论文部分内容阅读
2014服交会关键词：
转型升级 未来之星
经过14年的发展，中国（深圳）国际品牌服装服饰交易会服交会正在转型升级，从一个展会的点延伸成为整个时尚产业的展示空间。沈会长说：“把时尚产业从交易和贸易型转变成设计创意型，也会通过时尚艺术联盟，让整个城市成为一个创意之城。深圳应该可以出来几个能进入国际时尚圈的设计人才，所以我要办设计院校，通过展会，推出我们中国的设计大腕出来。”
P：20年来，深圳服装始终以专业的态度和时尚的视角，致力于打造深圳国际性的“时尚之都”。和去年相比，今年发生了哪些新变化？有哪些特色？
沈永芳：变化是展会的升级转型，就是把“传统贸易型”的展会转变成“设计创意型”的展会。在特色上，今年我们设立了“青年设计师联盟”和“未来之星”，展会首次推出“原创设计师展区”和“未来之星”概念区，集中推介全球数百名原创设计师，为这些新锐设计师打造施展自己才华的舞台，并增强与各界的对话、交流，意在塑造更具发展潜力的优秀服装人才。
P：“未来之星”这个群体是针对中国的新生代设计师吧？
沈永芳： “未来之星”这个概念主要包括了中国的原创设计师，留学海外学成归来的优秀设计人才以及继承上一辈服装人衣钵的“服二代”们。与老一辈的服装人相比，他们大多数都有国外教育背景，在管理方法和运营理念上能够与国际接轨，并且精通电子商务，最主要的是他们年轻，经得起磨练。我认为他们将成为深圳乃至中国未来的希望和明星。
P：您如何看待中国设计师的发展道路？针对众多深圳新生代新锐设计师群体，协会为他们提供怎样一个舞台，如何能留住（留在深圳）人才？
沈永芳：国际一体化是必然趋势，我们会打造一个国际平台，让设计师真正参与国际竞争。经过20年的打造，深圳的女装已经居全国之首，深圳的时装格局已经形成了。我们有设计师品牌基础，这是不争的事实，现在的问题就是高端的设计院校不够，我们准备加大力度办高规格的创意设计院校，专门为“未来之星”服务，成立设计联盟，让深圳的设计师参与交易会，帮助设计师与品牌对接，让设计师们有归属感。我们必须也必定能培养出来享誉国际的设计师，这个我有信心。
泛时尚跨界与联盟
第14届深圳服交会将与产业转型升级配套，整合国内国际优质资源，全力促进品牌参与时尚深度融合，实现创意设计与展会的完美结合，创新商业模式。沈永芳说，有梦想，就要把梦变成现实，不去做，就是空想。让展会落地，转型，让它成为一个产业。创办创意设计学校，完善设计师平台，这些当年的梦想，如今正在一步一步的实现。
P：就时尚这个范畴来说，请会长谈谈中国时尚之于西方时尚有多少差距？差距有哪些呢？
沈永芳：这个问题不能单独谈市场，要归结到精神与文化层面上来。我认为时尚与经济基础是紧密相关的，可以说经济影响和带动时尚，如果站在历史的角度上来看，更能客观地说明问题，东西方的差距与人类的生活方式文化积淀有关，现有的差距是，中国改革开放30年，经济上突飞发展，但人文的东西被忽略，我们在精神上还需要沉淀。中国从经济的繁荣再走到精神上的自醒这一过程中，时尚也正在发生着变化，现在我们已经在反思，讲原创设计，讲价值的回归，我们慢慢有态度了。
P：对于已经很成熟的时装品牌，在未来发展上有什么需求？协会为这些品牌定制了什么样的服务？
沈永芳：品牌到达一定高度后，要走国际化路线，一是自己的设计在国际上打知名度，二是把国际知名设计师纳入麾下。深圳好多成熟的品牌正在跨进国际市场，有的专注于多品牌运作，有些正在收购国际品牌，这些成熟品牌的市场潜力在于新品牌的推广以及国际品牌的收购上，所以协会通过独家的渠道给予他们资源的支持，起到搭建桥梁的作用。
深圳动力嫁接国际资源
我们正进入一个“大消费、泛时尚”的时代。第14届服交会由龙华新区和龙岗区分别打造的“创意馆”和“时尚生活馆”，也将提供最前沿的创意设计作品，最时尚流行的创意概念，独有的创意孵化器功能，实现设计创意的共享与优化。
P：我们知道，深圳服装设计师协会非常重视国际交流和国际合作，今年协会在对外交流与国际合作方面将有什么动作？
沈永芳：这些年我们一直在进行国际方面的合作，今年也有一个重要的合作，这个合作为未来时装周打开了一条光明通道，我用一句话来形容吧，叫做“深圳动力嫁接全球资源。”
P：据我所知，深圳有些服装品牌都在跨界扩展，比如纳帕佳目前已经跨界地产和餐饮行业，马天奴跨界影视圈，无论跨界如何，都离不开时尚与生活。本届服交会，都有哪些跨界合作？展会上会有哪些亮点？
沈永芳：BBLLUUEE将全新推出Lifisee艺术空间，Lifisee打造出“时装与生活艺术的先锋跨界空间”，将邀请跨界艺术家举办艺术沙龙、艺术论坛、艺术展览。这是时尚与艺术跨界的尝试，是体验式营销的艺术探索。由龙华新区和龙岗区分别打造的“龙华创意馆”和“龙岗时尚生活馆”，也将提供最前沿的创意设计作品，最时尚流行的创意概念，独有的创意孵化器功能， 实现设计创意的共享与优化。
