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2012年11月17日,数十名来自国内著名的陶瓷专家、学者齐聚河南禹州,他们的目标都是一样——大宋官窑复烧的十余件北宋钧官窑瓷器。出戟尊、渣斗式花盆、海棠花盆、仰钟式花盆……一件件重现宋代钧官窑经典造型的作品让专家们兴奋得不可自已,他们一致认定,大宋官窑复烧的这些作品已经达到了北宋官窑的境界,甚至可称为“现代文物”。
失落的荣光
钧瓷,始于唐盛于宋,至今已有千余年历史。唐以前,中国瓷器基本以青、白为主,直到钧瓷出现,其独特的“窑变”艺术效果才结束了青白瓷一统天下的局面。用一个简单的比喻,如果说钧瓷没有出现之前,陶瓷世界是一幕无声的黑白电影;钧瓷出现后,中国的陶瓷世界就进入了彩色电影时代。
唐、宋以来,历代帝王都把钧瓷列为御用贡品,尤其是宋代,钧瓷更被皇室选为礼器,每年只准生产36件进贡朝廷,民间不得私藏,被诰封为“神钧宝瓷”。然而,在漫长的时光长河里,钧瓷和其他四大名窑一样,荣光渐渐暗淡。虽然有金元的传承、清末民初的恢复,但新中国成立之后的很长一段时间里,钧瓷却沦落为做工粗糙,造型简单,釉色单一,走出河南就鲜为人知的地方瓷种。
2003年,荣昌钧瓷坊更名为大宋官窑。这不是一次简单易名,这是苗峰伟决心重现钧瓷皇家荣耀的一声号角。然而这并非易事,宋钧官窑讲究精工细料,《天工开物》中曾有“共计一坯之功,过手七十二,方克成器”的记载,从采料到塑胎,从施釉到煅烧,70多道工序均有严格的比例配制、精密严谨的操作规范。
在宋代,钧瓷官窑每年生产瓷器数万件,仅甄选36件,其余全部砸毁深埋。这样的出品率对一家企业来说,无疑是烧钱的举动。但苗峰伟硬是咬着牙关恪守苛刻的官窑标准,坚持精益求精的制瓷精神。比如2003年被选为亚洲博鳌论坛国礼的《祥瑞瓶》,大宋官窑耗费了100多天,累计烧制33560件,最终遴选出来的珍品仅有999件。
与国礼的巧遇
说起《祥瑞瓶》,就不能不提亚洲博鳌论坛。对苗峰伟和大宋官窑而言,博鳌论坛不仅是一个舞台,更是复兴钧瓷的一个重要机遇。而这个机遇,却来得颇有些传奇色彩……
2003年,一位北京客人偶然走进大宋官窑在郑州刚开业不久的专卖店,在苗峰伟热情接待下,两人相谈甚欢。正是在这次见面后不久,与他相见恨晚,同时对钧瓷爱不释手的客人,将苗峰伟推介给了正在全国选拔国礼的博鳌亚洲论坛秘书长龙永图先生。
在这位客人的引荐下,苗峰伟带着自己企业烧制的钧瓷作品,来到了时任博鳌亚洲论坛秘书长的龙永图的办公室。当时龙永图对这个陌生年轻人冒昧来访很是怀疑,苗峰伟真诚解释道:“我没有什么私心和企图,只是想把钧瓷展示给与会的领导,这是我们中国优秀传统文化的一个载体。同时也想借此机会,把钧瓷文化推向世界。”看看苗峰伟坦荡而执著的目光,再看看光彩熠熠的钧瓷珍品,龙永图终于欣慰地笑了起来。不久之后,博鳌亚洲论坛秘书处就向大宋官窑颁发了钧瓷——《祥瑞瓶》为博鳌亚洲论坛2003年年会唯一指定国家领导人礼品授权书。
