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凯蜜拉 ：《男男女女》
Kymaera: The Music Of George Michael
发行：金革唱片公司
简介：走进烟雾弥漫的狂野派对，男男女女喝着各式调酒，随着熟悉的旋律传入耳中，
那迷离的眼眸顿时放射出激情的火花，这便是凯蜜拉的新爵士韵律带给听者的最大感受。这支素以慵懒的南美节奏而闻名遐迩的乐队此次又将英国巨星乔治·迈克尔（George Michael）的畅销歌曲做了一番改头换面，在保留原有的火热与浓情之外，似乎又增添了一份休闲和浪漫的氛围，绝对是笔者近期获得的最有创意的再演绎专辑。
推荐度：***
01、 来昂奈尔·里奇：《再来一个》
Lionel Richie: Encore
出版：环球唱片公司
简介：对于从上世纪80年代中期就开始接触西洋流行乐的歌迷而言，莱昂奈尔·里奇（Lionel Richie）的名字绝对是黑人抒情曲风的象征，他柔情无限的招牌嗓音、极具灵性的创作才华，使他的作品接二连三在乐迷中广泛流行。本专辑收录的是2001年他在英国赫赫有名的温布里体育馆举办个人演唱会的精华部分，除了让乐迷重拾昨日爆棚经典之外，更是令听者为现场的热情回应所感动。另外，专辑中与情歌王子安立奎（Enrique Iglesias）互飙情嗓让人回味无穷。
推荐度：***1/2
02、 群星：《MTV不插电音乐会2》
Various Artists: MTV Unplugged 2
出版：华纳唱片公司
简介：作为全球最具影响力的音乐电视频道之一，MTV所举办的各类不插电演唱会向来被视为检验歌手演唱实力的真正舞台，极为质朴的情感传递、注重舞台上下相互交流的演唱形式使它长期以来备受行家和乐迷肯定。继首张《MTV不插电音乐会》倍受欢迎之后，华纳再度联合环球，将旗下知名艺人同类演唱会中的最经典曲目合并一炉，配以高品质的录音处理让听者在沉醉美音妙律的同时，更有置身现场之独特感受！
推荐度：***1/2
03、 梅尔 西： 《理由》
Mel C: Reason
出版：百代唱片公司
简介：在昔日里如日中天的“辣妹”（Spice Girls）成员中，“运动辣妹”梅尔·西（Mel C）虽然为人低调，但其歌唱实力向来是名列前茅的，在首张专辑《北方之星》好评如潮之后，她一度沉寂，此次全新出炉的《理由》似乎较以前的作品更游离于早期的风格，地下摇滚魅力可谓展露无遗，除了力邀王牌制作人里克·鲁宾（Rick Rubin）和才华横溢的贝克（Beck）以及布赖恩·亚当斯（Bryan Adams）以外，其自身的功力更趋成熟，让人看到与以往截然不同的梅尔·西。
推荐度：***
04、 斯蒂维·旺德：《辉煌腾达全纪录》
Stevie Wonder: The Definitive Collection
出版：环球唱片公司
简介：自1962年以12岁的年龄刷新排行榜历史上最年轻单曲冠军得主纪录以来，盲人歌手斯蒂维·旺德（Stevie Wonder）以常人无法想象的惊人毅力为我们缔造了20世纪黑人音乐的奇迹，尤其是他那包容多元音乐元素的创作能量对新一代的歌手产生深远的影响。这张双CD组成的精选大碟是唱片公司在斯蒂维踏入歌坛40年之际献给他的最好礼物，汇整其演唱生涯中19首冠军金曲，绝对是体验黑人音乐成就的必备首选。
推荐度：****
05、 比斯 尼斯：《全面出神精选集》
Bizz Nizz: Album
出版：风云唱片
简介：成立于上世纪80年代末的欧陆舞曲团体比斯·尼斯（Bizz Nizz）尽管在许多圈内人士看来多少显得有点昙花一现，但他们结合迪斯科、浩室（House）和欧陆节拍的作品曾令乐队成为90年代横扫欧洲大陆最为先驱级的Trance团体，他们对后来两大拍速极快的欧陆电音舞曲类型硬蕊浩室（Hardcore House）和好机能出神（NRG Trance）产生了直接或间接的影响。本专辑收录了该团体名列欧洲各国舞曲排行榜前列的畅销单曲共计14首，对于Trance舞曲乐迷而言，极具收藏价值。
推荐度：*** 1/2
06、 凯莉·罗兰德：《深深的爱》
Kelly Rowland: Simply Deep
出版：索尼唱片公司
简介：虽然同为红极一时的“天命真女”（Destiny's Child）的杰出唱将，但乐迷的焦点多年来似乎一直集中在长相更为抢眼的比昂丝（Beyonce）身上，直到一曲“窘境”（Dilemma）响彻全美的各大电台，凯莉的名字才真正进入乐迷的视线。更值得玩味的是，这张名为《深深的爱》的处女大碟刚一推出，凯莉便向人们展现了其与所在团体截然不同的音乐走向，除了将坚硬的摇滚乐与骚动人心的节奏蓝调完美糅合之外，更参与了多首歌曲的写作，透过专辑，一种对生命与爱情的热情与深度处处弥漫，值得细细聆听！
推荐度：***
08、“强烈冲击”乐队：《第100扇窗》
Massive Attack: 100th Window
出版：百代唱片公司
简介：对于一支英国乐队而言，5年可以发生翻天覆地的变化，习惯于“强烈冲击"
（Massive Attack）在上一张专辑所传递的那种Goth-Hop感觉的Trip-Hop乐迷在此碟中则体验到一种与以往截然不同的取向，在延续惯有的细腻精密的音乐构架的基础上，他们的音乐多了一份温暖柔和、玲珑剔透的感觉。诸如爱尔兰歌手谢妮德·奥康纳
（Sinead O'Connor）、“污迹“乐队（Blur）乐队灵魂人物戴蒙·阿尔班（Damon Albam）
等人的献声无疑让专辑增添不少话题。
推荐度：*** 1/2
09、50美分：《致富还是苟且偷生》
50 Cent: Get Rich Or Die Tryin'
出版：环球唱片公司
简介：如今的嘻哈歌坛实可谓人才济济，经历了阿姆（Eminem）与奈利（Nelly）黑白两道的对峙，如今，在前者主演的电影《8英里》中，又有一个结合黑人阳刚和低层内涵的新生代艺人“50美分”（50 Cent）开始闯入我们的视线。其首张专辑不仅邀得阿姆护航，而且深得王牌制作人德瑞博士（Dr.Dre）的指点，唱片一出炉便顺利夺冠，可谓一鸣惊人。听者除了继续跟着“50美分”充满前卫感觉的嘻哈节拍之外，其半自传而不失现实的歌词把黑人的生活、感情、斗争还有态度都鲜明地摆在人们面前，仿佛一个棱角分明的黑人小伙手舞足蹈地出现在你眼前。
