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有些歌，在你心中 一辈子 都不会走远, 如果你被它打动过，
无论它什么时候出现, 都是有一种 感动。
有才情的歌手，无论唱哪首歌，总能唱出听者的心声，引起某种 共鸣。
唱《春风吹》、《因为你》的那个清瘦的男子，拿起吉他，上了弦，缓慢地调着这把老吉他，
专心，入戏……这个人，名叫方大同。
在九月，需要一些好的声音叫醒耳朵，在一场即将隐没的初秋黄昏里，
我们恰巧听到了 蓝调 的方大同，原来，这些歌曲联系着过往和现在的自己，
早在时空交错中潜移默化，如影随形。
蓝调宅男的音乐之路
每个歌手或音乐人在踏入乐坛这片肥沃土地前，都会对世界、对梦想有所期盼，但当你真正与之交汇，却很少有人能不迷失在现实的残酷和市场的萎靡之中。
而方大同的崛起是与众不同的。出道六年，在华语乐坛创下良好口碑，创作实力有目共睹，屡获金曲奖等各大奖项的肯定。在四大颁奖礼上共获得9个奖项，成为得奖排第2的男歌手，更难得的是，在叱咤风云的男歌手金奖的争夺上，他以一个没有发过粤语歌曲、坚持唱英文和国语歌曲的歌手身份，击败陈奕迅、古巨基夺得金奖。
曾经有人质疑华人做蓝调音乐的可能性，毕竟如同外国乐团演奏《茉莉花》，再是气势磅礴也比不上中国姑娘轻声哼唱的一句更具韵味。方大同却首先打破了固有的束缚，做了第一个吃螃蟹的人，并且“品尝”的相当成功。从小就听着蓝调音乐长大的他耳濡目染，可谓是“黑”到了灵魂中，这样的音乐小子演绎起蓝调来又怎能不得心应手?
从《可啦思刻》开始，方大同就开始了对于过往记忆的追寻，《红豆》、《记得》…每段旋律都代表了大同曾经的一段经历与心情，也寓意着这些年来大同的成长。时刻提醒自己回归原点，勿忘初心，或许正是大同打造这张专辑的最初目的。
如果说《可啦思刻》还只是搭乘时光机穿越实现的情景重现，那么再到那张最新的《15》，就完全是在以自己的形式，开始向听众揭示他赤裸裸的灵魂了。
方大同出生于夏威夷， 爸爸是职业鼓手， 妈妈是填词人。外婆是美国第一代华人演员，表亲是货真价实的音乐发烧友。孩提时代大同和父亲听欧美50—70年代的老歌，尤其酷爱黑人音乐，出道后选择R&B/SOUL更是水到渠成。
2005年11月，方大同推出了他的首张个人专辑《Soul Boy》，华语乐坛少见的灵魂乐和黑人音乐曲风令人耳目一新，继而令不少业内人士对于方大同产生了兴趣。
2006年方大同趁热打铁，第二张专辑《爱爱爱》堪称是他的成名之作，舍弃了处女作之中曲风多少有些小众的局限，大同以更丰富的情感投入到这张专辑的制作当中。出道第二年便获得金曲奖的肯定，得到“最佳创作新人”的荣誉，《苏丽珍》也被评为年度最佳编曲。
2011年，方大同接受央视春晚邀请，登上了华人除夕夜最高的舞台为全国观众献唱。今年四月，方大同回溯接触音乐的初体验，推出了《15》，以纪念自己最初学习吉他的那个年岁，《15》的曲风属Blues/Rock。
《凤凰生活》独家专访
初见方大同，清瘦的外表，淡定的神态，黑框眼镜，面对镜头与话筒半天羞涩不语，典型的腼腆小生。舞台下的方大同话极少，他说自己喜欢宅在家里创作。期间有人不合时宜的说出与他传了5 年绯闻的薛凯琪。他都低调而谦和的把话题引上音乐。
这是一个堪称为“乐痴”的大男生，但在实现音乐梦想的旅途上，方大同可谓坐览八方，漂泊过世界各地，进行过各种各样的尝试。即便在突然走红之后，他也并未像其他创作歌手一般停止自己的创作步伐。
