记得几年前，我曾看过一本叫《浪花女孩》的童话集，作者为刘第红。他的童话属于抒情派，字里行间流淌着诗情画意。像刚刚流出山岩的泉水，清亮洁净，一尘不染；又像从瓜叶间摘下的嫩黄瓜，鲜嫩得滴嗒着水珠儿。看过他的童话，我就认定他有写诗的天资。
　　想不到，不久之后，我就读到了《打伞的蘑菇》这本很有份量的诗集。
　　他的诗像他的童话那样，一打开便不能放下，让人不自觉地一口气把它读完。读他的诗，像行走在一个大森林里，细细倾听雏鸟的啁啾，虫儿的吟唱，总带着一种天籁的韵味。
　　读他的诗，能使我在世俗的烦扰中，得到精神的静谧，思想的充实，感情的陶冶。
　　他的诗有一种无形的力量，这力量便拥抱着你的心灵。
　　那颗心，却被诗紧紧拥抱着。
　　翻开他的诗集，我在花丛中寻找星星，在路旁地畔寻找漂泊的蒲公英，在旷野上寻找向日葵。我发现一颗星、一朵云、一只小小的流萤……在他的笔下，都那样的鲜活，充满着天籁的童话的意境。我知道，是他那颗善良的诗心，赋予了他们神奇的活泼泼的生命。
　　你看，他把童年的《叶笛》，吹奏得多么动听，多么悦耳：
　　果树萌生出一片片新叶／如同探出一只只好奇的耳朵／时刻倾听着／花朵开放的声音／果实上路的声音／我轻轻地摘取一片／做了一只精致的叶笛／我把它们听到的声音／吹奏成一支颂歌/献给默默无语的大地//
　　小诗仅仅10行，却向小读者展示了一个美丽的童话世界。果树的每片新叶，都是一只好奇的耳朵。这意象多么鲜活，多么新奇。既是耳朵，那么，它又在听些什么呢?它在听花朵开放的声音，它在听果实上路的声音。这两句诗，写得很随意，信手拈来，丝毫不费功夫。诗的下一小节，写摘一片叶片，做一只精致的叶笛。为的是要吹奏一支颂歌，这颂歌又献给谁呢?献给默默无语的大地。小诗的后一节，写出了诗的丰富的内涵。有一种厚实的凝重的美。 他的小诗《午后》，写得既绵密，又细致：
　　大地有点倦怠了／一副昏昏欲睡的样子／太阳没精打采／似乎想忘记她的转动／风也懒洋洋的／在远处的树林里歇息／花儿头一低一低／微闭着眼睛打盹／一只美丽的小虫／悄悄钻进了花心／在别人的睡眠里／它却做着自己的梦／／
　　这首小诗，也只有12行。却把午后各种自然景物，写得出神入化。你看，午后的大地倦了，太阳没精打采，也懒得转动，风也懒洋洋的，在树林里歇息，花儿呢，自然低着头、闭着眼睛打盹。这时，只有一只小虫子，悄悄地钻进了花心。它在做什么呢?它要在别人的睡眠里，做着自己的梦。这是一幅美的图画，也是一幅美的童话。他把午后千种自然景物，表现得淋漓尽致。惟妙惟肖。这其中有作者的发现、感受、思考和升华，否则，作者是很难写出这样富有情趣、富有意蕴的小诗来的。
　　作者生在农村，长在农村，对农村有一种天然的情感和浓得化不开的眷恋。他的《故乡的老槐树》《雪地上的鸟》《坐飞机经过故乡》《空篮》等篇什，便是对生他养他的故土的歌唱。我常想，什么是他诗情的原乡呢?读了这些篇什，我发现他诗情的原乡就是这片乡土。
　　……老槐树啊／生活中如果没有了你／我将变得多么忧伤／再也没有什么／能把你我分离／因为你的根／深深地扎在我的心上／／(《老槐树》)
　　在这里，我仿佛触摸到了诗人的脉动，我以为是故乡的一切哺育了诗人的感觉，这片故土从而也成了诗人徜佯的诗国。诗人会在这个诗国里神游，做着五彩缤纷的梦
　　诗人还写了一些小诗，也写得小巧玲珑，像扇面上的画，像阳台上的盆景，给小读者清新悦目的感觉。他的《露珠》《小柳笛》《影子和狗》《夜色》等篇什，就是这样的小诗。请看他的《影子和狗》：
　　我在阳光下奔跑／跑到哪里／影子就跟到哪里／它就像我家那条小黄狗／／来到一处黑暗的地方／小狗突然消失了踪影／它在远处吐着舌头说／——我喜欢光明／／
　　这首小诗虽短小，但却写得很美，一种自然的不经雕琢的朴素的美。透过这种朴素的美，我们会发现小诗蕴含着丰富的人生哲理。更可贵的是小诗把成人的睿智和孩子的天真巧妙地融合在一起，给人耳目一新的感觉。小诗虽小，却写出了一个大主题大世界。
　　从诗集中，还可以看出，作者在寻找多种表现手法，来丰富儿童诗的表现力。《新年奇闻》这首诗，写除夕的夜晚，一只鸭子成为人们盘中的佳肴。可当新年的钟声敲响，一只鸭子却从冬夜的睡眠里翻滚起来，摇摇晃晃在餐桌上走动，最后这只鸭子：
　　……扑腾飞出窗外／它给惊呆的人们留言/——要去拔动春江／——我要我去感知水暖／／
　　这首小诗，显然突破了现有的表现手法，运用了超现实的表现手法，用超现实手法写儿童诗，这是一种可贵的探索。我希望作者将这种探索进行下去并获得成功。
　　我钦佩第红的儿童文学创作，不仅喜欢他的童话，更喜欢他的儿童诗，我，相信，他会创作出更多更好的儿童文学佳作来。