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柏林河道的交错，坐拥学术资源，成立于1999年的北京卡通艺术博物馆便落座于北京市朝阳区三间房动漫国际产业园区。在这里，我们可以开启中国动漫的史书，探寻中国动漫的起始，找寻中国动漫梦。
酝酿文化产业基地的博物馆
北京卡通艺术博物馆是中国第一座以卡通艺术为专题的博物馆，不仅具备一般博物馆收藏、展示及研究的功能，同时还具备娱乐、游艺、参与、竞赛、教学、设计、制作、开发和拍摄动画片等其他配套功能，是一座综合性、多功能、互动性极强的新型博物馆。馆建总面积为3000平方米，展区分为卡通艺术发展简史厅、深厚的民族文化底蕴——卡通艺术的历史渊源、辉煌的九十年——中国卡通的回故与前瞻、梦幻世界——国外卡通艺术的发展、卡通造型艺术厅、漫画厅的展览区和动画片的片种介绍、动画片的拍摄原理、传统动画片的制作体验、“定格动画”体验厅的动画梦工厂体验活动区。据博物馆负责老师介绍：“北京卡通艺术博物馆是2011年落户三间房的。虽然北京卡通艺术博物馆在十多年前就在北京市文物局正式注册，但是在此十多年间一直未曾开馆。如今，卡通艺术博物馆为什么会选择在三间房落地开馆呢？首先是因为三间房作为北京市重点发展文化产业的基地。其次三间房又不同于其他喊口号基地。这里是已经培养了许多具有十多年发展历程文化公司的产业区。这里是一个酝酿许久，在做实事的文化产业基地。”
第一站，中国动漫长廊——水墨动漫之谜
静驻的大型变形金刚模型，既让人兴奋也预示着北京卡通艺术博物馆的到达。进入展厅，最先入目的是一个巨型的动画早期制作设备，负责老师说：“传统动画利用人眼的视觉暂留现象，将一张张逐渐变化、能清楚放映一个连续动态过程的画面，经过摄影逐张拍摄，以每秒24格的速度连续放映，形成视觉上的错觉。这台早期动画摄影机见证了中国无数动画人的光荣与梦想，更是向中国动画八十余年的历史发展历程的致敬。”
继而我们又踏上由《骄傲的将军》、《渔童》、《草原英雄小姐妹》、《哪吒闹海》、《黑猫警长》等精彩动画镜头组成的动漫大道，不仅使小朋友熟悉中国的动漫发展，还使青年及带领孩子前来的家长们回忆起儿时的美好时光，让背负着社会、家庭等等压力的成人们，可以在这里放松一下身心。两旁更有详细的图文介绍，突出展现了众多中国动漫之最。其中最值得津津乐道就是1961年中国拍摄的第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，取自齐白石笔下的小动物造，在宣纸上自然渲染，浑然天成，由一幅幅出色的水墨画成就了一部体现了中国画“似与不似之间”的美学动画。虽然现今的动漫制作水平越来越高，但至今其他国家无人超越，因为水墨动漫制作技术一直是个谜。“制作这部动画方法是属于国家最高机密，严格保密。到今天为止，别的国家还是无法拍出水墨式的动画片。”负责老师说道。
第二站，芭比舞会宴——马尾辫一号
别过了动漫大道，走进了让人眼花缭乱芭比舞会。六百多种来自世界各地，形态各异的芭比娃娃齐聚一堂，仿佛上演了一场芭比时装秀，其中分为十几个系列，都是世界级的珍藏版、限量款。最具价值的还要当属金色马尾辫，身穿黑白相间泳装，戴着太阳镜，脚上是一对露指凉鞋的马尾辫一号——芭比鼻祖。“现如今，马尾辫一号原版全世界只有四个。其中一个便保存在北京卡通艺术博物馆。在动漫史中，其具有很高的艺术价值和历史收藏价值。”谈及至此，也不禁让人回想起芭比娃娃的诞生。