推荐度：***
10、格鲁夫 阿曼达：《再见故里》
Groove Armada: Goodbye Country
出版：风云唱片
简介：由汤姆 芬德雷（Tom Findlay）和安迪卡多（Andy Cato）组成的英伦舞曲团体格鲁夫 阿曼达自首张专辑《北方之星》（Northern Star）推出以后，很快以其清新和谐、颇具深度的音乐风格在舞曲界广受关注，如今他们也和最初的合作伙伴“流线胖小子“（Fatboy Slim）一样，在美国站稳了脚跟，成功的关键除了因为专辑中多位乐界名人的乐器弹奏和层次新颖的人声演奏之外，带有雷加（Reggae）和嘻哈（Hip-Hop）特质的韵律和犹如秋日暖阳般的真实管乐演奏，使他们有别于英伦其他的舞曲团体。全球性的好评似乎亦在情理之中。
推荐度：***
11、芭芭拉 史翠珊：《对唱经典》
Barbra Streisand: Duets
出版：索尼唱片公司
简介：无论流行乐坛如何新人辈出，有一些艺人常常能凭借她们深厚的艺术造诣、
丰富的人生阅历和鲜明突出的个性在竞争激烈的乐坛拥有自己固定的席位，而芭芭
拉 史翠珊无疑是其中最具代表性的一位。纵横乐坛40年所积淀的非凡功力，使她
成为少数能轻松驾驭各种曲风，跨越年龄界限的成功艺人。这张《对唱经典》在将
其演唱生涯最具火花感觉的17首老歌经典共收一炉之外，还特别加录她与老牌歌
手巴瑞 曼尼洛（Barry Manillow）和新生代跨界美声乔许 格鲁班（Josh Groban）
的两首新作，堪称笔者近期欣赏过的最为过瘾的对唱大碟！
推荐度：****
12、BB麦克：《进入脑海》
BBMak: Into Your Head
出版：华纳唱片公司
简介：你可以说他们是偶像团体，但你绝不可忽视他们丰沛的创作才情与纯熟的乐
器演奏。面对多如牛毛的男孩组合，BB麦克一直以低调的姿态在歌海行走，凭借
他们踏踏实实的作风，首张专辑中处女单曲不仅获得英、美单曲榜TOP5的佳绩，
更勇夺东南亚各国电台点播冠军及全美成人抒情榜冠军。在其最新专辑中，该组合
开始融入更多Band-Sound的感觉，并加入大量吉它声韵与完美动人的和声编排，
专辑制作群则动用了英美流行摇滚界的好手，使小伙子的成熟风发展露无疑！
推荐度：** 1/2
专辑名称：《Nocturama》
艺人：NICK CAVE AND THE BAD SEEDS
风格：alternative rock (另类摇滚)
厂牌：Mute
发行日期：2003
人总是会慢慢改变的，随着岁月的递增，这一点在最近看了罗大佑的见面会后有了深深的感触，然后在拿到nickcave的第十二张专辑时因此一点也不奇怪了。这位昔日postpunk的闯将如今已是一个在钢琴声中变得深情款款的中年绅士了，新专辑继续呈现了其在文学和音乐中的出色才华，富有哲理和诗意的歌词与之相配的是舒缓动人的钢琴奏鸣和如泣如述的提琴伴奏，还有那如品牌标签般的nick式唱腔，一切都是那么的熟悉，犹如他前几张专辑不变其宗的重复，让喜欢他的歌迷在一首首歌曲中不知是该欣喜还是失落。专辑一上来就是有着让人沉溺的旋律的“Wonderful Life” ，而nickcave那挥之不去的病态情歌直到第五首歌“Dead Man in My Bed” 才告一段落，耳边突然传出似乎来自二十年之前的咆哮，痉挛的吉他噪音，急速的鼓点，仿佛从美梦中被惊醒，很有点不适应和意外了。幸好，接下来又恢复到熟悉的平静之中，唤起失落感的伤情恋歌"Still In Love"、似乎陷于怀旧情绪沉思的“There Is A Town”、顿悟爱情的佳作“Rock Of Gibraltar”而最后的那首十五分钟被评作“燃烧七情六欲的史诗作品”的“Babe, I'm on Fire” 则象nick 在嚎叫他的诗歌，在耐心地听完他有点无休无止的情绪宣泄之后，不禁让人有种此歌脱离专辑整体风格的感觉。
推荐指数： ★★★
谍报另类
专辑名称：《Es reiten die toten so schnell》
艺人： sopor aeternus （永恒沉睡）
风格：darkwave （黑暗浪潮）
厂牌：apocalyptic vision
发行日期：2003
那是一个阴雨的下午，《Es reiten die toten so schnell》始终在唱机里不停地转动。绸密的细雨和封面上那个苦难的他/她，轻易地触动了我那本以为忘却的黑色情结。一位哲人曾经说过：你要将时光视为一条溪水，而你将静坐在岸边看溪水流过。转眼间已是Varney化身于 sopor aeternus的第十四个无星的冬季。这张最新的专辑则是Varney在地狱边缘远行的又一个脚印，他再次诠释了黑暗美学之中理智与疯狂的定义。专辑分为两个版本：《Vampyre Sucking At His Own Vein》是普通版本，《Es reiten die toten so schnell》则是1999张的限量版。弦乐的铺陈，管乐和键盘的点缀，优美的旋律，无处不散发着巴洛克式的芬芳，只有Varney的嗓音让人查觉到原来身处痛苦之海。不过，较以往的专辑，他/她的嗓音又多了《NENIA C'ALLADHAN》中的平静，一种挣扎过后的安祥。爆发来自第四曲，凄美的二胡段落之后是邪恶无比的尖嗓，那爆发是一种宣泄，一种反抗，震撼却短暂，宛如剑石相碰所蹦出的美丽火花。在一曲过后一切又收敛了起来，悠然传来的钟声寓示着一段历程的结束，我只能祝福，祝福他/她的灵魂有朝一日得以安息。同时向所有敏感，脆弱，无助的灵魂们推荐这张CD。
推荐指数： ★★★★1/2
专辑名称：《ECHOS》
艺人：Lacrimos（以泪洗面）
风格：goth metal（歌特金属）
厂牌：Nuclear Blast
发行日期：2003