访问中，除了提及感情事之外，每一段关于音乐的对话，他的双眼都分外有神，对音乐充满热诚。新专辑大玩蓝调（Blues / Rock）的曲风，做足新鲜感。说起新碟《15》，这是方大同真正做的一张以蓝调（Blues/Rock）做主题的专辑。曲风较以往有了很大变化，就连大部分歌词都由经常合作的周耀辉换成自己来亲自操刀。
《凤凰生活》：平时都有什么爱好？
方大同：其实我平时的生活挺无聊的，也没有其它什么嗜好，算得上是宅男吧。
《凤凰生活》：平常宅在家里干吗？
方大同：不创作的时候我喜欢听一些老歌，六、七十年代的歌曲。我这人想象力很丰富，这大概是所有的宅男的优点吧，我不需要靠周边事物来获得灵感。也正因为灵感出现得快，创作已成为我生活中的“必需品”。
有时我会由早到晚一直待在工作室里写歌和制作，足不出户。在外国，歌手可能用一年半的时间制作一张专辑，而我可能只需7个月就能出一张新碟，要争取时间，不能慢。
《凤凰生活》：新专辑《15》中很多歌是由你自己填词的？
方大同：新专辑的歌其实不适合用正规的歌词去填，因为唱Blues / Rock 风格的歌要好有态度，而歌词也都比较口语化。但就像旧歌《黑白》那样，我一想就立刻想到要周耀辉填，因为他会填得有诗意。这次不是不想找他来帮我，而是“诗意词”不合适这个曲风了。
《凤凰生活》：听说除了填词，你还小试牛刀做导演执导歌曲《因为你》的MV，有没有想过进军电影界？
方大同：其实也是玩的心态居多，暂时都只是想拍下MV，至于进军电影界就没真正考虑。始终我都是更爱音乐。
《凤凰生活》：新专辑中的《自以为》是与台湾歌手徐佳莹合唱的，为什么选徐佳莹？
方大同：三年前去台湾宣传的时候见过到她，也听过她的创作，她的歌声与创作都很棒，所以一直都想找机会与她合作，但一直就没有好的时机。之后发现《自以为》这首歌需要找一个女声合唱，而我又觉得非常适合徐佳莹来演绎，于是即刻打电话给她，她一口应承！说正好这段时间要来香港宣传，我们就趁空档去工作室录音。
《凤凰生活》：除佳莹之外，有没有想过和其他的女星合作？
方大同：目前没有特定人选，看缘份。
《凤凰生活》：对未来有什么梦想？
方大同：梦想就是当一座桥梁，把喜欢的黑人音乐、蓝调等介绍给听华语歌曲的朋友。
《凤凰生活》：作为音乐人，有时候在坚持自我与市场需求方面不太容易调和，你怎么看这问题？
方大同：坚持自我的音乐风格是我不变的追求。我也并不是不在乎市场的感受，但我更忠于内心的音乐梦想，因为永远不会有一张专辑每个人都喜欢听，但总有不同的人可以去听去接受，可以慢慢去培养。
乐评人眼里的方大同
对于方大同而言，再多的溢美之词、再多乐评人的肯定、再多的奖项，不过是平凡躯干上的华服而已，真正需要去探索的是他那充满故事与感情的音乐。在云淡风清的午后用心聆听，然后自然地会心一笑。这也许是创作人所期许的最高境界吧。
百度音乐主编赵宗：
为中国音乐市场提供了无限可能
方大同的走红，更大的意义是代表80后的音乐品味。这群从小在各种音乐文化熏陶下长大的年轻人，对未来更多音乐类型在中国的发扬壮大提供了无限可能。
酷6传媒主持人姜晖：
辨识度高 音乐充满E时代特质
声音极具辨识度，音乐充满E时代特质和自我灵魂表达，用心用情用创新的旋律和音色诠释，注定是华语流行音乐这个时代不可或缺的歌手。
凤凰网音乐刘鑫：
给了乐坛和受众更多的选择余地
嗓音醇厚，因为嗓音的特殊性，方的R&B风格相对于以往陶喆、王力宏、周杰伦这些前辈自然、大气、不拘泥于“小情歌”的窠臼。这一点给了乐坛和受众更多的选择余地。风格手法看似随意，实则严格遵循了R&B创作的一般性结构，很容易在旋律上带动受众的共鸣。所以听方大同的歌曲，往往其旋律和嗓音会成为最为迷人的特质。
酷6影视中心总监十八：
有着绝对才华的唱作人
