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摘 要：随着当代我国教育理念的不断革新，对职业院校学生德育、美育、心育等多维教育发展的要求亦越发明显。其中，音乐欣赏课成为实现这一目标的直接突破口。本文笔者通过实地调研手段，结合统计学相关知识，对职业院校音乐欣赏课之现状进行分析研究，剖析，存在之主要问题，从理论角度对其进行一次尝试性的理解，以期对当代职业院校音乐欣赏课的构建与发展有更深刻的探究。
关键词：职业院校；音乐欣赏课；现状；发展
0 引言
音乐教育是学生全面素质教育的重要组成部分，是感受美、体验美、理解美的教育。随着德育、美育、心育理念的不断深入与推进，音乐教育成为必须强化构建的艺术课程与传递美育的平台。职业院校开设的音乐欣赏课不仅承载着学校发展素质教育的期许，更担负着学生身心健康发展的重任。在经历了从无到有、由浅入深的探索过程，音乐欣赏课已逐步发展成为职业院校一门不可或缺的公共基础课。然而，如何上好职业院校的音乐欣赏课；如何借助音乐自身所具有的美育功能，实现完成职业院校学生全面素质教育目标，成为广大职业院校及其音乐课程从教者亟待解决的问题。故，笔者在自身实地调查与统计分析的基础上，进一步深入探索音乐欣赏课的体系构建，由表及里的探究当代职业院校音乐欣赏课的发展。
1 现状解析
《中共中央国务院关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定》中指出：“美育不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。要尽快改变学校美育工作薄弱的状况，将美育融入学校教育全过程。”随着国家对学校美育工作的高度重视和艺术类课程被列入职业学校必修课程以来，音乐欣赏作为艺术教育的重要课程，进入了一个全面启动的新阶段，给职业教育注入了新鲜血液。但是，由于课程设置时间短，办学经验不足以及学生自身艺术修养的匮乏，职业院校音乐教育状况不尽人意。为深入了解当今职校学生的音乐知识现状，笔者于2013年10月对我校会计系2013级的学生进行调查。在开放式的调查问卷中，学生们道出了自己的心声。本次调查发出问卷320份，收回302份。调查后又对一些同学进行了访谈，以便更详细全面的了解学生的学习状况。笔者根据调查结果从以下三个方面进行了分析：
1.1 职校学生音乐知识薄弱，感受音乐和鉴赏音乐的能力相对较差
在职校院校就读的学生都是初中毕业生，年龄大多在14～18岁之间，90后的他们在中学期间，音乐课大多不被重视，从表1中我们不难发现，83.6%的学生有过音乐课被文化课冲掉的经历，9.1%的学生甚至都没有开过音乐课。另外音乐基础知识的普及也非常薄弱，据统计，仅有20%左右的学生识谱，近40%的学生中学时学过，但已经忘记。可见，中学时期的音乐课不仅学校没有高度重视，音乐课的教师教学过程中也是浑水摸鱼、囫囵吞枣。再加上传统老套教学方式，让学生对于音乐课表现出一种极为不重视的态度，甚至将音乐课简单理解为唱唱歌、听听音乐或自由课等。
1.2 教学模式单一，学生丧失学习兴趣
在音乐欣赏的教学过程中，学生是教学的主体，教师应该是学生学习的引导者，通过欣赏、讲解、讨论、模唱等多样化手段使学生获得对音乐的审美体验。但是有相当一部分教师在教学的过程中忽略了学生的主体地位，一味的将教材上规定的曲目按部就班的放给学生听，根据自己对音乐的理解，统一学生对某种音乐形象的认识，这种对号入座的做法，极大的限制的学生的空间想象能力，学生被动的听音乐使其丧失了对音乐的兴趣，更谈不上如何欣赏音乐。长此以往，形成了相当一部分学生喜爱音乐而不喜爱上音乐课的尴尬局面。
1.3 教材编订不符合职校学生学习实际，部分教学内容设置过于专业化
