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【摘 要】音乐欣赏是使学生聆听、感知音乐，从而理解音乐，提高感受美、鉴赏美、表现美、创作美的重要途径之一，是中学教学内容中重要的组成部分，同时也是学校进行审美教育，陶冶情操的重要途径。
【关键词】中学音乐；欣赏教学；审美教育
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】 A 【文章编号】1671-1270(2011)06-0123-02
如今的音乐欣赏课出现了这些现状：有很多学生不喜欢上欣赏课，学生也很难“走进”音乐欣赏课中，这是为什么呢？通过调查分析，发现主要有以下几方面原因。首先，教师教学方法呆板，教学模式单一，缺乏音乐教学特色。其次，学生成绩的评定随意性太大，标准不一，往往由任课教师个人喜好而定。那么，作为一名音乐教师如何解决这一问题呢？
一、注重培养学生的人文精神
学生不喜欢上音乐课，很大一部分原因是与音乐课过分偏重理论知识和音乐技能训练，缺少人文关怀有一定关系。当然，并不是说音乐课就不需要理论知识和技能训练，问题是懂得音乐知识和技能并不就能听懂音乐。众所周知，我们读小说时，并不是被小说表面的字词所感动，感动的是因为作家在故事中融入了他的情感，引起了读者的共鸣，而音乐何尝不是如此呢？应该说音乐中任何的音符只是音乐外在的媒介形式，而重要的是通过外在的媒介形式领悟其创作者的精神世界。所谓“人文精神”，就是人的内心深处所蕴含的观念意识、审美情趣、思维方式以及对真善美的追求。
音乐作为人类精神活动的载体、一种人文艺术，无论是创作者用音乐表达，或是欣赏着获得情感体验以及对音乐意义的理解，都免不了人的色彩，不能脱离开人与音乐的关系。那么，在音乐欣赏教学中，如何让学生从音乐欣赏中获得对生活和人生的感悟，真正发自内心地去关注人的生存，关注人内心的感受，学会间接地与创作者在思想情感上交流，从而学会认识自身，提高自身的人文素质呢？
（一）从不同历史，不同民族的审美情趣入手
歌剧大师瓦格纳说：“艺术永远是社会制度的一面镜子”。音乐这门艺术，它不仅是作者精神理念的表达，也是社会存在的表达。创作者要表达的内容、风格、形式，他的心和生命都在感受时代的脉搏，都会受到当时社会的制约。可以说，审美观念和标准是绝对与相对的统一，任何抽象的、超历史、超过度、绝对不变的审美标准是不存在的。
（二）从音乐与地理环境的关系入手
十九世纪中后叶的法国文艺评论家丹纳，他在他的《艺术哲学》中提出：“精神文明的产物和动物界的产物一样，只能用各自的环境来解释。”在《英国文学史》序言里，丹纳进一步把“环境”归纳为决定艺术、文化的性质和发展的三个要素之一。
环境是客观的外部原因，不同的地域，不同的环境，由于地理、气候的各种形式的差异，就会形成不同的地域各种相异的文化形态和精神世界。不是有句俗话：一方水土养一方人吗？为什么江南的民歌大多结构规整，音调平稳、舒缓，风格柔美委婉、清丽优雅？那是与南方碧绿的良田、充沛的雨水、幽曲的弄堂、鱼鳞似的瓦顶、弯弓般得石桥、吴侬软语的水乡风情分不开的。又为什么陕北的《信天游》高亢、粗矿，无论是表达喜、怒、哀、乐的哪一种感情，在音乐的表现中大都讲求音域宽广、音调高亢、旋律跌宕，给人一种勇敢、坚韧、绝不折腰、不可征服的精神力量，那是因为陕北那一道道山、一道道梁、一道道沟，还有那无边无际广漠荒凉的黄土地所造就。
教师要注重培养学生的人文精神，使其从音乐中听出人生的真谛，听出世界的善美，听出时代的意蕴。
二、注重课前五分钟的巧妙运用
一节课四十五分钟，一般情况下，很多教师会在课上伊始五分钟组织教学、复习巩固、导入新课等。作为音乐教师该如何艺术、巧妙的运用这五分钟呢？
（一）五分钟主题听辨
利用课前五分钟时间进行音乐主题的听辨练习。中学音乐欣赏教材内含丰富的经典欣赏曲目，但由于每周只有一课时，每学期平均约十六课时，要完成整整一册的欣赏曲目尚有一定难度，又如何让学生对课堂上欣赏过的曲目有持久性清晰的记忆呢？