生活的困苦，但成长过程中从不缺乏宠爱的露丝·汉德勒以孩子般的童心设计出20世纪最广为人知芭比娃娃。其实，芭比娃娃灵感的诞生还是要从露丝的女儿说起，女儿芭芭拉喜爱拥有各自的职业身份的少年剪纸娃娃，但当时并不常见。这一事件激发了露丝的灵感“为什么不做个成熟一些的玩具娃娃呢？”虽然有了灵感，但想要实现又谈何容易。露丝苦苦思索之时，巧遇德国“丽莉娃娃”，毫不犹豫的买下了三个带回了美国的她告诉公司同事，自己想设计出一种“成熟”的玩具，但同事认为由于“丽莉娃娃”衣着太暴露了，并不适合给孩子们。然而，露丝并未妥协，她将成熟与不暴露两者相结合，最终设计出了既与孩子年龄相仿的玩偶，又具有孩子长大后理想形象的芭比娃娃。自1959年芭比娃娃在美国横空出世以来，其百变和引领潮流的时尚造型，俘获了无数男女老幼人的心。今天的芭比已经远超其作为一个玩具娃娃的定义，成为一个经典的美国文化符号。同样引人深思的是何时我们也可以创造出一个中国国际动漫符号。带着这样的疑问，负责老师告诉我们说：“北京卡通艺术博物馆作为新感念博物馆，一直为打造中国动漫文化符号而努力，而博物馆也将成为反映北京市动漫产业发展动态、展示新兴动漫作品、推广动漫形象及衍生产品的重要平台。”
第三站，第九艺术
北京卡通艺术博物馆特展中展出了世界著名的意大利漫画大师TOPPI、法国漫画家及动画导演MARIE DESCHAMPS等多位国际漫画大师的著作，既彰显了漫画无国界的广度，又使其发挥本身的艺术价值，沉淀一种文化积淀。其实，在欧洲漫画被誉为“第九艺术”。对此负责老师给出解说：“漫画不仅是一种艺术，更是一种独特的艺术，一种非常富于感染力与表现力的艺术。漫画是一种文学和电影并存的媒介。所以法国人便将继文学、音乐、舞蹈、雕塑、绘画、建筑、戏剧、电影八大艺术之后的漫画称之为第九艺术。”
“法国有何身份提出此概念？”
“如果说，日本和美国是漫画产业中心，那已举办了三十多届的法国昂古莱姆（安古雷）漫画节的法国便是名副其实的漫画文化中心。而第九艺术概念的提出也是具有实际意义的，它将漫画提升到了一个前所未有的高度，升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴的艺术门类。”
第四站，动画梦工厂
从博物馆上层来到下层，更像是从走进了动漫偶片的拍摄现场。“在偶片开放间，工作人员将教育与制作相结合，让参观者亲手用橡皮泥制作属于自己的动画片的同时，从中能够学到更多的科普知识。”负责老师道。
离开北京卡通艺术博物馆，还有一种意犹未尽的感觉，中国动漫的悠久、国际漫画的精湛、玛丽莲·梦露等款式芭比的唯美、偶片的趣味仍环绕心头，身为动漫一族的你是不是也等不急想要畅游中国动漫梦工厂呢？
酝酿文化产业基地的博物馆
北京卡通艺术博物馆是中国第一座以卡通艺术为专题的博物馆，不仅具备一般博物馆收藏、展示及研究的功能，同时还具备娱乐、游艺、参与、竞赛、教学、设计、制作、开发和拍摄动画片等其他配套功能，是一座综合性、多功能、互动性极强的新型博物馆。馆建总面积为3000平方米，展区分为卡通艺术发展简史厅、深厚的民族文化底蕴——卡通艺术的历史渊源、辉煌的九十年——中国卡通的回故与前瞻、梦幻世界——国外卡通艺术的发展、卡通造型艺术厅、漫画厅的展览区和动画片的片种介绍、动画片的拍摄原理、传统动画片的制作体验、“定格动画”体验厅的动画梦工厂体验活动区。据博物馆负责老师介绍：“北京卡通艺术博物馆是2011年落户三间房的。虽然北京卡通艺术博物馆在十多年前就在北京市文物局正式注册，但是在此十多年间一直未曾开馆。如今，卡通艺术博物馆为什么会选择在三间房落地开馆呢？首先是因为三间房作为北京市重点发展文化产业的基地。其次三间房又不同于其他喊口号基地。这里是已经培养了许多具有十多年发展历程文化公司的产业区。这里是一个酝酿许久，在做实事的文化产业基地。”
第一站，中国动漫长廊——水墨动漫之谜
静驻的大型变形金刚模型，既让人兴奋也预示着北京卡通艺术博物馆的到达。进入展厅，最先入目的是一个巨型的动画早期制作设备，负责老师说：“传统动画利用人眼的视觉暂留现象，将一张张逐渐变化、能清楚放映一个连续动态过程的画面，经过摄影逐张拍摄，以每秒24格的速度连续放映，形成视觉上的错觉。这台早期动画摄影机见证了中国无数动画人的光荣与梦想，更是向中国动画八十余年的历史发展历程的致敬。”
