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摘 要：音乐课，相对而言，具有很强的创作空间，在素质教育的今天，特别是当今时代，需要大量的创新性人才，作为音乐教师的我们，在教学的实践过程中，应该有开放的理念，设计开放的课堂，采取开放的评价等，引导学生大胆创新，乐于创新。21世纪的人才也需要创新型人才。
关键词：开放 个性 创新 理念
“面向全体学生，注重学生个性发展”以及“强调音乐实践，鼓励音乐创造”是小学音乐课程标准倡导的基本理念。从中不难看出，鼓励学生创新尤为重要，让学生在实践过程中不断创造，让每一个学生个性得以发展，从而提高学生的音乐素养。开放式音乐课堂教学，师生都是教学的主体，教师用开放的“教”法进行教，引导学生大胆创新，乐于创新，学生用开放的“学”法来学习，共同采用开放的评价方式，最终达到教学目标。笔者以人音版第五册《苏珊娜》这首歌曲作为伴奏旋律而设计的一节打击器乐课为例，是如何尝试做到开放的。
1 开放的设计，让你走向成功的第一步
传统的课堂，是以传授知识为主，因此，在课堂的设计上相对比较封闭，因为最终的目标是让学生掌握知识，是教师教会学生。随着社会的发展，新形势下对人才的要求已经发生变化，新时代需要的是新型的人才、创新的人才，因此，教师教育教学观点需要有颠覆性的变化。在课堂设计中，教师要有开放的理念，不能禁锢学生的思想。
在打击器乐教学活动中，教师应该跳出乐曲本身，站在学生的角度去思考，去学习，去活动，去合作。当然，问题的设置，任务的布置至关重要，好的问题，可以让学生的创新思维更好得到发展。比如引导学生体会思念、高兴之情，让学生结合自身生活经验;合奏，让学生自由组合，自主创作等。教师只有具备这样的开放理念，学生个性才能得以发展。
2 开放的故事，让学生进行情感的体验
每一首乐曲，往往表达一个生动有趣的故事，或令人伤感、或令人兴奋，或令人悲痛欲绝。教师在教学活动中，要让学生进行角色的互换，让学生走进歌曲，走进作者，走进角色，让学生真正理解故事的思想感情，这样，能更好的地激发学生的兴趣。
本节课授课者以故事导入教学，故事设计在遥远的美国，有一座非常美丽的城市，那儿生活着一群快乐的孩子们，他们整天唱啊跳啊，过着幸福美好的童年，慢慢的孩子们长大了，他们其中的一个好朋友爱丽丝到美国的另外一个城市去学习音乐了，爱丽丝走后孩子们非常非常想念她，她也非常想念伙伴们，爱丽丝为孩子们寄来了礼物——铃鼓，自然的出示本节课需要练习的乐器之一，然后让学生听铃鼓击打的不同节奏，引导学生模仿练习，在练习中结合自己的生活实际体会那种依依惜别之情，这个过程不仅仅是技能的提高，更是兴趣的激发，情感的升华。此外，还让学生互换角色，进行角色的互换，把自己当成故事中的主人公、小伙伴等進行反复的练习。这样一来，一是避免了练习的枯燥问题，二是学生兴趣进一步得到提高。本节课，授课者始终坚持“开放”的理念，最终，这节课获得区一等奖，并且参加“一师一优课”活动还获得部优奖。
3 开放的表达，让学生走进创作的殿堂
让学生自由地表达，让学生自信地表达，这是音乐课所提倡的观点和做法。一堂课，我们限制太多，一切按照教师的“规矩”来，无疑是对学生创新思维和兴趣的扼杀，因此，我们要放开手脚，让学生自由表达。这样的表达可能离我们教师的要求还有些距离，学生的表达还不是那么的“完美”，但是，这样的表达很真实，只要我们教师在此过程中真正关注学生，对学生进行适时地指导和引导，学生的表达会越来越精彩，学生对活动也越来越感兴趣。在本节课的教学活动中，授课者让学生自由表达，让学生反复琢磨，让学生体会了解各种乐器和节奏能表达不同的情绪，随着故事的发展，引导学生感受乐器表现的不同情景情绪。
