论文部分内容阅读
专访央视热播剧《苍穹之昴》《我的美丽人生》导演汪俊
前不久,由汪俊导演的《苍穹之昴》在第五届首尔国际电视节中获得“最佳电视剧” “最佳导演”“最佳女演员”三项提名。《苍穹之昴》今年3月在北京卫视独家上星,创造了内地第一季度的收视高峰。因为其良好的口碑及业界影响,央视对该剧做了重播。在日本,作为开年大戏的《苍穹之昴》在NHK卫星高清频道播出后,远超同期NHK其他电视剧的收视率,NHK计划将在其最好的播出平台“综合频道”重播《苍穹之昴》。之后,汪俊偕同主创人员参加了在东京涉谷NHK放送中心举行的《苍穹之昴》日本配音版披露会,9月底,《苍穹之昴》再次登上日本荧幕。
同时,由汪俊导演的轻喜剧《我的美丽人生》也在8月初登陆央视一套黄金时间。该剧大结局收视率2.04%,在25城市上星频道影视剧收视中排名第一。剧中诸如保姆、房子、物价、外地务工、80后、“凤凰男”等社会话题引发了观众和网友的讨论。
此前,汪俊导演过《像雾像雨又像风》《浮华城市》《家》《四世同堂》等电视剧。其此次引起关注的两部剧集,分别为清宫戏和都市轻喜剧,成为汪俊戏路创新的又一尝试。
《苍穹之昴》的日本之行与之前和日本方面的合作,都让汪俊颇有感触,包括日本电视剧制作工业流程、演员的专业程度和电视剧题材选取。除了感想,汪俊从日本带回来的还有可能是下一部电视剧。据悉,这将是由中日韩三国合拍的“未来风格谍战戏”。尽管剧本仍在创作中,但日本方面的演员已经确定由内野圣阳和渡边大出演,此外,还将有来自中韩两国的演员加盟该剧。
《综艺》:你之前是学话剧的,之后又考入中戏导演系,毕业后成为一名歌舞剧导演,而你最终选择了电视剧,是什么原因促使你做出这样的决定?
汪俊:当话剧演员那会儿,我觉得自己挺大个儿,要听自己不认同的导演指挥来指挥去,感觉不好,因此考到中戏上导演专业。在中戏期间,我的第一部电视剧是李莉导演的《杨乃武与小白菜》,扮演反派刘子和。之后陆续出演了一些角色。我常跟导演朋友们讲,我戏又好,还便宜,你们累了还能帮你们拍拍戏,你们怎么都不用我呢。这虽然是个玩笑,但我的确挺喜欢演戏的。
研究生毕业后进入总政歌剧团。先后拍了几部歌剧,虽然该获的奖都获了,但《屈原》让我很受打击。这部歌剧排了很久,但只演出了三场,还没有进入商演阶段就夭折了,几乎是演一场赔一场,于是我跟团里提出离开,我说我的人生不能那么悲壮,不能给歌剧殉葬,因为我赔不起。当年我住的地方离赵宝刚导演家不远,老去他家蹭饭,也不说给人带点儿什么,当时他家就像一个沙龙,很多人。后来他拍《编辑部的故事》,就在岭南饭店,我没事儿就去转转看他们拍,慢慢的就有感觉了。2001年,在复排完《党的女儿》后,我离开了总政歌剧团。
《综艺》:不断尝试不同风格的电视剧,作为导演你是怎么考虑的?
汪俊:我希望拍摄不同类型的作品。其实问题不在于拍什么风格,而在于拍什么观众爱看。就如同《我的美丽人生》,剧本原本是社会正剧,我就将其拉到了轻喜剧的风格,因为社会正剧很可能观众不爱看。我这个年纪的人所经历的和所受的文学影响都是比较深沉的,但过于沉重的哲学与文学思考不能放在电视剧中,多年的经验教训告诉我,有时将问题挖掘过于深刻,观众反而不爱看。导演要渐渐学会收起自己的美学趣味,寻找观众爱看的类型。
《综艺》:你拍摄的《家》与新版《四世同堂》,在当时引起了不少争议。今年电视荧屏又相继播出了《三国》《红楼梦》,对现在的名著翻拍风你有什么看法?