回想起当年,苗峰伟庆幸不已,因为在那之前不久,他一直在犹豫要不要在郑州设置专卖店。因为当时的大宋官窑已经在禹州、许昌站稳了脚跟,对于要不要再投巨资在郑州设点,公司内许多人都顾虑重重。幸好苗峰伟选择了给钧瓷更广阔的发展空间,这才有了与那位客人的结识,也才有了成为国礼的机遇……
往往机遇同时也伴随着挑战,对大宋官窑来说,第一次担当制作国礼的重任便是如此。为了创作出完美的《祥瑞瓶》,苗峰伟请来北京大学教授、国学大师季羡林等一批文化名家出谋划策,为大宋官窑确定国礼钧瓷的造型主题。
一直以来,禹州钧瓷的造型相对比较传统,即使有所改变,也大都是在传统器型上的细微变化;后来艺术大师韩美林来到禹州,带来了一些抽象的、现代的设计风格,曾一度在当地引起一阵风潮。但这些都不是苗峰伟想要的,他希望能将传统文化和民俗元素与钧瓷融为一体。对此,季老先生提出了自己的意见:“《诗经·氓》中有‘氓之蚩蚩,抱布贸丝’的诗句,布就是布币,是我国出现较早的金属货币,其形状大多为铲形。布币的出现代表着社会生产力和社会经济的发展,这和博鳌亚洲论坛的主题相吻合,礼品外观以参照铲形布币的形状为好。”
《祥瑞瓶》最终在众多专家的参与下成型:瓶体采用古布币造型,构成人体形状,上圆喻天,下方喻地,象征着天地人和。四角饰以祥云(云龙),象征中国四海升平。四面饰以瑞兽:青龙、白虎、朱雀、玄武,四方镇守之祥以示祥瑞。它在设计理念上完全回归传统,却又完全不同于传统。
《祥瑞瓶》烧制成功之后, 苗峰伟紧接着烧制了《乾坤瓶》、《华夏瓶》,三件钧瓷精品不仅连续三届成为博鳌亚洲论坛唯一指定的国礼,而且其自身也组成了“天、地、人”系列作品,成为经典之作,作为现代陶瓷艺术品被国家博物馆首次收藏。
续写皇家辉煌
《祥瑞瓶》的成功,不仅作为钧瓷国礼的开端,使钧瓷重新彰显了尊贵和荣耀,也让大宋官窑声名鹊起。
和大宋官窑急速扩张的步伐同步的,还有钧瓷国礼作品的价格。过去,钧瓷能过万元者寥寥无几,2003年《祥瑞瓶》入选国礼后,其市场定价就已经超出人们的想象:18000元。2010年,大宋官窑作为唯一的艺术陶瓷品牌,与茅台酒、老凤祥银楼一起荣获中国十大奢侈品品牌。而10年之后的今天,钧瓷国礼的价格更是飙升到一个让人叹为观止的地步,大宋官窑的国礼“天、地、人”系列,在市场上已过50万元大关。
大宋官窑的现代钧瓷价格数字变化的背后,是钧瓷行业的蓬勃发展,同样也是苗峰伟理念的实现。“我就是要改变人们对于钧瓷的印象,让它回归宋代钧瓷的高贵,而不再是街头叫卖的红瓶子。”这是苗峰伟2003年的壮言。
在过去,神垕的钧瓷行业之前有一种说法,“要让钧瓷走进寻常百姓家”。苗峰伟一直坚信“钧瓷卖的是艺术,走入寻常百姓家不是钧瓷的出路。未来的荣昌钧瓷,不能像景德镇的瓷器产品一样,被拉到各个城市的大街小巷去展销。”所以,大宋官窑一直致力于提升钧瓷的艺术品位——打造国际品牌,打造国际奢侈品品牌,这是苗峰伟的目标。
为了这个目标,苗峰伟为钧瓷注入了许多崭新的理念:大师级别的创意、艺术性的包装、限量版烧造、专利保护等等。此外,他还把现代钧瓷送进了国家博物馆,送上了拍卖会,把钧瓷展厅开设到了中南海紫光阁……
