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摘要：当今社会是一个信息传播的时代，新媒体作为具有鲜明特色的传播媒介，已经成为现代化传播的新趋势。杂技是一门具有悠久历史包含各种体能与技巧的多元化艺术，随着新媒体的不断发展，杂技艺术的发展和传播的环境也在不断改变，表演方式从单一的技巧展示发展为多形式多种类的表演模式，传播方式也从传统的舞台表演转变为线上直播、视频，公众号等新媒体的传播形式。在当前新媒体发展的环境下，传统的传播方式显得有些过时和保守，杂技的发展也面临着更大的挑战。本文通过浅析从新媒体对杂技的影响，提出新媒体时代下杂技艺术传播的一些策略。
关键词：互联网;杂技;新媒体;传承
中国杂技是历史悠久的传统表演艺术之一，吴桥杂技更是被列入国家非物质文化遗产，由此可见国家对杂技艺术的重视和肯定。随着新媒体的不断发展，杂技的传承、传播和发展也面临着前所未有的机遇和竞争。如何在新媒体不断发展的大环境下，了解新媒体对杂技传播的重要性，如何通过一系列途径深化传播方式，为杂技艺术的发展做出一定的贡献，是本文想要探讨的主要内容。
（一）新媒体更加便利地对杂技艺术进行传播
新媒体传播相对于传统媒体的传播，所受的限制更小，传播的过程中，观众较之传统的传播方式会更加主动和自由，通过互联网，移动客户端自由的浏览杂技内容，还可以实时的进行评论，畅所欲言。而传统的传播方式例如报刊，杂志只能显示文字和图像，广播电台只传播声音，电视台播放的只有音频和视频，观众很难参与其中进行互动。相比较，新媒体传播就更加的便利和易操作，例如通过直播杂技活动或相关赛事让观众第一时间参与其中，不仅可以观看，聆听，阅读，评论等多样式的进行互动参与，还可以随时浏览回放。
（二）新媒体更好地将杂技艺术进行传承
据统计，新媒体的主要受众对象是青少年群体，青少年的特点是爱冒险，爱尝鲜，富有活力而叛逆。当前这个信息飞速发展的时代，以微信、微博、抖音等为代表的新媒体媒介正在改变信息传播的方式，对青少年的成长产生了深刻影响。青少年作为杂技艺术未来的传承者，要正确地运用新媒体导向，迎合青少年的喜好，更好地传播杂技艺术，让杂技艺术源远流长。
（一）传播方式多样化，多途径传播杂技艺术
1.通过网络传播和直播的方式更好地对杂技进行宣传
网络传播的特点是随时发布，可以及时和观众进行评论式的交流，直播的特点是实时发布，与观众实时进行弹幕式的互动。网络传播的方式可以给观众提供更多的便利，观众可以足不出户，不受时间和空间限制，在网上搜索到各类自己感兴趣的关于杂技的相关内容，还可以发表意见，和其他观众一起讨论，分享信息。网络直播作为新兴事物，具有门槛低、收入高的特点，因此杂技演员可以通过直播的方式，吸引更多的观众进入直播间来进行互动交流，积极听取观众的意见，不断创新表演方式，有利于杂技艺术的传播。
2.开发杂技类客户端软件
微博、微信、抖音已经成为新媒体时代改变人们沟通交流和生活方式的重要媒介，目前市面上还未出现一款基于安卓、IOS操作系统的杂技类的客户端软件。因此，设计一款集杂技新闻、教学、技能技巧、杂技历史及杂技休闲小游戏的软件势在必行，不仅可以让杂技爱好者更方便快捷地掌握关于杂技的相关内容，起到了传播宣传作用，也填补了目前市面上的没有杂技类软件的空白。
（二）创新传播内容，传统与现代艺术相融合，新媒体的不断发展衍生出各种现代流行文化元素，例如表情包，流行网络用语等，给大家日常生活带来乐趣。现代杂技艺术要继承传统的杂技艺术精神，以杂技历史资源，中国传统文化为基础，结合现代流行元素，在内容形式、手段手法的进行创新创造，不断推出能够反映现代生活，兼具现代和传统的杂技剧，不断扩大杂技的影响。
