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摘 要： 在油画创作中，将其卡通化是一种新兴的创作方法。通过卡通化，艺术家能直接简单地传达自身的情感。油画卡通化的特殊艺术表现手法，能够使观众与艺术家之间产生心灵的沟通。卡通油画作为能充分表现人们情感和精神世界的艺术，越来越广泛地影响着现代人们的精神生活。陈可无疑是卡通油画的代表人物，简单的生活场景卡通化配以细腻的个人内心情感，通过油画媒介传达给读者，与之产生共鸣。
关键词：情感；卡通油画；陈可
一、卡通的定义
卡通，由英文“cartoon”一词翻译而来，在《辞海》中定义为：1.动画片；2.漫画。这里的“动”就是指动画片，“画”则是指连环漫画，与漫画手法接近。
最早出现卡通的国家是美国，19世纪80年代理查德·奥特克特发表的插图作品被外界首次称为连环画。而卡通的叫法则是在20世纪初理查德·奥特克特出版了第一本《父亲的培养》的单行本连环画之后。随着中国的改革开放，电视进入家家户户，家里只要有电视就可以看到卡通动画，卡通动画在中国的发展速度也逐渐加快。
二、中国卡通油画的由来
卡通油画顾名思义就是一种油画卡通化的特殊艺术表现手法。在我国卡通油画起源于“85新潮”之后，1992年在黄一瀚的带领下一群青年画家提出了“卡通一代”的概念，并以此命名创立了属于他们的工作室。其主要代表人物有黄一瀚、冯峰、响叮当等。
“卡通一代”的年轻人是随着祖国的改革开放一起成长起来的，但是心中还是具有老一辈艰苦朴素的精神，创作出具有中国新时期青年一代特征的艺术作品，平面化和符号虚拟化是他们作品的特点。艺术家通过大量的艺术作品来表现当时的生活状态，创作出了许多为人们所熟悉的卡通形象。
“新卡通一代”是“卡通一代”发展蜕变后的一个分支，又称为漫画艺术。“新卡通一代”的代表人物有陈可、李继开等。
“新卡通一代”的特征主要是画家自我风格上的创新以及自我情绪的释放。他们具有与“卡通一代”不同的成长背景，他们处于信息时代的前沿，对于卡通的爱好是这一代人的归宿。绘画主体形象都显现出日常生活状态，而且画面上不是单一的人们所熟知的卡通人物，而是卡通与自我创作的结合，具有独创性。将卡通文化融入到自己的作品里去，体现了他们自身的真情实感，人物造型更加真实。
总之，卡通油画具有特殊的卡通化的主体形象与油画夸张、平面、超写实等表现方式相结合的特点，与传统油画的理想美、写实性强等特点有所区别，卡通油画更在意其个性的发挥和情感的表达。
三、情感元素对于卡通油画的重要性
（一）情感的定义
情感在《辞海》中的定义为：1.心情。2.从人对事物的态度中产生的体验。与“情绪”一词常通用，但有区别。
（二）情感元素对卡通油画的作用
艺术的最高目标就是以适当的方式将情感表达出来，从而获得情感上的超越和最终的自由。情感是人的主观意识对被反映客观事物的一种本能的反应。
油画创作是一种情境合一的绘画情态。卡通油画能够更加直观简单化富有趣味性地去表达画者的内心，不仅丰富了油画的表现手法，而且创造了一个新的艺术理念。可以说是情感激发画者通过卡通语言去描绘作品。
卡通油画作为一种新兴的架上艺术，发展到今天正充满了勃勃生机，似乎在每个卡通油画的画者心中都有着自己的代表人物形象以及急于想表达的一种情感。随着社会的发展，每个人的人生观、价值观、心理等各个方面都促使人们对油画艺术中的卡通艺术认识越来越深刻，但是要求也随之越来越高。艺术家用独特的情感角度欣赏生活，表达生活。
四、陈可绘画风格
（一）陈可简介
陈可，20世纪70年代出生于四川通江，毕业于四川美术学院油画系，研究生，是“新卡通一代”的代表人物之一，中国当代青年女艺术家，代表作有《海盗》《妈妈》等。
陈可可以算是一个标准的70后，卡通油画在中国70后油画家的创作中非常盛行，是当代艺术中的一个亮点。随着中国的改革开放，电视进入家家户户，家里只要有电视就可以看到卡通动画，这也成为一批中国70后、80后成长中的宝贵记忆。当然这一点在陈可的记忆中也是不可磨灭的。
陈可的父亲是一名美术老师，擅长国画，陈可从小就是她爸爸的画册和杂志的忠实读者，所以在陈可的作品里都会以中国传统水墨绘画昏暗的场景作为背景，其父亲可谓是陈可的艺术启蒙老师。陈可从小受连环画的影响，所以喜欢有故事的绘画，在文字表达尚欠时，她喜欢用绘画的方式表达，这也为她日后创作奠定了个人风格的基础。
