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摘 要：在环境艺术设计过程中，手绘具有不可替代的作用，是表达、传递视觉形象的基本表现方法。虽然计算机辅助设计在当今设计教育及实践领域的普及，但是手绘仍然是一种最有启发思维的表现形式。因此，在环境艺术设计教学中如何再认识手绘的意义，如何提高学生现代手绘的表现能力就显得尤为重要了。
关键词：手绘表现；环境艺术；实践教学
随着计算机辅助设计在设计学科中的广泛应用，带来了设计表现和观念的变革，成为设计和创作的新趋势和新动向，设计艺术的传统表现形式也受到了极大的挑战，一度被快速发展起来的电脑设计所代替，这不得不引起设计界的高度重视。是什么原因影响手绘发展，一方面行业对手绘表现存在着片面的认识，过分地依赖电脑，放大了电脑的使用效应。另—方面传统手绘表现工艺复杂、技法烦琐、难以驾驭的原因，使得年轻设计师对手绘表现望而却步，不愿意把更多的时间用在手绘表现训练上，导致从事手绘表现的越来越少。再者部分高校对手绘课程也有着一些较盲目的看法。手绘表现的课时量都在逐步压缩，从而影响了手绘表现的质量，达不到训练的效果。由此可见，影响手绘的发展原因是多方面的，手绘表现要想有发展，就必须从传统手绘的表现形式、方法、技法等方面进行创新，使之更紧密地结合专业的特点。
1 手绘的实用价值和审美价值
（1）手绘表现是设计交流的语言。手绘的过程本身就是一种交流的过程，这种过程可以看作自我交流，手绘的自我交流可以对设计进行构思、比较和推敲，同时又可以与同行交流发展构思、研究方案、传递信息等，与业主交流可以确定意向，达成共识。因此，交流是设计活动中一个重要的环节，手绘是交流的重要组成部分。手绘能力的高低直接影响到交流的表述，头脑中再好的想法如果不能转化为可视的图形语言，就不可能成为现实，在设计创意过程中将成为彼此交流的障碍。这对于设计师来说是非常重要的。所以作为优秀的设计师不但要有较强的设计能力，而且要有较高的手绘表现能力，只有这样才能适应行业的需要。
（2）手绘表现能提高视觉修养。视觉修养是通过视觉敏锐力和视觉表达来体现，视觉敏锐力主要体现在接收的视觉信息，而视觉表达则是发出的信息。两者之间相互依存，又相互独立。观察是视觉的开始，手绘表现就是进行视觉记录。通过视觉笔记能够培养迅速捕捉形象的塑造能力、取舍概括能力和组织协调能力等，这些能力的培养，无疑将提高视觉敏锐性和表述性，提高视觉修养。人的洞察力可以通过不断地思考和观察而得以加强，而其绘画的表现力也能同步提高。
2 现代手绘的表现特点
手绘表现发展到今天已不再是过去意义上的效果图，传统的手绘所追求逼真的光影效果而花费大量时间的效果图已不再是设计师们追求的目的。马克笔、彩色铅笔等综合快速手绘表现能够充分表达空间概念和设计思想的简洁方式。与传统手绘不同的是，现代手绘表现适用空间更大，表现方法更为灵活。美国著名建筑师菲利浦·约翰逊认为手绘表现有两种类型，其一是向公众包括业主展示的，其二是设计师在设计过程中与自己交流的。
对于环境艺术设计而言，现代手绘则是表达设计者对建筑装饰物内外空间的理想化与可行性的设计构思。即根据具体项目的设计要求，预先制定方案与图样的工作。它不能太过于随意与无羁，必须既要考虑艺术性，又要兼顾实用性，同时通过物体的具体形态，施工工艺，材质特点等把握设计对象。
3 现代手绘在环境艺术设计教学中运用