（三）开发杂技艺术衍生品，提升品牌效应和传播力度
在新媒体和新时代消费背景下，消费者越来越重视其商品内涵和商品符号。随着大众文化意识的不断提升，文化创意产业总体规模不断扩大，因此，可以通过积极开发杂技艺术的衍生品，如杂技元素的生活小摆件，纪念品，创意杂技道具等，提升杂技艺术的品牌影响力。
（四）培养高素质杂技人才，适应新媒体时代发展
在新媒体发展的冲击下，杂剧剧团面临着越来越大的竞争压力，观众量也在不断减少，缺少了观众，也就缺少了的资金来源，杂技表演者的收入也越发不稳定，这样直接导致传统杂技演员的流失和更多的剧团解散。传统杂技演出行业相比互联网等新媒体传播方式对投資者产生吸引力也在不断降低，这也直接造成了杂技作品的数量和质量正在经历着严峻的考验。再加上杂技队伍的整体文化水平不高，综合素质较差，缺乏相应的高端人才，因此在新媒体时代的背景下，杂技艺术型人才的培养就显得尤为重要。随着现代社会科技的不断发展，越来越多的新科学新技术运用到杂技表演当中，所以培养具备较高知识水平，能够运用新技术的杂技人才势在必行，只有这样才能够延长杂技演员的艺术生命周期，更好地将杂技艺术传承下去。
有着悠久历史的杂技艺术在新媒体的传播中遇到了不小的挑战。杂技艺术只有与时俱进，结合现代化的传播技术和传播方式，不断总结和探寻新思路，才能更好地让杂技艺术传承和发展下去。
参考文献：
[1]徐丽莎.探讨新形势下杂技艺术的创新路径.传播力研究.2019.
[2]董唤唤.吴桥杂技的新媒体传播研究.河北大学.2017.
[3]田野泗季.新媒体时代非物质文化遗产的传播策略研究——以武汉杂技的传播为例.新闻研究导刊.2020
[4]王瑶，王思颖，梁燕，郭俊良.新媒体环境下，西安鼓乐的传播发展策略[J].新闻研究导刊.2017.
[5]陈志强.吴桥“杂技进校园”开启杂技传承新途径[J].杂技与魔术.2018.
[6]吕舜玲.浅析新媒体视角下传统戏曲的传播[J].东南传播.2014.
[7]林雨萱.乡村振兴视域下的非遗传播策略探讨——以连南瑶绣传播为例[J].新闻研究导刊.2019.
关键词：互联网;杂技;新媒体;传承
中国杂技是历史悠久的传统表演艺术之一，吴桥杂技更是被列入国家非物质文化遗产，由此可见国家对杂技艺术的重视和肯定。随着新媒体的不断发展，杂技的传承、传播和发展也面临着前所未有的机遇和竞争。如何在新媒体不断发展的大环境下，了解新媒体对杂技传播的重要性，如何通过一系列途径深化传播方式，为杂技艺术的发展做出一定的贡献，是本文想要探讨的主要内容。
（一）新媒体更加便利地对杂技艺术进行传播
新媒体传播相对于传统媒体的传播，所受的限制更小，传播的过程中，观众较之传统的传播方式会更加主动和自由，通过互联网，移动客户端自由的浏览杂技内容，还可以实时的进行评论，畅所欲言。而传统的传播方式例如报刊，杂志只能显示文字和图像，广播电台只传播声音，电视台播放的只有音频和视频，观众很难参与其中进行互动。相比较，新媒体传播就更加的便利和易操作，例如通过直播杂技活动或相关赛事让观众第一时间参与其中，不仅可以观看，聆听，阅读，评论等多样式的进行互动参与，还可以随时浏览回放。
（二）新媒体更好地将杂技艺术进行传承
据统计，新媒体的主要受众对象是青少年群体，青少年的特点是爱冒险，爱尝鲜，富有活力而叛逆。当前这个信息飞速发展的时代，以微信、微博、抖音等为代表的新媒体媒介正在改变信息传播的方式，对青少年的成长产生了深刻影响。青少年作为杂技艺术未来的传承者，要正确地运用新媒体导向，迎合青少年的喜好，更好地传播杂技艺术，让杂技艺术源远流长。