中学时代的陈可就读于四川美术学院附中，因为热爱《梵高传》，她从中感受到了艺术家的强烈魅力，纵然被现实撞得头破血流，也要留下不朽。这对陈可的艺术价值观的形成产生了不小的影响，造就了她某些基本的艺术观，无论日后面对如何新潮前卫的艺术思想，但这最初的艺术观却一直影响着她。
大学的陈可就读于四川美术学院油画系，由于学习需要恶补了西方美术史。那段时期她爱上了超现实主义，那些似真似幻的画面像催眠一样具有魔力，可以瞬间把她带入另一个宇宙中，以至于陈可后来的作品中都有卡通与超现实主义的结合，改变了之前卡通油画的平面化和符号化倾向。
（二）情感元素对于陈可卡通油画创作的影响
小时候的陈可喜欢连环画，受父亲的国画的影响，加上中学的基本艺术教育以及到后来大学阶段对于超现实主义的热爱，造就了陈可如今的绘画风格。从中不难看出情感元素对于陈可的影响力，因为热爱就是情感。陈可通过绘画，以生活小场景和油画的媒介的结合将这一情感表达出来。
她将生活中点点滴滴的事情通过绘画的方式表达出来，情感细腻却能让人走进内心深处，哪怕是一个小小的布娃娃情结或是情侣之间隐形的相处模式所产生的情感，都被陈可描绘出来，这就是情感与卡通油画的完美结合。她表达的不仅仅是生活的情感，也有她内心特有的情感。因为独自北漂，所以内心孤独，产生了小资情调的艺术气质，这些在她的作品中我们都能感受到。陈可绘画风格启蒙于中学，大学时发展，到如今形成了完整的带有情感元素的卡通与超现实主义结合的绘画风格。 （三）陈可作品分析
陈可的作品都是描绘可爱的小女孩，充满童趣，但背景却是色彩昏暗的中国传统水墨绘画，强烈地表达了她内心的孤独感。将传统油画风格改变成拥有自己个性的写实与卡通融合的绘画风格。从她的作品中能清晰地感受到中国传统文化思想的影响。带有忧郁气质的“女主角”占据着画面中心，将观赏者的情绪带进作者情绪之中，让人分不清现实与虚幻，情感与形象完美契合。她的作品只关注内心色彩，所以常常会带有一丝神秘的气息。
作品《白彩虹》中，彩虹怎么会是白色的？画面中有一条渐渐褪色的彩虹从天空到大地，也正如她自己所说就像是被慢慢腐蚀的感情。作者采用非平时所用的人物主体而是以平面化的处理带有一丝抽象的绘画方式去表现，主要以红、黄、蓝、黑四种较纯的色彩，主体彩虹的色彩与背景色彩相互映衬，彩虹颜色从开始的丰富到最后的苍白表达了作者对感情结局的无奈。天空中的彩虹是理想的，现实中的彩虹是无奈的，读者也能从心底产生共鸣。
作品《九层塔》，画面被一个穿着九层不同色彩的百褶裙的女孩充满，裙子本身甚至比人物大了很多，裙子上面有似泪水的痕迹，人物表情落寞，一点没有穿上漂亮裙子的欣喜。典型的金字塔构图，但由于人物的小巧产生出一种透视的效果。色彩以红、黄、蓝、绿为主，采用立体式绘画方法表达百褶裙，层层叠叠，厚重无比，似乎告诉我们这是一个人物长大的过程，也是服装变小的过程，伴随着的不仅是快乐，还有对于承担责任的恐惧和对未来的迷茫。这不仅是一条裙子，更是一个长大的梯子、一座高塔。
总之，陈可的绘画是将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相糅合，通过简单的生活场景渗透细腻的个人内心情感，通过卡通油画媒介传达给受众，无疑是神秘的、个性的，情感与创作层面的完美结合。每一幅作品都有其影子，因为她的画是由她内心有感而发，个人的忧郁、封闭气息也随之带入了作品之中。场景式构图，以引人入胜的情节特别是些许生活细节取胜，刻意强调描绘局部，总是吸引人的眼球。与她本人相似的卡通主体人物给人很高的识别度，画面给人一种虚与实之间徘徊的感觉，配以粉白、粉红、粉蓝等色彩，加入稍许纯色层层晕染，凸显其看似卡通平面却是立体效果极强的绘画表现力。抒情性情调给人美的感受，色调稳定、协调，着重刻画人物情感细节的微妙变化，造型简洁洗练，充满宁静安适的生活气息。
五、结语
在消费文化迅速发展的今天，油画卡通化作为一种必然趋势，已经渗透到每个人的生活中，丰富画面表现内容，改变绘画形式都起到了一定的作用，但是一味模仿没有创新必定会走进死胡同。卡通油画的创作离不开情感，情感借助卡通油画表达，相互依存、渗透，两者相辅相成，共同结合完成一幅幅伟大的油画作品。卡通油画的未来是光明的、前途是值得肯定的。
参考文献：
[1] 李喜龙.卡通角色设计[M].天津：天津大学出版社.2009.
