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摘要：我国的民族舞蹈多种多样，其中蒙古族舞蹈富含的地域性特征较为浓郁，将传统的游牧民族文化与精神内涵所融合，为我国民族文化增添了多样性。随着我国社会的变革，蒙古舞也需要进行变革，为满足观众不同的审美需求，要不断接受融入新元素，从创新角度出发，实现蒙古舞创作的新突破。
关键词：蒙古族舞蹈;创作;发展创新
蒙古族舞蹈艺术是蕴含了独特文化气质的一种草原文化，不仅诠释了鲜明的时代特征和典型的民族文化，也传承和发扬了传统游牧民族的生活舞蹈。随着当今时代的飞速发展，蒙古族舞蹈也在不断发展中变化，其内容和形式都逐渐具有现代气息，创作的舞蹈艺术作品也越来越符合现代审美。因此，蒙古族舞蹈要紧跟时代的步伐，在发展创作中吸收多样的内容，以此充实蒙古族舞蹈的精神力量。
一、蒙古族舞蹈的发展历程
蒙古族的舞蹈文化历史悠久，据史书记载可得知，在12世纪末13世纪初期就形成了蒙古族舞蹈文化，在13世纪到14世纪实现了蒙古族舞蹈的大发展，一方面原因是因为有蒙古族统治者的大力支持，另外一方面是受中原文化的不断影响。中原文化的历史更加久远，其不论是表演内容形式亦或是题材的选择上，都远远超越了蒙古族[1]。所以蒙古族舞蹈在不断吸纳具有特色性的中原民族舞蹈过程中，让其自身的形式变得更加丰富多样、受人喜欢，也为蒙古族舞蹈的普及打下了坚实基础。
随着社会发展，新生的人民政权逐渐建立，蒙古族舞蹈的发展由之前的散漫自由，不具有规范性，到现在许多蒙古族舞蹈机构的逐步完善，众多舞蹈艺术家走进牧民生活，深入其中，陆续创作了各种舞蹈作品，作品中呈现的故事内涵丰富、形式多样化，不仅形象生动的表现出草原的风采面貌，展现了草原新精神，而且还呈现出蒙古族舞蹈深厚的生命力。
二、蒙古族舞蹈的创作分析
随着社会文化的发展趋势，蒙古族舞蹈的创作要从全方位、多层次和宽领域的角度上出发，以占据文化竞争中的重要地位为目标，形成蒙古族舞蹈的创造力，让蒙古族舞蹈在新时代发展中异彩纷呈。
随着科技不断进步，当前社会各样的文化也在频繁的不断进行交流相融。世上任何一种民族文化都是组成世界文化的一部分，如果一味的采取与外界隔离的方法，惧怕外界文化的冲击，不与世界各民族文化进行交流相融，这样的方式显然不适合当今民族文化发展。因此，蒙古族舞蹈要勇于接受挑战，在弘扬坚持自己的传统特征的前提下，对其他民族文化的内容进行吸纳融入，使得更多的观众认可这项舞蹈文化，进一步呈现蒙古族舞蹈的现代化审美意识，实现自身立场的价值[2]。在这种发展趋势下，更好地引领中国，随之走向世界，在世界文化频繁的交流融入中，能深刻保持中华民族传统的文化底蕴。
三、蒙古族舞蹈在创作中的建议
1.在创作中继承传统的蒙古族民间舞蹈
在中华民族艺术宝库中，民族的民间舞蹈是一种宝贵的财富。一名出色的舞蹈创作者要在日常生活中勇于实践，不断积累经验，积极探索中华民族舞蹈的传统精神实质，这样才能创作出一系列动人心弦的优秀作品。但是，不能在舞台上原样照搬传统的民间舞蹈，要在民族的民间舞蹈上加以创新，使舞蹈既有民族舞蹈的风采，又有新时代的气息[3]。所以，要在保持民族地区传统特色文化的前提下进行创新，有力保障优秀舞蹈作品的繁荣多样性。
2.深入蒙古民族生活，实现艺术再现生活的场景
俗话说“艺术源于生活”，生活是产生艺术的源泉，舞蹈创作就是从生活中提取出能作为舞蹈动作的因素，经过艺术的加工，形成舞蹈的基础。所以，一些舞蹈编剧等相关的艺术家们可以深入蒙古族民族生活中，贴近群众的实际生活，透过生活的现象看到生活的本质，利用舞蹈间接表现出民族的日常生活。因此，艺术对于社会生活的反映是积极能动的[4]。
3.吸收、借鉴其他民族优秀的舞蹈文化
不同民族的舞蹈艺术都具有不同的传统特色，随着民族舞蹈艺术的发展，各民族的舞蹈艺术势必会受到其他民族舞蹈艺术的冲击，所以民族舞蹈的编剧者在舞蹈创作过程中要自觉的对其他民族舞蹈文化进行选择性的吸收的融合。因此要积极探索各民族地区其自身的舞蹈艺术发展规律，充分认识到各民族舞蹈艺术之间的关系，互相借鉴、彼此创新，才能全面发展民族舞蹈的优秀艺术文化。
