与盛唐的华关瑰丽相比，宋代的审美就要淡泊许多，清与素被写进了宋代的文化脉络中。纯净透明、没有混杂叫做清；凡物无饰、原装原貌就做素。这种独特的审美情趣和追求自然、返璞归真的人生态度被镌刻到宋人的生活中，而这一点在宋瓷中的体现尤为明显。宋瓷的独树一帜，已经成为那个时代的印记，并与其他朝代的文化特性一并融入了中华文明的巨大洪流中，进发出无限的智慧之光。
　　源自对清与素的垂慕，每每游走在博物馆中欣赏那些冰肌玉骨、秀色夺人的宋瓷时，它那摄人心魄的美总会让我沉醉其中。此次走访汉脉茶器精研舍，在这里，我又一次享受了一场饕餮的视觉盛宴：这里的每一件茶器皿，在庞大的茶器具中有着自己鲜明的茶“器”质。在精工细作中传达出宋瓷的韵味——一个对于清素淡雅文化的巨大感召。
　　莹润朴质的回归
　　宋代各类瓷器的特点，笼统来说就是“类玉”。这些高品质的瓷器，经过火的锤炼，仿佛拥有了美玉的质感和光泽。温和柔润的色泽让人感觉舒适。
　　走进精研舍，放眼望着琳琅满目的茶器，宋瓷独有的色泽莹润、清素淡雅、纯净细腻。在这里显露无遗，仿佛时间一下子被定格在了那个久远的年代。鸣泉盏，梅子青的釉色，如冰似玉，多次施釉后的釉质，堆脂如玉、温润凝重，有青瓷“冰肌玉骨”的风范，无需任何的装饰，已经让人爱不释手。
　　“探云”茶器组、仿宋花口杯、素茶罐，一个个乳白若云的釉色，淡泊而含蓄、平易而隽永。而刻意的露胎、流釉、堆釉等工艺的使用，体现着道法自然的平和之道。
　　巧夺天工的手艺
　　精研舍的主人李敏宁推崇手工，因为手工的东西融进了心血，最珍贵、最真挚、最能打动人。这两年间，走走停停。设计和制作自己喜爱的器皿。虽然数量不多，主人却显得很知足。
　　为了寻找制作灵感，他时常会到古玩市场上淘些小物什，买来之后，按照1：1的比例，照原物复制而成，仿宋花口杯正是最好的佐证。虽然主人的技艺已经相当了得，当古物与新品同时立于眼前时。仿制的花口杯在细节的处理和神韵上却远不及原版的古物。不过经过尝试手工制作。能更好地感受这项古老的技艺带给人的心灵震撼。
　　全手工制作的每种器具数量稀缺的同时，也缔造了它们的独特性。就像“探云”茶器组茶壶和公道杯的木质手柄，每把手柄都是定制而成，拥有属于独一无二的肌理，无论是把玩还是收藏，都具有无可比拟的优势。
　　不同材质的混搭
　　现代人的审美更加包容、多样。为了在素瓷的基础上增加一些时代的气息。主人用不同的材质对茶器进行混搭，木与锡、木与陶瓷或是漆器与瓷搭配，给人以独具匠心的美感。
　　“探云”茶器组是最具混搭风格的作品。白瓷、木头、竹子、大漆，一套茶器运用四种不同的材质：白瓷纯洁宁静，木头和竹子朴质、天然，大漆庄重含蓄。如果不是能充分理解各种不同材质的特性和独到的发现眼光，无论如何是难以将这些材质搭配出一套古典雅致的茶器来。
　　再比如青瓷的鸣泉盏搭配大漆底座，就让这小家碧玉的青瓷斗笠盏转瞬之间就有了大家闺秀的稳重和大气；还有金丝楠木的杯托衬托着朴素的陶质盖碗，陶土在金丝楠木的华丽衬托下愈发给人以“低调奢华”之感。