[2] 夏征农，陈至立主编.上海：辞海[M].上海辞书出版社.1999.
[3] 响叮当.中国新人类——卡通一代[J].湖南美术出版社.2002.
[4] 朱其.长在轻飘的红旗下---漫画一代的崛起[M].中国艺术.2005（03）.
[5] 马钦忠.卡通一代与消费文化[M].长沙：湖南美术出版社，2002.
[6] 李秀林.辩证唯物主义和历史唯物主义原理[M].北京：中国人民大学出版社，1982.
[7] [法]丹纳.艺术哲学[M].傅雷译.北京：人民文学出版社，1963.
[8] [法]罗兰.巴特.明室[M].赵克非译.北京：文化艺术出版社，2003.
[9] 徐小琳.“80”后现象及卡通油画艺术[J].内江师范学院学报.2009，（52）：1117-1118.
[10] 靳泰然.卡通文化的发展与我国卡通艺术教育现状[J].四川教育学院学报.2003，（03）：37-39.
[11] 陈可.和你在一起永远不孤单[M].北京：中国青年出版社，2012.
作者简介：
姚雪，扬州大学硕士研究生。研究方向：漆艺。
关键词：情感；卡通油画；陈可
一、卡通的定义
卡通，由英文“cartoon”一词翻译而来，在《辞海》中定义为：1.动画片；2.漫画。这里的“动”就是指动画片，“画”则是指连环漫画，与漫画手法接近。
最早出现卡通的国家是美国，19世纪80年代理查德·奥特克特发表的插图作品被外界首次称为连环画。而卡通的叫法则是在20世纪初理查德·奥特克特出版了第一本《父亲的培养》的单行本连环画之后。随着中国的改革开放，电视进入家家户户，家里只要有电视就可以看到卡通动画，卡通动画在中国的发展速度也逐渐加快。
二、中国卡通油画的由来
卡通油画顾名思义就是一种油画卡通化的特殊艺术表现手法。在我国卡通油画起源于“85新潮”之后，1992年在黄一瀚的带领下一群青年画家提出了“卡通一代”的概念，并以此命名创立了属于他们的工作室。其主要代表人物有黄一瀚、冯峰、响叮当等。
“卡通一代”的年轻人是随着祖国的改革开放一起成长起来的，但是心中还是具有老一辈艰苦朴素的精神，创作出具有中国新时期青年一代特征的艺术作品，平面化和符号虚拟化是他们作品的特点。艺术家通过大量的艺术作品来表现当时的生活状态，创作出了许多为人们所熟悉的卡通形象。
“新卡通一代”是“卡通一代”发展蜕变后的一个分支，又称为漫画艺术。“新卡通一代”的代表人物有陈可、李继开等。
“新卡通一代”的特征主要是画家自我风格上的创新以及自我情绪的释放。他们具有与“卡通一代”不同的成长背景，他们处于信息时代的前沿，对于卡通的爱好是这一代人的归宿。绘画主体形象都显现出日常生活状态，而且画面上不是单一的人们所熟知的卡通人物，而是卡通与自我创作的结合，具有独创性。将卡通文化融入到自己的作品里去，体现了他们自身的真情实感，人物造型更加真实。
总之，卡通油画具有特殊的卡通化的主体形象与油画夸张、平面、超写实等表现方式相结合的特点，与传统油画的理想美、写实性强等特点有所区别，卡通油画更在意其个性的发挥和情感的表达。
三、情感元素对于卡通油画的重要性
（一）情感的定义
情感在《辞海》中的定义为：1.心情。2.从人对事物的态度中产生的体验。与“情绪”一词常通用，但有区别。
（二）情感元素对卡通油画的作用
艺术的最高目标就是以适当的方式将情感表达出来，从而获得情感上的超越和最终的自由。情感是人的主观意识对被反映客观事物的一种本能的反应。