在环境艺术设计教学中手绘主要作用是：随意性的记录、草图、设计图、预想图等。在设计方案构思过程中，手绘草图贯穿于整个设计方案的全过程，设计方案初期，手绘草图是完成设计最有效、快捷的思维记录，方案离不开草图，因为设计草图的产生是设计工作中从主观到客观的形象思维与表现的过程，也是进行理性分析图形的过程。草图是动手设计的开始。画草图的过程，也是对设计构思的比较、推敲、深化完善的过程，并推動设计方案逐步渐进。方案形成则以设计图和预想图来表现实现。手绘快速预想图结合透视原理进行分析、比较，再现物体的真实场景，并且可以根据设计内容的需要采用不同的表现方法，如马克笔、透明水色、彩铅等，这不仅需要设计师具有空间的理解能力，而且要有高超的表现能力。一幅优秀的预想图取决于画者本人的艺术气质和修养。不同手法、技巧与风格的预想图，充分展示设计师的个性，设计师以自己的灵性、感受去认读所有的设计图纸，然后用自己的艺术语言去阐释、表现设计的效果，这就使一般性、程式化并有所制约的设计施工图赋予了感人的艺术魅力。因此，学好手绘既可以锻炼设计者思维能力，提高视觉修养，同时又能够塑造直观画面视觉效果。
4 如何提高学生的快速手绘表现能力
（1）积极动手，训练最重要。学习快速表现，首先要有足够的时间做相当数量的快速手绘训练，要舍得下功夫，只有一定数量和时间积累才能换来质的提高。因此，在安排学习计划时，要有数量上的目标，定时定量完成速写表现的作业。同时，要结合快速徒手画表现理论，勤于思考。唯有如此，才能迅速提高快速徒手画表现，否则只能是一句空话。而反复训练，常年不辍，则一定能使快速手绘水平达到一个新的台阶。
（2）迅速掌握，观察得重要。通常认为快速手绘表现主要在手上功夫，其实不然，在表现中运用方向、尺度、平行等观察方法很重要。一幅看起来似乎简单的快速徒手画，在高手手里寥寥数笔，顿时形神俱备；而自己动手画起来却总是“画不达意”，一个简单的形体，将它们表现在图上时往往只有几根线条、但是一笔一画之间却包含着诸多的意义：结构、体量比例、透视、光影等等，这些都是在表现中通过相互观察所达到的。
（3）得心应手，方法很重要。快速手绘表现往往有两种倾向：一种人只注重看书，听理论课，而疏于动手；另种人则忙埋头作画，不去阅读书本知识，也不善于总结自己和旁人的经验，这都不是高效率的学习方式。快速徒手画表现的理论和实践是紧密结合的统一体，相对而言，其实践能力或者说动手能力又占相当的比重。学习快速徒手画表现的理论必须通过大量的实践才能真正有所理解，有所收获，这是一个与时俱进、相互推动、相互促进的学习研究过程。
快速手绘表现就是追求表现的快捷、高效，其用笔设色都讲究明快、简捷和概略，因此在线条、形态和色彩上都进行了高度的抽象和提炼。初学者往往看不到这一点，他们容易接受一些表面上的东西，简单地模仿线条和色彩。这就是为什么初学者可以很逼真地临摹一幅复杂的表现作品，而表达不出在自己的意图。
总之，学习一门技能，总希望能够高效地完成整个学习过程，而所谓的“高效”，指的是在较短的时期内能够熟练地掌握和运用这种技能。快速手绘表现是一种语言，是表达“形”的技能，因此学习表现，犹如学习其他形式的技能一样，需要遵循渐进的原则，有目标、有步骤地制定学习方案。争取在有限的时间内，熟练地掌握表现的基本规则，以便用手中的工具得心应手地将头脑中的设计构思表达出来，快速、高效地将设计构思传递给客户。
参考文献：
[1] 郑曙旸.室内设计思维与方法[M].北京：中国建筑工业出版社，2003.
[2] 吴卫.钢笔建筑室内环境技法与表现[M].北京：中国建筑工业出版社，2002.
[3] 李文浩.手绘设计再认识[J].昌吉学院学报，2005（2）.
