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【摘要】本文阐述了服装史教学目前存在的几点问题，并讨论了为了丰富教学内容，改革教学方式而为服装史量身打造的互动模块，及模块的具体设置，这将会使学生在寓教于乐之中顺利地完成学习任务。
【关键词】服装史 教学 互动模块
就我国目前的服装专业教学的设置而言，服装史是一门必不可少的基础理论课程，其涉及到中国及西方在各个历史时期，不同地域文明的服饰发展走向、特征及工艺、科技，系统地展示了中外服装各自所具备的风格样式、纵向演变及内在规律。既然中外服装史上升至史学的高度，也就意味着它所涉及的范围、所涵盖的知识点，也必然是相当丰富的。而这，也就衍生出了另一问题——教学质量。
1.目前的服装史学教学存在的几个问题：
众所周知，史学类课程对相当一部分学生而言，是晦涩难懂、枯燥乏味、兴趣缺缺的代名词，导致很多时候授课教师是受累不讨好，学生则是考试过关即可，所学的知识模棱两可。笔者认为，虽然近些年教学不断改革，科技日新月异，填补了一部分的缺失，但依然存在一些问题：课程的定位不当，认识不清；课程设置相对孤立；授课形式单一，灵活机动性小。
2. 互动模块的设置：
服装专业的学生学习服装史的最终教学目的，不是“悟”史，而是“用”史。笔者认为“兴趣就是最好的老师”，将“兴趣”用于服装史学课，通过课上师生的互动交流，使学生从不抵触到有兴趣，并在潜移默化之中激发其学习动力，唤起其求知欲望，架构其思维方式[1]。下面详细论述一下服装史学互动模块的设置：
2.1设置游戏环节
一是设置“找茬”游戏，授课教师提前选出两部分图片，比如说一部分有明确历史考据的某朝代服饰图片，另一部分则由古装电视剧或电影剧照构成，对比展示，让学生们利用“找茬”游戏的方式，快速找出相同点和不同点，并由教师引导讨论古装剧照的服饰搭配是否遵循古时旧制，是否在传统的基础上进行了现代创新改造，而这种尝试是否成功，是否更加符合剧中人物的性格特征。
2“解码”大师，以服装发布会短片或书籍图片的展示方式，使学生们多接触大师的作品，寻找大师的灵感之源，透过表象，由表及里地深入其中，分析他们如何活用各国传统服饰元素至现代服饰之中，体悟他们的用心，感受他们的视界。之后以讨论的形式进行，师生共同交流，说出所感所想，集思广益，共同进步。
2.2设置学生自我发挥环节
2.2.1由服装传说趣闻开启
由授课教师提前安排好发言次序，学生轮流进行，利用每次课前5分钟左右的时间。轮到的学生自觉准备，课下查询相关书籍资料，选择与本课时相邻的时间段作为时代背景，以讲故事的方式向全班学生进行讲述，要求脱稿，自信而随意。内容的选择上，可以是宫廷正史，亦可是民间传说；可以关于文人墨客，亦可关于宫妃才女，可以是九五之尊，亦可是贩夫走卒，借由趣闻故事更能加强学生的印象，点燃学生们对服饰的热情，还锻炼了学生的表达能力和自我展现能力，可谓一举数得。
2.2.2课件话服装
授课教师可以选出几节有代表性、收集资料较方便的课节进行实验，事先分组，学生利用课余时间收集信息并展开讨论。内容的选择上，可以全面概括介绍，也可有针对性地集中在某一点，然后将成果制成PPT或电子书的展示方式，选出一名代表课上讲解，时间大约20-30分钟，要求课件图文并茂，讲解条理清晰。代表用自己的理解，凝聚全组人员的智慧，向全班学生及授课教师展开一幅幅瑰丽的服饰画卷[2]。
此环节的教学目的是：⑴培养学生的自学能力，理解能力，收集和整理资料的能力；⑵ 培养团队精神，分工合作，头脑风暴，创意思维；⑶加深理解与记忆，唤起学生对服装的兴趣和热忱。
2.3设置实践动手环节
有这样一句格言“听到的，过眼烟云；看见的，铭记在心；做过的，沦肌侠髓。”看得再多，听得再多，也只是纸上谈兵，只有亲身体验，亲自实践过才会“知其然，知其所以然”，也才会有更深一层的体悟。所以，笔者认为，服装史学课程不应以理论的形式孤立存在，而应在理论之余设置实践动手环节，而两者的相互渗透，相互促进，也必定会使教学内容更加充实，教学形式更加多元化。