我们经常讲，音乐教育并不是音乐家的教育，而是人的教育。职业院校所需要的音乐教育，不是培养艺术从业者的精英化教育，而是提升广大非音乐专业学生音乐素养、音乐品位，增强学生的美感体验，培养学生欣赏美和创造美的能力。但职业院校现在所使用的教材多采编于音乐专业教材，其内容与音乐专业内容雷同。这些专业化的教学内容与学生音乐基础知识的匮乏形成鲜明对比，使教师在授课过程中碰到“讲不讲”、“如何讲”的两难境地。
2 发展构想
在社会经济、文化等全方位高速发展的今天，人们越来越意识到，经济的发展取决于高素质的人才，而高素质人才的培养，又依赖于教育，其中就包括艺术教育。音乐欣赏作为艺术教育的重要课程，由此担负了培养学生健康的审美情趣，陶冶情操，提升艺术修养，完善学生修为的历史重任。针对上述分析中提到的职业院校音乐欣赏课的现状和在音乐欣赏教学中存在的问题，笔者提出了相应的发展构想：
2.1 结合职校生的特点，充分发挥其主观能动性
学习是学生的天职，学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程。罗曼罗兰曾经说过：音乐最大的意义不就在于它纯粹的表现出人的灵魂，表现出那种在流露出来以前长久的在心中积累和动荡的内心生活秘密吗？因此，学生是积极主动、全身心的参与，还是消极、被动、强制地参加，都直接影响着音乐欣赏课堂教学质量。学生只有积极投入到教学活动中，才能发挥其主观能动性，从而激发学习兴趣。职业院校的学生尽管告别了初中，开始走向成熟，但是他们的学习仍然带有很多无意性，学习无目标、无动力。这类学生自尊心非常强，思维活跃，好动，喜欢新鲜和刺激的事物，但自制力很弱。还有相当一部分学生来自农村中学，整体音乐基础薄弱（少数学生甚至为零），审美观念、知识修养、学生个体差异性大。这样的形势下，通过讲一些大道理来改变他们就显得捉襟见肘了。因此，笔者认为，在音乐欣赏课教学过程中，教师应该以学生为主体，尊重学生的个性，为学生的需要服务，在平等、和谐的课堂氛围下，让学生积极参与，有思索的空间。通过思考，认识到音乐审美修养对他们学习、工作、生活的意义。如在欣赏《梁祝》这部音乐作品的时候，就可以就作品本身创设情境，教师指导学生通过对作品故事的理解，结合主题音乐以小品的形式进行表演。在老师引导、鼓励、肯定、赞许中学生自由地吸收他们认为对自身有用的知识，激发他们的创新热情，主动的参与音乐欣赏，成为学习的主人。 2.2 注重学生的音乐实践，采用实践性音乐教学法丰富课堂
郭声健教授曾在《美国音乐教育考察报告》中描述美国中学生的音乐课堂，音乐课堂中非常鼓励学生的音乐实践。将中美音乐课在实践性音乐教学法上做了比较。所谓实践性音乐教学法是指以音乐实践活动为主，通过在老师指导下学生亲自参与各项音乐实践活动，形成于完善音乐技能和发展音乐表现能力的方法。包括练习法、律动教学法和创作教学法。笔者认为，在教学过程中，教师要给学生自主参与教学实践活动的时间和空间，营造氛围，创设情境，让其充分感受、体验、表现和创造音乐。例如，笔者在给学生讲述中外流行音乐章节的时候，抓住学生对流行音乐热爱的特点，采用了实践性音乐教学法，将“好歌大家唱”活动课融入课堂，同学们在老师的指点下，组队、编排节目、登台演出。课堂气氛活跃，节目精彩纷呈。实践证明，实践性音乐教学法的运用，既能发挥学生的想象力和创造力，确立学生在学习过程中的主体地位，又能将学习内容与实践结合，教学效果明显改善。
2.3 利用第二课堂的平台，将音乐欣赏课程内容有效拓展
职校生就读期间，学习压力不大，第二课堂活动丰富多彩，其中关于音乐教育方面的活动非常受学生的欢迎。