他醉心于自己的音乐世界，不随波逐流，为人低调谦和，对歌迷友善，对朋友热心，对音乐执着，值得爱音乐的朋友追随。
无论它什么时候出现, 都是有一种 感动。
有才情的歌手，无论唱哪首歌，总能唱出听者的心声，引起某种 共鸣。
唱《春风吹》、《因为你》的那个清瘦的男子，拿起吉他，上了弦，缓慢地调着这把老吉他，
专心，入戏……这个人，名叫方大同。
在九月，需要一些好的声音叫醒耳朵，在一场即将隐没的初秋黄昏里，
我们恰巧听到了 蓝调 的方大同，原来，这些歌曲联系着过往和现在的自己，
早在时空交错中潜移默化，如影随形。
蓝调宅男的音乐之路
每个歌手或音乐人在踏入乐坛这片肥沃土地前，都会对世界、对梦想有所期盼，但当你真正与之交汇，却很少有人能不迷失在现实的残酷和市场的萎靡之中。
而方大同的崛起是与众不同的。出道六年，在华语乐坛创下良好口碑，创作实力有目共睹，屡获金曲奖等各大奖项的肯定。在四大颁奖礼上共获得9个奖项，成为得奖排第2的男歌手，更难得的是，在叱咤风云的男歌手金奖的争夺上，他以一个没有发过粤语歌曲、坚持唱英文和国语歌曲的歌手身份，击败陈奕迅、古巨基夺得金奖。
曾经有人质疑华人做蓝调音乐的可能性，毕竟如同外国乐团演奏《茉莉花》，再是气势磅礴也比不上中国姑娘轻声哼唱的一句更具韵味。方大同却首先打破了固有的束缚，做了第一个吃螃蟹的人，并且“品尝”的相当成功。从小就听着蓝调音乐长大的他耳濡目染，可谓是“黑”到了灵魂中，这样的音乐小子演绎起蓝调来又怎能不得心应手?
从《可啦思刻》开始，方大同就开始了对于过往记忆的追寻，《红豆》、《记得》…每段旋律都代表了大同曾经的一段经历与心情，也寓意着这些年来大同的成长。时刻提醒自己回归原点，勿忘初心，或许正是大同打造这张专辑的最初目的。
如果说《可啦思刻》还只是搭乘时光机穿越实现的情景重现，那么再到那张最新的《15》，就完全是在以自己的形式，开始向听众揭示他赤裸裸的灵魂了。
方大同出生于夏威夷， 爸爸是职业鼓手， 妈妈是填词人。外婆是美国第一代华人演员，表亲是货真价实的音乐发烧友。孩提时代大同和父亲听欧美50—70年代的老歌，尤其酷爱黑人音乐，出道后选择R&B/SOUL更是水到渠成。
2005年11月，方大同推出了他的首张个人专辑《Soul Boy》，华语乐坛少见的灵魂乐和黑人音乐曲风令人耳目一新，继而令不少业内人士对于方大同产生了兴趣。
2006年方大同趁热打铁，第二张专辑《爱爱爱》堪称是他的成名之作，舍弃了处女作之中曲风多少有些小众的局限，大同以更丰富的情感投入到这张专辑的制作当中。出道第二年便获得金曲奖的肯定，得到“最佳创作新人”的荣誉，《苏丽珍》也被评为年度最佳编曲。
2011年，方大同接受央视春晚邀请，登上了华人除夕夜最高的舞台为全国观众献唱。今年四月，方大同回溯接触音乐的初体验，推出了《15》，以纪念自己最初学习吉他的那个年岁，《15》的曲风属Blues/Rock。
《凤凰生活》独家专访
初见方大同，清瘦的外表，淡定的神态，黑框眼镜，面对镜头与话筒半天羞涩不语，典型的腼腆小生。舞台下的方大同话极少，他说自己喜欢宅在家里创作。期间有人不合时宜的说出与他传了5 年绯闻的薛凯琪。他都低调而谦和的把话题引上音乐。
这是一个堪称为“乐痴”的大男生，但在实现音乐梦想的旅途上，方大同可谓坐览八方，漂泊过世界各地，进行过各种各样的尝试。即便在突然走红之后，他也并未像其他创作歌手一般停止自己的创作步伐。
访问中，除了提及感情事之外，每一段关于音乐的对话，他的双眼都分外有神，对音乐充满热诚。新专辑大玩蓝调（Blues / Rock）的曲风，做足新鲜感。说起新碟《15》，这是方大同真正做的一张以蓝调（Blues/Rock）做主题的专辑。曲风较以往有了很大变化，就连大部分歌词都由经常合作的周耀辉换成自己来亲自操刀。