2.3.1平面“添加”练习
此练习适合于小班授课，注重学生的平面手绘功夫。学生分组围合而坐，由教师根据授课情况选择一个时代背景和场景，比如十八世纪（洛可可艺术盛行）参加舞会的贵妇，并发给每组只有外轮廓线的图样。然后，由学生讨论决定人物的性格特征，并根据要求每人轮流为贵妇添一件衣饰，再由组内最后一位学生作出阐述，教师予以点评。这个练习设置的目的有三：⑴教师考察授课成果，了解学生听课情况，是否达到教学要求；⑵学生是否能在历史的基础上，进行个人的突破，以此更加彰显人物的性格；⑶理论与实践动手相结合，提高学生学习兴趣，为设计课打下良好的基础。
2.3.2立体“纸样”练习
课上练习和课下作业不能只局限于二维平面形式，为了培养学生的空间架构能力和想象思维能力，授课教师要从三维空间立体的角度对学生有意识地进行引导。以旗袍为例，在讲述旗袍的演变时，为了加深学生的印象，要求学生亲自动手，实际操作。用纸样剪裁，胶带粘合的方法，以“围合的纸板”为人体，制成一个立体的、360度可视的简易服装小样。这样的练习，它不仅锻炼了学生的动手能力、空间想象能力，也与结构课程存在一定的交叉点，两者互相渗透，互相影响，更利于学生对知识的理解和吸收[3]。此外，这种“纸样”的简易小样，也会引起学生制作成衣的兴趣，还会对设计创意课起到一定投射的作用。
结论：
在素质教育的今天，要求教师不能填鸭式地要求学生强记知识点，而是摆脱僵硬的授课模式，通过师生之间的互动，寓教于乐，保持愉悦的心情和轻松的课堂氛围，在游戏中学，在实践动手中学，把记忆变成一种快乐，甚至演变为灵感的火花。服装史学课程互动模块的设置，就是要教师在师生互动之中，潜移默化地引导学生，培养他们对服装的兴趣，使学生每每都有新的体验和感悟，并对以后的其他课程起到积极的促进作用。
【参考文献】
[1]张艳，体验教学法在服装专业教学中的运用 [J]，江苏技术师范学院学报2011.3（21）46
[2]李凌，服装创意设计主题训练的教学研究 [J]，装饰， 2014.2（11）98
[3]甄娜，服装艺术史教学范式建构 [J]，装饰， 2010.2（8）124
【关键词】服装史 教学 互动模块
就我国目前的服装专业教学的设置而言，服装史是一门必不可少的基础理论课程，其涉及到中国及西方在各个历史时期，不同地域文明的服饰发展走向、特征及工艺、科技，系统地展示了中外服装各自所具备的风格样式、纵向演变及内在规律。既然中外服装史上升至史学的高度，也就意味着它所涉及的范围、所涵盖的知识点，也必然是相当丰富的。而这，也就衍生出了另一问题——教学质量。
1.目前的服装史学教学存在的几个问题：
众所周知，史学类课程对相当一部分学生而言，是晦涩难懂、枯燥乏味、兴趣缺缺的代名词，导致很多时候授课教师是受累不讨好，学生则是考试过关即可，所学的知识模棱两可。笔者认为，虽然近些年教学不断改革，科技日新月异，填补了一部分的缺失，但依然存在一些问题：课程的定位不当，认识不清；课程设置相对孤立；授课形式单一，灵活机动性小。
2. 互动模块的设置：
服装专业的学生学习服装史的最终教学目的，不是“悟”史，而是“用”史。笔者认为“兴趣就是最好的老师”，将“兴趣”用于服装史学课，通过课上师生的互动交流，使学生从不抵触到有兴趣，并在潜移默化之中激发其学习动力，唤起其求知欲望，架构其思维方式[1]。下面详细论述一下服装史学互动模块的设置：
2.1设置游戏环节
一是设置“找茬”游戏，授课教师提前选出两部分图片，比如说一部分有明确历史考据的某朝代服饰图片，另一部分则由古装电视剧或电影剧照构成，对比展示，让学生们利用“找茬”游戏的方式，快速找出相同点和不同点，并由教师引导讨论古装剧照的服饰搭配是否遵循古时旧制，是否在传统的基础上进行了现代创新改造，而这种尝试是否成功，是否更加符合剧中人物的性格特征。
