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[摘 要]随着时代的发展，教育在各个领域中的比重愈来愈大，且面对着教育形式、教育规模、教育改革的不断深入，无论是专业音乐院校或高师音乐院系都面临着重大的改革。作为艺术教育形式中重要一支，声乐艺术发展也遇到了各种问题。作为高师声乐工作者面对这样的情形，也不得不思考高师声乐教育教学的改变。近年来，关于西方宗教声乐作品的研究已引起业界的一些关注。因此，笔者希望能够通过探索相关西方宗教声乐作品的发展、风格、技术等方面的内容着手，探究西方宗教声乐的内涵，同时结合我国高等师范学院声乐教学的现状，来分析西方宗教声乐作品系统地运用于声乐教学中的价值和意义。笔者希望对本课题的研究思考和写作，能将理念渗透到实际的教学过程中，更好地学习和演唱西方宗教声乐作品，为提高高师声乐教师演唱和教授西方宗教声乐作品起到一定的借鉴价值。
[关键词]声乐；宗教；基督教；圣乐；教学
中图分类号：J616 文献标志码：A 文章编号：1007-2233（2016）05-0051-02
[收稿日期]2015-12-26
[作者简介]陈晓霞（1982- ），女，广东广州人，硕士，广东技术师范学院音乐学院讲师。（广州 510000）
一、西方宗教声乐作品的研究现状
笔者通过查阅相关资料，现有西方宗教声乐作品研究成果包括：肖萍《从弥赛亚看亨德尔清唱剧的创作及演唱》（2008）、刘志强《基督宗教音乐是欧美音乐发展的基础》等为数不多的几篇论文，或有相关探索关于西方宗教声乐作品的演唱技巧的论文数篇，但却未从高师的角度切入。笔者认为，高等师范院校音乐教育本科声乐教学中缺乏一套进度合理、科学系统而量化有序的西方宗教声乐作品曲目。在大部分的高等师范院校声乐教学中，西方宗教声乐作品的采用率仍然较低。教师通常是采用极小部分较流行的曲目来进行教学，如《天神赐粮》、《圣母颂》、《阿利路亚》、《你们欢呼雀跃吧》等，圣乐独唱曲目的渗透相对贫瘠。笔者希望通过多年的教学实践，总结西方宗教声乐作品教学的一些经验，进而改变当前高师院校声乐教学中西方宗教声乐作品曲目不完整和不系统的现状。
二、西方宗教声乐的发展与分析
1西方宗教声乐的发展
从古至今，音乐一直伴随着我们的生活，甚至于贯穿于我们的一生。探究音乐的起源，无论是艺术歌曲、流行歌曲、音乐剧、歌剧、器乐等等，其最初都是从人声发源而来，这一点从中国不同地域音乐文化与歌唱形式就能够看出。而随着时代发展与全球一体化的趋势，人们在接触自己民族音乐形式的基础上也开始接触到了西方的声乐演唱，其同时也给中国声乐艺术发展带来了积极的借鉴意义。在西方声乐中，宗教音乐占据着非常重要的地位，这也是我们接触较少的形式。而在西方社会中，西方大众对于宗教音乐的重视程度是生活中不可或缺的一部分。人们会在周末的时候到教堂做弥撒，在送别死者的时候会演唱安魂曲，此次各个节日教堂也会安排礼拜与不同的音乐敬拜神祇。其中基督教的音乐可以说是西方声乐艺术形式的起源，其也是与音乐联系最为紧密的宗教形式。无论是其广泛的普及程度，还是其对于宗教音乐培养的重视程度，都极具影响力，甚至说一些世界知名的音乐家或多或少都受到了基督教音乐特征的影响，也正因如此，其被称作“西方音乐是以督教文明为基质发展起来的音乐艺术”
2.西方宗教声乐中对技术的要求