曾经一度迷恋着《ELODIA》无法自拔，那时就象走进了小丑Tilo的宫殿，找不到出口。一直只是期待着，从《Fassade》，到《durch Nacht und Flut》，在他们的暗色音乐中独自彷惶，直到《ECHOS》的出现，似乎才给人企图逃脱的希望。而只是在刚始的overture之后，这刚微启的希望之门又被关闭了。因为宫殿之外是大海，Tilo的大海。庞大的交响，carmina burana式的合唱，瞬间将我吞没在这座迷宫里，没人能够逃离。不过这次的Tilo彻底的变了，金属已与他无关。他已经完成了从哥特金属到新古典的蜕变。不变的只是深深的绝望和一个孤独而炙热的心。在《ECHOS》中Tilo用了比以往更柔情的唱腔。在弦乐的映衬下，冰雪开始溶化，一丝温暖涌入心头。而在第四曲中Anne的唱腔竟让人联想起Stoa和Raison d’Etre。那种浓浓的人文气质与情绪化的波动，温和而恬静，自省又自伤充满哲思，那是Lacrimos十二年来从未有过的。只有第六曲，那熟悉的钢琴声响起。才仿佛又回到了《ELODIA》时，坐在高处，看夜的都市，人流来往，车流不息……Tilo对乐曲编排的把握能力已达到了新的高度，那几首数十分钟的曲子里可以听见黑管、钢琴、小提琴等多种乐器的穿插及人声的和唱。在古典的海洋上，Lacrimos已扬帆起锚。那个孤独的小丑已在他自己的舞台上骄傲谢幕，迎接他的将是一片更光阔的天地。
推荐指数： ★★★ ★
专辑名称：《100th Window》
艺人：Massive Attack （大举进攻）
风格：Electronica,Trip-Hop
厂牌：CarbonNeutral
发行日期：2003
时隔了五年，终于等来了Massive Attack的新专辑，这个九十年代影响了无数电音乐团的班霸为我们带来了这张《100th Window》。在Mushroom离团后Massive Attack 缩编成二人组合，甚至Daddy G也并未参与专辑制作太多(只是归队加入专辑发行后的巡回演出)，反倒是由Robert Del Naja几乎以“一人乐团”姿态完成整张作品，似乎也预告了100th Window的取向将会与Goth-Hop色调浓郁的《Mezzanine》有所区别。的确，相比五年前的《Mezzanine》的阴郁压抑，《100th Window》显然是温情了许多，音乐中减少了许多沉重缓慢的鼓声及Bass的力度之后，褪去以往颓废诡谲的色调，更多的是给人一丝轻柔的舒缓却不失低沉迷幻的聆听感受，这也许和专辑中邀请了爱尔兰女歌手Sinead O’Connor与Blur的主唱Damon Albarn共同来演绎有莫大的关系，前者以其空灵的声线担任了“What Your Soul Sings”、“A Prayer For England”与“Special Cases”三首歌的主唱，后者为“Small Time Shot Away”担任了和音（近期他还和Robert Del Naja联手进行“反对攻打伊拉克”的反战活动宣传）。
推荐指数： ★★★★
专辑名称：《马和驴的专辑》
艺人：上海地下乐队“seven”（“7”）
风格：alternative rock （另类摇滚）
厂牌：mule
发行日期：2003
上海的地下乐队“7”成立于1997年，由于乐队鼓手去英国留学，此张专辑便由乐队主唱陆晨、吉他手李炜宇二人合作完成，风格依然一如乐队以前的沉郁、低迷。有意思的是专辑中没有一丝鼓声，专辑的声音构架依赖了大部分的木吉他和电吉他成分，更有2首作品为纯吉他二人合奏。专辑中所有的作品都不是此前在乐队现场演唱过的歌曲，似乎是这二人自导自演的一出黑色的电影。
专辑由加了整体失真效果的木吉他和电吉他的合奏引入主题，诡异而空灵，甚至已经早早地打下了整张专辑的基调，阴暗得让人心碎，两把吉他似乎更乐于在黑暗中舞动纠缠。接着是一把木吉他配和着主唱的低吟，依然是那么幽雅、孤寂。主唱的喃喃细语根本没有歌词，那么随心所欲，那么旁若无人，这样的音乐是很容易让人想到“Low”的。然而耳边并没有没有臃肿的伤情，只有如同专辑封套上那颗不可被框死的心在为我们所轻易逝去的生命歌唱。在这里没有阳光，在这里也没有灰尘。
推荐指数： ★★★ 1/2
专辑名称：《做作得很自然》
艺人：陆晨
风格：alternative rock “另类摇滚“
厂牌：mule
发行日期：2003
陆晨现为实验艺术团体“顶楼的马戏团”的成员，也是上海地下乐队“7”和“胡桃夹子”的主唱。作为有着一定做音乐经历的音乐人来说，创作这张个人专辑，里面似乎有着咀嚼不尽的含义。
专辑中7首作品，首首让人惊异。一首“3'44"”似乎是颠倒了先锋音乐大师John Cage的著名作品“4'33"”。但这次不是照搬大师的无声作品，在近一分半钟的沉默后，由某件乐器的最高音不停顿地弹奏到了最低音，接着又是一分半钟的寂静。这是开的什么玩笑？里面究竟蕴涵着什么秘密？另外的一个作品“You Know You're RIght”是采样自刚发表精选专辑的NIRVANA乐队的同名新歌。陆晨默不做声地将那首NIRVANA的新歌完完全全地颠倒过来播放了一遍。是否定？是控诉？是嘲弄？似乎蕴藏了太多的意图，究竟是揭开了谁的遮羞布？
这张专辑并不长，但里面孕育了惊人的的信息量，没有哪一个国内的音乐人这样做过唱片，而里面也许没有一首作品能让你在听觉上产生任何美感。除了观念，还是观念。它在我们的头脑中卷起风暴，却又有多少人的心灵能够愿意或是真正的领略？
推荐指数： ★★★ 1/2
谍报电影
台湾电影新浪潮： 上世纪九十年代末，台湾又冒出来一批新锐的导演陈玉勋、陈以文、林正盛，活跃在国际影展上，他们摆脱了先前台湾电影给人的历史承重（如侯孝贤）和孤寂疏离（如蔡明亮）的感觉，大多以青春问题作为题材，用一种轻松而富有动感的影像去记录台北人的世态炎凉，营造出新的一份都市触觉。
片名：《爱你爱我》（Betelnut Beauty，2001）
导演：林正盛
演员：张震 李心洁 戴立忍 高明骏 郭静纯