油画创作是一种情境合一的绘画情态。卡通油画能够更加直观简单化富有趣味性地去表达画者的内心，不仅丰富了油画的表现手法，而且创造了一个新的艺术理念。可以说是情感激发画者通过卡通语言去描绘作品。
卡通油画作为一种新兴的架上艺术，发展到今天正充满了勃勃生机，似乎在每个卡通油画的画者心中都有着自己的代表人物形象以及急于想表达的一种情感。随着社会的发展，每个人的人生观、价值观、心理等各个方面都促使人们对油画艺术中的卡通艺术认识越来越深刻，但是要求也随之越来越高。艺术家用独特的情感角度欣赏生活，表达生活。
四、陈可绘画风格
（一）陈可简介
陈可，20世纪70年代出生于四川通江，毕业于四川美术学院油画系，研究生，是“新卡通一代”的代表人物之一，中国当代青年女艺术家，代表作有《海盗》《妈妈》等。
陈可可以算是一个标准的70后，卡通油画在中国70后油画家的创作中非常盛行，是当代艺术中的一个亮点。随着中国的改革开放，电视进入家家户户，家里只要有电视就可以看到卡通动画，这也成为一批中国70后、80后成长中的宝贵记忆。当然这一点在陈可的记忆中也是不可磨灭的。
陈可的父亲是一名美术老师，擅长国画，陈可从小就是她爸爸的画册和杂志的忠实读者，所以在陈可的作品里都会以中国传统水墨绘画昏暗的场景作为背景，其父亲可谓是陈可的艺术启蒙老师。陈可从小受连环画的影响，所以喜欢有故事的绘画，在文字表达尚欠时，她喜欢用绘画的方式表达，这也为她日后创作奠定了个人风格的基础。
中学时代的陈可就读于四川美术学院附中，因为热爱《梵高传》，她从中感受到了艺术家的强烈魅力，纵然被现实撞得头破血流，也要留下不朽。这对陈可的艺术价值观的形成产生了不小的影响，造就了她某些基本的艺术观，无论日后面对如何新潮前卫的艺术思想，但这最初的艺术观却一直影响着她。
大学的陈可就读于四川美术学院油画系，由于学习需要恶补了西方美术史。那段时期她爱上了超现实主义，那些似真似幻的画面像催眠一样具有魔力，可以瞬间把她带入另一个宇宙中，以至于陈可后来的作品中都有卡通与超现实主义的结合，改变了之前卡通油画的平面化和符号化倾向。
（二）情感元素对于陈可卡通油画创作的影响
小时候的陈可喜欢连环画，受父亲的国画的影响，加上中学的基本艺术教育以及到后来大学阶段对于超现实主义的热爱，造就了陈可如今的绘画风格。从中不难看出情感元素对于陈可的影响力，因为热爱就是情感。陈可通过绘画，以生活小场景和油画的媒介的结合将这一情感表达出来。
她将生活中点点滴滴的事情通过绘画的方式表达出来，情感细腻却能让人走进内心深处，哪怕是一个小小的布娃娃情结或是情侣之间隐形的相处模式所产生的情感，都被陈可描绘出来，这就是情感与卡通油画的完美结合。她表达的不仅仅是生活的情感，也有她内心特有的情感。因为独自北漂，所以内心孤独，产生了小资情调的艺术气质，这些在她的作品中我们都能感受到。陈可绘画风格启蒙于中学，大学时发展，到如今形成了完整的带有情感元素的卡通与超现实主义结合的绘画风格。 （三）陈可作品分析
陈可的作品都是描绘可爱的小女孩，充满童趣，但背景却是色彩昏暗的中国传统水墨绘画，强烈地表达了她内心的孤独感。将传统油画风格改变成拥有自己个性的写实与卡通融合的绘画风格。从她的作品中能清晰地感受到中国传统文化思想的影响。带有忧郁气质的“女主角”占据着画面中心，将观赏者的情绪带进作者情绪之中，让人分不清现实与虚幻，情感与形象完美契合。她的作品只关注内心色彩，所以常常会带有一丝神秘的气息。