对于任何声乐演唱而言，最自然、最直接的演唱才是声乐的最高境界。在音乐家们看来，声乐的演唱不仅仅需要精湛的技术，其只是对于演唱产生最佳效果的辅助手段，更多的是需要通过技术的手段实现情感的交流。因此，在西方宗教声乐演唱技术发展之处，教堂在培养声乐人才时就特别注重其音乐训练，需要经历长期缓慢的声乐指导。在声乐演唱训练中，其强调歌唱呼吸的均匀与饱满，以及连音的平稳与流畅，更加注重歌唱的灵活，进而使得圣歌的演唱更加活跃流畅，不失优雅的同时彰显庄重。而随着时代的发展，单调的圣咏不免枯燥乏味，声乐演唱者又在发展中逐渐加入了多样的变化丰富表现力，进而使得音乐更加自由与色彩。
3.西方宗教声乐中宗教信仰的体现
提及西方宗教声乐的发展历程，不得不说的是其发展中所形成的宗教文化。音乐之所以能够震撼人心，关键就在于其契合了人们心灵中对于美的需求，宗教声乐中将虔诚的信仰与优美的音乐相结合，本就符合了人们对于高尚心灵美的追求，且希望通过其净化心灵以精神的慰藉，而这也正符合了音乐艺术的美学思想，强调内心真实情感审美的自然与纯净。在西方宗教音乐作品中，其多将宗教观念、情感等形式与内容与音乐相结合，歌颂人性崇高的同时，更宣扬了人道主义的精神，以及对人们所追求的生活美与价值美，且最终引领了整个欧洲声乐文化的审美趋势。因此，西方宗教音乐中蕴含的审美价值与审美心理极具借鉴与学习的意义。
三、西方宗教声乐对于高师声乐教学的价值与意义
西方宗教声乐中的绝大多数作品齐旋律的线条非常优美，体裁、节奏、曲式、演唱技术的运用更是多种多样。由此不难看出，西方宗教音乐在发展进程中形成了非常科学与系统的培养与教学体系。那么，通过对西方宗教声乐作品的学习与借鉴，在高师声乐教学中就能够以此为基础对演唱者的技术、音色、气息、审美等多个方面进行训练。不仅对于自身的能力是极大的提升，同样也为其树立了科学、正确的理论观念与基础，为其未来从事教学工作树立了一个科学、正确的模版。此外，作为经典的声乐作品，其对于音准、音高、节奏、旋律、发音、咬文、吐字及语感等等方面都能起到非常好的强化作用。同时，通过学习与揣摩其中的思绪与情感还可以提升学习者、演唱者自身的文化层次，对于自身文化修养、音乐思维的培养更是极有裨益，真正实现全面发展。
1从风格的角度看待西方宗教声乐作品的价值
最初西方宗教声乐作品的创作多以复调的形式，而后逐渐转变为主调音乐，这样创作的好处是主调音乐的形象比较鲜明，融汇感情丰富明确，听者易于身临其境，而随着和声的推进，丰富的织体与协调的旋律更能够起到辅助塑造音乐形象的作用。 如清唱剧《弥赛亚》的片段：
从这一片段当中，不难看出其对于旋律线条的掌控，使其与演唱结合，不仅易于演唱更是加入了花腔的技巧，而这正是其对于音乐风格的把握，轻巧、灵性的演唱加以优美流畅的旋律，使得这一乐段的演唱表现力得以提升。
2从风格技术的角度看待西方宗教声乐作品的价值
通过简单地对乐段与唱段风格定位上的分析，看到其创作经典的同时，随着声乐艺术的发展，其演唱技术的难度也在逐渐加大，提出了更多、更高、更全面的技术要求，如装饰音、华彩技术、对于气息的支持与运用、声音的连贯性等等，这些都在客观上有效地促进了声乐在技术上的丰富和完善。因此，通过对这些声乐作品研习，能够试图将其中的技术融入学习者、演唱者自身的演唱之中，这都对于高师声乐教学有着非常积极的现实价值与教学意义。
3从审美品格的角度看待西方宗教声乐作品的价值
虽然对于我们而言，对于西方宗教声乐作品的接触较少，而从国外了解的情况来看，其大众的生活与宗教音乐息息相关，其通过宗教作品抒发与向往心灵的美好，这也是声乐艺术的核心价值观所在。因为西方宗教声乐对于演唱者音色的塑造、气息的运用及演唱等相关技术的训练都有着极为科学系统的体系，是非常值得我们去借鉴与学习的。虽然，高师声乐教学的主要目的并非是培养歌唱家，是培养合格的声乐类教育人员。但无论是任何一种职能，其核心的目的都是以声乐对于审美的标准与要求来塑造演唱者美的审美品格。因此，从这一角度来说，在高师声乐教学中引入与重视西方宗教音乐的教学是培养师生审美意识的一个重要途径。
