论文部分内容阅读
摘要：本课题旨在通过对美术作品欣赏教学过程中存在较多问题的研究，提出并解决方法，从而选择更好的教学模式与授课思路，让学生更全面、更系统的在美术作品欣赏课中学到更多的知识，提高学生的综合素质。
关键词：美术作品欣赏 教学线路 作品选择 基础知识 学科联系
中图分类号：J20-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）11-0135-03
当今社会，人们生活的各个方面都已脱离不了美术这一艺术形式，对于美术的实用主义不必再过多的复述，这里我们重点讲的是美术的教化功能。这一点人们早就认识到在我国现在的素质教育中美术教育的重要性，因此，美术作品欣赏课成为当今国内各大综合大学、师范类院校的艺术学院以及专业美术学院学生们的一门必修课程或者是选修课程。我个人认为对于开设美术作品欣赏课最直接的效果有两种：一种是可以使学生在观看中外优秀美术作品的过程中积累大量的视觉经验，不仅对于非专业的学生可以增加美术作品欣赏知识，而且对于专业的美术生来说也是借鉴学习经典的好机会；二是可以使学生欣赏到各种风格、各种流派的美术作品，在观看美术作品的同时感受美术作品、理解美术作品，进而可以培养大学生更好地提高美术作品的鉴赏能力，不仅有助于拓展大学生的艺术视野，还能进一步提高他们的综合艺术素养。
美术作品欣赏课是一门典型的理论与知识联系非常紧密的课程，不但要使学生在观看美术作品中感悟情愫，积累欣赏美术作品的知识和方法，而且要着重培养学生赏析美术作品的能力，掌握欣赏美术作品的方法和技巧。在教学过程中对选用的美术作品既要做到全面而有代表性、又要做到审美趣味与理论知识相互补充，这确实是一件需要花心思的事情。因此，要在美术教育的过程中提升学生们对于美术作品的审美鉴赏能力，使大学生能够在众多的美术作品中去糙取精，这就要求我们教师在美术作品选择上，以及对于学生美术基础的条件的考虑上就需要加强思考，整理更加科学的、优秀的授课计划，按照体系有重点有难点的来进行教学。
通过近年来个人的教学经验与体会以及结合对众所高校美术作品欣赏课的总结分析发现，在教学过程中主要存在以下几方面问题。
一、教學思路的安排问题
根据对当前美术教育中众多美术作品欣赏教材的研究发现，美术欣赏课的教学思路主要由以下两种。
一种是按照各类美术作品的基本分类以及各种体裁的表现特点（如：国、油、版、雕等），以风格学分类的美术作品，各种流派的风格特点和美术作品的基本表现技法（如：威尼斯画派、佛兰德斯画派、浪漫主义、印象主义等）等章节为思路然后再展开讲解。这种思路是本着对非专业的美术生进行扫盲为前提的，先是将美术作品的基本创作方法及艺术概论、美术史方面的基础问题进行简要的梳理讲解，使学生对美术创作的理论知识有一定的认识，在此基础上，再按美术作品的基本分类，配以美术作品的图片等进行推进，然后再进行详细的讲解。这种教学思路做到了由浅入深、逐步深入，以美术作品创作方法与欣赏知识的系统讲述为主，配以非常典型的美术作品举例，使学生既能更清晰且有目的性的欣赏中外美术作品的名作，又能深入了解作品的意义与表现技法。这种授课方法不仅能使学生逐渐理解美术创作的知识和欣赏美术作品的方法，还能做到美术知识与欣赏能力互为补充相互提高的效果。但是这种教学思路并没有按时间的发展来讲述，有些问题难以再纵向梳理及横向对比，在授课过程中整体感觉有些不够完整。
另一种是按照中西美术史的发展线条进行纵向的梳理。其中中国美术作品是按照古代、近现代以及当代美术作品的线路进行推进，西方美术作品则是包括古希腊罗马美术作品、中世纪美术作品、文艺复兴时期、巴洛克时期、新古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义、后印象主义、20世纪美术作品的发展线路，逐个时期、逐个国家进行分析和讲解。其优点是发展线条明确、时间概念清晰，使学生不仅有明晰的历史的概念，还能感悟美术这种艺术在历史中的进步与发展。当然，这种思路的教学也存在一定的问题，就是在美术作品的体裁种类方面显得相对散乱，因为美术作品的体裁种类出现的历史时间肯定不一样，发展过程也不同。