“大宋官窑不仅是在烧瓷、卖瓷,而是在推销一种文化、一个品牌。”苗峰伟说,“只有这样,钧瓷才能成为国内知名品牌,进而在国际上产生影响。”别人做生意,总是不断地扩大产能,而苗峰伟想做的,是不断地缩减产能,但一个前提是,产品愈来愈精。“什么时候,我一年只烧造36件钧瓷就可以了。”
失落的荣光
钧瓷,始于唐盛于宋,至今已有千余年历史。唐以前,中国瓷器基本以青、白为主,直到钧瓷出现,其独特的“窑变”艺术效果才结束了青白瓷一统天下的局面。用一个简单的比喻,如果说钧瓷没有出现之前,陶瓷世界是一幕无声的黑白电影;钧瓷出现后,中国的陶瓷世界就进入了彩色电影时代。
唐、宋以来,历代帝王都把钧瓷列为御用贡品,尤其是宋代,钧瓷更被皇室选为礼器,每年只准生产36件进贡朝廷,民间不得私藏,被诰封为“神钧宝瓷”。然而,在漫长的时光长河里,钧瓷和其他四大名窑一样,荣光渐渐暗淡。虽然有金元的传承、清末民初的恢复,但新中国成立之后的很长一段时间里,钧瓷却沦落为做工粗糙,造型简单,釉色单一,走出河南就鲜为人知的地方瓷种。
2003年,荣昌钧瓷坊更名为大宋官窑。这不是一次简单易名,这是苗峰伟决心重现钧瓷皇家荣耀的一声号角。然而这并非易事,宋钧官窑讲究精工细料,《天工开物》中曾有“共计一坯之功,过手七十二,方克成器”的记载,从采料到塑胎,从施釉到煅烧,70多道工序均有严格的比例配制、精密严谨的操作规范。
在宋代,钧瓷官窑每年生产瓷器数万件,仅甄选36件,其余全部砸毁深埋。这样的出品率对一家企业来说,无疑是烧钱的举动。但苗峰伟硬是咬着牙关恪守苛刻的官窑标准,坚持精益求精的制瓷精神。比如2003年被选为亚洲博鳌论坛国礼的《祥瑞瓶》,大宋官窑耗费了100多天,累计烧制33560件,最终遴选出来的珍品仅有999件。
与国礼的巧遇
说起《祥瑞瓶》,就不能不提亚洲博鳌论坛。对苗峰伟和大宋官窑而言,博鳌论坛不仅是一个舞台,更是复兴钧瓷的一个重要机遇。而这个机遇,却来得颇有些传奇色彩……
2003年,一位北京客人偶然走进大宋官窑在郑州刚开业不久的专卖店,在苗峰伟热情接待下,两人相谈甚欢。正是在这次见面后不久,与他相见恨晚,同时对钧瓷爱不释手的客人,将苗峰伟推介给了正在全国选拔国礼的博鳌亚洲论坛秘书长龙永图先生。
在这位客人的引荐下,苗峰伟带着自己企业烧制的钧瓷作品,来到了时任博鳌亚洲论坛秘书长的龙永图的办公室。当时龙永图对这个陌生年轻人冒昧来访很是怀疑,苗峰伟真诚解释道:“我没有什么私心和企图,只是想把钧瓷展示给与会的领导,这是我们中国优秀传统文化的一个载体。同时也想借此机会,把钧瓷文化推向世界。”看看苗峰伟坦荡而执著的目光,再看看光彩熠熠的钧瓷珍品,龙永图终于欣慰地笑了起来。不久之后,博鳌亚洲论坛秘书处就向大宋官窑颁发了钧瓷——《祥瑞瓶》为博鳌亚洲论坛2003年年会唯一指定国家领导人礼品授权书。
回想起当年,苗峰伟庆幸不已,因为在那之前不久,他一直在犹豫要不要在郑州设置专卖店。因为当时的大宋官窑已经在禹州、许昌站稳了脚跟,对于要不要再投巨资在郑州设点,公司内许多人都顾虑重重。幸好苗峰伟选择了给钧瓷更广阔的发展空间,这才有了与那位客人的结识,也才有了成为国礼的机遇……
