在充满挑战的2020年，Swarovski迎来了125周年。在这一有着特殊意义的时间点，品牌选择大胆迎击时代的改变：从上至下整合品牌理念，用科技为依托，创作具有生命力的作品。一个涵盖配饰、文具、珠宝与腕表、家居、艺术等诸多领域的庞大体系正逐渐整合，并推出了体现这一理念的作品：Collection One系列，而这皆源于品牌全球创意总监Giovanna Engelbert着眼于当下的视角。
　　系列自去年3月开始发酵，Engelbert一开始便将目光投向了品牌创始人Daniel Swarovski早期的设计手稿。“这些绘图中的对称、重叠让我着迷，理性的数学激发出的美学灵感在历史上便层出不穷。”出生于意大利的她讲述着自己思绪被打开的过程，“想当年，达·芬奇游走科学与美学之间的创作、文艺复兴时期跨学科所碰撞出的火花不也是由此而来？”因此，几何图形成为系列创作的基础，无论是规整的長方形、正方形、三角形，或是变形的椭圆、不规则的多边形，均以立体角度进行分拆、组合，通过镶嵌缝隙所营造的“呼吸”空间，使得珠宝在人的身体上更显灵动。其中有好几枚戒指便是典型的运用数学视角加以创作的，像单颗主石非常规的夸张尺寸，用仿水晶组合成立体的分子结构，主石与戒托之间的“融合”与“无缝衔接”，无不赋予水晶元素崭新的视觉形象。
　　开放的视角，同样使该系列的设计有了极大的自由性，可单颗或组合、可搭配或不对称佩戴的耳夹，单独或绕多圈的项链，大小尺寸随心拼加的戒指……其中的配搭灵感，不仅来自Enaelbert在Vogue、W杂志多年经验积累造就的时尚敏锐度，更源于她在创作中的感性认知，从高科技辅助而达到的精湛工艺，把玩水晶时相互碰撞的声音，到对生活的观察，都激发着她新的想法。“如今，越来越多的线上会议使得人们的视线集中上半身;如果出门长时间戴口罩，便不方便戴耳环，那么一条抢眼的项链就可以让造型省不少功夫。”
　　系列成形的过程按照Engelbert的形容，“就像打造一个糖果店”，让每个人都能从中找到自我风格的表达，这在系列拍摄的模特人选上也有着重体现。以极具个性的外貌以及对女性议题的鲜明态度而走红的Adwoa Aboah成为体现这个系列精神的核心人物，而作为60年代“摇摆英伦”代表的Penelope Tree同样名列其中（这让拍摄这组照片的Mikeal Jansson格外激动，因为Penelope恰是几十年前他在Richard Avedon做摄影助理时第一个拍摄的模特）。拍摄人选涵盖了不同种族、性别，在男性如何佩戴水晶方面也有着极为丰富的诠释，例如同样一条垂至胸前的项链，通过长短不一的叠戴，及与丝绸衬衫的搭配，就将复古的雅致展现得淋漓尽致。而这般呈现系列代表作多样性的人选，也体现了品牌目前正在经历的重大变革。“当前的世界每天都在改变，弹性、开阔的思维正滋养着更多新鲜的创意，这样我们才能更好的前进。”