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摘 要：插画作为一种直观的视觉形象，集中了多元的艺术形式于一体，可以把书籍中儿童阅读文字无法理解的内容通过画面直接展现在儿童眼前，让儿童通过观察解读书本内容，对儿童具有各方面的教育意义，促使儿童的全面发展。场景设计作为插画中不可缺少的部分，儿童插画中场景设计在情感表达、空间营造、推动情节等各方面都起到了重要的作用。除了对书本内容和书本情感的表达，场景还是现实生活的映射。有本文从插图中场景设计的角度，结合儿童的心理特征和生理特征，对其作用和应用进行分析阐述。
关键词：儿童文学插画 绘本 场景设计
插画艺术是一种特殊的绘画形式，插画设计的基本方法包括故事脚本的选定及总体策划、风格的确定、角色设定以及场景设定。现代社会越来越重视对儿童的教育，而对于认知能力有限的儿童来说，阅读插画是获取知识的良好渠道，对儿童的成长十分有利。儿童插画的创作手法多种多样，场景设计在插画中的作用和应用能为插画师提供更多思路及想象空间。
一、儿童插画中的场景设计
现代插画主要用于对所表达的思想内容作出艺术的、图画性的解释。儿童插画指的是存在于儿童读物中的，画家为了让儿童更深刻地理解文字内容，创作出用做辅助图解或传达文章情感的插图。儿童读物的特点是题材广阔、主题明确、人物形象鲜明、情节生动有趣、语言生动活泼，还具有积极意义。儿童插画是儿童审美的启蒙读物，首先要符合儿童的审美特征，往往需要强调形象的生动性、角色的人格化、结构的平面性、内容的启智性和色彩的鲜艳性等。作者需要通过真挚的情感来吸引儿童的注意力，创造出能吸引儿童的眼球，充满想象力和趣味性的画面，引导儿童去观察、思考，启发儿童的心智，培养儿童的认知能力、阅读能力和审美意识。儿童插画不仅让儿童直观地接受到画面传达的信息，还对儿童有各方面的教育意义，促使儿童的全面发展。
场景设计是插画内容的重要表现，画面中除了角色设计以外的所有都属于场景，而场景又围绕着角色展开，场景设计是表现插画内容和故事走向的重要方向，是塑造人物形象的重要手段，是插画中重要的空间造型元素。
儿童插画的场景具有强烈的假定性特点，插画场景的自由度很大，画家在阅读儿童文学作品后根据自己的理解和想象可以塑造出各种场景画面，不拘泥于真实度，只要符合审美及故事的主题。所以在儿童插画中不仅有文本内容和作家情感的表现，也包含了画家的情感表达。 儿童插画的场景设计还具有结构平面化和色彩鲜艳的特点。基于儿童的审美特征和心理特点，儿童插画注重色彩的表现力，而对于低龄段儿童来说，他们的空间知觉还处于平面的二维的阶段，因此儿童插画作品还需要注重整体结构的平面化二维化。
二、场景设计在儿童插画中的作用
1.交代背景
场景设计最直接的作用就是交代故事背景，插画的场景限制了故事发生的时空，包括昼夜、季节、时代、地域等方面。在很多现代低龄儿童文学插画和绘本中对时代背景的描绘会相对弱化，而童年期的孩子已经可以通过插画图解，观察和理解作品的历史文化背景，所以很多历史文学作品的儿童插画都需要展示其时代背景和文化内涵。如图所示，《西游记》绘本作品中的花果山和天宫，需要不同的元素塑造场景，表现各不同地域的特征。
2.渲染气氛，表达画面情感
插画中的场景带给我们的首先是视觉空间，其次是联想空间。联想空间是指视觉空间中的各种因素综合构成的情感和气氛。因此场景设计的重要作用之一就是渲染情绪气氛，表达画面情感。气氛指的是场景中角色所处空间的生活气息和特定情绪。儿童插画更注重场景带来的情感体验，而色彩又是最能给儿童带来情感体验的元素。在场景的色彩搭配方面，选用不同色调，通过色彩的冷暖来表现画面的整体效果和情感。冷色属于退后色，给人遥远、平静、干净的感觉;暖色属于前进色，给人膨胀、热情、亲近的感觉。