旗袍如茶，有一种不言的高贵。张爱玲说：“大雅即大俗，大俗亦大雅”。旗袍是雅与俗的极致。繁花似锦的面料，制成旗袍，亦能压住那俗艳媚与张狂，透出一帘幽深的底蕴……
　　有人曾这样诠释旗袍旗袍，是一种内与外和谐统一的典型传统旧时时装，那种东方的美、东方的神韵，令人叹为观止。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出近代中国女性的贤淑、典雅、温柔、性感和清丽，诠释了20世纪上半叶的中国城市女性特有的时尚性情与气质。
　　中国有着上千年的袍服文化，从秦朝开始，袍服就是地位的象征，汉朝四百年问，袍服一直作为礼服使用。时至清朝，旗装成为王室贵族的代表着装。现代，旗袍承载了中华服饰文化的文明，以崭新的面貌出现。它追随着时代，显露出中华女性良好的修养与个人美德，演化为天地间一道绚丽的彩虹。
　　中西合璧的精品
　　现代意义的旗袍，诞生于20世纪初叶，行家把上个世纪20年代看作旗袍流行的起点。而旗袍真正流行起来是在30、40年代的上海，此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。商埠开放的上海华洋并处，五方杂居，成为十里洋场奢靡繁华之地。当时作为领导服装潮流的十里洋场中摩登女郎、交际名嫒影剧明星等，在旗袍式样上的标新立异，也促进了它的发展，青布旗袍最为当时的女学生所欢迎，一时不径而走，全国效仿。当时上海是上流名媛的福地，她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马，奢华的社交生活和追赶时髦，注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出现了“改良旗袍”，旗袍在结构上吸取西式裁剪方法，使袍身更为称身合体，从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成为中国女性独具民族特色的“国服”。
　　旗袍代表着东方文化，看到一件精美的旗袍，不难联想到旧日年画里，纤弱的女子，盘云的发髻，鬓旁如镂银花，白皙的手指，馨香的羽扇，凝固成永恒的风情。它的美是一种距离的美，一种静止的典雅美。不同款式的旗袍可以绽放女性不一样的风采，不论从整体还是到细节丝丝都透着典雅与细致，旗袍的款式通过领形、襟型、盘扣、开衩等展现出来，每一个拥有智慧与知性气质的女性不但喜爱爱着旗袍，更深爱着它所蕴含的文化。
　　领口：旗袍的领口有高领、低领和无领之分。
　　盘扣：常见的包括一字扣、琵琶扣、四方扣、凤凰扣、花蕾扣、双耳扣、树叶扣、菊花扣、蜜蜂扣等等。罕见的有蝴蝶盘扣、蓓蕾盘扣、缠丝盘扣、镂花盘扣等。
　　襟形：开襟旗袍主要有圆襟、直襟、斜襟、方襟、双襟、如意襟、琵琶襟等。
　　长短与开衩：旗袍有长短之分，开衩又分为高开衩与低开衩，不同的款式可以显现出不同的韵致。
　　面料与纹样：旗袍的面料主要有棉布，丝绸、锦缎等：纹饰包括花卉纹样、条格纹样、动物纹样、动物羽毛纹样、几何纹样等。
　　在民国时期旗袍有“海派”与“京派”之分。20世纪20至40年代，受希望文化与艺术的影响，两派的旗袍面料均由厚重变为轻薄，装饰方式由繁复变为简约。不同之处在于京派旗袍依然沿用中国传统纹样，而海派旗袍则以中西融合的纹样为主。传统的纹样反映人们希望幸福生活的主题，主要有素材有龙凤瑞兽、花草果蔬等，纹样之间缠绕穿插或平齐，变化种类多样。而海派的设计则主要以欧美装饰艺术为主，被称作；新艺术样式……；新艺术样式：纹样以优美的形式结构和多愁善感的情调著称，多使用蜿蜒曲折的线条为主，常用的主题有藤本植物、盘绕的绦带、水草、波纹、天鹅等。
　　精巧细致的盘扣
　　近几年，盘扣作为一种传统的衣饰手段又风靡一时。长袖盘扣、短袖盘扣、对襟盘扣、斜襟盘扣……；就连后开衩的直筒连衣裙也缀上了几颗盘扣，恰似一只只欲飞未飞的蜻蜓。盘扣仍是那个盘扣，但缀在不同款式的服装上却表达着不同的衣饰语言。立领配盘扣，氤氲着张爱玲时代的蕴藉和典雅；低领配盘扣、洋溢着80年代都市女性的浪漫和娇俏：短坎长裙中间密密地缀一排平行盘扣，于端丽之中见美感，斜襟短衫缀上几对似花非花的缠丝一盘扣，于古雅之中见清纯；形形色色的盘扣中尤以古老的手工盘扣最为精巧细致，融进了制作者的心性和聪明，有着极高的审美价值。
　　旗袍的“曲线美”