4.跟随市场经济步伐，合理运用人力资源管理
在民族舞蹈这个群体中，有着一批各怀绝技的年轻人，他们对于民族舞蹈的艺术文化有着自己独特的见解，对于舞蹈的创作者能给予中肯的建议，有利于一些优秀舞蹈作品的完善加工。将这些专业的舞蹈人员加入到舞蹈创作团队中，通过互相合作创作出具有更高艺术水平的作品。在蒙古族舞蹈的发展中引用竞争机制，在全国范围内举办一系列的的大型表演比赛，让更多优秀的舞蹈作品得以呈现，壮大蒙古族舞蹈的艺术创作人群[5]。可以在各地组织一批优秀的蒙古族舞蹈艺术家进行展演，打开蒙古族舞蹈的文化市场，扩大观众群体，提升蒙古族舞蹈的社会影响力。
结束语：
蒙古族舞蹈的创作为中华民族传统舞蹈画卷增加了浓墨重彩的一笔，不仅展现了蒙古族人民的风采面貌，还成为了草原舞蹈文化的标杆。更好的发展蒙古族舞蹈艺术文化，要在继承传统的基础上，深入到实际生活中，从各民族舞蹈艺术文化中吸纳借鉴其优秀艺术文化，相互交流融汇，通过不断完善和充实，最终形成的蒙古族舞蹈才能独具地域风情，充满鲜明的民族气息。要进一步壮大、丰富蒙古族的舞蹈艺术文化，让草原舞蹈文化开创出中华民族文化的新篇章，向更多的人们展现蒙古族舞蹈的精神力量。
参考文献
[1] 李纪冰. 浅析蒙族舞蹈的创作现状[J]. 海外文摘·学术， 2018， 000（008）：P.13-14.
[2] 钱昌玉. 浅析中国蒙古族小型舞蹈作品创作流变及其审美范式[J]. 中国文艺家， 2019， 000（007）：P.98-98.
[3] 娄晓艺. 浅谈不同时期蒙族舞蹈的时代特征[J]. 人文天下， 2019， 000（024）：P.42-44.
[4] 布音巴图. 论现代蒙古族舞蹈创作的艺术体现及发展创新[J]. 参花：上半月， 2019， 000（012）：P.140-140.
[5] 王磊. 論舞蹈作品的分析及舞蹈创作的探索[J]. 锋绘， 2019， 000（003）：P.18-19.
作者简介：牛斌（1994），男（汉族），山西太原人，海南大学硕士，研究方向：舞蹈编导
关键词：蒙古族舞蹈;创作;发展创新
蒙古族舞蹈艺术是蕴含了独特文化气质的一种草原文化，不仅诠释了鲜明的时代特征和典型的民族文化，也传承和发扬了传统游牧民族的生活舞蹈。随着当今时代的飞速发展，蒙古族舞蹈也在不断发展中变化，其内容和形式都逐渐具有现代气息，创作的舞蹈艺术作品也越来越符合现代审美。因此，蒙古族舞蹈要紧跟时代的步伐，在发展创作中吸收多样的内容，以此充实蒙古族舞蹈的精神力量。
一、蒙古族舞蹈的发展历程
蒙古族的舞蹈文化历史悠久，据史书记载可得知，在12世纪末13世纪初期就形成了蒙古族舞蹈文化，在13世纪到14世纪实现了蒙古族舞蹈的大发展，一方面原因是因为有蒙古族统治者的大力支持，另外一方面是受中原文化的不断影响。中原文化的历史更加久远，其不论是表演内容形式亦或是题材的选择上，都远远超越了蒙古族[1]。所以蒙古族舞蹈在不断吸纳具有特色性的中原民族舞蹈过程中，让其自身的形式变得更加丰富多样、受人喜欢，也为蒙古族舞蹈的普及打下了坚实基础。
随着社会发展，新生的人民政权逐渐建立，蒙古族舞蹈的发展由之前的散漫自由，不具有规范性，到现在许多蒙古族舞蹈机构的逐步完善，众多舞蹈艺术家走进牧民生活，深入其中，陆续创作了各种舞蹈作品，作品中呈现的故事内涵丰富、形式多样化，不仅形象生动的表现出草原的风采面貌，展现了草原新精神，而且还呈现出蒙古族舞蹈深厚的生命力。
二、蒙古族舞蹈的创作分析
随着社会文化的发展趋势，蒙古族舞蹈的创作要从全方位、多层次和宽领域的角度上出发，以占据文化竞争中的重要地位为目标，形成蒙古族舞蹈的创造力，让蒙古族舞蹈在新时代发展中异彩纷呈。