通过以上对美术欣赏课教学思路的分析，哪种思路更适合不同学校不同专业的具体情况，值得我们进一步的思路。
二、美术作品的选择问题
在美术欣赏课的作品选择上，主要的问题是集中在古典（文艺复兴与后印象派之间的美术作品）和当代（比较前卫的美术作品）的选择上。如今的社会发展极其迅速， 随着网络的进一步普及和手机作为个人终端媒体的应用，使得各种时尚流行已经影响到我们生活的各个方面。 现在的大学生追求最多的也是最前端的、最时尚的东西，学生人手一台苹果六已经不是什么新闻。对于古典的美术作品，他们认为古板且老套，因此不屑一看。相比较而言，只要是最前卫的、最有个性、最吸引眼球的作品，哪怕是看不懂的他们都喜欢。针对当前这一盲目的认知现象值得我们深思。因此，怎样引导学生认识古典美术作品，正确看待当代美术作品，这对大学生的美术作品教育来说尤为重要。
在美术欣赏课堂的教学过程中，对于当代美术作品的选择上，一方面，可以根据我国当代艺术的发展过程，选择国内当代美术作品中较为经典的作品，这其中需要注意的是在艺术史上，无论是西方还是中国，“当代艺术”这一概念的使用都与历史分期没有关联。我们要用当代艺术家的经典作品引导学生认识不同风格的美术作品， 从张晓刚的“大家庭”系列到岳敏君的“傻笑人”系列；从曾梵志的“面具”系列到方力钧的“光头泼皮”的形象；从刘晓东的“冷眼旁观”的态度到蔡国强的“火药艺术”等美术作品。另一方面，从拓宽学生的视野的角度出发，从我国当代美术作品延伸到国际上知名的当代艺术家的作品。除此之外，还要引导学生了解当代美术作品的发展历程以及不同地区不同风格作品的面貌和特点，从而更好的把握当代美术作品的特点。
对于古典美术作品的选择，从《蒙娜丽莎》到《日出·印象》；从米开朗基罗的《创世纪》、德拉克罗瓦的《自由领导人民》到顾恺之的《洛神赋图》、王希孟的《千里江山图》等等，从西方古典美术作品到我国的传世名作……一方面，我们可以全方位、多侧面，根据学生不同的阶段学习选择相对应的作品加以分析和欣赏；另一方面，在某一个问题的讲解上可深入探讨也可以横向比较，使学生们充分意识到古典美术作品不仅在当时社会功效，甚至于在当今社会中的地位和作用，从而更好地引导学生更轻松地欣赏古典美术作品，让更多的学生去了解、品位古典美术作品，让古典美术在广大大学生的心中重新焕发光彩。 三、美术作品欣赏基础知识的重要性问题
我们知道美术作品的内容其实是包括两个最基本的构成条件：一个是客观条件，通常称为“题材”；另一个是主观条件，一般称为“主题”。这两个条件是相辅相成又紧密相连的，是包含在作品的可视形式和形象之中的。我们讲的美术作品的欣赏和美术基础知识的学习是一个事物的两个方面，这两个方面相互依存缺一不可。作品的欣赏重点在于理解美、感受美，学习基础知识是为了知道美的规律，换言之就是对于“是什么”和“为什么”的解释。比如说欣赏如果是一座空中楼阁，那么基础知识就是这空中楼阁的地基，地基怎么样直接决定着这座楼的高度。如果我们对美术欣赏课的教学只注重对作品的直观感受分析，那么必然导致缺乏学生知其然，而不知其所以然的教学效果，会造成欣赏的缺失，对于学生的一知半解，我们美术欣赏课的目的就会落空。所以我们不仅要对作品形式要素进行探究，更要加强对美术基础知识的学习。
美术基础知识有一些常识，如黄金分割、二度空间、三度空间、质感、体积感、明暗、色彩、构图、透视、解剖等。美术作品语言元素概括为：点、线、面、光与色，体积与空间等。西方美术作品特点主要是：明暗、空间、透视、构图、机理等，我国的美术作品的特点是：线条、笔墨、意境、章法等。这些美术基础的知识点对于學生们了解美术作品的内涵，掌握美术作品欣赏的方法是必须要学习的内容，务必要引起我们的足够重视。作为教师，可以通过知识点的梳理，配合多媒体教学等方法，有目的、有规律的引导学生进行学习。从而使学生们欣赏美术作品本身的同时，更深入的把握作品的内涵。