课堂不应该是封闭的空间，而是开放式的无限的空间。当课堂中出现了与教师原本的教学设计不吻合的地方，教师不能去“扼杀”学生的想象与观点，形成某种既定的“统一答案”，而是要鼓励学生大胆的说，教师给予鼓励与肯定。而不是按照教参教案去“严格执行”，允许不同的声音存在。
4 开放的“作业”，让学生走进音乐的世界
在语文教学中，有一种尝试叫群文阅读，也就是通过一篇课文的阅读，延展到一组文章的阅读，或者以作者为主线，或者以叙事方式为主线，或者以表达的思想感情等为主线，实现多篇文章的阅读。其实，在我们音乐教学中，教师也给学生布置开放性的作业，能收到很好的效果。
在课堂接近尾声的时候，授课者还给学生介绍了这首歌的作曲和作词人，推荐他们去了解这首歌创作的背景以及流行情况。而且还推荐了一些表达思恋、离别的系列歌曲，让他们通过百度去搜索，去欣赏。
当然，给学生布置“音乐作业”也是我的一个习惯，每一堂课之后，我总会像语文的群文阅读那样让学生去了解有些关于音乐的知识，欣赏一些优美的乐曲，经过一段时间坚持之后，很多学生对音乐产生了浓厚的兴趣，有很多同学还自觉的进行交流，把他们收集的乐曲在班上进行分享，我相信，经过长期的坚持，学生学习音乐的兴趣会进一步得以提高。
开放的音乐课堂，不是简单的概念，也不是一句口号，需要我们广大音乐教师切实转变观念，才能构建真正意义上的开放课堂。
参考文献：
[1] 北京.《中国科教创新导刊》，中国科学技术信息研究所科学技术文献出版社[J].
[2] 吉林.《吉林教育》，吉林教育杂志社[J].
[3] 王翠红.《教育学文摘》.2015（12）.总第178期[J].
巴南区一品中心小学 （重庆市 401349）
关键词：开放 个性 创新 理念
“面向全体学生，注重学生个性发展”以及“强调音乐实践，鼓励音乐创造”是小学音乐课程标准倡导的基本理念。从中不难看出，鼓励学生创新尤为重要，让学生在实践过程中不断创造，让每一个学生个性得以发展，从而提高学生的音乐素养。开放式音乐课堂教学，师生都是教学的主体，教师用开放的“教”法进行教，引导学生大胆创新，乐于创新，学生用开放的“学”法来学习，共同采用开放的评价方式，最终达到教学目标。笔者以人音版第五册《苏珊娜》这首歌曲作为伴奏旋律而设计的一节打击器乐课为例，是如何尝试做到开放的。
1 开放的设计，让你走向成功的第一步
传统的课堂，是以传授知识为主，因此，在课堂的设计上相对比较封闭，因为最终的目标是让学生掌握知识，是教师教会学生。随着社会的发展，新形势下对人才的要求已经发生变化，新时代需要的是新型的人才、创新的人才，因此，教师教育教学观点需要有颠覆性的变化。在课堂设计中，教师要有开放的理念，不能禁锢学生的思想。
在打击器乐教学活动中，教师应该跳出乐曲本身，站在学生的角度去思考，去学习，去活动，去合作。当然，问题的设置，任务的布置至关重要，好的问题，可以让学生的创新思维更好得到发展。比如引导学生体会思念、高兴之情，让学生结合自身生活经验;合奏，让学生自由组合，自主创作等。教师只有具备这样的开放理念，学生个性才能得以发展。
2 开放的故事，让学生进行情感的体验