《凤凰生活》：平时都有什么爱好？
方大同：其实我平时的生活挺无聊的，也没有其它什么嗜好，算得上是宅男吧。
《凤凰生活》：平常宅在家里干吗？
方大同：不创作的时候我喜欢听一些老歌，六、七十年代的歌曲。我这人想象力很丰富，这大概是所有的宅男的优点吧，我不需要靠周边事物来获得灵感。也正因为灵感出现得快，创作已成为我生活中的“必需品”。
有时我会由早到晚一直待在工作室里写歌和制作，足不出户。在外国，歌手可能用一年半的时间制作一张专辑，而我可能只需7个月就能出一张新碟，要争取时间，不能慢。
《凤凰生活》：新专辑《15》中很多歌是由你自己填词的？
方大同：新专辑的歌其实不适合用正规的歌词去填，因为唱Blues / Rock 风格的歌要好有态度，而歌词也都比较口语化。但就像旧歌《黑白》那样，我一想就立刻想到要周耀辉填，因为他会填得有诗意。这次不是不想找他来帮我，而是“诗意词”不合适这个曲风了。
《凤凰生活》：听说除了填词，你还小试牛刀做导演执导歌曲《因为你》的MV，有没有想过进军电影界？
方大同：其实也是玩的心态居多，暂时都只是想拍下MV，至于进军电影界就没真正考虑。始终我都是更爱音乐。
《凤凰生活》：新专辑中的《自以为》是与台湾歌手徐佳莹合唱的，为什么选徐佳莹？
方大同：三年前去台湾宣传的时候见过到她，也听过她的创作，她的歌声与创作都很棒，所以一直都想找机会与她合作，但一直就没有好的时机。之后发现《自以为》这首歌需要找一个女声合唱，而我又觉得非常适合徐佳莹来演绎，于是即刻打电话给她，她一口应承！说正好这段时间要来香港宣传，我们就趁空档去工作室录音。
《凤凰生活》：除佳莹之外，有没有想过和其他的女星合作？
方大同：目前没有特定人选，看缘份。
《凤凰生活》：对未来有什么梦想？
方大同：梦想就是当一座桥梁，把喜欢的黑人音乐、蓝调等介绍给听华语歌曲的朋友。
《凤凰生活》：作为音乐人，有时候在坚持自我与市场需求方面不太容易调和，你怎么看这问题？
方大同：坚持自我的音乐风格是我不变的追求。我也并不是不在乎市场的感受，但我更忠于内心的音乐梦想，因为永远不会有一张专辑每个人都喜欢听，但总有不同的人可以去听去接受，可以慢慢去培养。
乐评人眼里的方大同
对于方大同而言，再多的溢美之词、再多乐评人的肯定、再多的奖项，不过是平凡躯干上的华服而已，真正需要去探索的是他那充满故事与感情的音乐。在云淡风清的午后用心聆听，然后自然地会心一笑。这也许是创作人所期许的最高境界吧。
百度音乐主编赵宗：
为中国音乐市场提供了无限可能
方大同的走红，更大的意义是代表80后的音乐品味。这群从小在各种音乐文化熏陶下长大的年轻人，对未来更多音乐类型在中国的发扬壮大提供了无限可能。
酷6传媒主持人姜晖：
辨识度高 音乐充满E时代特质
声音极具辨识度，音乐充满E时代特质和自我灵魂表达，用心用情用创新的旋律和音色诠释，注定是华语流行音乐这个时代不可或缺的歌手。
凤凰网音乐刘鑫：
给了乐坛和受众更多的选择余地
嗓音醇厚，因为嗓音的特殊性，方的R&B风格相对于以往陶喆、王力宏、周杰伦这些前辈自然、大气、不拘泥于“小情歌”的窠臼。这一点给了乐坛和受众更多的选择余地。风格手法看似随意，实则严格遵循了R&B创作的一般性结构，很容易在旋律上带动受众的共鸣。所以听方大同的歌曲，往往其旋律和嗓音会成为最为迷人的特质。
酷6影视中心总监十八：
有着绝对才华的唱作人
他醉心于自己的音乐世界，不随波逐流，为人低调谦和，对歌迷友善，对朋友热心，对音乐执着，值得爱音乐的朋友追随。