继而我们又踏上由《骄傲的将军》、《渔童》、《草原英雄小姐妹》、《哪吒闹海》、《黑猫警长》等精彩动画镜头组成的动漫大道，不仅使小朋友熟悉中国的动漫发展，还使青年及带领孩子前来的家长们回忆起儿时的美好时光，让背负着社会、家庭等等压力的成人们，可以在这里放松一下身心。两旁更有详细的图文介绍，突出展现了众多中国动漫之最。其中最值得津津乐道就是1961年中国拍摄的第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，取自齐白石笔下的小动物造，在宣纸上自然渲染，浑然天成，由一幅幅出色的水墨画成就了一部体现了中国画“似与不似之间”的美学动画。虽然现今的动漫制作水平越来越高，但至今其他国家无人超越，因为水墨动漫制作技术一直是个谜。“制作这部动画方法是属于国家最高机密，严格保密。到今天为止，别的国家还是无法拍出水墨式的动画片。”负责老师说道。
第二站，芭比舞会宴——马尾辫一号
别过了动漫大道，走进了让人眼花缭乱芭比舞会。六百多种来自世界各地，形态各异的芭比娃娃齐聚一堂，仿佛上演了一场芭比时装秀，其中分为十几个系列，都是世界级的珍藏版、限量款。最具价值的还要当属金色马尾辫，身穿黑白相间泳装，戴着太阳镜，脚上是一对露指凉鞋的马尾辫一号——芭比鼻祖。“现如今，马尾辫一号原版全世界只有四个。其中一个便保存在北京卡通艺术博物馆。在动漫史中，其具有很高的艺术价值和历史收藏价值。”谈及至此，也不禁让人回想起芭比娃娃的诞生。
生活的困苦，但成长过程中从不缺乏宠爱的露丝·汉德勒以孩子般的童心设计出20世纪最广为人知芭比娃娃。其实，芭比娃娃灵感的诞生还是要从露丝的女儿说起，女儿芭芭拉喜爱拥有各自的职业身份的少年剪纸娃娃，但当时并不常见。这一事件激发了露丝的灵感“为什么不做个成熟一些的玩具娃娃呢？”虽然有了灵感，但想要实现又谈何容易。露丝苦苦思索之时，巧遇德国“丽莉娃娃”，毫不犹豫的买下了三个带回了美国的她告诉公司同事，自己想设计出一种“成熟”的玩具，但同事认为由于“丽莉娃娃”衣着太暴露了，并不适合给孩子们。然而，露丝并未妥协，她将成熟与不暴露两者相结合，最终设计出了既与孩子年龄相仿的玩偶，又具有孩子长大后理想形象的芭比娃娃。自1959年芭比娃娃在美国横空出世以来，其百变和引领潮流的时尚造型，俘获了无数男女老幼人的心。今天的芭比已经远超其作为一个玩具娃娃的定义，成为一个经典的美国文化符号。同样引人深思的是何时我们也可以创造出一个中国国际动漫符号。带着这样的疑问，负责老师告诉我们说：“北京卡通艺术博物馆作为新感念博物馆，一直为打造中国动漫文化符号而努力，而博物馆也将成为反映北京市动漫产业发展动态、展示新兴动漫作品、推广动漫形象及衍生产品的重要平台。”
第三站，第九艺术
北京卡通艺术博物馆特展中展出了世界著名的意大利漫画大师TOPPI、法国漫画家及动画导演MARIE DESCHAMPS等多位国际漫画大师的著作，既彰显了漫画无国界的广度，又使其发挥本身的艺术价值，沉淀一种文化积淀。其实，在欧洲漫画被誉为“第九艺术”。对此负责老师给出解说：“漫画不仅是一种艺术，更是一种独特的艺术，一种非常富于感染力与表现力的艺术。漫画是一种文学和电影并存的媒介。所以法国人便将继文学、音乐、舞蹈、雕塑、绘画、建筑、戏剧、电影八大艺术之后的漫画称之为第九艺术。”
“法国有何身份提出此概念？”
“如果说，日本和美国是漫画产业中心，那已举办了三十多届的法国昂古莱姆（安古雷）漫画节的法国便是名副其实的漫画文化中心。而第九艺术概念的提出也是具有实际意义的，它将漫画提升到了一个前所未有的高度，升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴的艺术门类。”
第四站，动画梦工厂
从博物馆上层来到下层，更像是从走进了动漫偶片的拍摄现场。“在偶片开放间，工作人员将教育与制作相结合，让参观者亲手用橡皮泥制作属于自己的动画片的同时，从中能够学到更多的科普知识。”负责老师道。
离开北京卡通艺术博物馆，还有一种意犹未尽的感觉，中国动漫的悠久、国际漫画的精湛、玛丽莲·梦露等款式芭比的唯美、偶片的趣味仍环绕心头，身为动漫一族的你是不是也等不急想要畅游中国动漫梦工厂呢？