每一首乐曲，往往表达一个生动有趣的故事，或令人伤感、或令人兴奋，或令人悲痛欲绝。教师在教学活动中，要让学生进行角色的互换，让学生走进歌曲，走进作者，走进角色，让学生真正理解故事的思想感情，这样，能更好的地激发学生的兴趣。
本节课授课者以故事导入教学，故事设计在遥远的美国，有一座非常美丽的城市，那儿生活着一群快乐的孩子们，他们整天唱啊跳啊，过着幸福美好的童年，慢慢的孩子们长大了，他们其中的一个好朋友爱丽丝到美国的另外一个城市去学习音乐了，爱丽丝走后孩子们非常非常想念她，她也非常想念伙伴们，爱丽丝为孩子们寄来了礼物——铃鼓，自然的出示本节课需要练习的乐器之一，然后让学生听铃鼓击打的不同节奏，引导学生模仿练习，在练习中结合自己的生活实际体会那种依依惜别之情，这个过程不仅仅是技能的提高，更是兴趣的激发，情感的升华。此外，还让学生互换角色，进行角色的互换，把自己当成故事中的主人公、小伙伴等進行反复的练习。这样一来，一是避免了练习的枯燥问题，二是学生兴趣进一步得到提高。本节课，授课者始终坚持“开放”的理念，最终，这节课获得区一等奖，并且参加“一师一优课”活动还获得部优奖。
3 开放的表达，让学生走进创作的殿堂
让学生自由地表达，让学生自信地表达，这是音乐课所提倡的观点和做法。一堂课，我们限制太多，一切按照教师的“规矩”来，无疑是对学生创新思维和兴趣的扼杀，因此，我们要放开手脚，让学生自由表达。这样的表达可能离我们教师的要求还有些距离，学生的表达还不是那么的“完美”，但是，这样的表达很真实，只要我们教师在此过程中真正关注学生，对学生进行适时地指导和引导，学生的表达会越来越精彩，学生对活动也越来越感兴趣。在本节课的教学活动中，授课者让学生自由表达，让学生反复琢磨，让学生体会了解各种乐器和节奏能表达不同的情绪，随着故事的发展，引导学生感受乐器表现的不同情景情绪。
课堂不应该是封闭的空间，而是开放式的无限的空间。当课堂中出现了与教师原本的教学设计不吻合的地方，教师不能去“扼杀”学生的想象与观点，形成某种既定的“统一答案”，而是要鼓励学生大胆的说，教师给予鼓励与肯定。而不是按照教参教案去“严格执行”，允许不同的声音存在。
4 开放的“作业”，让学生走进音乐的世界
在语文教学中，有一种尝试叫群文阅读，也就是通过一篇课文的阅读，延展到一组文章的阅读，或者以作者为主线，或者以叙事方式为主线，或者以表达的思想感情等为主线，实现多篇文章的阅读。其实，在我们音乐教学中，教师也给学生布置开放性的作业，能收到很好的效果。
在课堂接近尾声的时候，授课者还给学生介绍了这首歌的作曲和作词人，推荐他们去了解这首歌创作的背景以及流行情况。而且还推荐了一些表达思恋、离别的系列歌曲，让他们通过百度去搜索，去欣赏。
当然，给学生布置“音乐作业”也是我的一个习惯，每一堂课之后，我总会像语文的群文阅读那样让学生去了解有些关于音乐的知识，欣赏一些优美的乐曲，经过一段时间坚持之后，很多学生对音乐产生了浓厚的兴趣，有很多同学还自觉的进行交流，把他们收集的乐曲在班上进行分享，我相信，经过长期的坚持，学生学习音乐的兴趣会进一步得以提高。
开放的音乐课堂，不是简单的概念，也不是一句口号，需要我们广大音乐教师切实转变观念，才能构建真正意义上的开放课堂。
参考文献：
[1] 北京.《中国科教创新导刊》，中国科学技术信息研究所科学技术文献出版社[J].
[2] 吉林.《吉林教育》，吉林教育杂志社[J].
[3] 王翠红.《教育学文摘》.2015（12）.总第178期[J].
巴南区一品中心小学 （重庆市 401349）