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朗读一直是中国传统的语文教学项目。在教改如火如荼的今天，学生的朗读能力到底如何？我们的朗读教学是不是适合学生的需要呢？透视精彩纷呈的语文公开课，我们会发现，如今，配乐读，表演读风靡一时，配乐精巧细腻，表演催人泪下，也确实造就了一大批的“明星式”学生。可是受益的仅仅是极少数的精英学生，大多数学生的朗读仍然“美”不起来。
请先看下面两个教学片断。
【片段一】
学校高年级组的一节公开课，小组活动进入到运用朗读来展现自己对文本的理解环节时，第一个学生读得声音喑哑，没有感情。
老师在进行引导后，鼓励他说：“来，让我们读得响亮些！”
学生很努力，脸色憋得微红，似乎很用力，可是一开口，声音高了点，但还是显得沉郁压抑，其他小组的孩子发出了低低的笑声。
老师及时给予了肯定，说：“不错，有进步，不过还要把声音放出来。”
于是，学生再次努力，捧书的指节都微微发白，然而，读出的声音依然达不到老师理想的要求。
老师只好说：“请你们小组的其他同学来示范一下。”
小组商量过后，另一个男孩子站了起来，声口一开，确实高亢有余，却一直处在那有些尖锐的八度上，无法体现对文本感情的理解，做不到抑扬顿挫。
老师说：“很好，声音洪亮，但是还要读出感情来。xxx同学，你来读给我们欣赏一下。”
xxx读得确实很生动有情。
老师很高兴：“像xxx同学这样，大家自由读，读出感情来。”
学生自由朗读。
片段分析：其实，片段中的这种场景是经常发生在小语高年级的语文课堂教学中的，甚至都带有了普遍性。1.学生的朗读声音放不出来，高度上不去。2.学生的朗读只是声音的高，忽视了情感的体验。如同片段中的第二个孩子，算是教学中能放得开的高了。可惜“喊叫式”的朗读不是我们语文朗读的培养目标。3.学生的朗读真正能达到教师要求的只是少数。片段中的xxx同学是代表，是精英，是少数的。不客气的说，是我们在公开课中用来镇场子的。
【片段二】
教学《高尔基和他的儿子》一课，读到儿子离去，花朵盛开的段落。学生读得低沉而少感情。几次的不成功似乎让学生失去了读的兴趣，课堂沉闷。师灵机一动：“还记得音乐课上老师怎么带领你们问好的吗？”
生：“记得。”
师：“来，音乐课代表带大家来做一做。”
音乐课代表：“同学们好——”
学生：“你好你好，老师你好。”
师：“这样的发声练习还有吗？”
音乐课代表：“啊，啊，啊，啊——”
学生们笑哈哈地跟：“啊，啊，啊，啊——”
师趁热打铁，说：“保持这种快乐的状态，保持住这声音的高度，再来读一读这一段。”
学生再读，声音的高度，感情都明显好转。
师：“以后我们朗读时，如果觉得声音放不开，大家就想想这种状态。不行的话，我们也在上课之前做做发声练习。好不好？”
学生高兴的回答：“好！”
片段分析：这个片段中，老师在朗读训练遇到障碍，学生朗读兴趣丧失的情况下，没有略过，省略掉朗读训练的过程，而是机智的引入音乐课堂上常见的声乐发声练习，跨学科的练习让学生重新快乐起来，重新建立了朗读的情绪。既有效的突破了朗读训练过程中的难点，又体现了“大语文观”的语文教学观。音乐课堂上的发声练习，训练虽简，却符合音乐学科中“声乐”的发声训练，体现的是“美声”唱法的基本技巧。这种简单有效的训练，能够迅速帮助学生打开喉嚨，保护嗓子，是不是能为我语文教学所用？
通过两个教学片断的分析，笔者认为我们应当师法声乐发声技巧，指导朗读发声训练。
一、为何要借鉴声乐发声技巧，指导朗读发声训练？
回溯片段一，其实，我们老师在引导的过程中，只是提出了“读得高一些”，“读出感情来”——这是“做什么”，可是“怎么做”，即使是怎么读得高一些，我们很多时候也是忽略了的，甚或是我们也不知道该怎么帮助学生读得响亮、悦耳。从语文教学的实际出发，加强技术层面的朗读发声技巧的指导与训练，有助于真正提高学生的朗读能力。