　　在西方文化的影响下，中国妇女开始领悟到“曲线美”，对旗袍不断改进，推陈出新，力求把自己优美的身材曲线表现出来。但这并非一帆风顺，于是中西文化冲突的“拉锯战”，便被缝在旗袍上。1929年，受欧美短裙影响，原来长短适中的旗袍开始变短，下摆上缩至膝盖，袖口变短变小。后来又有校服式旗袍，下摆缩至膝盖以上一寸，袖子采用西式。这一改变遭到舆论非议，1931年后旗袍又开始变长，下摆下垂。三十年代中期，旗袍长度发展到极点，袍底落地遮住双脚，称为“扫地旗袍”。原先能遮住手腕的旗袍袖子缩短至肘部。以后袖长越来越短，缩至肩下两寸，1936年后几乎无袖。过去的旗袍是不开衩的，旗袍在缩短袖子时，也悄悄地在左边开了低衩。后来衩越开越高，渐渐高及膝部，高到大腿。由于有人反对，袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小，袍衩又迅速升高，1933年后流行大开衩旗袍。传统旗袍是上下一条直线，外加高高的硬领。三十年代初期，袍腰开始日积月累地收缩，到一九三四年后，女性身材的曲线终于全部显露出来。高耸及耳的领子也逐渐变矮，后来有的成了无领旗袍。在传统与现代、维护传统的“善”与追求美的思想潮流碰撞中，旗袍越来越贴近时代、贴近生活，脱离原来的样式，变得经济便利、美观适体。
　　旗袍告诉你的事
　　海伦·斯诺与宋庆龄旗袍的故事
　　海伦·福斯特·斯诺，Helen Fostersnow，1907～1997，美国新闻记者，中国人民的忠诚朋友。埃德加·斯诺的前妻。
　　宋庆龄，海南文昌县人。1893年1月27日生于上海。中华人民共和国的缔造者之一，中国共产主义的伟大战士，保卫世界和平事业的久经考验的前驱，中国共产党的优秀党员。 　　海伦·福斯特·斯诺是《续西行漫记》一书作者。此书记录了他与毛泽东在延安窑洞时期的会晤。一九三一年海伦第一次去上海时，年仅二十三岁。海伦的好友波莉在全美到处为中国为“工合”筹款，宋庆龄得知后送了她自己的旗袍并嘱咐波莉在全美各地演讲时穿上。斯诺夫妇到达菲律宾继续为中国为“工合”筹款，波莉将旗袍又送给了斯诺夫妇。1998年3月17日，58年后，这件漂亮的旗袍从美国回归中国，回到了北京后海北沿四十六号“宋庆龄故居”。
　　旗袍第一夫人宋美龄
　　宋美龄是蒋介石的第三任妻子，中华民国时期的第一夫人，对近代中国历史与中美关系产生了深远的影响。
　　宋美龄衣橱内的旗袍件数，大概现今的吉尼斯世界纪录无人出其右者。宋美龄的旗袍件数多，和有一个勤奋的裁缝师傅，有着相当密切的关联。这位裁缝师傅叫张瑞香，是一位男性裁缝师。张瑞香所以受到宋美龄那样爱护的原因，无非是因为手工细巧、忠心耿耿。
　　张瑞香几乎每天都在不停赶工，为宋美龄制作旗袍，他大约每两三天就可以做好一件旗袍，做好后，张瑞香就把新旗袍捧到宋美龄面前邀功。宋美龄一般只是大略看一眼，就命人拿到自己的衣橱里妥为保管，然后便再也没见她穿过，因而，宋美龄的旗袍大概穿来穿去，总是那几套，不会有太多的更换。张瑞香除了过年除夕那天休息外，其它时间都在做衣服，而且只为宋美龄做；加上一些大小官太太们为了投其所好，送宋美龄的东西多半有衣料，这些绫罗绸缎，就够张瑞香一年忙到头。宋美龄的超大型衣柜，便成为世界最大的旗袍储藏室。
　　古典风情别样美
　　那个是一个别具风情的时代，那是一个长袍马褂与西装革履并存的时代，那个时代有好看的女子年画与招贴海报，有民国四美，有各色名媛。从上海到广州，处处都能看见这些美丽的倩影。旗袍，作为那个时代的产物与象征，被演绎的淋漓尽致。现在，除了通过那些老旧照片还能捕捉到一丝昔日的风采，其余的就只能从电影片段里去体味了。
　　古典与现代碰撞
　　现代社会中，在一些正规隆重的场合，如婚礼、宴会、电视节目中，旗袍常被作为的首选。旗袍多次参加国际服装展出并屡屡获奖，受到许多界著名服装设计师的称赞并在一定程度上影响他们的设计，这是作为一名中国人的骄傲。因为只有国家强大了，代表这个民族文化的东西才会称为国际的流行。时装设计师们常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍便是设计师灵感的来源之一。正因为如此，旗袍独特的审美趣味才打破了国界，被全世界所接受和赞赏。旗袍中所蕴含着中国文化、花鸟、图绘、手工刺绣，可谓是艺术与文化的结合产物。所以只要看到旗袍、听到旗袍，都会令人联想起高贵典雅、温柔婉约的中国女性特质。在世界服装时尚潮流不断的创新变换当中，旗袍依然有其独特的品味，近年来，旗袍服饰在时装世界的舞台上成为中国女性文化特质的代言。越来越多的旗袍元素融入世界潮流的设计中，成为众人眼中的一抹亮色。