极其重要的地位,思维过程是不断发现问题和解决问题的过程,发现问题既是思维的起点,更是思维的动力。因此,在评弹课堂教学中努力创设恰当的问题情境,通过问题启发学生积极的思维活动,以问题主线来组织、来调控课堂教学,就能充分调动学生的积极性,促进学生探究评弹演唱能力的提高,发展学生的创新能力和独立地解决有关问题。当然,培育艺术创新人才不是一朝一夕就能形成,也不是通过几次实践活动就能培养起来的,还需要声乐教师、学生本人及其家长的共同努力和配合。声乐教学的创新意识,要有计划、有目的、有步骤的激发学生的创新兴趣,培养创新思维,发展创新能力,训练创新技能,挖掘艺术教学中的人文因素,将人文精神、科学精神和创新精神有机结合起来,并帮助学生树立崭新的社会观、价值观、道德观。只有人文精神与情操、创造精神与科学紧密地结合在一起,才能造就出当今时代的艺术创新人才。
　　因此,声乐教学通过积极发挥教学的主导作用,充分处理好与学生的主体地位,合理组合教学模式,改善教学方法,更新教学内容,不断提高教师的业务素质及专业水平,更新教学观念,提高创新能力。才能真正体现以学生为本,更好地实施教学计划,保持良好的师生关系,创造良好的学习氛围。并充分利用现代化教学手段丰富施教方法,及时反馈教学信息,调整改进教学。才能进一步发展学生的专业技能,提高学生对声乐理论及其他基础理论知识的掌握和实际教学能力的培养,以出色地完成教学任务来提高教学质量。从而造就既具有较好的评弹演唱水平、又具有丰富的理论知识的优秀评弹声乐人才。