作品《白彩虹》中，彩虹怎么会是白色的？画面中有一条渐渐褪色的彩虹从天空到大地，也正如她自己所说就像是被慢慢腐蚀的感情。作者采用非平时所用的人物主体而是以平面化的处理带有一丝抽象的绘画方式去表现，主要以红、黄、蓝、黑四种较纯的色彩，主体彩虹的色彩与背景色彩相互映衬，彩虹颜色从开始的丰富到最后的苍白表达了作者对感情结局的无奈。天空中的彩虹是理想的，现实中的彩虹是无奈的，读者也能从心底产生共鸣。
作品《九层塔》，画面被一个穿着九层不同色彩的百褶裙的女孩充满，裙子本身甚至比人物大了很多，裙子上面有似泪水的痕迹，人物表情落寞，一点没有穿上漂亮裙子的欣喜。典型的金字塔构图，但由于人物的小巧产生出一种透视的效果。色彩以红、黄、蓝、绿为主，采用立体式绘画方法表达百褶裙，层层叠叠，厚重无比，似乎告诉我们这是一个人物长大的过程，也是服装变小的过程，伴随着的不仅是快乐，还有对于承担责任的恐惧和对未来的迷茫。这不仅是一条裙子，更是一个长大的梯子、一座高塔。
总之，陈可的绘画是将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相糅合，通过简单的生活场景渗透细腻的个人内心情感，通过卡通油画媒介传达给受众，无疑是神秘的、个性的，情感与创作层面的完美结合。每一幅作品都有其影子，因为她的画是由她内心有感而发，个人的忧郁、封闭气息也随之带入了作品之中。场景式构图，以引人入胜的情节特别是些许生活细节取胜，刻意强调描绘局部，总是吸引人的眼球。与她本人相似的卡通主体人物给人很高的识别度，画面给人一种虚与实之间徘徊的感觉，配以粉白、粉红、粉蓝等色彩，加入稍许纯色层层晕染，凸显其看似卡通平面却是立体效果极强的绘画表现力。抒情性情调给人美的感受，色调稳定、协调，着重刻画人物情感细节的微妙变化，造型简洁洗练，充满宁静安适的生活气息。
五、结语
在消费文化迅速发展的今天，油画卡通化作为一种必然趋势，已经渗透到每个人的生活中，丰富画面表现内容，改变绘画形式都起到了一定的作用，但是一味模仿没有创新必定会走进死胡同。卡通油画的创作离不开情感，情感借助卡通油画表达，相互依存、渗透，两者相辅相成，共同结合完成一幅幅伟大的油画作品。卡通油画的未来是光明的、前途是值得肯定的。
参考文献：
[1] 李喜龙.卡通角色设计[M].天津：天津大学出版社.2009.
[2] 夏征农，陈至立主编.上海：辞海[M].上海辞书出版社.1999.
[3] 响叮当.中国新人类——卡通一代[J].湖南美术出版社.2002.
[4] 朱其.长在轻飘的红旗下---漫画一代的崛起[M].中国艺术.2005（03）.
[5] 马钦忠.卡通一代与消费文化[M].长沙：湖南美术出版社，2002.
[6] 李秀林.辩证唯物主义和历史唯物主义原理[M].北京：中国人民大学出版社，1982.
[7] [法]丹纳.艺术哲学[M].傅雷译.北京：人民文学出版社，1963.
[8] [法]罗兰.巴特.明室[M].赵克非译.北京：文化艺术出版社，2003.
[9] 徐小琳.“80”后现象及卡通油画艺术[J].内江师范学院学报.2009，（52）：1117-1118.
[10] 靳泰然.卡通文化的发展与我国卡通艺术教育现状[J].四川教育学院学报.2003，（03）：37-39.
[11] 陈可.和你在一起永远不孤单[M].北京：中国青年出版社，2012.
作者简介：
姚雪，扬州大学硕士研究生。研究方向：漆艺。