我们把学生欣赏过的乐曲主题旋律节选下来，重新录制在一盒磁带上，于课前五分钟播放，伴随一段段不同主题旋律的一次演奏或演唱，一个个小问题不断地抛给学生：这首乐曲的曲名是什么？曲作者是谁？演奏乐器是什么？演唱形式是什么？……随着欣赏曲目的增加，这盒主题听辨的磁带也就越录越长，五分钟时间已远远不够用了，这就需要教师根据学生记忆的实际情况及时调整曲目，生疏的乐曲多听，熟练的乐曲间隔几周再听，这样循环往复、日积月累，学生定能做到耳熟能详、记忆犹新，积累相当数量的音乐曲目。
（二）五分钟知识竞赛
利用课前五分钟时间进行音乐常识的问答与竞赛。中学（尤其是高中）音乐欣赏教材上有很多需要记忆的音乐知识，如曲作者及其国籍、代表作品；乐曲的体裁形式等。那么应该怎样让学生对这些必须掌握的知识了如指掌呢？我们不定期地利用课前五分钟时间，采取不同方式对学生进行音乐常识的问答与竞赛，极大地调动学生学习音乐和学习音乐知识的积极性。知识竞赛不是目的，而是一种手段，主要是让学生能自觉主动地记忆知识、积累知识，达到终生受益的目的。
（三）五分钟艺术实践
利用课前五分钟时间让学生自由表演节目。中学生的思想活跃、精力充沛，对一切事物充满了好奇和探究心理，具有较强的表现欲望。于是利用音乐课的前五分钟设计“艺术实践”栏目，有学生自由组合，自由表演，能让学生有更多展示自我、表现自我的空间。
三、充分利用 多媒体等辅助教学手段
著名教育家杜威提出：“为了激发学生的思维，必须有一个适宜的经验环境，作为思维的开始阶段。”因而我们在欣赏之前根据教学需要，通过创设合乎实际的教学情境（可采用音乐、录像、多媒体辅助以及现实生活中的典型场景等），来刺激学生的多种感官，使他们的心理、行为、情感发生影响，从而形成主动参与的行为，以
最佳情绪有目的、有意识地感受美，为学生学习创设和谐的气氛。音乐欣赏课更应充分利用多媒体技术这一优点，使其融入到教学活动中。
总之，音乐欣赏教学是一项较为复杂细致的工作，其教学方法很多。常言说得好，教学有法，教无定法。关键是要大胆创新，灵活、合理的运用。教师在欣赏中不要像导演一样高高在上，泛泛而谈。要当演员，要置身在学生当中和他们打成一片，为其营造一个浓厚的欣赏氛围，携起手来共同跨入艺术的殿堂。
【关键词】中学音乐；欣赏教学；审美教育
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】 A 【文章编号】1671-1270(2011)06-0123-02
如今的音乐欣赏课出现了这些现状：有很多学生不喜欢上欣赏课，学生也很难“走进”音乐欣赏课中，这是为什么呢？通过调查分析，发现主要有以下几方面原因。首先，教师教学方法呆板，教学模式单一，缺乏音乐教学特色。其次，学生成绩的评定随意性太大，标准不一，往往由任课教师个人喜好而定。那么，作为一名音乐教师如何解决这一问题呢？
一、注重培养学生的人文精神
学生不喜欢上音乐课，很大一部分原因是与音乐课过分偏重理论知识和音乐技能训练，缺少人文关怀有一定关系。当然，并不是说音乐课就不需要理论知识和技能训练，问题是懂得音乐知识和技能并不就能听懂音乐。众所周知，我们读小说时，并不是被小说表面的字词所感动，感动的是因为作家在故事中融入了他的情感，引起了读者的共鸣，而音乐何尝不是如此呢？应该说音乐中任何的音符只是音乐外在的媒介形式，而重要的是通过外在的媒介形式领悟其创作者的精神世界。所谓“人文精神”，就是人的内心深处所蕴含的观念意识、审美情趣、思维方式以及对真善美的追求。
音乐作为人类精神活动的载体、一种人文艺术，无论是创作者用音乐表达，或是欣赏着获得情感体验以及对音乐意义的理解，都免不了人的色彩，不能脱离开人与音乐的关系。那么，在音乐欣赏教学中，如何让学生从音乐欣赏中获得对生活和人生的感悟，真正发自内心地去关注人的生存，关注人内心的感受，学会间接地与创作者在思想情感上交流，从而学会认识自身，提高自身的人文素质呢？
（一）从不同历史，不同民族的审美情趣入手