四、美术作品欣赏与其它相关艺术类课程的关系问题
多元文化背景下，各学科之间都是相互融合互为影响的关系，集中表现为本学科与跨学科的融合还有相同学科内部不同课程的融合等方面。而美术欣赏课作为艺术教育的重要科目之一，它与美术专业内部的其他基础学科同样有着密切的联系。这就要求我们在进入本课程学习之前，必须先了解掌握与本课程内容相关的一些基础理论常识，从而才能做到在欣赏美术作品的过程中全面详细具体的把握作品内涵。由此，在培养大学生美术欣赏综合素养的同时，还要帮助学生开阔视野，引导学生更为客观的看待国际上不同时期不同风格的美术作品。
那么，如何将美术欣赏课程的相关知识在最短的时间内以最有效的方式讲解给各位学生，这就要求任课教师首先要有各门学科融合的理念，其次要有深厚的知识储备，无论是横向的知识点细化分解还是纵向的线条梳理都要形成知识框架。从而进一步配合对教学线路的梳理、教学方法的改进、教学目标的明确以及课程设置的有效安排进行更为系统化科学化的教学。
五、结语
以上问题的提出源于笔者多年的教学经验以及对不同专业方向的相同课程，即美术作品欣赏课的众多教案的分析和总结。当然社会在变迁，时代在进步，无论是教学方法、教学手段等很多问题都值得我们去进一步的分析与研究。作为一名高校美术教育工作者，期盼与各大高校的众位同仁展开共同的学术与思想的交流，目的在于对美术作品欣赏课教学中构建更为科学具体的框架，从而探寻出一条更好地发展道路，让更多的大学生学到更多美术欣赏基础知识的同时，真正培养他们的审美能力，进而提高他们对美的感受力和创造力，促进大学生全面、和谐的发展。
参考文献：
[1]陈丹青.退步集[M].桂林：广西师范大学出版社，200.
[2]徐小明.美术欣赏别误入歧途[J].陕西教育，2006，（11）.
[3]李岚清.学校应高度重视美育[M].北京：高等教育出版社，1997.
[4]陈旭.高校音乐欣赏课存在问题的思考[J].音乐时空，2014，（12）.
[5]冯也驰.心性的表达[D].沈阳：鲁迅美术学院，2013年.
关键词：美术作品欣赏 教学线路 作品选择 基础知识 学科联系
中图分类号：J20-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）11-0135-03
当今社会，人们生活的各个方面都已脱离不了美术这一艺术形式，对于美术的实用主义不必再过多的复述，这里我们重点讲的是美术的教化功能。这一点人们早就认识到在我国现在的素质教育中美术教育的重要性，因此，美术作品欣赏课成为当今国内各大综合大学、师范类院校的艺术学院以及专业美术学院学生们的一门必修课程或者是选修课程。我个人认为对于开设美术作品欣赏课最直接的效果有两种：一种是可以使学生在观看中外优秀美术作品的过程中积累大量的视觉经验，不仅对于非专业的学生可以增加美术作品欣赏知识，而且对于专业的美术生来说也是借鉴学习经典的好机会；二是可以使学生欣赏到各种风格、各种流派的美术作品，在观看美术作品的同时感受美术作品、理解美术作品，进而可以培养大学生更好地提高美术作品的鉴赏能力，不仅有助于拓展大学生的艺术视野，还能进一步提高他们的综合艺术素养。
美术作品欣赏课是一门典型的理论与知识联系非常紧密的课程，不但要使学生在观看美术作品中感悟情愫，积累欣赏美术作品的知识和方法，而且要着重培养学生赏析美术作品的能力，掌握欣赏美术作品的方法和技巧。在教学过程中对选用的美术作品既要做到全面而有代表性、又要做到审美趣味与理论知识相互补充，这确实是一件需要花心思的事情。因此，要在美术教育的过程中提升学生们对于美术作品的审美鉴赏能力，使大学生能够在众多的美术作品中去糙取精，这就要求我们教师在美术作品选择上，以及对于学生美术基础的条件的考虑上就需要加强思考，整理更加科学的、优秀的授课计划，按照体系有重点有难点的来进行教学。
通过近年来个人的教学经验与体会以及结合对众所高校美术作品欣赏课的总结分析发现，在教学过程中主要存在以下几方面问题。