从问卷调查中可以看出，84.5%的学生愿意参加学校组织的艺术类团体活动，其中73.5%的学生感觉自己没有特长，期盼着老师给予指点与培训；由此可见学校第二课堂活动，为学生提供了展示自我的良好平台，学生在此方面表现出浓厚的兴趣。因此，笔者认为，作为音乐教育者要发掘学生在艺术方面的内在潜能和特长，鼓励学生积极参与艺术活动，给予学生专业化的指导，教会他们将课堂上学过的音乐知识运用到活动中去，让他们在舞台上找到自信。此外，第二课堂活动作为受学生追捧的良好阵地，也应当引起学校高度重视。如聘请艺术类院校专家到校对相关部门负责人进行专业培训，提升艺术品位；要求本校音乐教师积极融入学生第二课堂活动，按照学生意愿，开办校艺术团、合唱团、民乐团、舞蹈队、军乐队等专业表演团队。定期进行专业指导，让学生在艺术团队中找到归属感和自信心，用专业化的方式带出一支高素质的职业院校艺术团队。
3 总结
音乐欣赏课是职业教育中的重要组成部分，是实现职业院校德育、美育、心育的重要突破口，并在职业院校工作中起着不可忽视的重要作用。音乐欣赏课的构建既提高了学生的音乐素质，又唤醒了学生的音乐审美感受，并从中获得深层次的审美体验和情感共鸣，最终培养职校生正确的音乐审美能力，达到从音乐表象升华到音乐本质的质变过程，由此进一步为培养学生全面的艺术感知力与艺术鉴赏力奠定基础。我们坚信，随着职业院校教育改革的逐步深入，音乐教育会越来越受到重视，音乐欣赏课的发展前景也会越来越好。笔者谨以此文作抛砖引玉之效，以期更多学者与职业院校教师共同关注职业院校音乐欣赏课的构建与改革。
参考文献：
[1] 中共中央国务院.关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定.1996.
[2] 郭声健.美国音乐教育考察报告[M].湖南师范大学出版社，2008.
[3] 罗海欧.艺术教育新探[M].华南理工大学出版社，2000.
[4] 张斌.艺术教育在大学生素质教育中的作用[J].青年探索，2000（4）.
[5] 张克学.试论音乐教育对提高大学生创新能力的促进作用[J].音乐天地，2005（9）.
[6] 宋德玉，姬英涛.陶冶情操，完善自我——论音乐欣赏课在高校素质教育中的地位和作用[J].美与时代，2004（9）.
作者简介： 王若，江苏联合职业技术学院徐州财经分院讲师。
关键词：职业院校；音乐欣赏课；现状；发展
0 引言
音乐教育是学生全面素质教育的重要组成部分，是感受美、体验美、理解美的教育。随着德育、美育、心育理念的不断深入与推进，音乐教育成为必须强化构建的艺术课程与传递美育的平台。职业院校开设的音乐欣赏课不仅承载着学校发展素质教育的期许，更担负着学生身心健康发展的重任。在经历了从无到有、由浅入深的探索过程，音乐欣赏课已逐步发展成为职业院校一门不可或缺的公共基础课。然而，如何上好职业院校的音乐欣赏课；如何借助音乐自身所具有的美育功能，实现完成职业院校学生全面素质教育目标，成为广大职业院校及其音乐课程从教者亟待解决的问题。故，笔者在自身实地调查与统计分析的基础上，进一步深入探索音乐欣赏课的体系构建，由表及里的探究当代职业院校音乐欣赏课的发展。
1 现状解析
《中共中央国务院关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定》中指出：“美育不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。要尽快改变学校美育工作薄弱的状况，将美育融入学校教育全过程。”随着国家对学校美育工作的高度重视和艺术类课程被列入职业学校必修课程以来，音乐欣赏作为艺术教育的重要课程，进入了一个全面启动的新阶段，给职业教育注入了新鲜血液。但是，由于课程设置时间短，办学经验不足以及学生自身艺术修养的匮乏，职业院校音乐教育状况不尽人意。为深入了解当今职校学生的音乐知识现状，笔者于2013年10月对我校会计系2013级的学生进行调查。在开放式的调查问卷中，学生们道出了自己的心声。本次调查发出问卷320份，收回302份。调查后又对一些同学进行了访谈，以便更详细全面的了解学生的学习状况。笔者根据调查结果从以下三个方面进行了分析：