这部原名《爱上槟榔西施》的电影是焦雄屏推出的“三城记”中 的一部，和《十七岁的单车》一起在当年的柏林影展获奖，在当时被看作国语电影的一个强势崛起。《爱你爱我》依旧是关于边缘的青春题材，一场突来的雷雨令刚退伍无所事事的小风和离家出走的菲菲初次相遇，继而相恋。菲菲辗转成为以色相吸引顾客的“槟榔西施”，后被电影导演看中步向演艺界，小风则迫于生活的压力卷入黑道。两人渐行渐远——仍旧是没有答案，似隐还现，似有若无的城市生活出路……
电影中两个少年都是那么无力地在这个世界上随波逐流，即使年少的轻狂可以肆意地在雨中呐喊，在台北的街头飙车飞驰，但两人相互慰藉的爱情终究敌不过复杂的社会世故而慢慢地疏远了。影片人物和情节总体给人十分平淡的印象，父母不和漠视儿女的家庭，恋父而任性的少女，退伍回家无所事事的青年，都是被拍得没了新意的，倒是张震那幅茫茫然的神情突然让人想起了牯领街里的小四（而在《麻将》、《春光乍泻》中他只是给人突兀长大的感觉）。林正盛似乎在给出两条可以走的路：一如菲菲，“弃暗投明”，一如小风，不知所然地沉沦，走向不归路，而影片中的建筑也暗示了一切：高楼屋顶上的违章建筑，卖槟榔小屋里逼仄的空间……
推荐指数： ★★★
片名：《热带鱼》（Tropical Fish，1995）
导演：陈玉勋
演员：陈逸凡 林家弘 林正盛 文英
导演陈玉勋在这部处女作中充分显示了其丰富的想象力和独特的幽默感。影片的背景是当代的台湾，讲述了一个读书成绩平平却整天发呆做热带鱼白日梦的小孩，误打误撞被人绑架所遭遇到的一系列事情。陈玉勋以自己的方式颠覆了以往同类绑匪电影的模式，电影中绑匪被塑造成了一个胖胖的、心地善良淳朴可爱的乡村青年（林正盛客串的这一角色令人印象深刻）。在孩子与胖绑匪一家共处的时期里，更是受到了他们的一家人细心照料，而胖绑匪他自己有另一番心思，自觉当初没有好好读书的他期望阿明好好复习考上好的学校，以后做有用的人，不要步他的后尘。同时电影以少年充满浪漫童话色彩的白日梦和冷酷荒谬的现实对比，讽刺了当今社会考试文凭至上，学校里老师的误人子弟和虚伪，以及新闻媒体夸大事实，愚弄观众的丑态。另外借台北大都市的虚荣繁华对照着胖匪的乡村因过度抽取地下水而导致海水倒灌成灾，以引起观众对台湾当今诸多社会问题的思考。虽然孩子对于爱情的绮想也终因两个少女真实的面目而烟消云散，然而导演在影片的最后依旧给出了一个温暖的结局：一条巨大电脑合成的热带鱼悠然游荡在台北闹市的上方……
推荐指数： ★★★1/2
片名：《爱情来了》（love gogo，1997）
导演：陈玉勋
演员： 堂娜 陈进兴 施易南 黄子佼 廖慧珍
《爱情来了》由三个段落的结构组成，面包师傅阿盛重遇小学时心仪的同学丽华，重新燃起心内的浪漫感觉；胖妹莉莉捡到一只传呼机，机主不停call她，开始了跟莉莉遥距谈情，也令她决心减肥；内向的推销员阿松跑到丽华开的发型屋推销货品，神推鬼使下救了丽华，免她被人捉奸殴打……三段时空，爱情来了又悄悄走了，留下的是淡淡的哀愁。陈玉勋以其擅长的诙谐夸张的手法勾勒出普通人真实的爱情世界，谱奏出一个个纯真而又不觉矫情的小人物狂想曲。看这么一部电影时，不由自主地被有趣的人物和情节所吸引的同时，也不难体会出隐藏在他们内心深处的寂寞，无论是面包师阿盛、打字的胖妹，还是推销员阿松、理发店老板娘丽华，这些小人物整天忙于无聊枯燥的工作之中，内心却希冀着一份新鲜而浪漫的爱情，也只有当爱情来了的时候，大家才会收起平时貌似坚强的外壳，展露出每个人柔软可爱的一面。电影中每个段落的结束都采用了开放式的温情结局，日子过得即使再不开心，也要快快乐乐地面对它。随着轻快的配乐响起，每个人都似乎找回了自己，陈玉勋以自己充满童稚却不肤浅的电影风格打造了新一幅台湾的都市风情画。
推荐指数： ★★★ ★
片名：《果酱》（jam，1998）
导演：陈以文
主演：蔡信弘 六月 金士杰 高明骏
在几个新导演中，陈以文算是比较学院派的了，毕业于戏剧系的他早年曾随杨德昌制作了多部电影（《牯岭街少年杀人事件》和《独立时代》，《麻将》），但陈以文自己的作品却以另一种视角，全新打造了台湾新都市形象。在《果酱》这个他的第一部剧情片中，套用了时髦的四段落的非线性电影叙事结构，以一辆“黑车”串起都市中三类不同人物的命运，在有些黑色幽默的甚至发噱的夸张剧情下，把玩现代都市中人与人之间微妙的情感关系，以及不同身份不同背景下人的不同生活处境。用导演自己的话说，“果酱”是他对作品的感觉——甜甜酸酸，不油腻而又多色彩，糅合了不同的调子（嬉笑怒骂、嘲讽、浪漫而又有那么一点悲情），在电影中台北成了一个多元碎片中的跃动背景，充满可能和双向性。
“请你以后风格少一点好么？镜头晃来晃去就是风格？票房不好哪里来的什么风格”影片中出现的导演拿“辅助金”拍摄新电影遭到公司老板的苛骂，而不得不修改剧本以求商业卖点，这也许是陈以文代表台湾电影人发出的心声。在电影中演员们的出色表演都给人留下深刻的印象，不论是作为主角的新人蔡信弘、六月，还是充当配角的金士杰、高明骏，特别是歌手出身的高明骏饰演的黑社会大哥令人对其刮目相看，也使得陈以文在其后的作品《想死趁现在》中仍旧邀其出演。
推荐指数： ★★★★
片名：《想死趁现在》（A CHANCE TO DIE，1999）
导演：陈以文
演员：水野美纪 李立群 柏原崇 戴立忍 萧淑慎
电影以黑帮火并寻仇为背景，讲述了一个日本女子为夫复仇只身来到台湾的故事。就如电影的名字所试图传递的讯息，导演呈现了如今年轻一代人面对未来的迷茫，借着自我打拼来确立个人存在的价值，无论是黑帮中大哥的心狠手辣，小弟不顾死活的械斗，还是女主角为爱远渡重洋复仇，所有的人都在拼死追求自己认为有价值的东西（金钱，爱情，友情），为此大家可以拼命，在“你死我活”的拼斗中追寻人生的另一种快意。然而不知道是否因为北野武的那些黑帮电影中那些虚妄人物的的生死决绝，给人的印象实在过于深刻，看这部电影时，反映竟然是麻木的，只有那闭眼过街的一幕才微微动了心。其实这部电影虽然力邀日本了当红的明星水野美纪、柏原崇，更是找来一帮明星出演（戴立忍、萧淑慎、李立群、高明骏、高捷、钮承泽、戴立忍），但相比导演前部《果酱》和后来的《运转手之恋》，无论是故事的立意还是叙事技巧上都只能算是失败之作。