（一）传播方式多样化，多途径传播杂技艺术
1.通过网络传播和直播的方式更好地对杂技进行宣传
网络传播的特点是随时发布，可以及时和观众进行评论式的交流，直播的特点是实时发布，与观众实时进行弹幕式的互动。网络传播的方式可以给观众提供更多的便利，观众可以足不出户，不受时间和空间限制，在网上搜索到各类自己感兴趣的关于杂技的相关内容，还可以发表意见，和其他观众一起讨论，分享信息。网络直播作为新兴事物，具有门槛低、收入高的特点，因此杂技演员可以通过直播的方式，吸引更多的观众进入直播间来进行互动交流，积极听取观众的意见，不断创新表演方式，有利于杂技艺术的传播。
2.开发杂技类客户端软件
微博、微信、抖音已经成为新媒体时代改变人们沟通交流和生活方式的重要媒介，目前市面上还未出现一款基于安卓、IOS操作系统的杂技类的客户端软件。因此，设计一款集杂技新闻、教学、技能技巧、杂技历史及杂技休闲小游戏的软件势在必行，不仅可以让杂技爱好者更方便快捷地掌握关于杂技的相关内容，起到了传播宣传作用，也填补了目前市面上的没有杂技类软件的空白。
（二）创新传播内容，传统与现代艺术相融合，新媒体的不断发展衍生出各种现代流行文化元素，例如表情包，流行网络用语等，给大家日常生活带来乐趣。现代杂技艺术要继承传统的杂技艺术精神，以杂技历史资源，中国传统文化为基础，结合现代流行元素，在内容形式、手段手法的进行创新创造，不断推出能够反映现代生活，兼具现代和传统的杂技剧，不断扩大杂技的影响。
（三）开发杂技艺术衍生品，提升品牌效应和传播力度
在新媒体和新时代消费背景下，消费者越来越重视其商品内涵和商品符号。随着大众文化意识的不断提升，文化创意产业总体规模不断扩大，因此，可以通过积极开发杂技艺术的衍生品，如杂技元素的生活小摆件，纪念品，创意杂技道具等，提升杂技艺术的品牌影响力。
（四）培养高素质杂技人才，适应新媒体时代发展
在新媒体发展的冲击下，杂剧剧团面临着越来越大的竞争压力，观众量也在不断减少，缺少了观众，也就缺少了的资金来源，杂技表演者的收入也越发不稳定，这样直接导致传统杂技演员的流失和更多的剧团解散。传统杂技演出行业相比互联网等新媒体传播方式对投資者产生吸引力也在不断降低，这也直接造成了杂技作品的数量和质量正在经历着严峻的考验。再加上杂技队伍的整体文化水平不高，综合素质较差，缺乏相应的高端人才，因此在新媒体时代的背景下，杂技艺术型人才的培养就显得尤为重要。随着现代社会科技的不断发展，越来越多的新科学新技术运用到杂技表演当中，所以培养具备较高知识水平，能够运用新技术的杂技人才势在必行，只有这样才能够延长杂技演员的艺术生命周期，更好地将杂技艺术传承下去。
有着悠久历史的杂技艺术在新媒体的传播中遇到了不小的挑战。杂技艺术只有与时俱进，结合现代化的传播技术和传播方式，不断总结和探寻新思路，才能更好地让杂技艺术传承和发展下去。
参考文献：
[1]徐丽莎.探讨新形势下杂技艺术的创新路径.传播力研究.2019.
[2]董唤唤.吴桥杂技的新媒体传播研究.河北大学.2017.
[3]田野泗季.新媒体时代非物质文化遗产的传播策略研究——以武汉杂技的传播为例.新闻研究导刊.2020
[4]王瑶，王思颖，梁燕，郭俊良.新媒体环境下，西安鼓乐的传播发展策略[J].新闻研究导刊.2017.
[5]陈志强.吴桥“杂技进校园”开启杂技传承新途径[J].杂技与魔术.2018.
[6]吕舜玲.浅析新媒体视角下传统戏曲的传播[J].东南传播.2014.
[7]林雨萱.乡村振兴视域下的非遗传播策略探讨——以连南瑶绣传播为例[J].新闻研究导刊.2019.