该感激上世纪出现了玛丽娅·卡拉斯（Maria Callas）这样一位出色女高音，使歌剧这一艺术形式在20世纪显得尤为华美与优雅。无论是花腔女高音抑或瓦格纳式歌剧，玛丽娅·卡拉斯都是最为出色的演绎者的不二之选。
　　作为最具传奇色彩的女高音歌唱家，她出众的外貌、华丽而充满磁性的哭腔令无数人为之倾倒。即便桀骜不驯的她，傲慢、固执、拜金，性格有诸多不完美，但不妨碍她对歌剧的完美演绎。玛丽娅·卡拉斯的嗓音柔美且寓情于音色之中，擅长在舞台上运用肢体语言，并将之糅入演唱中，令歌剧富含声色之美以外，更增加了几分灵动美感。虽然演唱技巧不及同时代的琼·萨瑟兰（Joan Sutherland）等女高音歌唱家，但这位自幼学习演唱并早早参与演出的“希腊女神”深谙表演之道，在自己的歌声演绎中，将所有的情感倾注，从而将每一个角色的性格差异表现得淋漓尽致。卡拉斯近乎完美的舞台形象令那个年代的歌剧迷无不为之倾倒，只是如今着实难得一见如此出众且为歌剧舞台而生的王者：当她立于舞台之上，进行表演时的举手投足、形体语言、唱腔的拿捏等细节都将歌剧推向一个不可企及的艺术高度。尽管用生命唱尽了《托斯卡》，但也不能忽视《茶花女》《蝴蝶夫人》《卡门》等诸多名作的演绎中，卡拉斯更为丰富的人情味与隽永感，是她让整个时代的歌剧表演鲜活了起来。
　　众所周知，卡拉斯特立独行，甚至曾经为了完美的演出而将数千观众乃至总统扔诸台下，拂袖而去。为了能够准确地将歌剧的艺术以及自身的表演魅力传达给观众，她往往会在舞台上刻意地发出“并不完美”的声音，连她自己也承认，相较于声音的丑陋与否，她更在乎的是真实性。
　　这位不倚靠技巧、不卖弄唱腔的歌者正如在贝里尼《诺玛》中那段咏叹调《圣洁的女神》中的表现一般，让人臣服于她的演唱中。20世纪的歌剧舞台上再也没有旁人能够悲情而精彩地“演”完自己的一生，只有卡拉斯，她离开之后，再无传奇。