推荐指数： ★★1/2
Kymaera: The Music Of George Michael
发行：金革唱片公司
简介：走进烟雾弥漫的狂野派对，男男女女喝着各式调酒，随着熟悉的旋律传入耳中，
那迷离的眼眸顿时放射出激情的火花，这便是凯蜜拉的新爵士韵律带给听者的最大感受。这支素以慵懒的南美节奏而闻名遐迩的乐队此次又将英国巨星乔治·迈克尔（George Michael）的畅销歌曲做了一番改头换面，在保留原有的火热与浓情之外，似乎又增添了一份休闲和浪漫的氛围，绝对是笔者近期获得的最有创意的再演绎专辑。
推荐度：***
01、 来昂奈尔·里奇：《再来一个》
Lionel Richie: Encore
出版：环球唱片公司
简介：对于从上世纪80年代中期就开始接触西洋流行乐的歌迷而言，莱昂奈尔·里奇（Lionel Richie）的名字绝对是黑人抒情曲风的象征，他柔情无限的招牌嗓音、极具灵性的创作才华，使他的作品接二连三在乐迷中广泛流行。本专辑收录的是2001年他在英国赫赫有名的温布里体育馆举办个人演唱会的精华部分，除了让乐迷重拾昨日爆棚经典之外，更是令听者为现场的热情回应所感动。另外，专辑中与情歌王子安立奎（Enrique Iglesias）互飙情嗓让人回味无穷。
推荐度：***1/2
02、 群星：《MTV不插电音乐会2》
Various Artists: MTV Unplugged 2
出版：华纳唱片公司
简介：作为全球最具影响力的音乐电视频道之一，MTV所举办的各类不插电演唱会向来被视为检验歌手演唱实力的真正舞台，极为质朴的情感传递、注重舞台上下相互交流的演唱形式使它长期以来备受行家和乐迷肯定。继首张《MTV不插电音乐会》倍受欢迎之后，华纳再度联合环球，将旗下知名艺人同类演唱会中的最经典曲目合并一炉，配以高品质的录音处理让听者在沉醉美音妙律的同时，更有置身现场之独特感受！
推荐度：***1/2
03、 梅尔 西： 《理由》
Mel C: Reason
出版：百代唱片公司
简介：在昔日里如日中天的“辣妹”（Spice Girls）成员中，“运动辣妹”梅尔·西（Mel C）虽然为人低调，但其歌唱实力向来是名列前茅的，在首张专辑《北方之星》好评如潮之后，她一度沉寂，此次全新出炉的《理由》似乎较以前的作品更游离于早期的风格，地下摇滚魅力可谓展露无遗，除了力邀王牌制作人里克·鲁宾（Rick Rubin）和才华横溢的贝克（Beck）以及布赖恩·亚当斯（Bryan Adams）以外，其自身的功力更趋成熟，让人看到与以往截然不同的梅尔·西。
推荐度：***
04、 斯蒂维·旺德：《辉煌腾达全纪录》
Stevie Wonder: The Definitive Collection
出版：环球唱片公司
简介：自1962年以12岁的年龄刷新排行榜历史上最年轻单曲冠军得主纪录以来，盲人歌手斯蒂维·旺德（Stevie Wonder）以常人无法想象的惊人毅力为我们缔造了20世纪黑人音乐的奇迹，尤其是他那包容多元音乐元素的创作能量对新一代的歌手产生深远的影响。这张双CD组成的精选大碟是唱片公司在斯蒂维踏入歌坛40年之际献给他的最好礼物，汇整其演唱生涯中19首冠军金曲，绝对是体验黑人音乐成就的必备首选。
推荐度：****
05、 比斯 尼斯：《全面出神精选集》
Bizz Nizz: Album
出版：风云唱片
简介：成立于上世纪80年代末的欧陆舞曲团体比斯·尼斯（Bizz Nizz）尽管在许多圈内人士看来多少显得有点昙花一现，但他们结合迪斯科、浩室（House）和欧陆节拍的作品曾令乐队成为90年代横扫欧洲大陆最为先驱级的Trance团体，他们对后来两大拍速极快的欧陆电音舞曲类型硬蕊浩室（Hardcore House）和好机能出神（NRG Trance）产生了直接或间接的影响。本专辑收录了该团体名列欧洲各国舞曲排行榜前列的畅销单曲共计14首，对于Trance舞曲乐迷而言，极具收藏价值。
推荐度：*** 1/2
06、 凯莉·罗兰德：《深深的爱》
Kelly Rowland: Simply Deep
出版：索尼唱片公司
简介：虽然同为红极一时的“天命真女”（Destiny's Child）的杰出唱将，但乐迷的焦点多年来似乎一直集中在长相更为抢眼的比昂丝（Beyonce）身上，直到一曲“窘境”（Dilemma）响彻全美的各大电台，凯莉的名字才真正进入乐迷的视线。更值得玩味的是，这张名为《深深的爱》的处女大碟刚一推出，凯莉便向人们展现了其与所在团体截然不同的音乐走向，除了将坚硬的摇滚乐与骚动人心的节奏蓝调完美糅合之外，更参与了多首歌曲的写作，透过专辑，一种对生命与爱情的热情与深度处处弥漫，值得细细聆听！
推荐度：***
08、“强烈冲击”乐队：《第100扇窗》
Massive Attack: 100th Window
出版：百代唱片公司
简介：对于一支英国乐队而言，5年可以发生翻天覆地的变化，习惯于“强烈冲击"
（Massive Attack）在上一张专辑所传递的那种Goth-Hop感觉的Trip-Hop乐迷在此碟中则体验到一种与以往截然不同的取向，在延续惯有的细腻精密的音乐构架的基础上，他们的音乐多了一份温暖柔和、玲珑剔透的感觉。诸如爱尔兰歌手谢妮德·奥康纳
（Sinead O'Connor）、“污迹“乐队（Blur）乐队灵魂人物戴蒙·阿尔班（Damon Albam）
等人的献声无疑让专辑增添不少话题。
推荐度：*** 1/2
09、50美分：《致富还是苟且偷生》
50 Cent: Get Rich Or Die Tryin'
出版：环球唱片公司
简介：如今的嘻哈歌坛实可谓人才济济，经历了阿姆（Eminem）与奈利（Nelly）黑白两道的对峙，如今，在前者主演的电影《8英里》中，又有一个结合黑人阳刚和低层内涵的新生代艺人“50美分”（50 Cent）开始闯入我们的视线。其首张专辑不仅邀得阿姆护航，而且深得王牌制作人德瑞博士（Dr.Dre）的指点，唱片一出炉便顺利夺冠，可谓一鸣惊人。听者除了继续跟着“50美分”充满前卫感觉的嘻哈节拍之外，其半自传而不失现实的歌词把黑人的生活、感情、斗争还有态度都鲜明地摆在人们面前，仿佛一个棱角分明的黑人小伙手舞足蹈地出现在你眼前。
