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古代希腊哲学家柏拉图在《国家篇》中写道：“音乐教育比其它教育都重要得多，节奏与乐调有强烈的力量浸入心灵的最深处，如果教育方式合适，它们就会拿美来浸润心灵，使它们也就因而美化。”音乐界有一句箴言：音乐的本质是科学，音乐的内容是哲学，音乐的表现是艺术，音乐的功能是教育。随着时代的进步，社会的发展，为了适应知识经济时代的要求，世纪之交我们迎来了新的一轮基础教育改革，而音乐作为基础教育阶段的一门必修课也不能例外。音乐课堂是提高学生音乐素养的主阵地，在实施新课程的今天，音乐教师又当如何引导学生爱上音乐课，构建一个美丽的音乐新课堂呢？
创设美的情景，用美感呼唤学生的共鸣
随着新课标的出台实施，音乐教育作为基础教育的组成部分，被注入了全新的教育理念。它提出“以审美为核心，淡化教育活动中那种赤裸裸的知识传递过程，代之以师生双方主动投入、相互吸引的情感交流活动为目的。”“音乐教育的全过程应是一种自觉的审美过程，应在长期的、多次的美感发生和发展中来影响学生的情感状态和意向，形成审美情操，从而完善人格的发展。”而长期以来我们的音乐课就是单一的唱歌课、乏味的欣赏课和枯燥的乐器学习课，使得课堂无活力，学生无兴致，教师无激情，师生难以沟通共鸣，教学效果差。学生喜爱音乐却不喜欢音乐课，很大程度上是因为过去音乐课常常脱离鲜活的音乐形象去教抽象的音乐知识。因此，在教学中教师要努力创设美的情景，通过美的画面、美的声音、美的故事、美的语言来对学生进行熏陶感染，让学生带有浓郁的兴趣走进音乐课堂，参与音乐活动，让学生充分体验音乐的愉悦，使音乐课堂成为学生精神上的家园。
例如：在唱《阳关三叠》时，歌词是唐朝诗人王维的著名诗歌《送元二使安西》，学生面无表情，呆板，就像是喝一杯无味的白开水，一点也找不到诗中所抒发的与好友依依惜别之情。于是我就用美的语言，把青青的柳色，绵绵的朝雨和雨后客舍清新怡人的景色映衬出离别的忧伤描绘出来，营造了一种惆怅、悲凉的意境，和着伴奏音乐，让学生慢慢体味依依别友的凄凉，这样的情景中，学生便将其感受生动的表现出来了。
以兴趣爱好为动力，激发学习热情
传统的教育观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的音乐技术、知识，所以音乐课又被认为是技术学习课。在音乐课中过多的强调了技能和技巧，这样的教育容易使学生产生厌烦心理，造成学生与音乐、学生与老师之间的距离，以至丧失了学习音乐的热情和信心。兴趣是引领学生的一把钥匙，一盏明灯，一个指南针。爱迪生说过：兴趣是最好的老师。新课标中也提出了“以兴趣爱好为动力”，让学生在兴趣的指引下自然而然的走近音乐。
我曾听过某教师执教的《京剧欣赏》课，授课教师针对现在的学生对于国粹京剧的兴趣不大，而热衷于流行音乐的现状，在欣赏京剧《包龙图》时，投其所好的先让学生欣赏《包青天》的片段和音乐，要他们注意包青天的动作和装束打扮，然后引导学生在京剧里寻找包青天的动作和相貌等。这自然的联系到课堂中了，学生们讨论激烈，各抒己见的说着京剧脸谱，兴趣很高。在这样的情况下，授课教师水到渠成的介绍了京剧行当，让他们在兴趣中了解了京剧。在这样的课堂上，学生的学已不再是一种负担，而是一种愉快的体验，而且最终的效果是事半功倍的。
面向全体学生，注重个性发展
《音乐课程标准》指出：要“注重个性发展。每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智”。在教学实践中我们发现，不同的学生掌握知识和技能的程度是不一样的，对音乐的感受、理解和表现能力也是不同的，他们之间是有差异的。我们要尊重学生的个体差异，也“尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础”。长期以来我教你学、我讲你听的传统教学方式牢牢的禁锢着老师和学生的思维，老师不允许学生有自己的独立思考和见解，学生只能被动的接受一个个看似标准的答案。新课标的精神要求我们允许个性化的提问，尊重个性化的回答，鼓励个性化的表演和引导个性化的实践。
倡导个性化教学，应从标准答案中走出来。曾看到这样的一则报道：某小学进行语文考试，有这样一道题：雪化了是什么？其中一个学生答“雪化了是春天——多么有诗意的回答，却被老师打上了大大的叉，因为标准答案是：雪化了是水。这禁锢了学生的思维，阻止了学生自由发表自己的意见，抹杀了创造精神在他们个性思考中的闪耀。音乐课程一种综合艺术，更是一种情感艺术，它的魅力就在于能给人一个驰骋想象的自由空间，一首歌（乐）曲带给人的感受不是单一的，而是丰富且多姿多彩的，让每个学生的个体都参与到思考中来，发挥个性，发展创造力。
苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过：音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。音乐教育的真正意义在于使人得到鼓舞和力量。课堂教学是实施新课改的主要渠道，音乐教学应与时俱进，大胆改革，积极探索出促进学生发展的教学模式和指导策略，这样，我们将感受到教育的无穷力量，新课程的无限魅力。
作者单位：（广东佛山市顺德区郑裕彤中学）
责任编辑 蒙 雨
创设美的情景，用美感呼唤学生的共鸣
随着新课标的出台实施，音乐教育作为基础教育的组成部分，被注入了全新的教育理念。它提出“以审美为核心，淡化教育活动中那种赤裸裸的知识传递过程，代之以师生双方主动投入、相互吸引的情感交流活动为目的。”“音乐教育的全过程应是一种自觉的审美过程，应在长期的、多次的美感发生和发展中来影响学生的情感状态和意向，形成审美情操，从而完善人格的发展。”而长期以来我们的音乐课就是单一的唱歌课、乏味的欣赏课和枯燥的乐器学习课，使得课堂无活力，学生无兴致，教师无激情，师生难以沟通共鸣，教学效果差。学生喜爱音乐却不喜欢音乐课，很大程度上是因为过去音乐课常常脱离鲜活的音乐形象去教抽象的音乐知识。因此，在教学中教师要努力创设美的情景，通过美的画面、美的声音、美的故事、美的语言来对学生进行熏陶感染，让学生带有浓郁的兴趣走进音乐课堂，参与音乐活动，让学生充分体验音乐的愉悦，使音乐课堂成为学生精神上的家园。
例如：在唱《阳关三叠》时，歌词是唐朝诗人王维的著名诗歌《送元二使安西》，学生面无表情，呆板，就像是喝一杯无味的白开水，一点也找不到诗中所抒发的与好友依依惜别之情。于是我就用美的语言，把青青的柳色，绵绵的朝雨和雨后客舍清新怡人的景色映衬出离别的忧伤描绘出来，营造了一种惆怅、悲凉的意境，和着伴奏音乐，让学生慢慢体味依依别友的凄凉，这样的情景中，学生便将其感受生动的表现出来了。
以兴趣爱好为动力，激发学习热情
传统的教育观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的音乐技术、知识，所以音乐课又被认为是技术学习课。在音乐课中过多的强调了技能和技巧，这样的教育容易使学生产生厌烦心理，造成学生与音乐、学生与老师之间的距离，以至丧失了学习音乐的热情和信心。兴趣是引领学生的一把钥匙，一盏明灯，一个指南针。爱迪生说过：兴趣是最好的老师。新课标中也提出了“以兴趣爱好为动力”，让学生在兴趣的指引下自然而然的走近音乐。
我曾听过某教师执教的《京剧欣赏》课，授课教师针对现在的学生对于国粹京剧的兴趣不大，而热衷于流行音乐的现状，在欣赏京剧《包龙图》时，投其所好的先让学生欣赏《包青天》的片段和音乐，要他们注意包青天的动作和装束打扮，然后引导学生在京剧里寻找包青天的动作和相貌等。这自然的联系到课堂中了，学生们讨论激烈，各抒己见的说着京剧脸谱，兴趣很高。在这样的情况下，授课教师水到渠成的介绍了京剧行当，让他们在兴趣中了解了京剧。在这样的课堂上，学生的学已不再是一种负担，而是一种愉快的体验，而且最终的效果是事半功倍的。
面向全体学生，注重个性发展
《音乐课程标准》指出：要“注重个性发展。每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智”。在教学实践中我们发现，不同的学生掌握知识和技能的程度是不一样的，对音乐的感受、理解和表现能力也是不同的，他们之间是有差异的。我们要尊重学生的个体差异，也“尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础”。长期以来我教你学、我讲你听的传统教学方式牢牢的禁锢着老师和学生的思维，老师不允许学生有自己的独立思考和见解，学生只能被动的接受一个个看似标准的答案。新课标的精神要求我们允许个性化的提问，尊重个性化的回答，鼓励个性化的表演和引导个性化的实践。
倡导个性化教学，应从标准答案中走出来。曾看到这样的一则报道：某小学进行语文考试，有这样一道题：雪化了是什么？其中一个学生答“雪化了是春天——多么有诗意的回答，却被老师打上了大大的叉，因为标准答案是：雪化了是水。这禁锢了学生的思维，阻止了学生自由发表自己的意见，抹杀了创造精神在他们个性思考中的闪耀。音乐课程一种综合艺术，更是一种情感艺术，它的魅力就在于能给人一个驰骋想象的自由空间，一首歌（乐）曲带给人的感受不是单一的，而是丰富且多姿多彩的，让每个学生的个体都参与到思考中来，发挥个性，发展创造力。
苏联教育家苏霍姆林斯基曾经说过：音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。音乐教育的真正意义在于使人得到鼓舞和力量。课堂教学是实施新课改的主要渠道，音乐教学应与时俱进，大胆改革，积极探索出促进学生发展的教学模式和指导策略，这样，我们将感受到教育的无穷力量，新课程的无限魅力。
作者单位：（广东佛山市顺德区郑裕彤中学）
责任编辑 蒙 雨