如下图《小红帽》中暖色营造出了小红帽和外婆在一起生活的温馨气氛，而插图《卖火柴的小女孩》的画面则是以冷色为整体基调，不仅表现了天气寒冷，也暗示了人心的冷漠。根据儿童喜欢鲜艳、明快色彩的特点，在儿童插画中一般选用强烈、明快透亮的色彩进行搭配，富有趣味性的画面能快速吸引儿童的眼球，塑造出欢快、童真、活泼的气氛。鉴于儿童插画的特点，场景的构图上可以突破透视规律，画面安排方面应该更趋于多样化，根据儿童书籍的情节内容选取新颖又具有创造性的构图，合理安排，突出主题，让人一眼便能看到画面的重点。更多地运用夸张想象的表现手法，丰富画面场景，不拘泥于写实透视规律，给儿童无限的想象和学习空间。
3.烘托人物情绪，塑造人物性格
场景设计的另一个重要作用就是烘托人物情绪，塑造人物性格。角色的性格和情感总是通过场景的塑造表达出来。角色和场景是互相依存的关系，角色的活动一定在场景中展开，场景为角色的性格塑造和情绪表达提供了环境。场景对角色的表现包括物质空间和心理空间两个方面。角色的兴趣爱好、职业特征、生活习惯等都属于场景的物质空间。心理空间则是角色情绪和情感的表达，一般可以通过不同结构、色彩搭配的环境设定来表现。场景对角色的烘托所运用的手段比较多样，根据儿童对色彩的敏感性，通过色彩塑造的气氛让儿童能直接感受到画面的情绪。比如大面积绿色的场景给人轻松自然的感觉，能让人联想到自然和植物，表现出人物内心的生动轻快，塑造人物活泼好动的形象;大面积红色的场景给人热情、兴奋的干净，表现出人物内心充满激情活力，塑造出一个热情似火的人物形象。这些设定会让儿童更直观的解读画面中人物所表达情感，更易于了解人物的性格。
4.场景的叙事功能
对于叙述故事情节，场景设计也起到了重要的作用。在一本书籍插画或绘本里，总有几张不存在角色或者以場景为主的插画，这些插画在展示了书籍内容所描写环境内容的同时也暗示了故事情节的发展，有时能起到“此时无声胜有声”的作用。
5.引导儿童想象，启发儿童思考 以上场景的作用都属于场景对插画表现的作用，儿童插画中的场景还对儿童具有教育意义上的作用——引导儿童想象、启发儿童思考。比如在塑造大树、雨点和动物等道具时对他们进行童趣化的创意改造，启发儿童的思考，引导儿童对大自然和现实生活中物体展开想象，培养儿童创造力。
三、场景设计中儿童插画中的应用
首先场景设计应该是以文本为依据，插画师需要熟悉和理解文本的内容和主题，了解历史背景和时代地域特征、文化内涵，围绕主题来营造场景，树立整体造型意识，包括叙事时空的连续性、角色与场景的融合性和艺术风格的整体性。场景设计包括环境设定、道具细节设定和视觉空间关系的处理。环境设定中背景的颜色是对即时感情的记录，画面当中的具体物象是引发情感的条件。{1}而视觉空间关系是对整个画面空间对裁定。
1.环境设定在儿童插画中的运用
环境设定是指故事内容涉及的时代、社会背景以及具体自然环境等，包括插画中角色生活的场所和空间。环境设定是画面整体情感基调的表达，可以通过色调、构图、形式和风格来表现。环境的类型可以根据内容分为室内景、室外景和虚幻场景，根据风格可以分为写实场景、科幻场景、卡通场景、唯美场景和装饰场景。
插画中场景设计的第一步是根据文本的内容决定环境的素材和风格，儿童插画的风格多种多样，根据表现插画主题的素材和风格运用合适的表现形式营造环境。其次就是为营造情感氛围和突出人物形象确立构图的形式，通过大小、明暗、疏密等方法突出画面，营造气氛。例如水平式构图表现一览无余、一望无际的氛围，能给人一种舒适、安宁的感觉。环境的纵深和大小也是根据故事内容和所表达的情感来决定，来表现故事发生的空间区域，比如一个场景简单，角色在画面中占比很小、视角较远的画面，整体形成角色和场景在大小上的视觉对比，在这种强烈对比的视觉冲击下很容易营造出理想的画面氛围。色彩对情感冲击对儿童来说更直观也更强烈，色彩的搭配在儿童插画的场景中更为重要，色彩在画面节奏的控制中起了很大的作用。色块的大小对比、形状的不同和明暗对比，都可以产生不同的效果，表现不同的情感和氛围。比如大面积的暗色块和小面积的明色块搭配，会有一种庄重、神秘、悲壮的感觉。在很多低龄儿童插画作品中，画家会使用大色块场景，画面简单而又具有稚拙风格，大面积的视觉冲击能让低龄儿童更容易理解文字内容所表达的情感。
