论文部分内容阅读
今天5月19，是个吉庆的好日子！（3个“一”相逢，即农历四月廿一，星期一）
在这个十年奇遇的美妙时刻，尊敬的嘉宾朋友从四面八方应邀而来，使我们无比荣幸，倍感亲切！让我们一起为“直面当代——首届中国油画名家学术邀请展”剪彩、启幕！
这是《收藏界》第一次征集到质与量蔚为壮观的馆藏级佳作；第一次集中推出学院派画家群；第一次举办如此高水准的中国油画名家学术邀请展。
如果说以上3个“一”纯属巧合、3个“第一”亦属偶然的话，那么，以“第一立场”观念打造“直面当代”年度展平台则是我们促进艺术收藏繁荣之必然。
关于“第一”，《说文解字》释义为等第次序居首位，也可被形容程度最深、最重要。
“第一”同时为《易经》首卦：乾，健也，元亨利贞，九九归一，万元复始。
顾名思义，将“第一”作为我们的艺术立场与收藏理念，上承天运，正当其时。
记得早在2008年，《收藏界》曾进驻宋庄，打响了传统媒体收藏当代艺术“第一枪”，投资创办了“收藏界·当代艺术馆”，占地5亩并拥有专刊和三大展馆。
2009年，《收藏界》再次发力，在文化部原办公楼创建了“中外首工美术馆”，接连举办了“中国手工艺术大师作品联展”、“葡萄牙摄影家朱里奥·德·马托斯摄影艺术展”、“首师大美术教师油画作品展”及“自由惯性”十人油画联展。
2010年，《收藏界》继续在探索中前行，举办了首届“中国名家书画展”并编辑出版了《中国名家书画》试刊号。
连续三年的开拓与实践，使我们对艺术发展平台的运行与文化品牌的铸造有了更清醒的追求和更策略的把握。
2011至2013年，我们经过反复论证，调整思路，在昆明成立省级分会的同时，发起并成功举办了第1、2届“影响中国收藏界经典人物艺术造像”创作、展览活动，取得了宝贵的经验。
如何打造集公信力、影响力和持久力于一身的品牌艺术交流平台，我们在长达6年时间的探索与实践过程中，不仅交过几百万元的学费，也领受了令人痛心的深刻教训。当然，更多的是历练挫折后的成熟与收获。目前，我们已发展成集出版、传播、展会、艺术机构和艺术家签约包装代理于一体的收藏界传媒集团。毫无疑问，这一切不仅为“直面当代”年度展开局奠定了基础、积累了经验、创造了良好的条件，亦使我们的境界和追求上升到一个更高、更专业的程度。
远的不谈，就从本届油画展来讲，我们尝试建立一种独具特色的“1+2”模式。
“1”即指推出有学院教育和学术背景的艺术家；“2”即选择有成长潜力的艺术家和有升值空间的优秀艺术作品。
对年度品牌画展来讲“1+2”模式既是科学理性的制度设计，亦是切实可行的实际运作模式。本届画展之所以亮点频频、精彩纷呈，堪称一场艺术盛宴，正是践行“1+2”模式的最好说明。
此次展览突出展示中国写实画风第五代领军艺术家的实力与风采。如擅长驾驭宏大场面与军旅、历史题材的李如、周武发、张峻明；坚持学术探索、恪守独立批判精神、艺术技法变化多端的冉劲松、常磊；颇受市场欢迎，屡创拍卖佳绩的徐小东、林茂；而宋克、张峻明、孙文刚和田广华既是著名艺术院校的教学骨干，又属60后的中坚力量，他们的作品以刻画细致、神韵唯美见长；作为70后优秀代表的何永兴、杜春辉，颇具传统功力，画风清新自然，发展潜力不可估量；本次展览特邀著名旅美油画家谢源璜，其《西部系列》个人风格鲜明，绘画语言独特，多次发表、著录和展览，是值得收藏的艺术佳作；著名作家、职业画家王立则的《牛》系列，充满人文关怀，乡村气息扑面而来，勾起人们对父老乡亲依恋土地的无限同情，警示社会对农民失去土地的道德拷问。