二、如何借鉴声乐发声技巧，指导朗读发声训练？
通过与音乐老师交流学习，寻找值得语文朗读借用的技巧。
1.正确的呼吸。声乐训练强调呼吸是歌唱的基础，要求“用气息托住声音”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。朗读需要这种科学的呼吸法。
2.准确的起音。声乐训练认为只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定、思想集中、心理上作好充分准备，声带积极闭合。这符合朗读对学生生理与心理上的要求。
3.声区与共鸣。要达到音色统一动人，富有穿透力，共鸣的位置必须相对稳定、准确。这为小语朗读找到了一条读的更加响亮的道路。
4.感觉教学。将我们日常生活中能做到的一些动作和感觉用于歌唱和训练之中，通过这些感觉体会到科学的发声状态，达到训练的效果。这也完全适用于小语朗读教学。
三、怎样通过师法声乐发声训练，做到读之有道，读之有效？
1.寻找适合语文教学的训练方法，坚守语文教学的主阵地，探索出适合语文朗读技法训练的美声之路。如帮助学生训练胸腹式呼吸法，我们可以让学生用“闻花的动作，双手提水的感觉”去体会就不至于把气吸到胸上；而想让学生读的更加响亮，也可以让学生体会“跳高运动员起跳时脚先向下蹬，身体再向上抛的感觉”。在朗读教学中采用确切生动，形象的语言，比用单纯技术性的阐述，更易为学生所理解和接受，也更符合语文学科本身的特性。
2.寻求音乐学科的帮助，加强语文与音乐学科的联系，寻求音乐学科在美声技法训练上的力量支持。音乐学科毕竟是声乐技法训练的主阵地。我们可以把一些更加专业的知识通过与音乐学科相联系，分散到音乐学科的教学中去。莎士比亚所说：“好的说话就已经获得了一半好的歌唱。”我看，好的歌唱也完全能够获得一半好的朗读。“喊着唱”“真的唱”“假的唱”“收着唱”也都可以成为“喊着读”“真的读”“假的读”“收着读”。
语文，是有声的艺术。她发展到今天，自然有她行之有效的一套方法，针对一些小语朗读训练的弊病去不断求索，不断改变，以求得理想中的积渊之水，成山之石，用声乐技法训练语文朗读亦不失为方法之一种。
请先看下面两个教学片断。
【片段一】
学校高年级组的一节公开课，小组活动进入到运用朗读来展现自己对文本的理解环节时，第一个学生读得声音喑哑，没有感情。
老师在进行引导后，鼓励他说：“来，让我们读得响亮些！”
学生很努力，脸色憋得微红，似乎很用力，可是一开口，声音高了点，但还是显得沉郁压抑，其他小组的孩子发出了低低的笑声。
老师及时给予了肯定，说：“不错，有进步，不过还要把声音放出来。”
于是，学生再次努力，捧书的指节都微微发白，然而，读出的声音依然达不到老师理想的要求。
老师只好说：“请你们小组的其他同学来示范一下。”
小组商量过后，另一个男孩子站了起来，声口一开，确实高亢有余，却一直处在那有些尖锐的八度上，无法体现对文本感情的理解，做不到抑扬顿挫。
老师说：“很好，声音洪亮，但是还要读出感情来。xxx同学，你来读给我们欣赏一下。”
xxx读得确实很生动有情。
老师很高兴：“像xxx同学这样，大家自由读，读出感情来。”
学生自由朗读。
片段分析：其实，片段中的这种场景是经常发生在小语高年级的语文课堂教学中的，甚至都带有了普遍性。1.学生的朗读声音放不出来，高度上不去。2.学生的朗读只是声音的高，忽视了情感的体验。如同片段中的第二个孩子，算是教学中能放得开的高了。可惜“喊叫式”的朗读不是我们语文朗读的培养目标。3.学生的朗读真正能达到教师要求的只是少数。片段中的xxx同学是代表，是精英，是少数的。不客气的说，是我们在公开课中用来镇场子的。
【片段二】
教学《高尔基和他的儿子》一课，读到儿子离去，花朵盛开的段落。学生读得低沉而少感情。几次的不成功似乎让学生失去了读的兴趣，课堂沉闷。师灵机一动：“还记得音乐课上老师怎么带领你们问好的吗？”
