合唱指挥者是合唱的灵魂，是合唱演出取得成功的关键所在。指挥者通过熟悉合唱曲目，在原作品的基础上进行二度创作，把自己内心想表达的歌曲情感通过指挥动作诠释给合唱队员，合唱队员通过指挥者的动作心领神会，用美妙的声音将歌曲的内在精神展现给听众。在这过程中，指挥者的动作作为指挥者和合唱队员的媒介，不仅要具有一定的规范性，能够准确把指挥者内心情感表达给合唱队员，从听众以及美学角度来说，指挥者的动作还应该具有审美性。
　　美无处不在，某些鸟类的雄鸟能够通过自己优美的动作在雌鸟面前展示自己的羽毛，炫耀鲜艳的彩色。而指挥者作为高级动物的人，其指挥动作是经过自己有意识的处理、加工，再简练地展示给合唱队员及听众，也都有一定的规范性。而在笔者观看过的我省大多地方特别是各区、县的各类合唱比赛及合唱演出的过程中，发现很多指挥者的指挥动作过于死板、僵硬，无法取悦于观众的眼睛。对此，笔者通过实践及认真研究，特提出一些个人见解。
　　
　　一、正确掌握和熟练运用各类节拍的挥拍动作，是成为一名合唱指挥者的前提
　　
　　作为一名指挥者，首先要具备一个柔软、敏锐、而且是精力充沛的身体条件，再则还要有无比坚强的信心去对待乏味挥拍的学习过程，因为指挥就是靠指挥者所做的比语言更为准确的手上动作去和合唱队员沟通感情。我想大家都应该有这样的体验：在学习指挥的过程中，挥拍是学习过程中最为乏味、枯燥的一项内容。然而要成为一名合格的指挥者这也是必须学习的一项技能。在挥拍的过程中，身体放松，手不僵硬，多次重复地对各类拍子进行挥拍。要做到熟悉各类节拍挥拍的方向及掌握每一个拍点的准确位置，让自己的挥拍动作不仅规范、过程还要流畅。同时，在挥拍的过程中，要充分发挥自己的想像，把储存于大脑中的音乐倾注在自己双手每一次挥过的弧线上，赋予双手音乐的魔力，使自己划出来的弧线不仅规范，还更富有音乐的生命力。
　　
　　二、具备深厚的音乐理论知识素养是成为一名合唱指挥者的必要条件
　　
　　一个人的思想及行为的背后都有着支撑其思想灵魂的理论。理论赋予了实践更强大的生命力。合唱指挥者作为合唱音乐的起点，作为合唱音乐灵魂的舞蹈者，在熟练掌握节拍挥拍动作的基础上，同时还要具有支撑这一工作性质的深厚的音乐理论知识。在指挥过程中，指挥者在尊重作品的基础上运用自身的音乐素养及理论知识对合唱作品进行二度创作，在作品中倾入自己的审美情感，根据作品旋律的走向灵活运用挥拍的动作：比如合唱作品的旋律是热情、激烈、欢快、奔放的，可选用象敲击东西的“敲击”式的指挥动作；如果作品的旋律是安静、抒情、忧郁、缓慢的，可采用手的滑动运动的“均衡运动”式的指挥动作。同时，还可以根据自己对作品内容的理解选择什么时候用力，什么时候松弛。再通过突出的形体动作和手上表情，传达出指挥者对作品的理解及其内心深处丰富的真实情感，既展示了歌曲作者的创作意图，也体现了指挥者所处的时代特征。在这过程中，指挥者的动作已不是单一、僵硬的挥拍，其动作与歌曲的情感已经真切地融为一体，你中有我、我中有你。而导致其产生艺术魅力的媒介则来自指挥者深厚的音乐理论知识和艺术素养。
　　
　　三、实践是检验一名合唱指挥者是否合格的评判标准
　　
　　掌握优美的挥拍动作和丰富的音乐理论知识体系后，一名合唱指挥者应该通过实践来检验自己的学习成效。真正的指挥者要敢于实践、勇于实践，在实践中学习，在学习中进步。指挥者的最终目的是把自己内心的思想情感经过手上表情传达给合唱队员，通过合唱队员的演唱向观众展示。这一实践过程成功不仅要求合唱队员要具有精湛的演唱技巧，还取决于指挥者是否能够准确通过自己的形体动作和手上表情把内心的思想情感表达出来。同时，在实践过程中，指挥动作是否优美也影响了观众所获得的情感体验。因此，指挥者的动作不仅要规范，还要具有美感，不仅要准确把自己的内心情感通过动作传达给队员，还要使观众在自己的指挥动作中获得跟合唱队员同样的艺术感受。
　　总之，合唱指挥者作为合唱音乐的传达者和舞蹈者，其动作要在规范中升华，在体验中实践。指挥者要力图通过自己饱含生命力的舞姿表达内心的情感，使听众在优美的弧线中获得心灵的审美愉悦!