2.道具细节设定在儿童插画中的运用
道具细节设定指场景中用来装饰布置的可移动物件的设计，儿童插画当中角色以外的装饰和细节都属于场景的道具细节设定，道具指的是场景中的所有装饰布置用的可移动物件，道具的设置包括道具的选择和道具造型的设计。道具细节设定不仅对环境的气氛起到画龙点睛的作用，对于增加画面的趣味性更是非常重要，还能够体现出场景环境的氛围和时代地域文化特色，往往是铺垫气氛不可缺少的元素。通过道具可以起到托物言志、以物寄情的作用，道具设定对于场景的塑造和人物形象的塑造都具有及其重要的作用。道具的设定比起环境设定更主观，插画师需要理解文章情感，根据对故事的理解选择在场景中设置各种道具细节。
道具的选择由角色的性格特点和故事文本主题情感的表达决定。例如一个手持棒棒糖的小女孩和一个手上拿着魔法棒的小女孩，前者的道具体现了小女孩的爱好，也体现出她的天真烂漫的性格特征，而后者的道具首先就象征了角色的身份和能力，同时也暗示着角色的精神思想。在一个私人空间场景中的所有道具都体现着角色的性格爱好、角色所处的时代地域、角色的身份和经济阶层等。通过道具的渲染能让画面中人物的形象更为丰满，插画师需要理解角色的性格特点，在场景中设置与角色的特点相符合的道具，对角色的刻画起到重要的作用。而在室外景中的自然场景中，对道具的设置则更加自由，这就需要根据儿童的心理特征和生理特征，去塑造一个符合儿童审美具有趣味性的场景。比如塑造一个草地野炊的场景，设置石子路、多样的动植物和丰富美味的食物等装饰物，会使画面丰富多彩，充满了想象力和趣味性，又具有大自然的气息，给儿童创造了一个无限幻想的空间。
道具造型的设计则是需要根据道具本身的功能和具体造型来进行设计，还需要和整个插画的风格和故事情节相匹配。例如一块地毯，出现在哈利波特和樱桃小丸子中的造型肯定不同，从内容上来看，魔法学院的地毯和小丸子家中的地毯肯定不同;从画风上来看前者需要表达魔幻风，后者更注重平面稚拙风;地毯需要符合他们各自的风格和文本内容。道具造型的设计，还需要考虑到地域文化元素，哈利波特中的地毯体现的是西方文化，而樱桃小丸子中的地毯需要体现的是日本文化，设计师需要塑造和故事脚本的时代地域文化相匹配的道具造型。比如为中国古代文学作品《红楼梦》和《三国演义》创作儿童插画，参考下图所示《红楼梦》和《三国演义》的插图，画面中的桌椅体现了不同时代的特点，《三国演义》表现了三国时期人们习惯盘腿坐或跪坐，桌案较低，而《红楼梦》场景中的八仙桌和椅子属于明清流行。茶杯、观赏的花瓶等装饰物的造型也体现出中国历史上不同阶段的文化特色。这些道具细节的设定不仅是对故事历史背景的還原，也让儿童对历史时期有来初步的印象。由于儿童的生理特征和心理特征，儿童插画的画面需要富有趣味性和想象力。道具细节设定对于增加画面的趣味性和想象力的作用非常重要，这对于吸引儿童的注意力起了很大的作用，因此对于场景中道具的设计需要更具创新。常用的手法是在创作儿童插画时将道具拟人化，比如将雨伞、背包、杯子等非生物通过拟人化的手法展示在画面中，会大大增加画面的趣味性，让孩子们觉得这些都是他们的玩伴，增加亲切感。
3.场景设计的空间视觉效果