1.1 职校学生音乐知识薄弱，感受音乐和鉴赏音乐的能力相对较差
在职校院校就读的学生都是初中毕业生，年龄大多在14～18岁之间，90后的他们在中学期间，音乐课大多不被重视，从表1中我们不难发现，83.6%的学生有过音乐课被文化课冲掉的经历，9.1%的学生甚至都没有开过音乐课。另外音乐基础知识的普及也非常薄弱，据统计，仅有20%左右的学生识谱，近40%的学生中学时学过，但已经忘记。可见，中学时期的音乐课不仅学校没有高度重视，音乐课的教师教学过程中也是浑水摸鱼、囫囵吞枣。再加上传统老套教学方式，让学生对于音乐课表现出一种极为不重视的态度，甚至将音乐课简单理解为唱唱歌、听听音乐或自由课等。
1.2 教学模式单一，学生丧失学习兴趣
在音乐欣赏的教学过程中，学生是教学的主体，教师应该是学生学习的引导者，通过欣赏、讲解、讨论、模唱等多样化手段使学生获得对音乐的审美体验。但是有相当一部分教师在教学的过程中忽略了学生的主体地位，一味的将教材上规定的曲目按部就班的放给学生听，根据自己对音乐的理解，统一学生对某种音乐形象的认识，这种对号入座的做法，极大的限制的学生的空间想象能力，学生被动的听音乐使其丧失了对音乐的兴趣，更谈不上如何欣赏音乐。长此以往，形成了相当一部分学生喜爱音乐而不喜爱上音乐课的尴尬局面。
1.3 教材编订不符合职校学生学习实际，部分教学内容设置过于专业化
我们经常讲，音乐教育并不是音乐家的教育，而是人的教育。职业院校所需要的音乐教育，不是培养艺术从业者的精英化教育，而是提升广大非音乐专业学生音乐素养、音乐品位，增强学生的美感体验，培养学生欣赏美和创造美的能力。但职业院校现在所使用的教材多采编于音乐专业教材，其内容与音乐专业内容雷同。这些专业化的教学内容与学生音乐基础知识的匮乏形成鲜明对比，使教师在授课过程中碰到“讲不讲”、“如何讲”的两难境地。
2 发展构想
在社会经济、文化等全方位高速发展的今天，人们越来越意识到，经济的发展取决于高素质的人才，而高素质人才的培养，又依赖于教育，其中就包括艺术教育。音乐欣赏作为艺术教育的重要课程，由此担负了培养学生健康的审美情趣，陶冶情操，提升艺术修养，完善学生修为的历史重任。针对上述分析中提到的职业院校音乐欣赏课的现状和在音乐欣赏教学中存在的问题，笔者提出了相应的发展构想：
2.1 结合职校生的特点，充分发挥其主观能动性
学习是学生的天职，学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程。罗曼罗兰曾经说过：音乐最大的意义不就在于它纯粹的表现出人的灵魂，表现出那种在流露出来以前长久的在心中积累和动荡的内心生活秘密吗？因此，学生是积极主动、全身心的参与，还是消极、被动、强制地参加，都直接影响着音乐欣赏课堂教学质量。学生只有积极投入到教学活动中，才能发挥其主观能动性，从而激发学习兴趣。职业院校的学生尽管告别了初中，开始走向成熟，但是他们的学习仍然带有很多无意性，学习无目标、无动力。这类学生自尊心非常强，思维活跃，好动，喜欢新鲜和刺激的事物，但自制力很弱。还有相当一部分学生来自农村中学，整体音乐基础薄弱（少数学生甚至为零），审美观念、知识修养、学生个体差异性大。这样的形势下，通过讲一些大道理来改变他们就显得捉襟见肘了。因此，笔者认为，在音乐欣赏课教学过程中，教师应该以学生为主体，尊重学生的个性，为学生的需要服务，在平等、和谐的课堂氛围下，让学生积极参与，有思索的空间。通过思考，认识到音乐审美修养对他们学习、工作、生活的意义。如在欣赏《梁祝》这部音乐作品的时候，就可以就作品本身创设情境，教师指导学生通过对作品故事的理解，结合主题音乐以小品的形式进行表演。在老师引导、鼓励、肯定、赞许中学生自由地吸收他们认为对自身有用的知识，激发他们的创新热情，主动的参与音乐欣赏，成为学习的主人。 2.2 注重学生的音乐实践，采用实践性音乐教学法丰富课堂