本次参展的艺术家，多来自中央美院、清华美院、中央工艺美院、中国艺术研究院、西安美院等院校，而且大都在学术上有所成就，出版过个人专著，并多在法国、意大利、美国、俄罗斯等国学习、讲学和交流艺术。由此可见，无疑是一次高水平的学术展览。
无论个人的艺术风格有何差异、如何变化，来自学院的写实画风作品共同点是传统功力扎实，创作态度严谨。即使在拜金主义盛行、市场利益的巨浪冲击下。他们仍能保持健康的心态、淳朴的情感、始终坚守艺术的底线，担当起与时俱进的社会责任。
我们喜爱他们的每一幅作品，因为所描绘的都是直面现实生活，同时还尖锐地揭示社会矛盾，对真善美进行颂扬，对假丑恶予以批判。
例如，李如的《鲁迅》，周武发的《中国时代》，张峻明的《钢铁记忆》，宋克的《男、女人体》，田广华的《浮生》，何永兴的《如砖的青春》都是画家的倾心之作、代表之作，都经过靳尚谊、詹建俊、朱乃正等中国油画泰斗级导师四五次在初稿时预览辅导，在创作中亲手指导，在完成后点头认可的毕业之作、学术之作，而且多次发表、著录和展览，堪称名画，弥足珍贵。
又如，冉劲松的《包工头》，是其代表作品之一，多次被媒体发表、报道和屡次入选大型展览。而新作《路遥》则油墨未干即于今年元月8日在北京大学“路遥文学奖开评新闻发布会”上亮相，当天下午起新华社、中新社、央视、凤凰卫视、《中国日报》、《中国艺术报》、《中国文化报》、《文汇报》、《光明日报》等海内外数百家新闻媒体及新浪、搜狐等各大门户网站纷纷刊登、报道，并且被百度百科列入永久图片而成为著名画作。
还有，谢源璜的《牛群》，孙文刚的《杨家塘村口》，常磊的《面包》系列，徐小东的《垂阳余晖》，林茂的《田野中》，杜春辉的《曙光》等作品都是难得一见的，具有较高学术水准，升值空间颇大的艺术佳作。
此外，王立则的《牛系列之四——牛与老屋》及张继双的《悠悠草原》，则是刚刚脱稿的最新力作，鲜活的画面，流光溢彩，香气扑鼻，令人陶醉，击掌称道。80后刘佳宁，实话实说，创作上尚显稚嫩，学术上有待提高。为什么在80后中也选一位，意在看传承，看苗头，看新生代未来趋势。瞧，她的《夏至》，自然、纯朴、清新，中国油画艺术本土化发展的希望之光由此可见一斑。
总之，坦荡地讲，做一次展览并不难，出一本画集也许容易。但是立足年度展与连续出版却绝非易事。可以说如果没有长远的事业目标和一支有能力的团队，缺乏正确的理念与科学的运作模式，其结果往往像许多画展一样，开幕热闹，闭幕迅速。几乎成为司空见惯的中国式“艺术景观”。
“直面当代”年度展是本会与收藏界传媒集团继“中国民间国宝评审”和“影响中国经典人物艺术造像”活动基础之上搭建的又一独具品牌优势的艺术交流平台，我们将全身心倾注非常之力去浇灌培育，直至成长为参天大树。
常言，众人拾柴火焰高。本届画展得到了各个方面领导和朋友的鼎力帮助与支持，借此机会敬礼致谢！
尊敬的刘兰芳主席和王印权院长牺牲宝贵的“五一”假日，连续三天帮助解决难题，令人感动！
劲松、李静夫妇亲力亲为，和数十位民工一起挥汗如雨，苦干半个月，使展馆环境焕然一新，草木放青，春意盎然。这份友情没齿难忘！
16位艺术家积极配合，或拿出压箱底的作品，或提供最心仪的佳作，使空旷冰冷的展馆蓬荜生辉，充满温馨。
感恩朋友们，感谢大家！如有不周之处，敬请谅解和批评！
预祝本届画展圆满成功！