在环境设定和道具细节设定的过程中，对视觉空间效果的把握十分重要。 在二维画面中表现场景的空间，主要考虑环境设定中的色彩的冷暖选择和色彩的饱和度高低。首先关于环境色彩的颜色，暖色较冷色更容易识别和吸引注意力，更容易形成画面的视觉中心，因此环境的颜色可以考虑冷色为大部分，以形成与角色的冷暖对比，突出画面视觉中心。色彩前进感和后退感的运用会让画面形成一个空间感，暖色的物体会向前，而冷色的物体会靠后，在二维空间里表现空间的主要手法就是使用冷暖色形成前进和后退的空间感。此外色彩饱和度高低的控制对于形成空间感也十分有效。画面中的一片森林，从前面的树到背景的树使用的绿色饱和度从高到低，会形成画面的纵深感被拉伸的视觉空间效果。道具细节设定则主要通过可移动物体的布局，完善场景的视觉空间效果。比如在棕色调环境的森林中设定几只鸟，不同位置的鸟需要颜色大小的不同来表现画面的空间感，靠前的鸟较靠后的鸟色彩鲜艳且所占面积大。所以在二维画面中表现场景，对色彩的控制是最重要的，也是最有效的。
在插画艺术中，合理的场景设计不仅能让读者了解故事时代背景，更能让画面的视觉效果引起读者的共鸣，突出插画人物性格赋予人物活力。而在儿童插画中，我们还注重儿童插画童真童趣的视觉特性和儿童插画对儿童的教育功能。设定一个合理的场景对提高儿童审美、开发儿童想象力等方面具有重要意义。在场景创作过程中，插画师可以通过环境设定和道具细节设定两个角度进行展开，从交代时代背景、渲染画面气氛、表达画面情感、塑造人物性格、烘托人物情绪、推动情节发展等作用的角度对场景进行描绘。插画师还需要注意的是儿童的心理特征和生理特征，不仅需要对故事内容和故事背景进行还原，画面需要具有教育意义，符合儿童审美，能引发儿童思考和想象，让儿童阅读时能置身其中，深切体验主人公在故事中的感受，更深刻地理解故事主题和内涵。
注释：
①李瞾.视域——论绘画中场景的作用[D].吉林艺术学院，2015：15.
参考文献：
[1]王炜.插画设计[M].人民美术出版社，2010.
[2]郭雯雯.论儿童插画创作中的审美特征[D].沈阳航空航天大学，2010.
[3]张鸿博，张萌.插画设计[M].清华大学出版社，2011.
[4]殷超，袁超.动画场景设计[M].上海美术出版社，2011.
[5]陈果，红方.动画场景设计的思维与技法[M].中国传媒大学出版社，2011.
[6]李瞾.视域——论绘画中场景的作用[D].吉林艺术学院，2015.
[7]蒋彦伟.绘本场景设计中情感氛围的营造[D].武汉理工大学，2016.
关键词：儿童文学插画 绘本 场景设计
插画艺术是一种特殊的绘画形式，插画设计的基本方法包括故事脚本的选定及总体策划、风格的确定、角色设定以及场景设定。现代社会越来越重视对儿童的教育，而对于认知能力有限的儿童来说，阅读插画是获取知识的良好渠道，对儿童的成长十分有利。儿童插画的创作手法多种多样，场景设计在插画中的作用和应用能为插画师提供更多思路及想象空间。
一、儿童插画中的场景设计
现代插画主要用于对所表达的思想内容作出艺术的、图画性的解释。儿童插画指的是存在于儿童读物中的，画家为了让儿童更深刻地理解文字内容，创作出用做辅助图解或传达文章情感的插图。儿童读物的特点是题材广阔、主题明确、人物形象鲜明、情节生动有趣、语言生动活泼，还具有积极意义。儿童插画是儿童审美的启蒙读物，首先要符合儿童的审美特征，往往需要强调形象的生动性、角色的人格化、结构的平面性、内容的启智性和色彩的鲜艳性等。作者需要通过真挚的情感来吸引儿童的注意力，创造出能吸引儿童的眼球，充满想象力和趣味性的画面，引导儿童去观察、思考，启发儿童的心智，培养儿童的认知能力、阅读能力和审美意识。儿童插画不仅让儿童直观地接受到画面传达的信息，还对儿童有各方面的教育意义，促使儿童的全面发展。
场景设计是插画内容的重要表现，画面中除了角色设计以外的所有都属于场景，而场景又围绕着角色展开，场景设计是表现插画内容和故事走向的重要方向，是塑造人物形象的重要手段，是插画中重要的空间造型元素。