生：“记得。”
师：“来，音乐课代表带大家来做一做。”
音乐课代表：“同学们好——”
学生：“你好你好，老师你好。”
师：“这样的发声练习还有吗？”
音乐课代表：“啊，啊，啊，啊——”
学生们笑哈哈地跟：“啊，啊，啊，啊——”
师趁热打铁，说：“保持这种快乐的状态，保持住这声音的高度，再来读一读这一段。”
学生再读，声音的高度，感情都明显好转。
师：“以后我们朗读时，如果觉得声音放不开，大家就想想这种状态。不行的话，我们也在上课之前做做发声练习。好不好？”
学生高兴的回答：“好！”
片段分析：这个片段中，老师在朗读训练遇到障碍，学生朗读兴趣丧失的情况下，没有略过，省略掉朗读训练的过程，而是机智的引入音乐课堂上常见的声乐发声练习，跨学科的练习让学生重新快乐起来，重新建立了朗读的情绪。既有效的突破了朗读训练过程中的难点，又体现了“大语文观”的语文教学观。音乐课堂上的发声练习，训练虽简，却符合音乐学科中“声乐”的发声训练，体现的是“美声”唱法的基本技巧。这种简单有效的训练，能够迅速帮助学生打开喉嚨，保护嗓子，是不是能为我语文教学所用？
通过两个教学片断的分析，笔者认为我们应当师法声乐发声技巧，指导朗读发声训练。
一、为何要借鉴声乐发声技巧，指导朗读发声训练？
回溯片段一，其实，我们老师在引导的过程中，只是提出了“读得高一些”，“读出感情来”——这是“做什么”，可是“怎么做”，即使是怎么读得高一些，我们很多时候也是忽略了的，甚或是我们也不知道该怎么帮助学生读得响亮、悦耳。从语文教学的实际出发，加强技术层面的朗读发声技巧的指导与训练，有助于真正提高学生的朗读能力。
二、如何借鉴声乐发声技巧，指导朗读发声训练？
通过与音乐老师交流学习，寻找值得语文朗读借用的技巧。
1.正确的呼吸。声乐训练强调呼吸是歌唱的基础，要求“用气息托住声音”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。朗读需要这种科学的呼吸法。
2.准确的起音。声乐训练认为只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定、思想集中、心理上作好充分准备，声带积极闭合。这符合朗读对学生生理与心理上的要求。
3.声区与共鸣。要达到音色统一动人，富有穿透力，共鸣的位置必须相对稳定、准确。这为小语朗读找到了一条读的更加响亮的道路。
4.感觉教学。将我们日常生活中能做到的一些动作和感觉用于歌唱和训练之中，通过这些感觉体会到科学的发声状态，达到训练的效果。这也完全适用于小语朗读教学。
三、怎样通过师法声乐发声训练，做到读之有道，读之有效？
1.寻找适合语文教学的训练方法，坚守语文教学的主阵地，探索出适合语文朗读技法训练的美声之路。如帮助学生训练胸腹式呼吸法，我们可以让学生用“闻花的动作，双手提水的感觉”去体会就不至于把气吸到胸上；而想让学生读的更加响亮，也可以让学生体会“跳高运动员起跳时脚先向下蹬，身体再向上抛的感觉”。在朗读教学中采用确切生动，形象的语言，比用单纯技术性的阐述，更易为学生所理解和接受，也更符合语文学科本身的特性。
2.寻求音乐学科的帮助，加强语文与音乐学科的联系，寻求音乐学科在美声技法训练上的力量支持。音乐学科毕竟是声乐技法训练的主阵地。我们可以把一些更加专业的知识通过与音乐学科相联系，分散到音乐学科的教学中去。莎士比亚所说：“好的说话就已经获得了一半好的歌唱。”我看，好的歌唱也完全能够获得一半好的朗读。“喊着唱”“真的唱”“假的唱”“收着唱”也都可以成为“喊着读”“真的读”“假的读”“收着读”。
语文，是有声的艺术。她发展到今天，自然有她行之有效的一套方法，针对一些小语朗读训练的弊病去不断求索，不断改变，以求得理想中的积渊之水，成山之石，用声乐技法训练语文朗读亦不失为方法之一种。