期待第二届年度展如期举行，希望大家再次相会！
在这个十年奇遇的美妙时刻，尊敬的嘉宾朋友从四面八方应邀而来，使我们无比荣幸，倍感亲切！让我们一起为“直面当代——首届中国油画名家学术邀请展”剪彩、启幕！
这是《收藏界》第一次征集到质与量蔚为壮观的馆藏级佳作；第一次集中推出学院派画家群；第一次举办如此高水准的中国油画名家学术邀请展。
如果说以上3个“一”纯属巧合、3个“第一”亦属偶然的话，那么，以“第一立场”观念打造“直面当代”年度展平台则是我们促进艺术收藏繁荣之必然。
关于“第一”，《说文解字》释义为等第次序居首位，也可被形容程度最深、最重要。
“第一”同时为《易经》首卦：乾，健也，元亨利贞，九九归一，万元复始。
顾名思义，将“第一”作为我们的艺术立场与收藏理念，上承天运，正当其时。
记得早在2008年，《收藏界》曾进驻宋庄，打响了传统媒体收藏当代艺术“第一枪”，投资创办了“收藏界·当代艺术馆”，占地5亩并拥有专刊和三大展馆。
2009年，《收藏界》再次发力，在文化部原办公楼创建了“中外首工美术馆”，接连举办了“中国手工艺术大师作品联展”、“葡萄牙摄影家朱里奥·德·马托斯摄影艺术展”、“首师大美术教师油画作品展”及“自由惯性”十人油画联展。
2010年，《收藏界》继续在探索中前行，举办了首届“中国名家书画展”并编辑出版了《中国名家书画》试刊号。
连续三年的开拓与实践，使我们对艺术发展平台的运行与文化品牌的铸造有了更清醒的追求和更策略的把握。
2011至2013年，我们经过反复论证，调整思路，在昆明成立省级分会的同时，发起并成功举办了第1、2届“影响中国收藏界经典人物艺术造像”创作、展览活动，取得了宝贵的经验。
如何打造集公信力、影响力和持久力于一身的品牌艺术交流平台，我们在长达6年时间的探索与实践过程中，不仅交过几百万元的学费，也领受了令人痛心的深刻教训。当然，更多的是历练挫折后的成熟与收获。目前，我们已发展成集出版、传播、展会、艺术机构和艺术家签约包装代理于一体的收藏界传媒集团。毫无疑问，这一切不仅为“直面当代”年度展开局奠定了基础、积累了经验、创造了良好的条件，亦使我们的境界和追求上升到一个更高、更专业的程度。
远的不谈，就从本届油画展来讲，我们尝试建立一种独具特色的“1+2”模式。
“1”即指推出有学院教育和学术背景的艺术家；“2”即选择有成长潜力的艺术家和有升值空间的优秀艺术作品。
对年度品牌画展来讲“1+2”模式既是科学理性的制度设计，亦是切实可行的实际运作模式。本届画展之所以亮点频频、精彩纷呈，堪称一场艺术盛宴，正是践行“1+2”模式的最好说明。
此次展览突出展示中国写实画风第五代领军艺术家的实力与风采。如擅长驾驭宏大场面与军旅、历史题材的李如、周武发、张峻明；坚持学术探索、恪守独立批判精神、艺术技法变化多端的冉劲松、常磊；颇受市场欢迎，屡创拍卖佳绩的徐小东、林茂；而宋克、张峻明、孙文刚和田广华既是著名艺术院校的教学骨干，又属60后的中坚力量，他们的作品以刻画细致、神韵唯美见长；作为70后优秀代表的何永兴、杜春辉，颇具传统功力，画风清新自然，发展潜力不可估量；本次展览特邀著名旅美油画家谢源璜，其《西部系列》个人风格鲜明，绘画语言独特，多次发表、著录和展览，是值得收藏的艺术佳作；著名作家、职业画家王立则的《牛》系列，充满人文关怀，乡村气息扑面而来，勾起人们对父老乡亲依恋土地的无限同情，警示社会对农民失去土地的道德拷问。
