晚秋的乡愁
　　蓉子
　　
　　紫色雏菊簇立在更深色的瓶内
　　在刻镂着福与寿字的古老花瓮
　　在异乡的风里凄愁
　　
　　而虚静落下
　　在昔日家屋
　　在远处山冈
　　
　　云淡淡曳过
　　风轻轻扬过山头
　　水悠悠溜走
　　有琵琶声的哀怨滴落在水上
　　
　　看青青的潭水有多冷
　　十月的寒意有多深以及
　　幽壑奔冽的光
　　有一种可触及的悲凉
　　
　　啊！ 谁说秋天月圆
　　佳节中尽是残缺
　　每一回西风走过
　　总踩痛我思乡的弦！
　　
　　独特的生活环境酿成独特的文学风尚。自从上个世纪50年代以来，在台湾与祖国大陆隔离的独特生活环境中，在台湾形成了一种“乡愁文学”。由于对家乡和往事固执的怀念，各种流派各个诗社的诗人抒写思乡怀国的乡愁诗，俯拾即是。试读台湾“蓝星”诗社诗人蓉子的《晚秋的乡愁》，以窥一斑。
　　《晚秋的乡愁》作于20世纪50年代。诗人独立庭院，由簇立在“古老花瓮”的“雏菊”而引起思归不得的乡愁。
　　这首诗从感情流程的形态来看，以时间的“现在——过去——现在”为线索，选取多种意象组成几个画面。在这些画面上渗透着诗人无法排遣的身世之感、飘零之痛。第一节写诗人“独在异乡为异客”的特殊感受。紫色的雏菊、古老的花瓮、异乡的风情三个意象构成一个色调沉重、感情色彩很浓的画面，满目凄愁。第二、三节写昔日家乡的秋景。昔日的家屋、远处的山冈、淡淡的云、轻轻的风、悠悠的流水、哀怨的琵琶声，构成一个幻觉的画面，有声有色，动静相宜，格调淡雅轻盈，造成一种缱绻苦恋、怅然若失的情绪气氛。第四、五节又回到现在，进一步写异乡的山光水色和游子的离愁别恨。这两节由带着深深“寒意”的“潭水”、“幽壑奔冽的光”、“残缺”的“秋月”、“总踩痛我思乡的弦”的“西风”等意象组成一幅画面，占据画面中心的是“每逢佳节倍思亲”的抒情主人公“我”。这个画面的主观感情色彩很浓，致使画面上的多种客观景物变形，似真非真，似幻非幻。“每一回西风走过／总踩痛我思乡的弦!”最后的“！”号显示了感情的分量、强度，比李清照的“只恐双溪蚱蜢舟，载不动，许多愁”还有分量。
　　这首诗从艺术构思来看，凸现心理真实忽略客观物象真实以创造抒情意境。诗中所描写的一切景物都通过诗人心灵的透视，通过各种感官的交感作用而显现。比如：雏菊和花瓮“在异乡的风里凄愁”是外部感觉与内部感觉交感，“琵琶声的哀怨滴落在水上”是听觉与视觉交感，“看青青的潭水有多冷／十月的寒意有多深”是视觉、触觉与冷觉交感，“幽壑奔冽的光/有一种可触及的悲凉”属于视觉与触觉交感。这些都是把本来是“虚”的情感转化为“实”，而把本来是“实”的物象虚化，显得空灵。梁启超在论及诗词意境时说：“一切物境皆虚幻，惟心所造之境为真实。”(《饮冰室合集》卷二《自由书·惟心》)《晚秋的乡愁》的抒情意境，正是“劳人思妇”对月伤怀或“独客远行”临风思痛的心境。
　　[作者单位：山东莱阳柏林庄初中]