我对刘洪川先生从事年画木刻和艺术收藏的成就早已知晓。日前，我到他住宅探访，看了他的作品和收藏，实在大为惊讶和赞佩。
　　雕刻年画美名扬
　　刘洪川是位近乎传奇性的人物。他是山东潍坊人，却在杭州生活了50多年；他在两所大学分别攻读电子和医学，却以斐然的年画雕刻成就名世。
　　刘洪川的故乡在杨家埠，那是名闻遐迩的木版年画之乡，历史上以“画店百家、画种上千、画版数万”而与天津杨柳青、苏州桃花坞并列为中国民间三大画市。他的外公，正是名老艺人杨安朋。庭训家传，耳濡目染，刘洪川自幼就喜爱捉凿舞锤，侍弄木刻。高中毕业后，他考入杭州电子工业学院，后又改上浙江医科大学，虽然学的是理工科，却仍然痴迷年画木刻。他分配在杭州工作之后，几经换岗，但坚守艺事，不离拳曲，《文财神》《武财神》《二十四孝图》《连心锁》源源不断地诞生。
　　退休之后，他更是苦心孤诣，精益求精，既汲取当代人物画家的精湛技法，又在刀触、线条、造型上注入自己的元素，使年画木刻技艺更臻完美。他花整整三年时间，完成了名噪业界的巅峰之作《水浒一百单八将》。中国美术家协会原副主席肖峰看了这套作品，给予高度赞扬：“这组英雄谱画得好，刻得也好。人物栩栩如生，刻得非常到位。不仅吸收了古今年画刻家的优点，而且开创了好多艺术手法。”浙江省美协版画艺委会会长赵宗藻评价说：“人物个性鲜明，雕刻难度很大，看了非常激动。”
　　鉴于年画雕刻艺术成就不凡，刘洪川被评为浙江省级民间工艺大师。他的作品在中国民间第三、第四届艺术节上受到广泛好评，并都获得了“中国最受欢迎的民间艺术家”称号。
　　拯救画版功至伟
　　素有“古代文化活化石”之称的木版年画，诞生于唐代，成熟于宋代，盛行于明、清。鼎盛时期，杨家埠的年画销量达数千万张。
　　到了1964年冬，杨家埠的一些年画被贬为封建迷信品，1500余块画版遭焚毁。后来，许多传世画版更是沦为“四旧”被劈剖为薪。一些艺人对珍藏了几代甚至十几代的画版也失去了保存的勇气和信心。
　　身在杭州的刘洪川闻知故乡的艺术品横遭劫难，心急如焚，毅然冒险回乡抢救。他发现，明末有名的《小锤将》被当成了砧板，曾经销路极广的清初名作《五路进财》成了洗衣搓板，《秦琼敬德》《神荼郁垒》《灶王》《正观音》等许多家喻户晓的名版被弃之如敝屣。刘洪川一一商购收藏了起来。后来，民间保护文物的意识日渐复苏，刘洪川又不惜重金，收藏了“王家道”的《大家堂轴子》《大财神》等雕版。300多块雕版的罕见收藏，成就了这位拯救木版年画者的夙愿。2005年12月，他的这些宝贝入展西泠印社首届国际艺术节博览会，荣获“最佳展示奖”。
　　回首往事，刘洪川感慨地说：“年画作为根植于中国民间沃土的一朵艺术奇葩，充分显现出中华民族的精神内涵和生活历程的遗迹。作为一名普通的年画收藏者，希望用行动来唤起更多的仁人志士关注本民族的民间艺术，挺身而出，保护我们民族的艺术瑰宝。”
　　肝胆相照见真情
　　刘洪川的宅内，墙壁上挂满了名家书画，博古架上陈列着300多件清代至民国的瓷器和40多把紫砂壶，储藏室里堆放着几百块年画雕版。潘天寿、沈鹏、刘江、梁平波、唐国强的书法，王伯敏、顾生岳、刘国辉、吴山明、孔仲起的国画和众多古玩，让人满目生辉。他与艺术界人士多有交往，而与中国美术学院教授、著名工笔画家顾生岳的艺术情缘，更是让人动容。
　　刘洪川与顾生岳结交数十年，两人成了最知心的朋友。刘洪川珍爱文物、痴心收藏，受到顾生岳的多次称赞。顾生岳晚年决定把一生最负盛名的代表作原作《红衣少女》，托付给可以信赖的刘洪川收藏。顾生岳一生画过三幅《红衣少女》，其中一幅赠给了外国友人。刘洪川收到这件传世珍品，心潮起伏，感动万分。2011年冬，在外地的他听到顾生岳病重住院的消息，立即给这位老友汇去30万元人民币作诊疗费。
　　几个月前，顾生岳弥留之间，从国外驱奔回杭的女儿发现父亲的遗书上写明：要把自己的另一件精品之作《弘一法师李叔同》送给多情多义的刘洪川收藏。顾女不敢懈怠，立即打电话告诉刘洪川：“请赶快来取画！我怕父亲病逝后我们会在忙乱中失措，我们不能违背父亲的遗愿！”感动！刘洪川迅速从山东返回杭州，向这位可敬的朋友致以最后的谢忱和诀别。
　　友谊的片片花瓣飘荡着醉人的芬芳。真正的友谊岂是金钱所能衡量的！□
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