本次参展的艺术家，多来自中央美院、清华美院、中央工艺美院、中国艺术研究院、西安美院等院校，而且大都在学术上有所成就，出版过个人专著，并多在法国、意大利、美国、俄罗斯等国学习、讲学和交流艺术。由此可见，无疑是一次高水平的学术展览。
无论个人的艺术风格有何差异、如何变化，来自学院的写实画风作品共同点是传统功力扎实，创作态度严谨。即使在拜金主义盛行、市场利益的巨浪冲击下。他们仍能保持健康的心态、淳朴的情感、始终坚守艺术的底线，担当起与时俱进的社会责任。
我们喜爱他们的每一幅作品，因为所描绘的都是直面现实生活，同时还尖锐地揭示社会矛盾，对真善美进行颂扬，对假丑恶予以批判。
例如，李如的《鲁迅》，周武发的《中国时代》，张峻明的《钢铁记忆》，宋克的《男、女人体》，田广华的《浮生》，何永兴的《如砖的青春》都是画家的倾心之作、代表之作，都经过靳尚谊、詹建俊、朱乃正等中国油画泰斗级导师四五次在初稿时预览辅导，在创作中亲手指导，在完成后点头认可的毕业之作、学术之作，而且多次发表、著录和展览，堪称名画，弥足珍贵。
又如，冉劲松的《包工头》，是其代表作品之一，多次被媒体发表、报道和屡次入选大型展览。而新作《路遥》则油墨未干即于今年元月8日在北京大学“路遥文学奖开评新闻发布会”上亮相，当天下午起新华社、中新社、央视、凤凰卫视、《中国日报》、《中国艺术报》、《中国文化报》、《文汇报》、《光明日报》等海内外数百家新闻媒体及新浪、搜狐等各大门户网站纷纷刊登、报道，并且被百度百科列入永久图片而成为著名画作。
还有，谢源璜的《牛群》，孙文刚的《杨家塘村口》，常磊的《面包》系列，徐小东的《垂阳余晖》，林茂的《田野中》，杜春辉的《曙光》等作品都是难得一见的，具有较高学术水准，升值空间颇大的艺术佳作。
此外，王立则的《牛系列之四——牛与老屋》及张继双的《悠悠草原》，则是刚刚脱稿的最新力作，鲜活的画面，流光溢彩，香气扑鼻，令人陶醉，击掌称道。80后刘佳宁，实话实说，创作上尚显稚嫩，学术上有待提高。为什么在80后中也选一位，意在看传承，看苗头，看新生代未来趋势。瞧，她的《夏至》，自然、纯朴、清新，中国油画艺术本土化发展的希望之光由此可见一斑。
总之，坦荡地讲，做一次展览并不难，出一本画集也许容易。但是立足年度展与连续出版却绝非易事。可以说如果没有长远的事业目标和一支有能力的团队，缺乏正确的理念与科学的运作模式，其结果往往像许多画展一样，开幕热闹，闭幕迅速。几乎成为司空见惯的中国式“艺术景观”。
“直面当代”年度展是本会与收藏界传媒集团继“中国民间国宝评审”和“影响中国经典人物艺术造像”活动基础之上搭建的又一独具品牌优势的艺术交流平台，我们将全身心倾注非常之力去浇灌培育，直至成长为参天大树。
常言，众人拾柴火焰高。本届画展得到了各个方面领导和朋友的鼎力帮助与支持，借此机会敬礼致谢！
尊敬的刘兰芳主席和王印权院长牺牲宝贵的“五一”假日，连续三天帮助解决难题，令人感动！
劲松、李静夫妇亲力亲为，和数十位民工一起挥汗如雨，苦干半个月，使展馆环境焕然一新，草木放青，春意盎然。这份友情没齿难忘！
16位艺术家积极配合，或拿出压箱底的作品，或提供最心仪的佳作，使空旷冰冷的展馆蓬荜生辉，充满温馨。
感恩朋友们，感谢大家！如有不周之处，敬请谅解和批评！
预祝本届画展圆满成功！
期待第二届年度展如期举行，希望大家再次相会！