汪俊:现在翻拍名著和经典剧作,已经没有社会空间。这是我拍完《家》与《四世同堂》后的体会。名著所承载的东西太多了,而文学性过强的作品对现在的电视观众吸引力不够。20年前,拍什么观众都会喜欢,因为没有别的可以看。而现在,社会充斥大量冗余的信息,能沉下来看戏的已经很少了。
《综艺》:《四世同堂》在央视播出时,有收视欠佳的声音。这次《我的美丽人生》《苍穹之昴》都取得了较好的收视成绩,对于这种起落和收视率这一评价方式,你怎么看?
汪俊:虽然收视率不是一个评判作品好坏的硬性标准,但现在收视率就是一条疯狗,在追着所有电视人跑。拍给谁看是创作之初的最大问题。如果定位在收视上,那么目标观众就是所谓的‘三高人群’,一想到这个,我就悲从中来,想喝酒,觉得自己读这个研究生没有必要。后来我开始尝试着寻找观众可能感兴趣的东西,但观众的口味又是时时变化的,有时候我问母亲“您最近看什么电视剧”,得到的回答是“打仗的”。我很吃惊,因为之前母亲喜欢看《错爱一生》这类电视剧。所以,观众心理学是一门很重要又在不断变化中的学问。
《综艺》:此前的采访中,你绝不会主动提议植入广告,这是为什么?
汪俊:虽然我不硬性地排斥植入广告,但我认为最好不要有植入广告,特别是影响观众观看,容易把观众拉出情节的广告。当然除非找不到合作,只能植入。刚杀青的《大时代》就植入了一场航空公司的广告,因为找一架包机的成本实在是太高了。
《综艺》:在尝试了这么多风格的电视剧后,你有计划涉足电影业吗?
汪俊:这个一直有接触,但目前还没有找到合适的剧本。在我心目中,电影始终是神圣的。如果说电视是大众艺术、俗文化,那么电影一定要是个人的,要有我个人的烙印。所以,不是不拍,而不是现在拍。我心里其实一直有一个想拍成电影的故事,在二十年前我就写了这个剧本,那是我个人的体验,包括了我的青少年时期,我的初恋、成长,是一段类似于捷克电影《青青校树》般青涩的记忆。不过我们毕竟是在商业社会中,我不能接受片子拍出来后衔接不上市场的状况,那样以后再拍电影就会面临问题。
前不久,由汪俊导演的《苍穹之昴》在第五届首尔国际电视节中获得“最佳电视剧” “最佳导演”“最佳女演员”三项提名。《苍穹之昴》今年3月在北京卫视独家上星,创造了内地第一季度的收视高峰。因为其良好的口碑及业界影响,央视对该剧做了重播。在日本,作为开年大戏的《苍穹之昴》在NHK卫星高清频道播出后,远超同期NHK其他电视剧的收视率,NHK计划将在其最好的播出平台“综合频道”重播《苍穹之昴》。之后,汪俊偕同主创人员参加了在东京涉谷NHK放送中心举行的《苍穹之昴》日本配音版披露会,9月底,《苍穹之昴》再次登上日本荧幕。
同时,由汪俊导演的轻喜剧《我的美丽人生》也在8月初登陆央视一套黄金时间。该剧大结局收视率2.04%,在25城市上星频道影视剧收视中排名第一。剧中诸如保姆、房子、物价、外地务工、80后、“凤凰男”等社会话题引发了观众和网友的讨论。
此前,汪俊导演过《像雾像雨又像风》《浮华城市》《家》《四世同堂》等电视剧。其此次引起关注的两部剧集,分别为清宫戏和都市轻喜剧,成为汪俊戏路创新的又一尝试。
《苍穹之昴》的日本之行与之前和日本方面的合作,都让汪俊颇有感触,包括日本电视剧制作工业流程、演员的专业程度和电视剧题材选取。除了感想,汪俊从日本带回来的还有可能是下一部电视剧。据悉,这将是由中日韩三国合拍的“未来风格谍战戏”。尽管剧本仍在创作中,但日本方面的演员已经确定由内野圣阳和渡边大出演,此外,还将有来自中韩两国的演员加盟该剧。
《综艺》:你之前是学话剧的,之后又考入中戏导演系,毕业后成为一名歌舞剧导演,而你最终选择了电视剧,是什么原因促使你做出这样的决定?
