多伦多地铁站里，有很多来自各国的音乐家。他们的音乐，让破旧的地铁站蓬荜生辉。每天进出地铁站，一听见乐声，我就能判断出是谁在演奏。经常会过去往琴盒里投硬币。
　　一个周末，晚上下班时在央街和不老大街（Yonge and Bloor）交汇处换一号地铁。在楼梯上，伴着我上行的脚步，琴声清晰响亮起来。这美妙的乐音瞬间赶走了我的疲劳，令我的脚步轻快起来，心也为之颤动。
　　琴声悠扬，琴键上飘起的每一个音符，都在诠释着什么叫做华丽，仿佛乐师拨动的不是金属的琴弦，而是听者的心弦。立刻，从我眼前匆匆走过的人流，变得飘忽起来，仿佛是老电影中流动的慢镜头画面。简陋的地铁站，被音乐罩上了一层迷离的幻影，好像变成了往昔明信片里的背景，朦胧美好起来。
　　从第一声琴音飘进我耳朵里，我就知道那乐声出自谁人之手——那是一位来自北京的大提琴师。华文网上介绍过他，从中国顶级的音乐学院毕业，在多伦多的最高学府也拿到了音乐硕士学位，但是没有专业的乐团给他施展才能的机会。在申请地铁演奏执照的评比中，他名列第一。
　　我的耳朵不会听错，因为那是我听过的最华美的音乐。他抱着心爱的大提琴，安静地坐在墙边演奏着我喜欢的《多瑙河之波》。乐声在地铁站里盘桓着，让人心潮起伏。
　　我把上楼梯时准备好的一元硬币投进他的琴盒。看见旁边两位中国留学生也在谈论他。我就主动跟他们介绍这个音乐家，“在中国他可以在最好的舞台上演奏”。他们听了后，很惊讶。俩人立刻在兜里翻找出一堆硬币，汇到男孩的手上，投到琴盒里。刚好一个中國小女孩，看样子刚学会走路没多久，牵着母亲的手走过来，另一只手将两枚硬币放进琴盒里。那天琴声吸引了很多人，见状，好多人纷纷过去“哗啦啦”投币。楼梯边上站着的那一排人，很动容地在倾听。他们被深深地打动了。他们是和我一样喜欢音乐的移民，在加拿大不曾舍得花钱去听昂贵的音乐会。
　　那一刻，那绝美的乐声仿佛被赋予了神奇的魔力，叫停了所有赶路人的脚步，连时间也好像被凝固了。
　　居然还有两白人，在密集的人群中，挽手跳起了轻快的华尔兹。
　　一曲终了，我在人群后面第一个开始鼓掌。我前面的两个留学生立刻响应，随之所有在场的人都开始哗哗鼓掌。地铁里掌声一片。
　　在地铁站演奏，虽然收入有限，但总会有人过来丢一些硬币在琴盒里，但是，我不知道这位大提琴师在多伦多听到过几次掌声。昏暗的灯光下，我看见掌声中他一直没有抬头，帽檐低垂。他的左手有一个飞快的动作，被细心的我捕捉到了——那看似一个演奏的动作，但是我感觉那应该是一个拭去泪水的动作。
　　我想起《北京人在纽约》，王起明有钱了以后，花钱租百老汇的音乐厅，雇乐队陪他演奏，让他过了一次在美国当首席小提琴演奏家的瘾。但整个音乐厅空空如也，没有掌声。
　　毕竟，这个世界E，郎朗只有一个。
　　（摘自《滨海时报》2016年6月21日）