4高师目前声乐教学的现状
对于高师声乐教学而言，其面临的最大的现状问题就是其对教学的定位有些模糊与偏差。专业音乐学院声乐教学是追求声乐专业人才的培养，走得是“高精尖”人才培养模式。而高师声乐教学的核心目的是培养声乐教育人才，讲究的扎实的基础、全面的知识储备、科学正确的教学引导，其更注重的教学方面能力的培养，而并非是个人声乐演唱能力的不断提升。当然，笔者所说的目的并不是说高师就不能够专注声乐演唱技术的培养，但更重要的是作为师范类音乐院校应当注重引导声乐学习者、演唱者对于声乐学习的兴趣，同时更要秉承继承与创新的关系，引入更丰富、更经典的声乐教学内容，从整体性的角度来实现教学目标的完成，而西方宗教声乐作品在高师声乐教学课程与内容上的引入，恰如其分地使得学习者、延长摄声乐水平的发展得到正确的引导。
结 语
综上所述，通过笔者对于西方宗教声乐的一些分析，结合高师目前教育教学中所存在的问题，笔者认为西方宗教声乐作品的引入能够很好地引导高师声乐教学的发展，同时也为学习者、演唱者放眼更宽广的世界搭建了一个交流的平台。虽然在高师教育教学内容中加入西方宗教声乐作品的教学仍存在着一定的局限性，但笔者相信，在与时俱进思想的指导下，在学校老师的带领与学习者、演唱者的共同努力下，高师声乐专业的发展会越来越好，且能够为声乐教学事业培养出更多、更优秀、更全面的声乐人才。
[参 考 文 献]
[1]高士杰.基督教与西方音乐文化问题的若干思考[J].中国音乐学，1994（02）.
[2]吕 杨.西方宗教声乐体裁及演唱风格的演进[D].陕西师范大学，1996.
[3]（美）保罗·亨利·朗（PaulHenyLang），顾连理译.西方文明中的音乐[M].贵阳：贵州人民出版社，2001.
[4]陈小鲁.基督宗教音乐史[M].北京：宗教文化出版社，2006.
[5]周爱保.宗教声乐教育的理论和实验[M].兰州：甘肃教育出版社，2002.
（责任编辑：魏琳琳）
[关键词]声乐；宗教；基督教；圣乐；教学
中图分类号：J616 文献标志码：A 文章编号：1007-2233（2016）05-0051-02
[收稿日期]2015-12-26
[作者简介]陈晓霞（1982- ），女，广东广州人，硕士，广东技术师范学院音乐学院讲师。（广州 510000）
一、西方宗教声乐作品的研究现状
笔者通过查阅相关资料，现有西方宗教声乐作品研究成果包括：肖萍《从弥赛亚看亨德尔清唱剧的创作及演唱》（2008）、刘志强《基督宗教音乐是欧美音乐发展的基础》等为数不多的几篇论文，或有相关探索关于西方宗教声乐作品的演唱技巧的论文数篇，但却未从高师的角度切入。笔者认为，高等师范院校音乐教育本科声乐教学中缺乏一套进度合理、科学系统而量化有序的西方宗教声乐作品曲目。在大部分的高等师范院校声乐教学中，西方宗教声乐作品的采用率仍然较低。教师通常是采用极小部分较流行的曲目来进行教学，如《天神赐粮》、《圣母颂》、《阿利路亚》、《你们欢呼雀跃吧》等，圣乐独唱曲目的渗透相对贫瘠。笔者希望通过多年的教学实践，总结西方宗教声乐作品教学的一些经验，进而改变当前高师院校声乐教学中西方宗教声乐作品曲目不完整和不系统的现状。
二、西方宗教声乐的发展与分析
1西方宗教声乐的发展