转型升级 未来之星
经过14年的发展，中国（深圳）国际品牌服装服饰交易会服交会正在转型升级，从一个展会的点延伸成为整个时尚产业的展示空间。沈会长说：“把时尚产业从交易和贸易型转变成设计创意型，也会通过时尚艺术联盟，让整个城市成为一个创意之城。深圳应该可以出来几个能进入国际时尚圈的设计人才，所以我要办设计院校，通过展会，推出我们中国的设计大腕出来。”
P：20年来，深圳服装始终以专业的态度和时尚的视角，致力于打造深圳国际性的“时尚之都”。和去年相比，今年发生了哪些新变化？有哪些特色？
沈永芳：变化是展会的升级转型，就是把“传统贸易型”的展会转变成“设计创意型”的展会。在特色上，今年我们设立了“青年设计师联盟”和“未来之星”，展会首次推出“原创设计师展区”和“未来之星”概念区，集中推介全球数百名原创设计师，为这些新锐设计师打造施展自己才华的舞台，并增强与各界的对话、交流，意在塑造更具发展潜力的优秀服装人才。
P：“未来之星”这个群体是针对中国的新生代设计师吧？
沈永芳： “未来之星”这个概念主要包括了中国的原创设计师，留学海外学成归来的优秀设计人才以及继承上一辈服装人衣钵的“服二代”们。与老一辈的服装人相比，他们大多数都有国外教育背景，在管理方法和运营理念上能够与国际接轨，并且精通电子商务，最主要的是他们年轻，经得起磨练。我认为他们将成为深圳乃至中国未来的希望和明星。
P：您如何看待中国设计师的发展道路？针对众多深圳新生代新锐设计师群体，协会为他们提供怎样一个舞台，如何能留住（留在深圳）人才？
沈永芳：国际一体化是必然趋势，我们会打造一个国际平台，让设计师真正参与国际竞争。经过20年的打造，深圳的女装已经居全国之首，深圳的时装格局已经形成了。我们有设计师品牌基础，这是不争的事实，现在的问题就是高端的设计院校不够，我们准备加大力度办高规格的创意设计院校，专门为“未来之星”服务，成立设计联盟，让深圳的设计师参与交易会，帮助设计师与品牌对接，让设计师们有归属感。我们必须也必定能培养出来享誉国际的设计师，这个我有信心。
泛时尚跨界与联盟
第14届深圳服交会将与产业转型升级配套，整合国内国际优质资源，全力促进品牌参与时尚深度融合，实现创意设计与展会的完美结合，创新商业模式。沈永芳说，有梦想，就要把梦变成现实，不去做，就是空想。让展会落地，转型，让它成为一个产业。创办创意设计学校，完善设计师平台，这些当年的梦想，如今正在一步一步的实现。
P：就时尚这个范畴来说，请会长谈谈中国时尚之于西方时尚有多少差距？差距有哪些呢？
沈永芳：这个问题不能单独谈市场，要归结到精神与文化层面上来。我认为时尚与经济基础是紧密相关的，可以说经济影响和带动时尚，如果站在历史的角度上来看，更能客观地说明问题，东西方的差距与人类的生活方式文化积淀有关，现有的差距是，中国改革开放30年，经济上突飞发展，但人文的东西被忽略，我们在精神上还需要沉淀。中国从经济的繁荣再走到精神上的自醒这一过程中，时尚也正在发生着变化，现在我们已经在反思，讲原创设计，讲价值的回归，我们慢慢有态度了。
P：对于已经很成熟的时装品牌，在未来发展上有什么需求？协会为这些品牌定制了什么样的服务？
沈永芳：品牌到达一定高度后，要走国际化路线，一是自己的设计在国际上打知名度，二是把国际知名设计师纳入麾下。深圳好多成熟的品牌正在跨进国际市场，有的专注于多品牌运作，有些正在收购国际品牌，这些成熟品牌的市场潜力在于新品牌的推广以及国际品牌的收购上，所以协会通过独家的渠道给予他们资源的支持，起到搭建桥梁的作用。
深圳动力嫁接国际资源
我们正进入一个“大消费、泛时尚”的时代。第14届服交会由龙华新区和龙岗区分别打造的“创意馆”和“时尚生活馆”，也将提供最前沿的创意设计作品，最时尚流行的创意概念，独有的创意孵化器功能，实现设计创意的共享与优化。
P：我们知道，深圳服装设计师协会非常重视国际交流和国际合作，今年协会在对外交流与国际合作方面将有什么动作？
沈永芳：这些年我们一直在进行国际方面的合作，今年也有一个重要的合作，这个合作为未来时装周打开了一条光明通道，我用一句话来形容吧，叫做“深圳动力嫁接全球资源。”
P：据我所知，深圳有些服装品牌都在跨界扩展，比如纳帕佳目前已经跨界地产和餐饮行业，马天奴跨界影视圈，无论跨界如何，都离不开时尚与生活。本届服交会，都有哪些跨界合作？展会上会有哪些亮点？
沈永芳：BBLLUUEE将全新推出Lifisee艺术空间，Lifisee打造出“时装与生活艺术的先锋跨界空间”，将邀请跨界艺术家举办艺术沙龙、艺术论坛、艺术展览。这是时尚与艺术跨界的尝试，是体验式营销的艺术探索。由龙华新区和龙岗区分别打造的“龙华创意馆”和“龙岗时尚生活馆”，也将提供最前沿的创意设计作品，最时尚流行的创意概念，独有的创意孵化器功能， 实现设计创意的共享与优化。