一个有点儿“左”倾幼稚病的主题名称，三场四代中国摇滚人的露天“撒野”，十二万似懂非懂痴心观众的狂热追捧，能唤回中国摇滚乐的春天吗？
　　8月6日傍晚7时30分，在距离银川老城区60公里的艾克斯星谷，为期3天的“贺兰山·中国摇滚的光辉道路”音乐节拉开了帷幕。
　　露天的场地是一块以舞台为圆心辐射出去的巨大的半圆形，从圆心到圆的外围是一个渐缓的半坡，土和沙石、脚与脚纠缠在一起。
　　检票口还不停地有人涌进，可是那个用天然贺兰山砾石砌成的近2米高的台子上，已经传来了乐队的歌声。武警战士用密密的橄榄绿压制着前涌的人潮……
　　台上的王磊脱去外套跪在台上虔诚地向乐迷们磕了三个长头，台下观众的激情彻底地被点燃了。
　　罗琪上台了。十几年前不曾听过《回来》的现场，而今夜，罗琪的《回来》绝非单纯的歌曲，正如罗琪的两只眼睛：它们都会说话，不过一只诉说的是过去，而另一只诉说的是今天，阔别已久的罗琪依旧活力四射。直到第二天在“绿洲”等到罗琪，她亲口说自己变了，变得比以前更加激情了，多年的磨砺让她脱去了年轻时的青涩。
　　张楚在众多操着陕西话的乐迷喊声中出场，为了张楚此次的复出，一批忠实的西安歌迷随张楚一同从西安出发来到银川。而张楚一句多余的话都舍不得说，只是用眼睛不停的和吉他手做着交流。听人说张楚为了这次上台好几个月前就开始准备了，但乐队与他的配合还是出人意料的困难。张楚看看地、抿抿嘴，看看已经黑透的天空，把抓的很紧的落地麦克轻轻的摇了摇，无辜，他永远像个无辜的孩子。不过，这个孩子的脸有了沧桑纹路。但张楚的音乐，他歌唱心底的声音，透过歌词仍能深深地打动热爱生活的人，无论是台上的还是台下的，无论是在现场的，还是观转播的。
　　黑豹是第一天的压轴戏，主唱秦勇几乎在唱每首歌的间隙都要说上几句，“这是一次中国最大的摇滚音乐会，你们知道现在这里有多少人吗？4万人！你们每一个人都是这段辉煌历史的缔造者，”所有的人都很激动。台下成了手臂的海洋，身体的丛林，随着摇滚的节奏就像被风带着去疯一样。
　　


　　接下来的两天，各路英豪悉数登场。而为本次音乐节圆满收尾的自然是中国摇滚的先行者崔健，不需要过多的言语，当《飞了》、《春节》、《红旗下的蛋》、《宽容》这些影响了数代中国知识青年的作品在现场被崔健演绎出来时，人们几乎都处在了一种激情释放的畅快状态。在老崔《快让我在雪地上撒点野》的“鼓动”下，一些亢奋的乐迷开始在现场的黄土地上翻腾打滚，在那一瞬间，人们拥有的是随着摇滚乐而宣泄的畅快。
　　据此次音乐节的策划人兼制作人，著名乐评人黄燎原先生介绍，音乐节邀请四代中国摇滚人共18支乐队，包括第一代的崔健、“唐朝”、“黑豹”、何勇，第二代的“高旗＆超载”、常宽、张楚，第三代的“汪峰＆鲍家街43号”、“子曰”、“瘦人”、罗琦，第四代的“二手玫瑰”、“舌头”、“布衣”等，四代中国摇滚人历史性地同台演出，旨在“为中国摇滚20年的风雨历程做一次总结性的回顾”。
　　1980年在中国出现的“万李马王”乐队，以及1984年的“七合板”乐队及1985年的“不倒翁”乐队，揭开了中国摇滚的序幕。摇滚歌曲第一次正式作为有声出版物出版，是在1986年世界和平年百名歌星演唱会纪念专辑中收录了崔健的《一无所有》、《不是我不明白》和王迪翻唱菲尔柯林斯的《不觉流水年长》。1989年崔健正式出版第一张个人专辑《新长征路上的摇滚》，中国诞生了第一张真正意义上的摇滚乐专辑，其他乐队在随后几年内也纷纷出版了专辑。
　　但1994年以后，摇滚音乐那种独步天下、盛况空前的场面在中国一去不返。尽管如崔健、汪峰、高旗等人始终在保持创作，但中国摇滚却常年处于“半红不黑”的尴尬境地。说起汪峰、常宽，有更多的人会以为他们是流行歌手。而中国首支女子摇滚组合“眼镜蛇”的主唱王晓芳和肖楠，近年的重点都在摇滚以外的音乐领域。
　　黄燎原说，在全世界都“平民化”的摇滚乐，在中国依然如故地带着“贵族面具”，中国的摇滚乐不能再这样玩下去了。这次‘中国摇滚的光辉道路’大型音乐节的初衷，就是要为中国摇滚正名。
　　音乐节另一位策划人王磊在音乐节结束后写下了这样一段话：“有人说，中国摇滚还没有资格怀旧；有人说，中国摇滚已经迟暮了无生气；有人说，黄燎原和王磊黑了摇滚多少钱，却假装在为摇滚音乐节做先行者；有人说，贺兰山摇滚节不过是一次披着商业虚伪外衣的夕阳红堂会；有人说，中国摇滚需要拯救，贺兰山摇滚节没有光辉……别人说什么，其实我们都知道。但这些，都并不重要，从一开始，我们就清楚做这样一个摇滚音乐节，需要面对多少、付出多少，又会收获多少。也许，只有老黄和我知道，以两个人的个人力量，做成一次持续三天的户外摇滚音乐节，需要付出怎样的努力。”
　　但不管怎样，这的确是一次蓄谋已久的突围，一次中国摇滚“踏破贺兰山缺”的突围！
　　摇滚已落幕，人们的心还沉醉在贺兰山的星光下。