往往机遇同时也伴随着挑战,对大宋官窑来说,第一次担当制作国礼的重任便是如此。为了创作出完美的《祥瑞瓶》,苗峰伟请来北京大学教授、国学大师季羡林等一批文化名家出谋划策,为大宋官窑确定国礼钧瓷的造型主题。
一直以来,禹州钧瓷的造型相对比较传统,即使有所改变,也大都是在传统器型上的细微变化;后来艺术大师韩美林来到禹州,带来了一些抽象的、现代的设计风格,曾一度在当地引起一阵风潮。但这些都不是苗峰伟想要的,他希望能将传统文化和民俗元素与钧瓷融为一体。对此,季老先生提出了自己的意见:“《诗经·氓》中有‘氓之蚩蚩,抱布贸丝’的诗句,布就是布币,是我国出现较早的金属货币,其形状大多为铲形。布币的出现代表着社会生产力和社会经济的发展,这和博鳌亚洲论坛的主题相吻合,礼品外观以参照铲形布币的形状为好。”
《祥瑞瓶》最终在众多专家的参与下成型:瓶体采用古布币造型,构成人体形状,上圆喻天,下方喻地,象征着天地人和。四角饰以祥云(云龙),象征中国四海升平。四面饰以瑞兽:青龙、白虎、朱雀、玄武,四方镇守之祥以示祥瑞。它在设计理念上完全回归传统,却又完全不同于传统。
《祥瑞瓶》烧制成功之后, 苗峰伟紧接着烧制了《乾坤瓶》、《华夏瓶》,三件钧瓷精品不仅连续三届成为博鳌亚洲论坛唯一指定的国礼,而且其自身也组成了“天、地、人”系列作品,成为经典之作,作为现代陶瓷艺术品被国家博物馆首次收藏。
续写皇家辉煌
《祥瑞瓶》的成功,不仅作为钧瓷国礼的开端,使钧瓷重新彰显了尊贵和荣耀,也让大宋官窑声名鹊起。
和大宋官窑急速扩张的步伐同步的,还有钧瓷国礼作品的价格。过去,钧瓷能过万元者寥寥无几,2003年《祥瑞瓶》入选国礼后,其市场定价就已经超出人们的想象:18000元。2010年,大宋官窑作为唯一的艺术陶瓷品牌,与茅台酒、老凤祥银楼一起荣获中国十大奢侈品品牌。而10年之后的今天,钧瓷国礼的价格更是飙升到一个让人叹为观止的地步,大宋官窑的国礼“天、地、人”系列,在市场上已过50万元大关。
大宋官窑的现代钧瓷价格数字变化的背后,是钧瓷行业的蓬勃发展,同样也是苗峰伟理念的实现。“我就是要改变人们对于钧瓷的印象,让它回归宋代钧瓷的高贵,而不再是街头叫卖的红瓶子。”这是苗峰伟2003年的壮言。
在过去,神垕的钧瓷行业之前有一种说法,“要让钧瓷走进寻常百姓家”。苗峰伟一直坚信“钧瓷卖的是艺术,走入寻常百姓家不是钧瓷的出路。未来的荣昌钧瓷,不能像景德镇的瓷器产品一样,被拉到各个城市的大街小巷去展销。”所以,大宋官窑一直致力于提升钧瓷的艺术品位——打造国际品牌,打造国际奢侈品品牌,这是苗峰伟的目标。
为了这个目标,苗峰伟为钧瓷注入了许多崭新的理念:大师级别的创意、艺术性的包装、限量版烧造、专利保护等等。此外,他还把现代钧瓷送进了国家博物馆,送上了拍卖会,把钧瓷展厅开设到了中南海紫光阁……
“大宋官窑不仅是在烧瓷、卖瓷,而是在推销一种文化、一个品牌。”苗峰伟说,“只有这样,钧瓷才能成为国内知名品牌,进而在国际上产生影响。”别人做生意,总是不断地扩大产能,而苗峰伟想做的,是不断地缩减产能,但一个前提是,产品愈来愈精。“什么时候,我一年只烧造36件钧瓷就可以了。”