2“解码”大师，以服装发布会短片或书籍图片的展示方式，使学生们多接触大师的作品，寻找大师的灵感之源，透过表象，由表及里地深入其中，分析他们如何活用各国传统服饰元素至现代服饰之中，体悟他们的用心，感受他们的视界。之后以讨论的形式进行，师生共同交流，说出所感所想，集思广益，共同进步。
2.2设置学生自我发挥环节
2.2.1由服装传说趣闻开启
由授课教师提前安排好发言次序，学生轮流进行，利用每次课前5分钟左右的时间。轮到的学生自觉准备，课下查询相关书籍资料，选择与本课时相邻的时间段作为时代背景，以讲故事的方式向全班学生进行讲述，要求脱稿，自信而随意。内容的选择上，可以是宫廷正史，亦可是民间传说；可以关于文人墨客，亦可关于宫妃才女，可以是九五之尊，亦可是贩夫走卒，借由趣闻故事更能加强学生的印象，点燃学生们对服饰的热情，还锻炼了学生的表达能力和自我展现能力，可谓一举数得。
2.2.2课件话服装
授课教师可以选出几节有代表性、收集资料较方便的课节进行实验，事先分组，学生利用课余时间收集信息并展开讨论。内容的选择上，可以全面概括介绍，也可有针对性地集中在某一点，然后将成果制成PPT或电子书的展示方式，选出一名代表课上讲解，时间大约20-30分钟，要求课件图文并茂，讲解条理清晰。代表用自己的理解，凝聚全组人员的智慧，向全班学生及授课教师展开一幅幅瑰丽的服饰画卷[2]。
此环节的教学目的是：⑴培养学生的自学能力，理解能力，收集和整理资料的能力；⑵ 培养团队精神，分工合作，头脑风暴，创意思维；⑶加深理解与记忆，唤起学生对服装的兴趣和热忱。
2.3设置实践动手环节
有这样一句格言“听到的，过眼烟云；看见的，铭记在心；做过的，沦肌侠髓。”看得再多，听得再多，也只是纸上谈兵，只有亲身体验，亲自实践过才会“知其然，知其所以然”，也才会有更深一层的体悟。所以，笔者认为，服装史学课程不应以理论的形式孤立存在，而应在理论之余设置实践动手环节，而两者的相互渗透，相互促进，也必定会使教学内容更加充实，教学形式更加多元化。
2.3.1平面“添加”练习
此练习适合于小班授课，注重学生的平面手绘功夫。学生分组围合而坐，由教师根据授课情况选择一个时代背景和场景，比如十八世纪（洛可可艺术盛行）参加舞会的贵妇，并发给每组只有外轮廓线的图样。然后，由学生讨论决定人物的性格特征，并根据要求每人轮流为贵妇添一件衣饰，再由组内最后一位学生作出阐述，教师予以点评。这个练习设置的目的有三：⑴教师考察授课成果，了解学生听课情况，是否达到教学要求；⑵学生是否能在历史的基础上，进行个人的突破，以此更加彰显人物的性格；⑶理论与实践动手相结合，提高学生学习兴趣，为设计课打下良好的基础。
2.3.2立体“纸样”练习
课上练习和课下作业不能只局限于二维平面形式，为了培养学生的空间架构能力和想象思维能力，授课教师要从三维空间立体的角度对学生有意识地进行引导。以旗袍为例，在讲述旗袍的演变时，为了加深学生的印象，要求学生亲自动手，实际操作。用纸样剪裁，胶带粘合的方法，以“围合的纸板”为人体，制成一个立体的、360度可视的简易服装小样。这样的练习，它不仅锻炼了学生的动手能力、空间想象能力，也与结构课程存在一定的交叉点，两者互相渗透，互相影响，更利于学生对知识的理解和吸收[3]。此外，这种“纸样”的简易小样，也会引起学生制作成衣的兴趣，还会对设计创意课起到一定投射的作用。
结论：
在素质教育的今天，要求教师不能填鸭式地要求学生强记知识点，而是摆脱僵硬的授课模式，通过师生之间的互动，寓教于乐，保持愉悦的心情和轻松的课堂氛围，在游戏中学，在实践动手中学，把记忆变成一种快乐，甚至演变为灵感的火花。服装史学课程互动模块的设置，就是要教师在师生互动之中，潜移默化地引导学生，培养他们对服装的兴趣，使学生每每都有新的体验和感悟，并对以后的其他课程起到积极的促进作用。
【参考文献】
[1]张艳，体验教学法在服装专业教学中的运用 [J]，江苏技术师范学院学报2011.3（21）46
[2]李凌，服装创意设计主题训练的教学研究 [J]，装饰， 2014.2（11）98
[3]甄娜，服装艺术史教学范式建构 [J]，装饰， 2010.2（8）124