从古至今，音乐一直伴随着我们的生活，甚至于贯穿于我们的一生。探究音乐的起源，无论是艺术歌曲、流行歌曲、音乐剧、歌剧、器乐等等，其最初都是从人声发源而来，这一点从中国不同地域音乐文化与歌唱形式就能够看出。而随着时代发展与全球一体化的趋势，人们在接触自己民族音乐形式的基础上也开始接触到了西方的声乐演唱，其同时也给中国声乐艺术发展带来了积极的借鉴意义。在西方声乐中，宗教音乐占据着非常重要的地位，这也是我们接触较少的形式。而在西方社会中，西方大众对于宗教音乐的重视程度是生活中不可或缺的一部分。人们会在周末的时候到教堂做弥撒，在送别死者的时候会演唱安魂曲，此次各个节日教堂也会安排礼拜与不同的音乐敬拜神祇。其中基督教的音乐可以说是西方声乐艺术形式的起源，其也是与音乐联系最为紧密的宗教形式。无论是其广泛的普及程度，还是其对于宗教音乐培养的重视程度，都极具影响力，甚至说一些世界知名的音乐家或多或少都受到了基督教音乐特征的影响，也正因如此，其被称作“西方音乐是以督教文明为基质发展起来的音乐艺术”
2.西方宗教声乐中对技术的要求
对于任何声乐演唱而言，最自然、最直接的演唱才是声乐的最高境界。在音乐家们看来，声乐的演唱不仅仅需要精湛的技术，其只是对于演唱产生最佳效果的辅助手段，更多的是需要通过技术的手段实现情感的交流。因此，在西方宗教声乐演唱技术发展之处，教堂在培养声乐人才时就特别注重其音乐训练，需要经历长期缓慢的声乐指导。在声乐演唱训练中，其强调歌唱呼吸的均匀与饱满，以及连音的平稳与流畅，更加注重歌唱的灵活，进而使得圣歌的演唱更加活跃流畅，不失优雅的同时彰显庄重。而随着时代的发展，单调的圣咏不免枯燥乏味，声乐演唱者又在发展中逐渐加入了多样的变化丰富表现力，进而使得音乐更加自由与色彩。
3.西方宗教声乐中宗教信仰的体现
提及西方宗教声乐的发展历程，不得不说的是其发展中所形成的宗教文化。音乐之所以能够震撼人心，关键就在于其契合了人们心灵中对于美的需求，宗教声乐中将虔诚的信仰与优美的音乐相结合，本就符合了人们对于高尚心灵美的追求，且希望通过其净化心灵以精神的慰藉，而这也正符合了音乐艺术的美学思想，强调内心真实情感审美的自然与纯净。在西方宗教音乐作品中，其多将宗教观念、情感等形式与内容与音乐相结合，歌颂人性崇高的同时，更宣扬了人道主义的精神，以及对人们所追求的生活美与价值美，且最终引领了整个欧洲声乐文化的审美趋势。因此，西方宗教音乐中蕴含的审美价值与审美心理极具借鉴与学习的意义。
三、西方宗教声乐对于高师声乐教学的价值与意义
西方宗教声乐中的绝大多数作品齐旋律的线条非常优美，体裁、节奏、曲式、演唱技术的运用更是多种多样。由此不难看出，西方宗教音乐在发展进程中形成了非常科学与系统的培养与教学体系。那么，通过对西方宗教声乐作品的学习与借鉴，在高师声乐教学中就能够以此为基础对演唱者的技术、音色、气息、审美等多个方面进行训练。不仅对于自身的能力是极大的提升，同样也为其树立了科学、正确的理论观念与基础，为其未来从事教学工作树立了一个科学、正确的模版。此外，作为经典的声乐作品，其对于音准、音高、节奏、旋律、发音、咬文、吐字及语感等等方面都能起到非常好的强化作用。同时，通过学习与揣摩其中的思绪与情感还可以提升学习者、演唱者自身的文化层次，对于自身文化修养、音乐思维的培养更是极有裨益，真正实现全面发展。
1从风格的角度看待西方宗教声乐作品的价值
最初西方宗教声乐作品的创作多以复调的形式，而后逐渐转变为主调音乐，这样创作的好处是主调音乐的形象比较鲜明，融汇感情丰富明确，听者易于身临其境，而随着和声的推进，丰富的织体与协调的旋律更能够起到辅助塑造音乐形象的作用。 如清唱剧《弥赛亚》的片段：