作者简介：王茂林（1965—），男，湖南永州人，硕士，长沙民政职业技术学院艺术系副教授，高级工艺美术师，主要从事环境艺术设计方向研究。
关键词：手绘表现；环境艺术；实践教学
随着计算机辅助设计在设计学科中的广泛应用，带来了设计表现和观念的变革，成为设计和创作的新趋势和新动向，设计艺术的传统表现形式也受到了极大的挑战，一度被快速发展起来的电脑设计所代替，这不得不引起设计界的高度重视。是什么原因影响手绘发展，一方面行业对手绘表现存在着片面的认识，过分地依赖电脑，放大了电脑的使用效应。另—方面传统手绘表现工艺复杂、技法烦琐、难以驾驭的原因，使得年轻设计师对手绘表现望而却步，不愿意把更多的时间用在手绘表现训练上，导致从事手绘表现的越来越少。再者部分高校对手绘课程也有着一些较盲目的看法。手绘表现的课时量都在逐步压缩，从而影响了手绘表现的质量，达不到训练的效果。由此可见，影响手绘的发展原因是多方面的，手绘表现要想有发展，就必须从传统手绘的表现形式、方法、技法等方面进行创新，使之更紧密地结合专业的特点。
1 手绘的实用价值和审美价值
（1）手绘表现是设计交流的语言。手绘的过程本身就是一种交流的过程，这种过程可以看作自我交流，手绘的自我交流可以对设计进行构思、比较和推敲，同时又可以与同行交流发展构思、研究方案、传递信息等，与业主交流可以确定意向，达成共识。因此，交流是设计活动中一个重要的环节，手绘是交流的重要组成部分。手绘能力的高低直接影响到交流的表述，头脑中再好的想法如果不能转化为可视的图形语言，就不可能成为现实，在设计创意过程中将成为彼此交流的障碍。这对于设计师来说是非常重要的。所以作为优秀的设计师不但要有较强的设计能力，而且要有较高的手绘表现能力，只有这样才能适应行业的需要。
（2）手绘表现能提高视觉修养。视觉修养是通过视觉敏锐力和视觉表达来体现，视觉敏锐力主要体现在接收的视觉信息，而视觉表达则是发出的信息。两者之间相互依存，又相互独立。观察是视觉的开始，手绘表现就是进行视觉记录。通过视觉笔记能够培养迅速捕捉形象的塑造能力、取舍概括能力和组织协调能力等，这些能力的培养，无疑将提高视觉敏锐性和表述性，提高视觉修养。人的洞察力可以通过不断地思考和观察而得以加强，而其绘画的表现力也能同步提高。
2 现代手绘的表现特点
手绘表现发展到今天已不再是过去意义上的效果图，传统的手绘所追求逼真的光影效果而花费大量时间的效果图已不再是设计师们追求的目的。马克笔、彩色铅笔等综合快速手绘表现能够充分表达空间概念和设计思想的简洁方式。与传统手绘不同的是，现代手绘表现适用空间更大，表现方法更为灵活。美国著名建筑师菲利浦·约翰逊认为手绘表现有两种类型，其一是向公众包括业主展示的，其二是设计师在设计过程中与自己交流的。
对于环境艺术设计而言，现代手绘则是表达设计者对建筑装饰物内外空间的理想化与可行性的设计构思。即根据具体项目的设计要求，预先制定方案与图样的工作。它不能太过于随意与无羁，必须既要考虑艺术性，又要兼顾实用性，同时通过物体的具体形态，施工工艺，材质特点等把握设计对象。
3 现代手绘在环境艺术设计教学中运用