汪俊:当话剧演员那会儿,我觉得自己挺大个儿,要听自己不认同的导演指挥来指挥去,感觉不好,因此考到中戏上导演专业。在中戏期间,我的第一部电视剧是李莉导演的《杨乃武与小白菜》,扮演反派刘子和。之后陆续出演了一些角色。我常跟导演朋友们讲,我戏又好,还便宜,你们累了还能帮你们拍拍戏,你们怎么都不用我呢。这虽然是个玩笑,但我的确挺喜欢演戏的。
研究生毕业后进入总政歌剧团。先后拍了几部歌剧,虽然该获的奖都获了,但《屈原》让我很受打击。这部歌剧排了很久,但只演出了三场,还没有进入商演阶段就夭折了,几乎是演一场赔一场,于是我跟团里提出离开,我说我的人生不能那么悲壮,不能给歌剧殉葬,因为我赔不起。当年我住的地方离赵宝刚导演家不远,老去他家蹭饭,也不说给人带点儿什么,当时他家就像一个沙龙,很多人。后来他拍《编辑部的故事》,就在岭南饭店,我没事儿就去转转看他们拍,慢慢的就有感觉了。2001年,在复排完《党的女儿》后,我离开了总政歌剧团。
《综艺》:不断尝试不同风格的电视剧,作为导演你是怎么考虑的?
汪俊:我希望拍摄不同类型的作品。其实问题不在于拍什么风格,而在于拍什么观众爱看。就如同《我的美丽人生》,剧本原本是社会正剧,我就将其拉到了轻喜剧的风格,因为社会正剧很可能观众不爱看。我这个年纪的人所经历的和所受的文学影响都是比较深沉的,但过于沉重的哲学与文学思考不能放在电视剧中,多年的经验教训告诉我,有时将问题挖掘过于深刻,观众反而不爱看。导演要渐渐学会收起自己的美学趣味,寻找观众爱看的类型。
《综艺》:你拍摄的《家》与新版《四世同堂》,在当时引起了不少争议。今年电视荧屏又相继播出了《三国》《红楼梦》,对现在的名著翻拍风你有什么看法?
汪俊:现在翻拍名著和经典剧作,已经没有社会空间。这是我拍完《家》与《四世同堂》后的体会。名著所承载的东西太多了,而文学性过强的作品对现在的电视观众吸引力不够。20年前,拍什么观众都会喜欢,因为没有别的可以看。而现在,社会充斥大量冗余的信息,能沉下来看戏的已经很少了。
《综艺》:《四世同堂》在央视播出时,有收视欠佳的声音。这次《我的美丽人生》《苍穹之昴》都取得了较好的收视成绩,对于这种起落和收视率这一评价方式,你怎么看?
汪俊:虽然收视率不是一个评判作品好坏的硬性标准,但现在收视率就是一条疯狗,在追着所有电视人跑。拍给谁看是创作之初的最大问题。如果定位在收视上,那么目标观众就是所谓的‘三高人群’,一想到这个,我就悲从中来,想喝酒,觉得自己读这个研究生没有必要。后来我开始尝试着寻找观众可能感兴趣的东西,但观众的口味又是时时变化的,有时候我问母亲“您最近看什么电视剧”,得到的回答是“打仗的”。我很吃惊,因为之前母亲喜欢看《错爱一生》这类电视剧。所以,观众心理学是一门很重要又在不断变化中的学问。
《综艺》:此前的采访中,你绝不会主动提议植入广告,这是为什么?
汪俊:虽然我不硬性地排斥植入广告,但我认为最好不要有植入广告,特别是影响观众观看,容易把观众拉出情节的广告。当然除非找不到合作,只能植入。刚杀青的《大时代》就植入了一场航空公司的广告,因为找一架包机的成本实在是太高了。
《综艺》:在尝试了这么多风格的电视剧后,你有计划涉足电影业吗?
汪俊:这个一直有接触,但目前还没有找到合适的剧本。在我心目中,电影始终是神圣的。如果说电视是大众艺术、俗文化,那么电影一定要是个人的,要有我个人的烙印。所以,不是不拍,而不是现在拍。我心里其实一直有一个想拍成电影的故事,在二十年前我就写了这个剧本,那是我个人的体验,包括了我的青少年时期,我的初恋、成长,是一段类似于捷克电影《青青校树》般青涩的记忆。不过我们毕竟是在商业社会中,我不能接受片子拍出来后衔接不上市场的状况,那样以后再拍电影就会面临问题。