推荐度：***
10、格鲁夫 阿曼达：《再见故里》
Groove Armada: Goodbye Country
出版：风云唱片
简介：由汤姆 芬德雷（Tom Findlay）和安迪卡多（Andy Cato）组成的英伦舞曲团体格鲁夫 阿曼达自首张专辑《北方之星》（Northern Star）推出以后，很快以其清新和谐、颇具深度的音乐风格在舞曲界广受关注，如今他们也和最初的合作伙伴“流线胖小子“（Fatboy Slim）一样，在美国站稳了脚跟，成功的关键除了因为专辑中多位乐界名人的乐器弹奏和层次新颖的人声演奏之外，带有雷加（Reggae）和嘻哈（Hip-Hop）特质的韵律和犹如秋日暖阳般的真实管乐演奏，使他们有别于英伦其他的舞曲团体。全球性的好评似乎亦在情理之中。
推荐度：***
11、芭芭拉 史翠珊：《对唱经典》
Barbra Streisand: Duets
出版：索尼唱片公司
简介：无论流行乐坛如何新人辈出，有一些艺人常常能凭借她们深厚的艺术造诣、
丰富的人生阅历和鲜明突出的个性在竞争激烈的乐坛拥有自己固定的席位，而芭芭
拉 史翠珊无疑是其中最具代表性的一位。纵横乐坛40年所积淀的非凡功力，使她
成为少数能轻松驾驭各种曲风，跨越年龄界限的成功艺人。这张《对唱经典》在将
其演唱生涯最具火花感觉的17首老歌经典共收一炉之外，还特别加录她与老牌歌
手巴瑞 曼尼洛（Barry Manillow）和新生代跨界美声乔许 格鲁班（Josh Groban）
的两首新作，堪称笔者近期欣赏过的最为过瘾的对唱大碟！
推荐度：****
12、BB麦克：《进入脑海》
BBMak: Into Your Head
出版：华纳唱片公司
简介：你可以说他们是偶像团体，但你绝不可忽视他们丰沛的创作才情与纯熟的乐
器演奏。面对多如牛毛的男孩组合，BB麦克一直以低调的姿态在歌海行走，凭借
他们踏踏实实的作风，首张专辑中处女单曲不仅获得英、美单曲榜TOP5的佳绩，
更勇夺东南亚各国电台点播冠军及全美成人抒情榜冠军。在其最新专辑中，该组合
开始融入更多Band-Sound的感觉，并加入大量吉它声韵与完美动人的和声编排，
专辑制作群则动用了英美流行摇滚界的好手，使小伙子的成熟风发展露无疑！
推荐度：** 1/2
专辑名称：《Nocturama》
艺人：NICK CAVE AND THE BAD SEEDS
风格：alternative rock (另类摇滚)
厂牌：Mute
发行日期：2003
人总是会慢慢改变的，随着岁月的递增，这一点在最近看了罗大佑的见面会后有了深深的感触，然后在拿到nickcave的第十二张专辑时因此一点也不奇怪了。这位昔日postpunk的闯将如今已是一个在钢琴声中变得深情款款的中年绅士了，新专辑继续呈现了其在文学和音乐中的出色才华，富有哲理和诗意的歌词与之相配的是舒缓动人的钢琴奏鸣和如泣如述的提琴伴奏，还有那如品牌标签般的nick式唱腔，一切都是那么的熟悉，犹如他前几张专辑不变其宗的重复，让喜欢他的歌迷在一首首歌曲中不知是该欣喜还是失落。专辑一上来就是有着让人沉溺的旋律的“Wonderful Life” ，而nickcave那挥之不去的病态情歌直到第五首歌“Dead Man in My Bed” 才告一段落，耳边突然传出似乎来自二十年之前的咆哮，痉挛的吉他噪音，急速的鼓点，仿佛从美梦中被惊醒，很有点不适应和意外了。幸好，接下来又恢复到熟悉的平静之中，唤起失落感的伤情恋歌"Still In Love"、似乎陷于怀旧情绪沉思的“There Is A Town”、顿悟爱情的佳作“Rock Of Gibraltar”而最后的那首十五分钟被评作“燃烧七情六欲的史诗作品”的“Babe, I'm on Fire” 则象nick 在嚎叫他的诗歌，在耐心地听完他有点无休无止的情绪宣泄之后，不禁让人有种此歌脱离专辑整体风格的感觉。
推荐指数： ★★★
谍报另类
专辑名称：《Es reiten die toten so schnell》
艺人： sopor aeternus （永恒沉睡）
风格：darkwave （黑暗浪潮）
厂牌：apocalyptic vision
发行日期：2003
那是一个阴雨的下午，《Es reiten die toten so schnell》始终在唱机里不停地转动。绸密的细雨和封面上那个苦难的他/她，轻易地触动了我那本以为忘却的黑色情结。一位哲人曾经说过：你要将时光视为一条溪水，而你将静坐在岸边看溪水流过。转眼间已是Varney化身于 sopor aeternus的第十四个无星的冬季。这张最新的专辑则是Varney在地狱边缘远行的又一个脚印，他再次诠释了黑暗美学之中理智与疯狂的定义。专辑分为两个版本：《Vampyre Sucking At His Own Vein》是普通版本，《Es reiten die toten so schnell》则是1999张的限量版。弦乐的铺陈，管乐和键盘的点缀，优美的旋律，无处不散发着巴洛克式的芬芳，只有Varney的嗓音让人查觉到原来身处痛苦之海。不过，较以往的专辑，他/她的嗓音又多了《NENIA C'ALLADHAN》中的平静，一种挣扎过后的安祥。爆发来自第四曲，凄美的二胡段落之后是邪恶无比的尖嗓，那爆发是一种宣泄，一种反抗，震撼却短暂，宛如剑石相碰所蹦出的美丽火花。在一曲过后一切又收敛了起来，悠然传来的钟声寓示着一段历程的结束，我只能祝福，祝福他/她的灵魂有朝一日得以安息。同时向所有敏感，脆弱，无助的灵魂们推荐这张CD。
推荐指数： ★★★★1/2
专辑名称：《ECHOS》
艺人：Lacrimos（以泪洗面）
风格：goth metal（歌特金属）
厂牌：Nuclear Blast
发行日期：2003