郭声健教授曾在《美国音乐教育考察报告》中描述美国中学生的音乐课堂，音乐课堂中非常鼓励学生的音乐实践。将中美音乐课在实践性音乐教学法上做了比较。所谓实践性音乐教学法是指以音乐实践活动为主，通过在老师指导下学生亲自参与各项音乐实践活动，形成于完善音乐技能和发展音乐表现能力的方法。包括练习法、律动教学法和创作教学法。笔者认为，在教学过程中，教师要给学生自主参与教学实践活动的时间和空间，营造氛围，创设情境，让其充分感受、体验、表现和创造音乐。例如，笔者在给学生讲述中外流行音乐章节的时候，抓住学生对流行音乐热爱的特点，采用了实践性音乐教学法，将“好歌大家唱”活动课融入课堂，同学们在老师的指点下，组队、编排节目、登台演出。课堂气氛活跃，节目精彩纷呈。实践证明，实践性音乐教学法的运用，既能发挥学生的想象力和创造力，确立学生在学习过程中的主体地位，又能将学习内容与实践结合，教学效果明显改善。
2.3 利用第二课堂的平台，将音乐欣赏课程内容有效拓展
职校生就读期间，学习压力不大，第二课堂活动丰富多彩，其中关于音乐教育方面的活动非常受学生的欢迎。
从问卷调查中可以看出，84.5%的学生愿意参加学校组织的艺术类团体活动，其中73.5%的学生感觉自己没有特长，期盼着老师给予指点与培训；由此可见学校第二课堂活动，为学生提供了展示自我的良好平台，学生在此方面表现出浓厚的兴趣。因此，笔者认为，作为音乐教育者要发掘学生在艺术方面的内在潜能和特长，鼓励学生积极参与艺术活动，给予学生专业化的指导，教会他们将课堂上学过的音乐知识运用到活动中去，让他们在舞台上找到自信。此外，第二课堂活动作为受学生追捧的良好阵地，也应当引起学校高度重视。如聘请艺术类院校专家到校对相关部门负责人进行专业培训，提升艺术品位；要求本校音乐教师积极融入学生第二课堂活动，按照学生意愿，开办校艺术团、合唱团、民乐团、舞蹈队、军乐队等专业表演团队。定期进行专业指导，让学生在艺术团队中找到归属感和自信心，用专业化的方式带出一支高素质的职业院校艺术团队。
3 总结
音乐欣赏课是职业教育中的重要组成部分，是实现职业院校德育、美育、心育的重要突破口，并在职业院校工作中起着不可忽视的重要作用。音乐欣赏课的构建既提高了学生的音乐素质，又唤醒了学生的音乐审美感受，并从中获得深层次的审美体验和情感共鸣，最终培养职校生正确的音乐审美能力，达到从音乐表象升华到音乐本质的质变过程，由此进一步为培养学生全面的艺术感知力与艺术鉴赏力奠定基础。我们坚信，随着职业院校教育改革的逐步深入，音乐教育会越来越受到重视，音乐欣赏课的发展前景也会越来越好。笔者谨以此文作抛砖引玉之效，以期更多学者与职业院校教师共同关注职业院校音乐欣赏课的构建与改革。
参考文献：
[1] 中共中央国务院.关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定.1996.
[2] 郭声健.美国音乐教育考察报告[M].湖南师范大学出版社，2008.
[3] 罗海欧.艺术教育新探[M].华南理工大学出版社，2000.
[4] 张斌.艺术教育在大学生素质教育中的作用[J].青年探索，2000（4）.
[5] 张克学.试论音乐教育对提高大学生创新能力的促进作用[J].音乐天地，2005（9）.
[6] 宋德玉，姬英涛.陶冶情操，完善自我——论音乐欣赏课在高校素质教育中的地位和作用[J].美与时代，2004（9）.
作者简介： 王若，江苏联合职业技术学院徐州财经分院讲师。