儿童插画的场景具有强烈的假定性特点，插画场景的自由度很大，画家在阅读儿童文学作品后根据自己的理解和想象可以塑造出各种场景画面，不拘泥于真实度，只要符合审美及故事的主题。所以在儿童插画中不仅有文本内容和作家情感的表现，也包含了画家的情感表达。 儿童插画的场景设计还具有结构平面化和色彩鲜艳的特点。基于儿童的审美特征和心理特点，儿童插画注重色彩的表现力，而对于低龄段儿童来说，他们的空间知觉还处于平面的二维的阶段，因此儿童插画作品还需要注重整体结构的平面化二维化。
二、场景设计在儿童插画中的作用
1.交代背景
场景设计最直接的作用就是交代故事背景，插画的场景限制了故事发生的时空，包括昼夜、季节、时代、地域等方面。在很多现代低龄儿童文学插画和绘本中对时代背景的描绘会相对弱化，而童年期的孩子已经可以通过插画图解，观察和理解作品的历史文化背景，所以很多历史文学作品的儿童插画都需要展示其时代背景和文化内涵。如图所示，《西游记》绘本作品中的花果山和天宫，需要不同的元素塑造场景，表现各不同地域的特征。
2.渲染气氛，表达画面情感
插画中的场景带给我们的首先是视觉空间，其次是联想空间。联想空间是指视觉空间中的各种因素综合构成的情感和气氛。因此场景设计的重要作用之一就是渲染情绪气氛，表达画面情感。气氛指的是场景中角色所处空间的生活气息和特定情绪。儿童插画更注重场景带来的情感体验，而色彩又是最能给儿童带来情感体验的元素。在场景的色彩搭配方面，选用不同色调，通过色彩的冷暖来表现画面的整体效果和情感。冷色属于退后色，给人遥远、平静、干净的感觉;暖色属于前进色，给人膨胀、热情、亲近的感觉。如下图《小红帽》中暖色营造出了小红帽和外婆在一起生活的温馨气氛，而插图《卖火柴的小女孩》的画面则是以冷色为整体基调，不仅表现了天气寒冷，也暗示了人心的冷漠。根据儿童喜欢鲜艳、明快色彩的特点，在儿童插画中一般选用强烈、明快透亮的色彩进行搭配，富有趣味性的画面能快速吸引儿童的眼球，塑造出欢快、童真、活泼的气氛。鉴于儿童插画的特点，场景的构图上可以突破透视规律，画面安排方面应该更趋于多样化，根据儿童书籍的情节内容选取新颖又具有创造性的构图，合理安排，突出主题，让人一眼便能看到画面的重点。更多地运用夸张想象的表现手法，丰富画面场景，不拘泥于写实透视规律，给儿童无限的想象和学习空间。
3.烘托人物情绪，塑造人物性格
场景设计的另一个重要作用就是烘托人物情绪，塑造人物性格。角色的性格和情感总是通过场景的塑造表达出来。角色和场景是互相依存的关系，角色的活动一定在场景中展开，场景为角色的性格塑造和情绪表达提供了环境。场景对角色的表现包括物质空间和心理空间两个方面。角色的兴趣爱好、职业特征、生活习惯等都属于场景的物质空间。心理空间则是角色情绪和情感的表达，一般可以通过不同结构、色彩搭配的环境设定来表现。场景对角色的烘托所运用的手段比较多样，根据儿童对色彩的敏感性，通过色彩塑造的气氛让儿童能直接感受到画面的情绪。比如大面积绿色的场景给人轻松自然的感觉，能让人联想到自然和植物，表现出人物内心的生动轻快，塑造人物活泼好动的形象;大面积红色的场景给人热情、兴奋的干净，表现出人物内心充满激情活力，塑造出一个热情似火的人物形象。这些设定会让儿童更直观的解读画面中人物所表达情感，更易于了解人物的性格。
4.场景的叙事功能
对于叙述故事情节，场景设计也起到了重要的作用。在一本书籍插画或绘本里，总有几张不存在角色或者以場景为主的插画，这些插画在展示了书籍内容所描写环境内容的同时也暗示了故事情节的发展，有时能起到“此时无声胜有声”的作用。
5.引导儿童想象，启发儿童思考 以上场景的作用都属于场景对插画表现的作用，儿童插画中的场景还对儿童具有教育意义上的作用——引导儿童想象、启发儿童思考。比如在塑造大树、雨点和动物等道具时对他们进行童趣化的创意改造，启发儿童的思考，引导儿童对大自然和现实生活中物体展开想象，培养儿童创造力。