随着科技不断进步，当前社会各样的文化也在频繁的不断进行交流相融。世上任何一种民族文化都是组成世界文化的一部分，如果一味的采取与外界隔离的方法，惧怕外界文化的冲击，不与世界各民族文化进行交流相融，这样的方式显然不适合当今民族文化发展。因此，蒙古族舞蹈要勇于接受挑战，在弘扬坚持自己的传统特征的前提下，对其他民族文化的内容进行吸纳融入，使得更多的观众认可这项舞蹈文化，进一步呈现蒙古族舞蹈的现代化审美意识，实现自身立场的价值[2]。在这种发展趋势下，更好地引领中国，随之走向世界，在世界文化频繁的交流融入中，能深刻保持中华民族传统的文化底蕴。
三、蒙古族舞蹈在创作中的建议
1.在创作中继承传统的蒙古族民间舞蹈
在中华民族艺术宝库中，民族的民间舞蹈是一种宝贵的财富。一名出色的舞蹈创作者要在日常生活中勇于实践，不断积累经验，积极探索中华民族舞蹈的传统精神实质，这样才能创作出一系列动人心弦的优秀作品。但是，不能在舞台上原样照搬传统的民间舞蹈，要在民族的民间舞蹈上加以创新，使舞蹈既有民族舞蹈的风采，又有新时代的气息[3]。所以，要在保持民族地区传统特色文化的前提下进行创新，有力保障优秀舞蹈作品的繁荣多样性。
2.深入蒙古民族生活，实现艺术再现生活的场景
俗话说“艺术源于生活”，生活是产生艺术的源泉，舞蹈创作就是从生活中提取出能作为舞蹈动作的因素，经过艺术的加工，形成舞蹈的基础。所以，一些舞蹈编剧等相关的艺术家们可以深入蒙古族民族生活中，贴近群众的实际生活，透过生活的现象看到生活的本质，利用舞蹈间接表现出民族的日常生活。因此，艺术对于社会生活的反映是积极能动的[4]。
3.吸收、借鉴其他民族优秀的舞蹈文化
不同民族的舞蹈艺术都具有不同的传统特色，随着民族舞蹈艺术的发展，各民族的舞蹈艺术势必会受到其他民族舞蹈艺术的冲击，所以民族舞蹈的编剧者在舞蹈创作过程中要自觉的对其他民族舞蹈文化进行选择性的吸收的融合。因此要积极探索各民族地区其自身的舞蹈艺术发展规律，充分认识到各民族舞蹈艺术之间的关系，互相借鉴、彼此创新，才能全面发展民族舞蹈的优秀艺术文化。
4.跟随市场经济步伐，合理运用人力资源管理
在民族舞蹈这个群体中，有着一批各怀绝技的年轻人，他们对于民族舞蹈的艺术文化有着自己独特的见解，对于舞蹈的创作者能给予中肯的建议，有利于一些优秀舞蹈作品的完善加工。将这些专业的舞蹈人员加入到舞蹈创作团队中，通过互相合作创作出具有更高艺术水平的作品。在蒙古族舞蹈的发展中引用竞争机制，在全国范围内举办一系列的的大型表演比赛，让更多优秀的舞蹈作品得以呈现，壮大蒙古族舞蹈的艺术创作人群[5]。可以在各地组织一批优秀的蒙古族舞蹈艺术家进行展演，打开蒙古族舞蹈的文化市场，扩大观众群体，提升蒙古族舞蹈的社会影响力。
结束语：
蒙古族舞蹈的创作为中华民族传统舞蹈画卷增加了浓墨重彩的一笔，不仅展现了蒙古族人民的风采面貌，还成为了草原舞蹈文化的标杆。更好的发展蒙古族舞蹈艺术文化，要在继承传统的基础上，深入到实际生活中，从各民族舞蹈艺术文化中吸纳借鉴其优秀艺术文化，相互交流融汇，通过不断完善和充实，最终形成的蒙古族舞蹈才能独具地域风情，充满鲜明的民族气息。要进一步壮大、丰富蒙古族的舞蹈艺术文化，让草原舞蹈文化开创出中华民族文化的新篇章，向更多的人们展现蒙古族舞蹈的精神力量。
参考文献
[1] 李纪冰. 浅析蒙族舞蹈的创作现状[J]. 海外文摘·学术， 2018， 000（008）：P.13-14.
[2] 钱昌玉. 浅析中国蒙古族小型舞蹈作品创作流变及其审美范式[J]. 中国文艺家， 2019， 000（007）：P.98-98.
[3] 娄晓艺. 浅谈不同时期蒙族舞蹈的时代特征[J]. 人文天下， 2019， 000（024）：P.42-44.
[4] 布音巴图. 论现代蒙古族舞蹈创作的艺术体现及发展创新[J]. 参花：上半月， 2019， 000（012）：P.140-140.
[5] 王磊. 論舞蹈作品的分析及舞蹈创作的探索[J]. 锋绘， 2019， 000（003）：P.18-19.
作者简介：牛斌（1994），男（汉族），山西太原人，海南大学硕士，研究方向：舞蹈编导