在所有绘画形式中，素描是最朴素的单色绘画形式，它是其他绘画形式的基础，也是一种独立画种。19世纪70年代，俄国契斯恰科夫最早建立了素描写生学，并逐渐形成科学规律与艺术法则并重的学科体系，后传入我国，但是中国素描教学方法最早是由徐悲鸿从西欧引进的。素描教学中要坚定不移地进行素描练习，在练习过程中锻炼学生思维、提升学生对造型技巧运用的熟练程度，让学生从中吸取艺术养分，以不断提升自身的艺术素养和绘画技能。
　　一、分析素描教学现状，以此为教学切入点
　　在教育改革进程中，我国高等教育由精英教育逐步转化为大众教育，没有美术专业的高校增设美术专业，有美术专业的院校扩招学生，美术教育得到了前所未有的发展，渐成气候。在美术艺术专业如此受欢迎的情况下，考前培训之风十分盛行，使得素描教学模式越来越程式化、僵化，无新意，给美术教学带来了一些问题，我们要对这一客观现状有个清晰认识，然后对症下药，力求改善素描教学现状，创新教学模式，开拓学生思维。
　　二、科学设置教学课程，使其符合教学规律
　　对学生而言，在素描学习中要掌握构图学、解剖学、透视学、明暗规律，只有掌握了这些才能学好素描。所以要求学校以此为据来设置课程，为上好这门课做基础准备。由于素描课是其他绘画形式的入门课程，在课时、时间段选择上要考虑其他课程，例如上素描静物课时要学习构图学、透视学；上素描人像课时要了解解刨学，使素描和其他相关教学内容相配套。与此同时，授课过程中还要打破学科间界限，时常引入其他学科资源，辅助教学，拓展学生知识面的同时更利于使教学达到最佳教学效果。
　　三、注重临摹，能收到事半功倍的效果
　　就绘画艺术范畴而言，很多学生喜欢写生，不愿意临摹，认为临摹没有创造性，这种观念也是可以理解的，但是借鉴前人成果和经验是利于帮助自己进步的。临摹不是简单的重复他人，而是借鉴学习，这是掌握素描技巧的一条快速之路，所以素描教学要注重临摹，让学生真正认识临摹的作用和影响力，用心去学习别人的长处，然后为自己所用。为提高教学效果，临摹课安排要循序渐进，要选择优秀的临本，不能不论好坏拿过来就临，同时对学生要因材施教，以提高学习的针对性。
　　四、打破素描表现形式的限制，拓展教学思路
　　一提到素描的表现形式，就会想到结构素描、设计素描等，这些都是素描的基本表现手段，之所以这样，是思维惯性使然，是素描表现形式将自身限制在了一个较为局限范围之内。素描艺术的表现形式是极为丰富的，很难用两三种概念来概括或界定。所以，素描教学中要打破素描形式带来的束缚，让学生尝试各种素描表现形式，实现素描形式的创新，这就要强调学生对素描对象的感受和感觉，让学生在不断感受中逐渐养成艺术气质。
　　例如，很多教师上素描课时总是拘泥于单一的用线条去绘画的形成，在长时间练习下学生难免感到枯燥无趣，所以要学生尝试运用擦、描、印、划等各种不同表现形式、不同手段地去表现，使学生从素描形式本身桎梏中解放出来。
　　五、实行小组教学，提升教学效果
　　实行小组教学的目的是为了让学生相互切磋、相互学习，在交流中取长补短，实现自身的成长。俗话说，“师傅领进门，修行在个人”，要想学好素描，除了要依靠教师指导外，主要在于学生自己，尤其艺术门类学科。具体教学中，教师依据学生层次的高低进行分组，交流学习中要求学生指出对方的优缺点，遇到问题一起讨论，一起解决。同时，小组学习任务完成后要实时交流经验和心得，教师要给予点评和指导，促进学生进步，开阔视野。更为重要的是对学生要实施鼓励教学，调动学生积极性，活跃课堂氛围，让学生在愉快、和谐的课堂氛围下学习，达到最佳学习效果。
　　素描教学要以当前教学现状为基础，以合理的课程设置为框架，以行之有效的教学方法为途径，创新多变的表现形式，同时通过小组教学促进学生间的交流互动，以此促进教学效果的提升，让学生在和谐、愉快氛围下得到成长。■
　　（作者单位：江西农科院中学南昌市）