从这一片段当中，不难看出其对于旋律线条的掌控，使其与演唱结合，不仅易于演唱更是加入了花腔的技巧，而这正是其对于音乐风格的把握，轻巧、灵性的演唱加以优美流畅的旋律，使得这一乐段的演唱表现力得以提升。
2从风格技术的角度看待西方宗教声乐作品的价值
通过简单地对乐段与唱段风格定位上的分析，看到其创作经典的同时，随着声乐艺术的发展，其演唱技术的难度也在逐渐加大，提出了更多、更高、更全面的技术要求，如装饰音、华彩技术、对于气息的支持与运用、声音的连贯性等等，这些都在客观上有效地促进了声乐在技术上的丰富和完善。因此，通过对这些声乐作品研习，能够试图将其中的技术融入学习者、演唱者自身的演唱之中，这都对于高师声乐教学有着非常积极的现实价值与教学意义。
3从审美品格的角度看待西方宗教声乐作品的价值
虽然对于我们而言，对于西方宗教声乐作品的接触较少，而从国外了解的情况来看，其大众的生活与宗教音乐息息相关，其通过宗教作品抒发与向往心灵的美好，这也是声乐艺术的核心价值观所在。因为西方宗教声乐对于演唱者音色的塑造、气息的运用及演唱等相关技术的训练都有着极为科学系统的体系，是非常值得我们去借鉴与学习的。虽然，高师声乐教学的主要目的并非是培养歌唱家，是培养合格的声乐类教育人员。但无论是任何一种职能，其核心的目的都是以声乐对于审美的标准与要求来塑造演唱者美的审美品格。因此，从这一角度来说，在高师声乐教学中引入与重视西方宗教音乐的教学是培养师生审美意识的一个重要途径。
4高师目前声乐教学的现状
对于高师声乐教学而言，其面临的最大的现状问题就是其对教学的定位有些模糊与偏差。专业音乐学院声乐教学是追求声乐专业人才的培养，走得是“高精尖”人才培养模式。而高师声乐教学的核心目的是培养声乐教育人才，讲究的扎实的基础、全面的知识储备、科学正确的教学引导，其更注重的教学方面能力的培养，而并非是个人声乐演唱能力的不断提升。当然，笔者所说的目的并不是说高师就不能够专注声乐演唱技术的培养，但更重要的是作为师范类音乐院校应当注重引导声乐学习者、演唱者对于声乐学习的兴趣，同时更要秉承继承与创新的关系，引入更丰富、更经典的声乐教学内容，从整体性的角度来实现教学目标的完成，而西方宗教声乐作品在高师声乐教学课程与内容上的引入，恰如其分地使得学习者、延长摄声乐水平的发展得到正确的引导。
结 语
综上所述，通过笔者对于西方宗教声乐的一些分析，结合高师目前教育教学中所存在的问题，笔者认为西方宗教声乐作品的引入能够很好地引导高师声乐教学的发展，同时也为学习者、演唱者放眼更宽广的世界搭建了一个交流的平台。虽然在高师教育教学内容中加入西方宗教声乐作品的教学仍存在着一定的局限性，但笔者相信，在与时俱进思想的指导下，在学校老师的带领与学习者、演唱者的共同努力下，高师声乐专业的发展会越来越好，且能够为声乐教学事业培养出更多、更优秀、更全面的声乐人才。
[参 考 文 献]
[1]高士杰.基督教与西方音乐文化问题的若干思考[J].中国音乐学，1994（02）.
[2]吕 杨.西方宗教声乐体裁及演唱风格的演进[D].陕西师范大学，1996.
[3]（美）保罗·亨利·朗（PaulHenyLang），顾连理译.西方文明中的音乐[M].贵阳：贵州人民出版社，2001.
[4]陈小鲁.基督宗教音乐史[M].北京：宗教文化出版社，2006.
[5]周爱保.宗教声乐教育的理论和实验[M].兰州：甘肃教育出版社，2002.
（责任编辑：魏琳琳）