三、场景设计中儿童插画中的应用
首先场景设计应该是以文本为依据，插画师需要熟悉和理解文本的内容和主题，了解历史背景和时代地域特征、文化内涵，围绕主题来营造场景，树立整体造型意识，包括叙事时空的连续性、角色与场景的融合性和艺术风格的整体性。场景设计包括环境设定、道具细节设定和视觉空间关系的处理。环境设定中背景的颜色是对即时感情的记录，画面当中的具体物象是引发情感的条件。{1}而视觉空间关系是对整个画面空间对裁定。
1.环境设定在儿童插画中的运用
环境设定是指故事内容涉及的时代、社会背景以及具体自然环境等，包括插画中角色生活的场所和空间。环境设定是画面整体情感基调的表达，可以通过色调、构图、形式和风格来表现。环境的类型可以根据内容分为室内景、室外景和虚幻场景，根据风格可以分为写实场景、科幻场景、卡通场景、唯美场景和装饰场景。
插画中场景设计的第一步是根据文本的内容决定环境的素材和风格，儿童插画的风格多种多样，根据表现插画主题的素材和风格运用合适的表现形式营造环境。其次就是为营造情感氛围和突出人物形象确立构图的形式，通过大小、明暗、疏密等方法突出画面，营造气氛。例如水平式构图表现一览无余、一望无际的氛围，能给人一种舒适、安宁的感觉。环境的纵深和大小也是根据故事内容和所表达的情感来决定，来表现故事发生的空间区域，比如一个场景简单，角色在画面中占比很小、视角较远的画面，整体形成角色和场景在大小上的视觉对比，在这种强烈对比的视觉冲击下很容易营造出理想的画面氛围。色彩对情感冲击对儿童来说更直观也更强烈，色彩的搭配在儿童插画的场景中更为重要，色彩在画面节奏的控制中起了很大的作用。色块的大小对比、形状的不同和明暗对比，都可以产生不同的效果，表现不同的情感和氛围。比如大面积的暗色块和小面积的明色块搭配，会有一种庄重、神秘、悲壮的感觉。在很多低龄儿童插画作品中，画家会使用大色块场景，画面简单而又具有稚拙风格，大面积的视觉冲击能让低龄儿童更容易理解文字内容所表达的情感。
2.道具细节设定在儿童插画中的运用
道具细节设定指场景中用来装饰布置的可移动物件的设计，儿童插画当中角色以外的装饰和细节都属于场景的道具细节设定，道具指的是场景中的所有装饰布置用的可移动物件，道具的设置包括道具的选择和道具造型的设计。道具细节设定不仅对环境的气氛起到画龙点睛的作用，对于增加画面的趣味性更是非常重要，还能够体现出场景环境的氛围和时代地域文化特色，往往是铺垫气氛不可缺少的元素。通过道具可以起到托物言志、以物寄情的作用，道具设定对于场景的塑造和人物形象的塑造都具有及其重要的作用。道具的设定比起环境设定更主观，插画师需要理解文章情感，根据对故事的理解选择在场景中设置各种道具细节。
道具的选择由角色的性格特点和故事文本主题情感的表达决定。例如一个手持棒棒糖的小女孩和一个手上拿着魔法棒的小女孩，前者的道具体现了小女孩的爱好，也体现出她的天真烂漫的性格特征，而后者的道具首先就象征了角色的身份和能力，同时也暗示着角色的精神思想。在一个私人空间场景中的所有道具都体现着角色的性格爱好、角色所处的时代地域、角色的身份和经济阶层等。通过道具的渲染能让画面中人物的形象更为丰满，插画师需要理解角色的性格特点，在场景中设置与角色的特点相符合的道具，对角色的刻画起到重要的作用。而在室外景中的自然场景中，对道具的设置则更加自由，这就需要根据儿童的心理特征和生理特征，去塑造一个符合儿童审美具有趣味性的场景。比如塑造一个草地野炊的场景，设置石子路、多样的动植物和丰富美味的食物等装饰物，会使画面丰富多彩，充满了想象力和趣味性，又具有大自然的气息，给儿童创造了一个无限幻想的空间。
