笔者通过较长时间的听课、调研发现：目前校园歌声少，课堂上不重视歌曲内在情感的挖掘，忽略歌曲情感的表达，流于形式，唱唱跳跳、敲敲打打的现象普遍存在，喊唱、走调等诸多现象屡见不鲜。笔者认为这与学生唱歌的实践能力培养有着直接的关系，课改中的歌唱教学不容忽视。如何提高学生的演唱水平，不妨提出以下几点做法，与大家共同商榷：
　　
　　一、注重演唱的情感培养
　　
　　《音乐课程标准》强调情感性原则在音乐教学中的运用。黑格尔说过：“音乐是最富情感的艺术。”作为审美艺术教育实施者的音乐教师，教会学生唱一首歌并不难，重要的是要以“情”为导入，通过感情的启悟，把学生的学习兴趣激发起来，将歌曲中蕴含的丰富思想感情充分揭示给学生，使他们在声情并茂的演唱中性情得以陶冶，心灵得以滋润。如演唱《我的妈妈叫中华》、《我爱我的家乡》、《长江之歌》等歌唱祖国的歌曲，我们应让学生收集、欣赏中华风光系列片，让他们为祖国的大好河山而倾倒，为生长在她的怀抱而骄傲，充分激发学生的民族自豪感，定会带着由衷的自豪抬头挺胸，有声有色、有情有韵地演唱。
　　
　　二、重视演唱方法的训练
　　
　　在《音乐课程标准》中，对学生唱歌教学的要求是：“歌唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行。”为了创造优美、动听、富有感染力的歌声，掌握一定的演唱技巧是必要的。在歌唱过程中，姿势是否正确，情绪是否饱满，吐字、咬字是否准确、清晰，气息是否顺畅、稳定，音色是否明亮、甜美等等，决定了演唱的艺术效果。
　　发声练习是音乐教学中的基本技能训练，是为了培养学生用自然良好的嗓音進行歌唱的重要途径。音乐教师要结合少年儿童的实际情况，用易于理解、入门的语言传授发声的基本知识，如像闻花一样的吸气、像咬苹果一样的打开口腔、面带微笑唱等等通俗易懂的语言；提倡以轻声带假声，以假声带头声，寻找共鸣位置。发声练习要结合学生生理和心理特点精心设计一些富有趣味，又有一定训练价值的发声曲，如低年级的小朋友发声，可设计一些与动物叫声相关的练习，以帮助学生掌握正确的吐字和平稳的气息，然后根据相关的要求用不同的速度、力度来练习，以期达到训练的目标。
　　另外，还应根据歌曲的风格、情绪和速度来训练学生的吐字和咬字，只有通过字正腔圆的语言表达，情真意切的情感表达，才能深刻揭示和再现歌曲的艺术形象。
　　
　　三、关注演唱心理的调控
　　
　　心理学家告诉我们，人的任何活动都是在心理调节下进行的。在良好和谐的环境中，人的思维敏捷活跃。比较容易接受新的知识。因此人的心理素质和心理状态的好坏，对其歌唱学习有着十分重要的作用。所以，教师的教学态度对学生的心理有很大的影响，对学生要严格要求，但不能伤害学生的自尊心，特别是不能当众过分地批评学生，对学生要鼓励启发，态度要亲切、和蔼，努力创设一种愉悦轻松的学习氛围；当学生上台演唱时，教师一句亲切的话语、一个温和的微笑定能使学生增强歌唱的信心；当学生演唱出现了偏差时，教师可以多给机会尝试，鼓励他们重唱，肯定他们的成绩，帮助他们获得成功；当学生的演唱有了点滴进步时，教师要毫不吝啬自己的赞美之词，夸大他们的成果，激发他们的演唱兴趣。
　　另外，音乐教师不仅要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调、合作能力，还应关注学生的课外音乐活动，向学生介绍媒体播放的有关音乐节目，介绍重要的少儿演出情况、共同评价有关音乐节目……引导学生关注社会、关注生活，多多接触音乐，聆听音乐、享受音乐；更应经常组织一些班级和学校的独唱、表演唱、大合唱等音乐活动，尽力为学生搭建展示音乐才能的平台，让学生在各种活动中自信地表现。
　　总之，课改中的歌唱教学不容忽视，音乐教师应始终坚持以音乐审美为核心，重视歌唱教学的情感体验和歌唱能力的培养，使每个孩子都能从歌唱中感到快乐，都能从歌声中获得发展，让美妙的音乐永相随。