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摘要：西班牙乐派十分典型。它很少涉及无病呻吟的诗情画意，它更感兴趣的是音乐的根而不是其花朵。直到今天，最具代表性的西班牙音乐家都在它丰富的文化中获得强烈而新颖的灵感，但是他们的技术与传统的民族音乐无关，而是接近序列或后序列的音乐趋势。曼努埃尔·德·法雅是西班牙最伟大的音乐家，而且最具有西班牙的精神和灵魂。《贝蒂卡幻想曲》是用钢琴模仿吉他的音效，加入尖锐的装饰音来“表现‘深沉之歌’演唱者们那种拖长的、沙哑的和常常转调的旋律线条”。他汲取了安达卢西亚音乐和西班牙古代宗教音乐的精髓，并用来形成自己独特的风格。
关键词：法雅 钢琴 《贝蒂卡幻想曲》 分析
西班牙乐派十分典型。它很少涉及无病呻吟的诗情画意，它更感兴趣的是音乐的根而不是其花朵。直到今天，最具代表性的西班牙音乐家都在它丰富的文化中获得强烈而新颖的灵感，但是他们的技术与传统的民族音乐无关，而是接近序列或后序列的音乐趋势。曼努埃尔·德·法雅是西班牙最伟大的音乐家，而且最具有西班牙的精神和灵魂。他汲取了安达卢西亚音乐和西班牙古代宗教音乐的精髓，并用来形成自己独特的风格，比他的同胞们更质朴、更强烈、更严密。法雅在某种意义上是一位圣徒，遵守隐士一样的清规戒律，但是，这种苦行很晚才在他的音乐中有所表现。法雅大概接触到了西班牙宗教狂热信徒的精神世界，这也能解释他为何不再相信音乐艺术。
一、《贝蒂卡幻想曲》的创作背景
《贝蒂卡幻想曲》创作于 1919 年。作品简洁明快，有着西班牙特有的歌舞韵律，民族风格体现得淋漓尽致。由于西班牙特殊的地理位置，包容了来自各个国家的文化和艺术，音乐在保留本民族特点的同时，呈现出多元化的色彩。人文因素在其中也占有着主导地位，法雅的作品不但继承了西班牙民族音乐的特点，又有所创新和突破，《贝蒂卡幻想曲》正是在这样的理念中诞生的。它的灵魂来自于西班牙，音符中跳跃着的是时代的脉搏，踩着西班牙舞蹈特有的节奏，弹奏出西班牙民族独有的韵味，华丽的音色与鲜明的节奏，巧妙地融合在了一起。
西班牙民族艺术对法雅的创作也影響深远。众所周知，西班牙的舞蹈有着浓厚的民族特色，这其中离不开音乐的配合，舞蹈的韵律与音乐向来都是相辅相成的，无论是热情奔放还是抒情优美，都需要音乐的烘托，可以说作曲家的很多灵感都来源于舞蹈。
法雅的作品主要是在西班牙音乐发展的社会背景、人文因素和西班牙民族艺术的影响以及法雅生平中所提到的个人因素的综合影响下创作的。所以，《贝蒂卡幻想曲》是用钢琴模仿吉他的音效，加入尖锐的装饰音来“表现‘深沉之歌’演唱者们那种拖长的、沙哑的和常常转调的旋律线条”。由此看出，西班牙乡土民族元素的气息在法雅作品的创作中根深蒂固。
二、《贝蒂卡幻想曲》的艺术特色
民族特色主要表现在法雅早期的作品中，《贝蒂卡幻想曲》就是其中之一。它借鉴了吉他的流畅韵律，在风格上还融入了西班牙舞蹈的节拍，全新的尝试呈现出来的音乐效果完美地体现在其作品之中，无论是调式还是和弦的结构，法雅都运用得流畅自如。在模仿中不断创新，又在创新中融入民族的传统，这种艺术特色充满了想象力，不但带来了活力，而且还把传统音乐继承和发扬光大。
民族乐派的民族特点主要表现在器乐地位的独立、音乐精神的表现和对西班牙传统音乐的复兴上。民族乐派钢琴音乐的特点：风格典雅、手法简洁、形式追求和谐均衡、表现上讲究适度的分寸感、音响色彩细腻、崇尚高雅的趣味和巧智的幽默感。这些与当时歌剧界所倡导的浓墨重彩的戏剧性、史诗性以及堂皇的场面大相径庭。民族乐派的兴起不仅振兴了本民族的音乐文化，也为世界钢琴音乐的发展带来了繁荣，增添了异彩。
传统和声技法的继承也体现在法雅的早期作品里，在技法上多以传统的和声功能为主。所以既有传统大小调式音阶的材料，又有传统功能性的四五度进行的布局，还有等和弦转调、移调等远关系的调性变化，线条化进行的应用和用主属持续音强调调式调性的技法，等等。
综上所述，法雅作为西班牙杰出的作曲家，他的创作容纳了传统和声技法、现代和声技法以及西班牙民族音乐元素。《贝蒂卡幻想曲》即融合了综上的创作特点，成为法雅早期的典范之作。
参考文献：
[1]卢萌萌.钢琴音乐与钢琴演奏技术的相关性[J].音乐时空，2015（02）.
[2]张雅青.钢琴音乐与钢琴演奏技术[J].黄河之声，2015（10）.
[3]李璨.浅析钢琴音乐与钢琴演奏技术[J].艺术品鉴，2016（09）.
[4]陈莉娜.钢琴演奏技术的基本要求及问题研究[J].大舞台，2012（07）.