曾经一度迷恋着《ELODIA》无法自拔，那时就象走进了小丑Tilo的宫殿，找不到出口。一直只是期待着，从《Fassade》，到《durch Nacht und Flut》，在他们的暗色音乐中独自彷惶，直到《ECHOS》的出现，似乎才给人企图逃脱的希望。而只是在刚始的overture之后，这刚微启的希望之门又被关闭了。因为宫殿之外是大海，Tilo的大海。庞大的交响，carmina burana式的合唱，瞬间将我吞没在这座迷宫里，没人能够逃离。不过这次的Tilo彻底的变了，金属已与他无关。他已经完成了从哥特金属到新古典的蜕变。不变的只是深深的绝望和一个孤独而炙热的心。在《ECHOS》中Tilo用了比以往更柔情的唱腔。在弦乐的映衬下，冰雪开始溶化，一丝温暖涌入心头。而在第四曲中Anne的唱腔竟让人联想起Stoa和Raison d’Etre。那种浓浓的人文气质与情绪化的波动，温和而恬静，自省又自伤充满哲思，那是Lacrimos十二年来从未有过的。只有第六曲，那熟悉的钢琴声响起。才仿佛又回到了《ELODIA》时，坐在高处，看夜的都市，人流来往，车流不息……Tilo对乐曲编排的把握能力已达到了新的高度，那几首数十分钟的曲子里可以听见黑管、钢琴、小提琴等多种乐器的穿插及人声的和唱。在古典的海洋上，Lacrimos已扬帆起锚。那个孤独的小丑已在他自己的舞台上骄傲谢幕，迎接他的将是一片更光阔的天地。
推荐指数： ★★★ ★
专辑名称：《100th Window》
艺人：Massive Attack （大举进攻）
风格：Electronica,Trip-Hop
厂牌：CarbonNeutral
发行日期：2003
时隔了五年，终于等来了Massive Attack的新专辑，这个九十年代影响了无数电音乐团的班霸为我们带来了这张《100th Window》。在Mushroom离团后Massive Attack 缩编成二人组合，甚至Daddy G也并未参与专辑制作太多(只是归队加入专辑发行后的巡回演出)，反倒是由Robert Del Naja几乎以“一人乐团”姿态完成整张作品，似乎也预告了100th Window的取向将会与Goth-Hop色调浓郁的《Mezzanine》有所区别。的确，相比五年前的《Mezzanine》的阴郁压抑，《100th Window》显然是温情了许多，音乐中减少了许多沉重缓慢的鼓声及Bass的力度之后，褪去以往颓废诡谲的色调，更多的是给人一丝轻柔的舒缓却不失低沉迷幻的聆听感受，这也许和专辑中邀请了爱尔兰女歌手Sinead O’Connor与Blur的主唱Damon Albarn共同来演绎有莫大的关系，前者以其空灵的声线担任了“What Your Soul Sings”、“A Prayer For England”与“Special Cases”三首歌的主唱，后者为“Small Time Shot Away”担任了和音（近期他还和Robert Del Naja联手进行“反对攻打伊拉克”的反战活动宣传）。
推荐指数： ★★★★
专辑名称：《马和驴的专辑》
艺人：上海地下乐队“seven”（“7”）
风格：alternative rock （另类摇滚）
厂牌：mule
发行日期：2003
上海的地下乐队“7”成立于1997年，由于乐队鼓手去英国留学，此张专辑便由乐队主唱陆晨、吉他手李炜宇二人合作完成，风格依然一如乐队以前的沉郁、低迷。有意思的是专辑中没有一丝鼓声，专辑的声音构架依赖了大部分的木吉他和电吉他成分，更有2首作品为纯吉他二人合奏。专辑中所有的作品都不是此前在乐队现场演唱过的歌曲，似乎是这二人自导自演的一出黑色的电影。
专辑由加了整体失真效果的木吉他和电吉他的合奏引入主题，诡异而空灵，甚至已经早早地打下了整张专辑的基调，阴暗得让人心碎，两把吉他似乎更乐于在黑暗中舞动纠缠。接着是一把木吉他配和着主唱的低吟，依然是那么幽雅、孤寂。主唱的喃喃细语根本没有歌词，那么随心所欲，那么旁若无人，这样的音乐是很容易让人想到“Low”的。然而耳边并没有没有臃肿的伤情，只有如同专辑封套上那颗不可被框死的心在为我们所轻易逝去的生命歌唱。在这里没有阳光，在这里也没有灰尘。
推荐指数： ★★★ 1/2
专辑名称：《做作得很自然》
艺人：陆晨
风格：alternative rock “另类摇滚“
厂牌：mule
发行日期：2003
陆晨现为实验艺术团体“顶楼的马戏团”的成员，也是上海地下乐队“7”和“胡桃夹子”的主唱。作为有着一定做音乐经历的音乐人来说，创作这张个人专辑，里面似乎有着咀嚼不尽的含义。
专辑中7首作品，首首让人惊异。一首“3'44"”似乎是颠倒了先锋音乐大师John Cage的著名作品“4'33"”。但这次不是照搬大师的无声作品，在近一分半钟的沉默后，由某件乐器的最高音不停顿地弹奏到了最低音，接着又是一分半钟的寂静。这是开的什么玩笑？里面究竟蕴涵着什么秘密？另外的一个作品“You Know You're RIght”是采样自刚发表精选专辑的NIRVANA乐队的同名新歌。陆晨默不做声地将那首NIRVANA的新歌完完全全地颠倒过来播放了一遍。是否定？是控诉？是嘲弄？似乎蕴藏了太多的意图，究竟是揭开了谁的遮羞布？
这张专辑并不长，但里面孕育了惊人的的信息量，没有哪一个国内的音乐人这样做过唱片，而里面也许没有一首作品能让你在听觉上产生任何美感。除了观念，还是观念。它在我们的头脑中卷起风暴，却又有多少人的心灵能够愿意或是真正的领略？
推荐指数： ★★★ 1/2
谍报电影
台湾电影新浪潮： 上世纪九十年代末，台湾又冒出来一批新锐的导演陈玉勋、陈以文、林正盛，活跃在国际影展上，他们摆脱了先前台湾电影给人的历史承重（如侯孝贤）和孤寂疏离（如蔡明亮）的感觉，大多以青春问题作为题材，用一种轻松而富有动感的影像去记录台北人的世态炎凉，营造出新的一份都市触觉。
片名：《爱你爱我》（Betelnut Beauty，2001）
导演：林正盛
演员：张震 李心洁 戴立忍 高明骏 郭静纯