道具造型的设计则是需要根据道具本身的功能和具体造型来进行设计，还需要和整个插画的风格和故事情节相匹配。例如一块地毯，出现在哈利波特和樱桃小丸子中的造型肯定不同，从内容上来看，魔法学院的地毯和小丸子家中的地毯肯定不同;从画风上来看前者需要表达魔幻风，后者更注重平面稚拙风;地毯需要符合他们各自的风格和文本内容。道具造型的设计，还需要考虑到地域文化元素，哈利波特中的地毯体现的是西方文化，而樱桃小丸子中的地毯需要体现的是日本文化，设计师需要塑造和故事脚本的时代地域文化相匹配的道具造型。比如为中国古代文学作品《红楼梦》和《三国演义》创作儿童插画，参考下图所示《红楼梦》和《三国演义》的插图，画面中的桌椅体现了不同时代的特点，《三国演义》表现了三国时期人们习惯盘腿坐或跪坐，桌案较低，而《红楼梦》场景中的八仙桌和椅子属于明清流行。茶杯、观赏的花瓶等装饰物的造型也体现出中国历史上不同阶段的文化特色。这些道具细节的设定不仅是对故事历史背景的還原，也让儿童对历史时期有来初步的印象。由于儿童的生理特征和心理特征，儿童插画的画面需要富有趣味性和想象力。道具细节设定对于增加画面的趣味性和想象力的作用非常重要，这对于吸引儿童的注意力起了很大的作用，因此对于场景中道具的设计需要更具创新。常用的手法是在创作儿童插画时将道具拟人化，比如将雨伞、背包、杯子等非生物通过拟人化的手法展示在画面中，会大大增加画面的趣味性，让孩子们觉得这些都是他们的玩伴，增加亲切感。
3.场景设计的空间视觉效果
在环境设定和道具细节设定的过程中，对视觉空间效果的把握十分重要。 在二维画面中表现场景的空间，主要考虑环境设定中的色彩的冷暖选择和色彩的饱和度高低。首先关于环境色彩的颜色，暖色较冷色更容易识别和吸引注意力，更容易形成画面的视觉中心，因此环境的颜色可以考虑冷色为大部分，以形成与角色的冷暖对比，突出画面视觉中心。色彩前进感和后退感的运用会让画面形成一个空间感，暖色的物体会向前，而冷色的物体会靠后，在二维空间里表现空间的主要手法就是使用冷暖色形成前进和后退的空间感。此外色彩饱和度高低的控制对于形成空间感也十分有效。画面中的一片森林，从前面的树到背景的树使用的绿色饱和度从高到低，会形成画面的纵深感被拉伸的视觉空间效果。道具细节设定则主要通过可移动物体的布局，完善场景的视觉空间效果。比如在棕色调环境的森林中设定几只鸟，不同位置的鸟需要颜色大小的不同来表现画面的空间感，靠前的鸟较靠后的鸟色彩鲜艳且所占面积大。所以在二维画面中表现场景，对色彩的控制是最重要的，也是最有效的。
在插画艺术中，合理的场景设计不仅能让读者了解故事时代背景，更能让画面的视觉效果引起读者的共鸣，突出插画人物性格赋予人物活力。而在儿童插画中，我们还注重儿童插画童真童趣的视觉特性和儿童插画对儿童的教育功能。设定一个合理的场景对提高儿童审美、开发儿童想象力等方面具有重要意义。在场景创作过程中，插画师可以通过环境设定和道具细节设定两个角度进行展开，从交代时代背景、渲染画面气氛、表达画面情感、塑造人物性格、烘托人物情绪、推动情节发展等作用的角度对场景进行描绘。插画师还需要注意的是儿童的心理特征和生理特征，不仅需要对故事内容和故事背景进行还原，画面需要具有教育意义，符合儿童审美，能引发儿童思考和想象，让儿童阅读时能置身其中，深切体验主人公在故事中的感受，更深刻地理解故事主题和内涵。
注释：
①李瞾.视域——论绘画中场景的作用[D].吉林艺术学院，2015：15.
参考文献：
[1]王炜.插画设计[M].人民美术出版社，2010.
[2]郭雯雯.论儿童插画创作中的审美特征[D].沈阳航空航天大学，2010.
[3]张鸿博，张萌.插画设计[M].清华大学出版社，2011.
[4]殷超，袁超.动画场景设计[M].上海美术出版社，2011.
[5]陈果，红方.动画场景设计的思维与技法[M].中国传媒大学出版社，2011.
[6]李瞾.视域——论绘画中场景的作用[D].吉林艺术学院，2015.
[7]蒋彦伟.绘本场景设计中情感氛围的营造[D].武汉理工大学，2016.