一、教學思路的安排问题
根据对当前美术教育中众多美术作品欣赏教材的研究发现，美术欣赏课的教学思路主要由以下两种。
一种是按照各类美术作品的基本分类以及各种体裁的表现特点（如：国、油、版、雕等），以风格学分类的美术作品，各种流派的风格特点和美术作品的基本表现技法（如：威尼斯画派、佛兰德斯画派、浪漫主义、印象主义等）等章节为思路然后再展开讲解。这种思路是本着对非专业的美术生进行扫盲为前提的，先是将美术作品的基本创作方法及艺术概论、美术史方面的基础问题进行简要的梳理讲解，使学生对美术创作的理论知识有一定的认识，在此基础上，再按美术作品的基本分类，配以美术作品的图片等进行推进，然后再进行详细的讲解。这种教学思路做到了由浅入深、逐步深入，以美术作品创作方法与欣赏知识的系统讲述为主，配以非常典型的美术作品举例，使学生既能更清晰且有目的性的欣赏中外美术作品的名作，又能深入了解作品的意义与表现技法。这种授课方法不仅能使学生逐渐理解美术创作的知识和欣赏美术作品的方法，还能做到美术知识与欣赏能力互为补充相互提高的效果。但是这种教学思路并没有按时间的发展来讲述，有些问题难以再纵向梳理及横向对比，在授课过程中整体感觉有些不够完整。
另一种是按照中西美术史的发展线条进行纵向的梳理。其中中国美术作品是按照古代、近现代以及当代美术作品的线路进行推进，西方美术作品则是包括古希腊罗马美术作品、中世纪美术作品、文艺复兴时期、巴洛克时期、新古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义、后印象主义、20世纪美术作品的发展线路，逐个时期、逐个国家进行分析和讲解。其优点是发展线条明确、时间概念清晰，使学生不仅有明晰的历史的概念，还能感悟美术这种艺术在历史中的进步与发展。当然，这种思路的教学也存在一定的问题，就是在美术作品的体裁种类方面显得相对散乱，因为美术作品的体裁种类出现的历史时间肯定不一样，发展过程也不同。
通过以上对美术欣赏课教学思路的分析，哪种思路更适合不同学校不同专业的具体情况，值得我们进一步的思路。
二、美术作品的选择问题
在美术欣赏课的作品选择上，主要的问题是集中在古典（文艺复兴与后印象派之间的美术作品）和当代（比较前卫的美术作品）的选择上。如今的社会发展极其迅速， 随着网络的进一步普及和手机作为个人终端媒体的应用，使得各种时尚流行已经影响到我们生活的各个方面。 现在的大学生追求最多的也是最前端的、最时尚的东西，学生人手一台苹果六已经不是什么新闻。对于古典的美术作品，他们认为古板且老套，因此不屑一看。相比较而言，只要是最前卫的、最有个性、最吸引眼球的作品，哪怕是看不懂的他们都喜欢。针对当前这一盲目的认知现象值得我们深思。因此，怎样引导学生认识古典美术作品，正确看待当代美术作品，这对大学生的美术作品教育来说尤为重要。
在美术欣赏课堂的教学过程中，对于当代美术作品的选择上，一方面，可以根据我国当代艺术的发展过程，选择国内当代美术作品中较为经典的作品，这其中需要注意的是在艺术史上，无论是西方还是中国，“当代艺术”这一概念的使用都与历史分期没有关联。我们要用当代艺术家的经典作品引导学生认识不同风格的美术作品， 从张晓刚的“大家庭”系列到岳敏君的“傻笑人”系列；从曾梵志的“面具”系列到方力钧的“光头泼皮”的形象；从刘晓东的“冷眼旁观”的态度到蔡国强的“火药艺术”等美术作品。另一方面，从拓宽学生的视野的角度出发，从我国当代美术作品延伸到国际上知名的当代艺术家的作品。除此之外，还要引导学生了解当代美术作品的发展历程以及不同地区不同风格作品的面貌和特点，从而更好的把握当代美术作品的特点。