在环境艺术设计教学中手绘主要作用是：随意性的记录、草图、设计图、预想图等。在设计方案构思过程中，手绘草图贯穿于整个设计方案的全过程，设计方案初期，手绘草图是完成设计最有效、快捷的思维记录，方案离不开草图，因为设计草图的产生是设计工作中从主观到客观的形象思维与表现的过程，也是进行理性分析图形的过程。草图是动手设计的开始。画草图的过程，也是对设计构思的比较、推敲、深化完善的过程，并推動设计方案逐步渐进。方案形成则以设计图和预想图来表现实现。手绘快速预想图结合透视原理进行分析、比较，再现物体的真实场景，并且可以根据设计内容的需要采用不同的表现方法，如马克笔、透明水色、彩铅等，这不仅需要设计师具有空间的理解能力，而且要有高超的表现能力。一幅优秀的预想图取决于画者本人的艺术气质和修养。不同手法、技巧与风格的预想图，充分展示设计师的个性，设计师以自己的灵性、感受去认读所有的设计图纸，然后用自己的艺术语言去阐释、表现设计的效果，这就使一般性、程式化并有所制约的设计施工图赋予了感人的艺术魅力。因此，学好手绘既可以锻炼设计者思维能力，提高视觉修养，同时又能够塑造直观画面视觉效果。
4 如何提高学生的快速手绘表现能力
（1）积极动手，训练最重要。学习快速表现，首先要有足够的时间做相当数量的快速手绘训练，要舍得下功夫，只有一定数量和时间积累才能换来质的提高。因此，在安排学习计划时，要有数量上的目标，定时定量完成速写表现的作业。同时，要结合快速徒手画表现理论，勤于思考。唯有如此，才能迅速提高快速徒手画表现，否则只能是一句空话。而反复训练，常年不辍，则一定能使快速手绘水平达到一个新的台阶。
（2）迅速掌握，观察得重要。通常认为快速手绘表现主要在手上功夫，其实不然，在表现中运用方向、尺度、平行等观察方法很重要。一幅看起来似乎简单的快速徒手画，在高手手里寥寥数笔，顿时形神俱备；而自己动手画起来却总是“画不达意”，一个简单的形体，将它们表现在图上时往往只有几根线条、但是一笔一画之间却包含着诸多的意义：结构、体量比例、透视、光影等等，这些都是在表现中通过相互观察所达到的。
（3）得心应手，方法很重要。快速手绘表现往往有两种倾向：一种人只注重看书，听理论课，而疏于动手；另种人则忙埋头作画，不去阅读书本知识，也不善于总结自己和旁人的经验，这都不是高效率的学习方式。快速徒手画表现的理论和实践是紧密结合的统一体，相对而言，其实践能力或者说动手能力又占相当的比重。学习快速徒手画表现的理论必须通过大量的实践才能真正有所理解，有所收获，这是一个与时俱进、相互推动、相互促进的学习研究过程。
快速手绘表现就是追求表现的快捷、高效，其用笔设色都讲究明快、简捷和概略，因此在线条、形态和色彩上都进行了高度的抽象和提炼。初学者往往看不到这一点，他们容易接受一些表面上的东西，简单地模仿线条和色彩。这就是为什么初学者可以很逼真地临摹一幅复杂的表现作品，而表达不出在自己的意图。
总之，学习一门技能，总希望能够高效地完成整个学习过程，而所谓的“高效”，指的是在较短的时期内能够熟练地掌握和运用这种技能。快速手绘表现是一种语言，是表达“形”的技能，因此学习表现，犹如学习其他形式的技能一样，需要遵循渐进的原则，有目标、有步骤地制定学习方案。争取在有限的时间内，熟练地掌握表现的基本规则，以便用手中的工具得心应手地将头脑中的设计构思表达出来，快速、高效地将设计构思传递给客户。
参考文献：
[1] 郑曙旸.室内设计思维与方法[M].北京：中国建筑工业出版社，2003.
[2] 吴卫.钢笔建筑室内环境技法与表现[M].北京：中国建筑工业出版社，2002.
[3] 李文浩.手绘设计再认识[J].昌吉学院学报，2005（2）.
作者简介：王茂林（1965—），男，湖南永州人，硕士，长沙民政职业技术学院艺术系副教授，高级工艺美术师，主要从事环境艺术设计方向研究。