【摘 要】
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宜兴紫砂茶壶造型别致,种类丰富,工艺繁杂,一般被分成光器和花器两大类,其中最为常见的就是光器,光器的涵盖范围更加广泛,大部分是以几何造型为主,用简洁典雅的造型来展示紫砂艺术之美,让爱壶人士们都感受到其中的自然淳朴、简练高雅的气质.光器这一大类中还可以大致分成圆器和方器这两种,圆器的造型要求的就是“圆”、“稳”、“匀”以及“正”,在诠释圆的同时要求圆中有变,曲线与块面衔接匀称恰当,要求比例协调;方器就是在造型上讲究轮廓分明、规整挺括.其中圆器中的《莲子壶》作为紫砂器中的经典造型,同时也是非常常见的,将紫砂朴
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宜兴紫砂茶壶造型别致,种类丰富,工艺繁杂,一般被分成光器和花器两大类,其中最为常见的就是光器,光器的涵盖范围更加广泛,大部分是以几何造型为主,用简洁典雅的造型来展示紫砂艺术之美,让爱壶人士们都感受到其中的自然淳朴、简练高雅的气质.光器这一大类中还可以大致分成圆器和方器这两种,圆器的造型要求的就是“圆”、“稳”、“匀”以及“正”,在诠释圆的同时要求圆中有变,曲线与块面衔接匀称恰当,要求比例协调;方器就是在造型上讲究轮廓分明、规整挺括.其中圆器中的《莲子壶》作为紫砂器中的经典造型,同时也是非常常见的,将紫砂朴实无华、干净典雅之气展现得淋漓尽致.
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宜兴自古以来就是山清水秀、人杰地灵,这让紫砂壶自诞生起就有着与众不同的质朴清秀的气质,聪明的陶艺制作者与文人雅士相互合作,充分发挥自己的想象力和智慧,融合了诸多其它工艺形式,在不失实用性的前提下提高了紫砂壶的观赏价值,使其成为享誉中外的艺术品.本文以紫砂壶“牛盖提梁”为例,浅谈其造型设计和其中蕴含的生活哲理.
紫砂壶历经数百年的发展,创造出了辉煌的陶瓷历史篇章,历代紫砂艺人不断创新出脍炙人口的作品,成为了与茶文化紧密连接的茶元素之一,紫砂壶的造型以丰富见长,其中以花货的造型设计最为突出,通过仿生的刻画手法将自然界中的景物演绎出来,这不仅需要紫砂艺人有扎实的基本功,还需要艺人善于发现生活中的美,善于将传统元素加以创新,与紫砂艺术融为一体,展示紫砂之美.
《福禄提梁》的原型是曼生十八式之一的葫芦壶,这把壶是紫砂历史上最负盛名的经典造型之一,也多为后人所模仿.《福禄提梁》作品夸大了原创作,注重现代设计创作理念.艺人把传统艺术与现代审美观念相结合,创作出具有时代风格和艺术特色的作品,将作品的美学价值和传统紫砂壶的实用性融为一体.
紫砂壶《四方青玉》的四方的器型加上壶身各种具有传统元素的装饰,以及艺人高超的陶刻手艺,使得茶具充满了祥瑞之气,茶禅一味,最高境界.壶流弯曲,在出水间细细体会上善若水之理.壶身上刻绘一个大大的“福”字,更是艺人对热爱的紫砂事业一个完美的刻画,也是对从艺之路未来的美好展望.
宜兴紫砂有着自己独树一帜的艺术语言,紫砂造型与紫砂装饰都是紫砂艺术的表现形式,紫砂造型由于其材质的可塑性造就了紫砂壶千姿百态的紫砂造型,按照紫砂壶造型大致可以分成:圆器、方器、花器、筋纹器和提梁器等等.紫砂装饰种类也非常丰富,比较常见的有陶刻装饰和泥绘装饰等等.紫砂泥绘是用本色或彩色的紫砂泥浆来代替颜料在紫砂坏体上进行堆绘,是一种特殊的装饰手法,有着极高的艺术效果和艺术成就,在紫砂壶上进行泥绘装饰让紫砂技艺更加协调完美,将紫砂艺术之美展现得更加淋漓尽致,让作品更加锦上添花,富有视觉层次感和艺术审美.
紫砂作品《四季花香》选用优质紫砂泥制作而成,以娴熟的镂雕技艺展现四季美景,装饰意象如行云流水,浑然天成.四时美景在一把壶中绽放,花香满壶,沁人心脾,闲坐时光深处,淡看人世沉浮.茶壶古朴醇厚,工艺精湛,绚烂至极又回归平淡自然.
紫砂壶《竹韵》线条流畅,典雅质朴,意蕴深厚.在选材上十分讲究,造型独特的传统基础上融入现代气息,工艺上神工巧夺,聚集精、气、神一派的儒生风雅.艺人将竹入壶,我们在饮茶赏壶时仿佛看见了竹雨松风,潇洒恣意.而艺术的真谛,不过是归于平淡,回归生活.
壶艺创作是从自然和生活中而来,通过与人文形象的结合表现,提升作品价值.《龙凤呈祥》是在写实中求得变化,在传统文化中浴火得到第二次艺术生命,然后经过一定的艺术手法,从而给人不一样的感受,深受大众喜爱.
紫砂作品《虎啸风生》线条挺括有力,壶身饱满而富有张力,整件作品体现了艺人对人生态度的一种领悟——以壶喻人,圆融代表着处世之度,同时也体现了中国人对圆的包容和理解,圆满、团圆一直是人们永恒的追求.壶钮进行雕塑设计,老虎的造型威猛霸气,以虎之势暗喻紫砂圈才人辈出,引领时代.
四方签筒《竹林七贤》是参照历史人物“竹林七贤”而作,用宜兴黄龙山原矿段泥制作成形制规整的四方花盆,并在其平整的器表上进行刻绘,同时在这一创作过程中加入现代审美情趣,使作品在厚重、古朴的基础上显现内容的丰富和意趣的清新.