对于古典美术作品的选择，从《蒙娜丽莎》到《日出·印象》；从米开朗基罗的《创世纪》、德拉克罗瓦的《自由领导人民》到顾恺之的《洛神赋图》、王希孟的《千里江山图》等等，从西方古典美术作品到我国的传世名作……一方面，我们可以全方位、多侧面，根据学生不同的阶段学习选择相对应的作品加以分析和欣赏；另一方面，在某一个问题的讲解上可深入探讨也可以横向比较，使学生们充分意识到古典美术作品不仅在当时社会功效，甚至于在当今社会中的地位和作用，从而更好地引导学生更轻松地欣赏古典美术作品，让更多的学生去了解、品位古典美术作品，让古典美术在广大大学生的心中重新焕发光彩。 三、美术作品欣赏基础知识的重要性问题
我们知道美术作品的内容其实是包括两个最基本的构成条件：一个是客观条件，通常称为“题材”；另一个是主观条件，一般称为“主题”。这两个条件是相辅相成又紧密相连的，是包含在作品的可视形式和形象之中的。我们讲的美术作品的欣赏和美术基础知识的学习是一个事物的两个方面，这两个方面相互依存缺一不可。作品的欣赏重点在于理解美、感受美，学习基础知识是为了知道美的规律，换言之就是对于“是什么”和“为什么”的解释。比如说欣赏如果是一座空中楼阁，那么基础知识就是这空中楼阁的地基，地基怎么样直接决定着这座楼的高度。如果我们对美术欣赏课的教学只注重对作品的直观感受分析，那么必然导致缺乏学生知其然，而不知其所以然的教学效果，会造成欣赏的缺失，对于学生的一知半解，我们美术欣赏课的目的就会落空。所以我们不仅要对作品形式要素进行探究，更要加强对美术基础知识的学习。
美术基础知识有一些常识，如黄金分割、二度空间、三度空间、质感、体积感、明暗、色彩、构图、透视、解剖等。美术作品语言元素概括为：点、线、面、光与色，体积与空间等。西方美术作品特点主要是：明暗、空间、透视、构图、机理等，我国的美术作品的特点是：线条、笔墨、意境、章法等。这些美术基础的知识点对于學生们了解美术作品的内涵，掌握美术作品欣赏的方法是必须要学习的内容，务必要引起我们的足够重视。作为教师，可以通过知识点的梳理，配合多媒体教学等方法，有目的、有规律的引导学生进行学习。从而使学生们欣赏美术作品本身的同时，更深入的把握作品的内涵。
四、美术作品欣赏与其它相关艺术类课程的关系问题
多元文化背景下，各学科之间都是相互融合互为影响的关系，集中表现为本学科与跨学科的融合还有相同学科内部不同课程的融合等方面。而美术欣赏课作为艺术教育的重要科目之一，它与美术专业内部的其他基础学科同样有着密切的联系。这就要求我们在进入本课程学习之前，必须先了解掌握与本课程内容相关的一些基础理论常识，从而才能做到在欣赏美术作品的过程中全面详细具体的把握作品内涵。由此，在培养大学生美术欣赏综合素养的同时，还要帮助学生开阔视野，引导学生更为客观的看待国际上不同时期不同风格的美术作品。
那么，如何将美术欣赏课程的相关知识在最短的时间内以最有效的方式讲解给各位学生，这就要求任课教师首先要有各门学科融合的理念，其次要有深厚的知识储备，无论是横向的知识点细化分解还是纵向的线条梳理都要形成知识框架。从而进一步配合对教学线路的梳理、教学方法的改进、教学目标的明确以及课程设置的有效安排进行更为系统化科学化的教学。
五、结语
以上问题的提出源于笔者多年的教学经验以及对不同专业方向的相同课程，即美术作品欣赏课的众多教案的分析和总结。当然社会在变迁，时代在进步，无论是教学方法、教学手段等很多问题都值得我们去进一步的分析与研究。作为一名高校美术教育工作者，期盼与各大高校的众位同仁展开共同的学术与思想的交流，目的在于对美术作品欣赏课教学中构建更为科学具体的框架，从而探寻出一条更好地发展道路，让更多的大学生学到更多美术欣赏基础知识的同时，真正培养他们的审美能力，进而提高他们对美的感受力和创造力，促进大学生全面、和谐的发展。
参考文献：
[1]陈丹青.退步集[M].桂林：广西师范大学出版社，200.
[2]徐小明.美术欣赏别误入歧途[J].陕西教育，2006，（11）.
[3]李岚清.学校应高度重视美育[M].北京：高等教育出版社，1997.
[4]陈旭.高校音乐欣赏课存在问题的思考[J].音乐时空，2014，（12）.
[5]冯也驰.心性的表达[D].沈阳：鲁迅美术学院，2013年.