迈入崭新的2020年，我们对事物的看法都会焕然一新。每当新年来临，生活和工作都会发生新的变化。各行各业都会受到影响，尤其是与艺术和时尚息息相关的我们。但对于绝大多数人来说，今年年初大家都在忙着见证历史。新型冠状病毒改变了我们生活的同时，也对我们的工作带来了巨大的冲击。
　　2019年，在政治和经济的多方影响下，艺术品市场走了下坡路。之前我们每个人都坚信，2020年是艺术品市场蓬勃发展的一年，然而天不遂人愿，新冠肺炎击碎了我们的希望。重要的艺术展览纷纷取消，知名画廊也纷纷关张，这都是危机席卷而来的印记。很难说这场疫情还会持续多久，也无法预估它究竟会带来多少损失，所以我们是时候改变一下工作方式，灵活地处理工作了。我觉得这种改变具有可行性，甚至还有一些趣味性。对于每一位藝术家和摄影师来说，新事物也是新机遇。
　　专家们认为，未来几年中，关于技术主题的艺术作品将尤其具有现实意义。机器人、人工智能等科技成就不断地影响着我们生活的方方面面。霓虹般的色彩、不同寻常的视觉表现也将愈发盛行。因此，是时候展现人们的想象力了！借助相机和画笔创造属于未来的艺术，作为摄影师，你的创造力和新观念都将助力作品的成功。

　　无人机摄影在未来几年还会持续发展！许多世界性摄影大赛已将无人机摄影单独列为一类奖项。
　　当然了，也不要忽略手机这个“劲敌”。每年手机厂商都会改进内置相机的算法，让我们能在紧凑便携的手机上拍出越来越好看的照片。当下，手机摄影展越来越多，人们在奔忙的生活中用手机记录自己的灵感。半年前，我曾看过这样一场特别的展览：拍摄者因为遇到了一些健康问题，每天都要进行晨跑。每当他跑过静谧的公园、泛着波光的湖边，都会停下来拍一张照片。一年之后，他不知不觉中已经积攒了无数张精美的照片。同事和朋友看过之后，坚持要为他举办个人展览。人们很感兴趣手机究竟能拍出什么样的照片，纷纷前来观看。这场展览大获成功，并在现场卖出了几张照片！
　　手机摄影还有另外一个先天优势：拍摄者通常会选择竖幅拍摄。由于人们更惯于用手机浏览各种媒体，竖幅作品更容易吸引商业客户的青睐。但是，如果你在拍摄用于室内装饰的作品，这种趋势还是不适用。根据拍卖行和画廊等机构统计，此类客户依然更青睐横幅照片。
　　当然了，色彩搭配是室内装饰照片创作的一门重要学问。佳士得拍卖行当代艺术部门的负责人之一布雷特·戈维（Brett Gorvey）认为，颜色好坏的顺序为：红、白、蓝、黄、绿、黑。不过也有一些特例。在安迪·沃霍尔的作品中，绿色就是最棒的颜色，“绿色就意味着大把的钞票。”戈维同时还认为，明艳的艺术品更受欢迎。
　　当然，戈维的意见也只是给摄影师的创作提供一些参考。在当下这个时代，人们对艺术品的宽容度更高，你可以随心创造属于自己风格的艺术作品。每位艺术家都在寻找新的公式，但艺术没有统一标准。

　　不过，尽管每一位摄影师都独一无二，还是有一些方法可以有助于摄影师的职业发展。如何在数百万摄影师中脱颖而出？看起来真是一个艰巨的任务。当然，对此我也有自己的一些思考。

辨识度

　　当我们看到一幅不走寻常路的画作，其中充满弯曲的面目特征和强烈的色彩组合，没有错，这就是一幅毕加索的作品。当我们看到画布上充斥着正方形和矩形的时候，立刻也会认出这是蒙德里安的作品。每一位摄影师的终极目标，都是希望他的作品能被人一眼认出。有很多办法可以实现这一点。
　　首先， 你要对所有照片进行调色。这样有助于它们的整体呈现，也就意味着你的照片有了统一风格。
　　其次， “ 辨识度” 的根本来源是你的创意与表达方式。举一个我本人的例子吧。我的个人风格是“保持创造性”。可能我的不同作品拥有不同的情节、色彩和创意，但我会保证每组作品都要有新的创意，这样我的作品才能在成千上万的照片中脱颖而出。考虑一下你最喜欢哪种提高“辨识度”的方式。拍摄1980年代风格的照片？或者是专注于拍摄星空？或者和我一样，保持创造性。
　　一切均有可能。多尝试几种方法，你就会找到属于自己的答案。

作品质量

　　照片质量是最重要的问题之一。任何品牌、杂志或者工作室，都希望能拿到最完美的影像作品。作品如何可以称之为完美呢？不仅要有好的构图与创意，还要有好的后期处理和高分辨率。摄影市场是一片红海，竞争非常激烈。那么在提供作品的时候，摄影师就应该做到各个方面无懈可击：质量上乘、风格独特、颜色讨喜、富有创意！
　　我们来试想一下，如果你的作品已经质量非常高，并具有自己的风格。太棒了！你已接近成功！但同样重要的是：如何向大众展示你的照片，以及你的终极目标是什么。

商业成功

　　現在市面上有太多如何教你获得商业成功的培训班。但我可以肯定，没有通往成功的康庄大道。可能有些模式会有所帮助，最终还是要靠自己开辟道路。
　　让我们从最简单、最重要的角度开始，就是观众、粉丝和客户。这些资源需要通过社交网络、个人网站和摄影比赛来获得。
　　同时，摄影师要非常注重在互联网上打造个人品牌。及时上传新照片，分享详细的个人创作经历，并发表博文介绍作品。付出越多，回报越多。很多品牌和公司都在网上寻找资源，不要忘了正确的“#”和“@”（标签和提醒）。

　　我不喜欢等待。所以，如何主动出击显得尤为重要。
　　首先，根据品牌定位调整自己的拍摄风格。如果能将作品和产品定位完美契合，成功概率会显著增加。在向客户提供范例作品之前，一定要好好选择。数量不要多，如果质量非常高，数量越少越好。就算你提供了10张好照片和1张稍差的照片，客户很有可能记住的只是后者。
　　还有一种向客户展示作品的好办法。你可以预先为该客户或者品牌拍摄一系列照片，并把它当做正式的任务。我曾经在与一家珠宝公司合作时就采用了这种办法。我用该品牌的珠宝先拍摄了一组符合品牌定位的照片，并在商谈中展示给客户。结果大获成功！我的作品就是他们想要的。其他主题或产品也可以同样操作，主动权很大程度掌握在摄影师自己手中。

　　及时沟通也非常重要。摄影师需要告诉客户为什么自己是理想的合作对象。可能你还具备其他才能，一定要让他们知道！就算最终没有拿到合作邀约，也不要灰心。不过一定要弄明白原因何在，以便日后改正。努力终将有所回报。
　　最终，你会发现，热情、耐心与信念，是通向成功的必由之路！