歌剧大师瓦格纳说：“艺术永远是社会制度的一面镜子”。音乐这门艺术，它不仅是作者精神理念的表达，也是社会存在的表达。创作者要表达的内容、风格、形式，他的心和生命都在感受时代的脉搏，都会受到当时社会的制约。可以说，审美观念和标准是绝对与相对的统一，任何抽象的、超历史、超过度、绝对不变的审美标准是不存在的。
（二）从音乐与地理环境的关系入手
十九世纪中后叶的法国文艺评论家丹纳，他在他的《艺术哲学》中提出：“精神文明的产物和动物界的产物一样，只能用各自的环境来解释。”在《英国文学史》序言里，丹纳进一步把“环境”归纳为决定艺术、文化的性质和发展的三个要素之一。
环境是客观的外部原因，不同的地域，不同的环境，由于地理、气候的各种形式的差异，就会形成不同的地域各种相异的文化形态和精神世界。不是有句俗话：一方水土养一方人吗？为什么江南的民歌大多结构规整，音调平稳、舒缓，风格柔美委婉、清丽优雅？那是与南方碧绿的良田、充沛的雨水、幽曲的弄堂、鱼鳞似的瓦顶、弯弓般得石桥、吴侬软语的水乡风情分不开的。又为什么陕北的《信天游》高亢、粗矿，无论是表达喜、怒、哀、乐的哪一种感情，在音乐的表现中大都讲求音域宽广、音调高亢、旋律跌宕，给人一种勇敢、坚韧、绝不折腰、不可征服的精神力量，那是因为陕北那一道道山、一道道梁、一道道沟，还有那无边无际广漠荒凉的黄土地所造就。
教师要注重培养学生的人文精神，使其从音乐中听出人生的真谛，听出世界的善美，听出时代的意蕴。
二、注重课前五分钟的巧妙运用
一节课四十五分钟，一般情况下，很多教师会在课上伊始五分钟组织教学、复习巩固、导入新课等。作为音乐教师该如何艺术、巧妙的运用这五分钟呢？
（一）五分钟主题听辨
利用课前五分钟时间进行音乐主题的听辨练习。中学音乐欣赏教材内含丰富的经典欣赏曲目，但由于每周只有一课时，每学期平均约十六课时，要完成整整一册的欣赏曲目尚有一定难度，又如何让学生对课堂上欣赏过的曲目有持久性清晰的记忆呢？
我们把学生欣赏过的乐曲主题旋律节选下来，重新录制在一盒磁带上，于课前五分钟播放，伴随一段段不同主题旋律的一次演奏或演唱，一个个小问题不断地抛给学生：这首乐曲的曲名是什么？曲作者是谁？演奏乐器是什么？演唱形式是什么？……随着欣赏曲目的增加，这盒主题听辨的磁带也就越录越长，五分钟时间已远远不够用了，这就需要教师根据学生记忆的实际情况及时调整曲目，生疏的乐曲多听，熟练的乐曲间隔几周再听，这样循环往复、日积月累，学生定能做到耳熟能详、记忆犹新，积累相当数量的音乐曲目。
（二）五分钟知识竞赛
利用课前五分钟时间进行音乐常识的问答与竞赛。中学（尤其是高中）音乐欣赏教材上有很多需要记忆的音乐知识，如曲作者及其国籍、代表作品；乐曲的体裁形式等。那么应该怎样让学生对这些必须掌握的知识了如指掌呢？我们不定期地利用课前五分钟时间，采取不同方式对学生进行音乐常识的问答与竞赛，极大地调动学生学习音乐和学习音乐知识的积极性。知识竞赛不是目的，而是一种手段，主要是让学生能自觉主动地记忆知识、积累知识，达到终生受益的目的。
（三）五分钟艺术实践
利用课前五分钟时间让学生自由表演节目。中学生的思想活跃、精力充沛，对一切事物充满了好奇和探究心理，具有较强的表现欲望。于是利用音乐课的前五分钟设计“艺术实践”栏目，有学生自由组合，自由表演，能让学生有更多展示自我、表现自我的空间。
三、充分利用 多媒体等辅助教学手段
著名教育家杜威提出：“为了激发学生的思维，必须有一个适宜的经验环境，作为思维的开始阶段。”因而我们在欣赏之前根据教学需要，通过创设合乎实际的教学情境（可采用音乐、录像、多媒体辅助以及现实生活中的典型场景等），来刺激学生的多种感官，使他们的心理、行为、情感发生影响，从而形成主动参与的行为，以
最佳情绪有目的、有意识地感受美，为学生学习创设和谐的气氛。音乐欣赏课更应充分利用多媒体技术这一优点，使其融入到教学活动中。
总之，音乐欣赏教学是一项较为复杂细致的工作，其教学方法很多。常言说得好，教学有法，教无定法。关键是要大胆创新，灵活、合理的运用。教师在欣赏中不要像导演一样高高在上，泛泛而谈。要当演员，要置身在学生当中和他们打成一片，为其营造一个浓厚的欣赏氛围，携起手来共同跨入艺术的殿堂。