[5]王小丰.攻克钢琴演奏技术难点之探索[J].天津音乐学院学报，2003（01）.
★基金项目：本文系哈尔滨师范大学一般项目（项目编号：2016B038）。
（作者简介：于得智，男，博士，哈尔滨师范大学音乐学院，讲师，研究方向：音乐学、作曲）（责任编辑 刘冬杨）
关键词：法雅 钢琴 《贝蒂卡幻想曲》 分析
西班牙乐派十分典型。它很少涉及无病呻吟的诗情画意，它更感兴趣的是音乐的根而不是其花朵。直到今天，最具代表性的西班牙音乐家都在它丰富的文化中获得强烈而新颖的灵感，但是他们的技术与传统的民族音乐无关，而是接近序列或后序列的音乐趋势。曼努埃尔·德·法雅是西班牙最伟大的音乐家，而且最具有西班牙的精神和灵魂。他汲取了安达卢西亚音乐和西班牙古代宗教音乐的精髓，并用来形成自己独特的风格，比他的同胞们更质朴、更强烈、更严密。法雅在某种意义上是一位圣徒，遵守隐士一样的清规戒律，但是，这种苦行很晚才在他的音乐中有所表现。法雅大概接触到了西班牙宗教狂热信徒的精神世界，这也能解释他为何不再相信音乐艺术。
一、《贝蒂卡幻想曲》的创作背景
《贝蒂卡幻想曲》创作于 1919 年。作品简洁明快，有着西班牙特有的歌舞韵律，民族风格体现得淋漓尽致。由于西班牙特殊的地理位置，包容了来自各个国家的文化和艺术，音乐在保留本民族特点的同时，呈现出多元化的色彩。人文因素在其中也占有着主导地位，法雅的作品不但继承了西班牙民族音乐的特点，又有所创新和突破，《贝蒂卡幻想曲》正是在这样的理念中诞生的。它的灵魂来自于西班牙，音符中跳跃着的是时代的脉搏，踩着西班牙舞蹈特有的节奏，弹奏出西班牙民族独有的韵味，华丽的音色与鲜明的节奏，巧妙地融合在了一起。
西班牙民族艺术对法雅的创作也影響深远。众所周知，西班牙的舞蹈有着浓厚的民族特色，这其中离不开音乐的配合，舞蹈的韵律与音乐向来都是相辅相成的，无论是热情奔放还是抒情优美，都需要音乐的烘托，可以说作曲家的很多灵感都来源于舞蹈。
法雅的作品主要是在西班牙音乐发展的社会背景、人文因素和西班牙民族艺术的影响以及法雅生平中所提到的个人因素的综合影响下创作的。所以，《贝蒂卡幻想曲》是用钢琴模仿吉他的音效，加入尖锐的装饰音来“表现‘深沉之歌’演唱者们那种拖长的、沙哑的和常常转调的旋律线条”。由此看出，西班牙乡土民族元素的气息在法雅作品的创作中根深蒂固。
二、《贝蒂卡幻想曲》的艺术特色
民族特色主要表现在法雅早期的作品中，《贝蒂卡幻想曲》就是其中之一。它借鉴了吉他的流畅韵律，在风格上还融入了西班牙舞蹈的节拍，全新的尝试呈现出来的音乐效果完美地体现在其作品之中，无论是调式还是和弦的结构，法雅都运用得流畅自如。在模仿中不断创新，又在创新中融入民族的传统，这种艺术特色充满了想象力，不但带来了活力，而且还把传统音乐继承和发扬光大。
民族乐派的民族特点主要表现在器乐地位的独立、音乐精神的表现和对西班牙传统音乐的复兴上。民族乐派钢琴音乐的特点：风格典雅、手法简洁、形式追求和谐均衡、表现上讲究适度的分寸感、音响色彩细腻、崇尚高雅的趣味和巧智的幽默感。这些与当时歌剧界所倡导的浓墨重彩的戏剧性、史诗性以及堂皇的场面大相径庭。民族乐派的兴起不仅振兴了本民族的音乐文化，也为世界钢琴音乐的发展带来了繁荣，增添了异彩。
传统和声技法的继承也体现在法雅的早期作品里，在技法上多以传统的和声功能为主。所以既有传统大小调式音阶的材料，又有传统功能性的四五度进行的布局，还有等和弦转调、移调等远关系的调性变化，线条化进行的应用和用主属持续音强调调式调性的技法，等等。
综上所述，法雅作为西班牙杰出的作曲家，他的创作容纳了传统和声技法、现代和声技法以及西班牙民族音乐元素。《贝蒂卡幻想曲》即融合了综上的创作特点，成为法雅早期的典范之作。
参考文献：
[1]卢萌萌.钢琴音乐与钢琴演奏技术的相关性[J].音乐时空，2015（02）.
[2]张雅青.钢琴音乐与钢琴演奏技术[J].黄河之声，2015（10）.
[3]李璨.浅析钢琴音乐与钢琴演奏技术[J].艺术品鉴，2016（09）.
[4]陈莉娜.钢琴演奏技术的基本要求及问题研究[J].大舞台，2012（07）.
[5]王小丰.攻克钢琴演奏技术难点之探索[J].天津音乐学院学报，2003（01）.
★基金项目：本文系哈尔滨师范大学一般项目（项目编号：2016B038）。
（作者简介：于得智，男，博士，哈尔滨师范大学音乐学院，讲师，研究方向：音乐学、作曲）（责任编辑 刘冬杨）