这部原名《爱上槟榔西施》的电影是焦雄屏推出的“三城记”中 的一部，和《十七岁的单车》一起在当年的柏林影展获奖，在当时被看作国语电影的一个强势崛起。《爱你爱我》依旧是关于边缘的青春题材，一场突来的雷雨令刚退伍无所事事的小风和离家出走的菲菲初次相遇，继而相恋。菲菲辗转成为以色相吸引顾客的“槟榔西施”，后被电影导演看中步向演艺界，小风则迫于生活的压力卷入黑道。两人渐行渐远——仍旧是没有答案，似隐还现，似有若无的城市生活出路……
电影中两个少年都是那么无力地在这个世界上随波逐流，即使年少的轻狂可以肆意地在雨中呐喊，在台北的街头飙车飞驰，但两人相互慰藉的爱情终究敌不过复杂的社会世故而慢慢地疏远了。影片人物和情节总体给人十分平淡的印象，父母不和漠视儿女的家庭，恋父而任性的少女，退伍回家无所事事的青年，都是被拍得没了新意的，倒是张震那幅茫茫然的神情突然让人想起了牯领街里的小四（而在《麻将》、《春光乍泻》中他只是给人突兀长大的感觉）。林正盛似乎在给出两条可以走的路：一如菲菲，“弃暗投明”，一如小风，不知所然地沉沦，走向不归路，而影片中的建筑也暗示了一切：高楼屋顶上的违章建筑，卖槟榔小屋里逼仄的空间……
推荐指数： ★★★
片名：《热带鱼》（Tropical Fish，1995）
导演：陈玉勋
演员：陈逸凡 林家弘 林正盛 文英
导演陈玉勋在这部处女作中充分显示了其丰富的想象力和独特的幽默感。影片的背景是当代的台湾，讲述了一个读书成绩平平却整天发呆做热带鱼白日梦的小孩，误打误撞被人绑架所遭遇到的一系列事情。陈玉勋以自己的方式颠覆了以往同类绑匪电影的模式，电影中绑匪被塑造成了一个胖胖的、心地善良淳朴可爱的乡村青年（林正盛客串的这一角色令人印象深刻）。在孩子与胖绑匪一家共处的时期里，更是受到了他们的一家人细心照料，而胖绑匪他自己有另一番心思，自觉当初没有好好读书的他期望阿明好好复习考上好的学校，以后做有用的人，不要步他的后尘。同时电影以少年充满浪漫童话色彩的白日梦和冷酷荒谬的现实对比，讽刺了当今社会考试文凭至上，学校里老师的误人子弟和虚伪，以及新闻媒体夸大事实，愚弄观众的丑态。另外借台北大都市的虚荣繁华对照着胖匪的乡村因过度抽取地下水而导致海水倒灌成灾，以引起观众对台湾当今诸多社会问题的思考。虽然孩子对于爱情的绮想也终因两个少女真实的面目而烟消云散，然而导演在影片的最后依旧给出了一个温暖的结局：一条巨大电脑合成的热带鱼悠然游荡在台北闹市的上方……
推荐指数： ★★★1/2
片名：《爱情来了》（love gogo，1997）
导演：陈玉勋
演员： 堂娜 陈进兴 施易南 黄子佼 廖慧珍
《爱情来了》由三个段落的结构组成，面包师傅阿盛重遇小学时心仪的同学丽华，重新燃起心内的浪漫感觉；胖妹莉莉捡到一只传呼机，机主不停call她，开始了跟莉莉遥距谈情，也令她决心减肥；内向的推销员阿松跑到丽华开的发型屋推销货品，神推鬼使下救了丽华，免她被人捉奸殴打……三段时空，爱情来了又悄悄走了，留下的是淡淡的哀愁。陈玉勋以其擅长的诙谐夸张的手法勾勒出普通人真实的爱情世界，谱奏出一个个纯真而又不觉矫情的小人物狂想曲。看这么一部电影时，不由自主地被有趣的人物和情节所吸引的同时，也不难体会出隐藏在他们内心深处的寂寞，无论是面包师阿盛、打字的胖妹，还是推销员阿松、理发店老板娘丽华，这些小人物整天忙于无聊枯燥的工作之中，内心却希冀着一份新鲜而浪漫的爱情，也只有当爱情来了的时候，大家才会收起平时貌似坚强的外壳，展露出每个人柔软可爱的一面。电影中每个段落的结束都采用了开放式的温情结局，日子过得即使再不开心，也要快快乐乐地面对它。随着轻快的配乐响起，每个人都似乎找回了自己，陈玉勋以自己充满童稚却不肤浅的电影风格打造了新一幅台湾的都市风情画。
推荐指数： ★★★ ★
片名：《果酱》（jam，1998）
导演：陈以文
主演：蔡信弘 六月 金士杰 高明骏
在几个新导演中，陈以文算是比较学院派的了，毕业于戏剧系的他早年曾随杨德昌制作了多部电影（《牯岭街少年杀人事件》和《独立时代》，《麻将》），但陈以文自己的作品却以另一种视角，全新打造了台湾新都市形象。在《果酱》这个他的第一部剧情片中，套用了时髦的四段落的非线性电影叙事结构，以一辆“黑车”串起都市中三类不同人物的命运，在有些黑色幽默的甚至发噱的夸张剧情下，把玩现代都市中人与人之间微妙的情感关系，以及不同身份不同背景下人的不同生活处境。用导演自己的话说，“果酱”是他对作品的感觉——甜甜酸酸，不油腻而又多色彩，糅合了不同的调子（嬉笑怒骂、嘲讽、浪漫而又有那么一点悲情），在电影中台北成了一个多元碎片中的跃动背景，充满可能和双向性。
“请你以后风格少一点好么？镜头晃来晃去就是风格？票房不好哪里来的什么风格”影片中出现的导演拿“辅助金”拍摄新电影遭到公司老板的苛骂，而不得不修改剧本以求商业卖点，这也许是陈以文代表台湾电影人发出的心声。在电影中演员们的出色表演都给人留下深刻的印象，不论是作为主角的新人蔡信弘、六月，还是充当配角的金士杰、高明骏，特别是歌手出身的高明骏饰演的黑社会大哥令人对其刮目相看，也使得陈以文在其后的作品《想死趁现在》中仍旧邀其出演。
推荐指数： ★★★★
片名：《想死趁现在》（A CHANCE TO DIE，1999）
导演：陈以文
演员：水野美纪 李立群 柏原崇 戴立忍 萧淑慎
电影以黑帮火并寻仇为背景，讲述了一个日本女子为夫复仇只身来到台湾的故事。就如电影的名字所试图传递的讯息，导演呈现了如今年轻一代人面对未来的迷茫，借着自我打拼来确立个人存在的价值，无论是黑帮中大哥的心狠手辣，小弟不顾死活的械斗，还是女主角为爱远渡重洋复仇，所有的人都在拼死追求自己认为有价值的东西（金钱，爱情，友情），为此大家可以拼命，在“你死我活”的拼斗中追寻人生的另一种快意。然而不知道是否因为北野武的那些黑帮电影中那些虚妄人物的的生死决绝，给人的印象实在过于深刻，看这部电影时，反映竟然是麻木的，只有那闭眼过街的一幕才微微动了心。其实这部电影虽然力邀日本了当红的明星水野美纪、柏原崇，更是找来一帮明星出演（戴立忍、萧淑慎、李立群、高明骏、高捷、钮承泽、戴立忍），但相比导演前部《果酱》和后来的《运转手之恋》，无论是故事的立意还是叙事技巧上都只能算是失败之作。
推荐指数： ★★1/2