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[编者按]２００６年恰逢中央音乐学院音乐学系建系５０周年。１１月２６日，来自全国各地兄弟院校的学界同仁、毕业于音乐学系的系友以及音乐学系的部分师生近２００余人齐聚一堂，为这个新中国音乐学研究的摇篮庆祝５０岁的生日。作为中国音乐学界这个“大家庭”一次难得的聚会，中央音乐学院院长王次炤、党委书记郭淑兰、老院长于润洋、上海音乐学院副院长杨燕迪、中国音乐学院副院长杨静茂、中国艺术研究院音乐研究所所长张振涛、福建师范大学王耀华教授、中国音乐家协会副秘书长兼《人民音乐》主编张弦、香港大学音乐系主任陈庆恩等相继登台发言。典礼上，面对台下就座的满头银发的老专家和充满朝气的年轻学子们，现任音乐学系主任张伯瑜作了这篇题为《荣冠着辉煌的历史 坦荡地走向未来》主题发言。
1956年，音乐学作为中国高等教育中的学科类别在中央音乐学院这所音乐类全国重点院校中建立起来了。今天，每每回顾中央音乐学院音乐学系所走过的50年历史，一种自豪、骄傲之感油然而生。50年前的今天，老师们辛勤工作于各类课程设置、教材建设、田野采风，筑就了音乐学系富于生机的学术架构，形成了与世界音乐学共同的发展态势。在此之后的发展中，中央音乐学院音乐学系在学科的国际化、组织的中国化和观念的社会主义化的大背景下，形成了自己独有特色的教学和科研体系，在中国音乐学的学科建设上发挥了重要的作用。第一任系主任张洪岛先生与其任期内的领导集体为音乐学系掌舵28年，无论在学科的设立上，还是教材和课程的建设等方面均为中央音乐学院音乐学系打下了能够领先全国的基础；蓝玉崧先生与其任期内的领导集体，强调音乐家和音乐学者并顾之风格，重视对中华文化深刻底蕴的理解，为音乐学系创立了音乐学者应具有的对艺术的阐述能力和对文化的认知能力的二重标准，这一标准在中央音乐学院音乐学系保持至今；黄晓和先生与其任期内的领导集体，面对中国高等教育走向正规化的环境，坚持对外开放的精神，不仅促进了中外学术的交流，而且提高了音乐学系教师对国内学术活动的参与程度；钟子林先生与其任期内的领导集体，放眼世界，着眼今天，为音乐学系教师不断地走出国门、引进西方的研究理念、平衡音乐学研究中对“古”、“今”音乐的关注和加强学术规范的认知度等均起到了积极的作用；袁静芳先生与其任期内的领导集体掌门近十年，使音乐学系本科、硕士和博士等不同层次的教学实现体系化，并在教学大纲、论文要求和各专业的教材建设方面辛勤耕作，使音乐学系各方面工作条理有序，保证了音乐学教学的秩序与立足之本，至今仍在发挥着作用。
音乐学系全体老师们辛勤耕耘，孜孜不倦，一丝不苟，任劳任怨，追求真理，此精神多少年来在支撑着音乐学的大厦，使初步踏入者一进来就不想出去。这里有张洪岛、于润洋、陈宗群、李伯年、黄晓和、钟子林、李应华等从事的西方音乐史研究；有廖辅叔、蓝玉崧、金文达、伊鸿书、苏木等从事的中国古代音乐史研究；有张洪岛、于润洋、何乾三、张前、蔡仲德、李起敏等创立的音乐美学研究；有汪毓和、俞玉姿、梁茂春、徐士家等创立的中国近现代音乐史研究；有袁静芳、蒋菁、罗映辉、吴锡麟等从事的中国传统音乐研究；有陈自明、王雪等创立的外国民族民间音乐研究；有张前带领下创立的音乐心理学研究；有蔡仲德带领下创立的中国音乐美学史研究；有梁茂春带领下创立的中国当代音乐研究；有袁静芳带领下创立的中国乐种学研究；有田联韬带领下创立的中国少数民族音乐研究；有张洪模、杨光、刁蓓华、欧阳小华、陈复君等带领下创立的音乐文献翻译；有张建华和王凤岐带领下创立的专业音乐教学研究。他们共同构成了中央音乐学院音乐学系“古、今、中、外”之间的包容，也成为了中央音乐学院全院的学术特色，即“古今中外”和“兼收并蓄”的浓缩体。中央音乐学院音乐学系师生为此而骄傲，中央音乐学院全体师生为此而骄傲，中国音乐学界同仁为此而骄傲，因为他们的成就厚厚地铺垫了中国音乐学的基石。音乐学系的后来者们，现在处在教学第一线的老师们，他们适应着新出现的各种形势，在频繁于教学、科研、会议、改革及应付各类事务性工作之时，以科学、勤劳、自律、宽容之精神，支撑着中央音乐学院音乐学系这片纯净、蔚蓝的天空。他们当中的大多数持有博士学位，许多人有国外的留学经历，他们的学术天地已不局限于中国的学术群体和中文的刊物，而是穿梭于世界各国的学术会议，并努力用他国文字来阐述中国人的学术思想。中央音乐学院音乐学系的毕业生遍布了全国音乐学的各项重要岗位，国外大学的教师名单中也可看到我们的系友。
我们不能忘记，有许多教师没能够和我们走到今天，但却跟我们一起创造了今天的辉煌。廖辅叔先生、蓝玉崧先生、何乾三先生、蔡仲德先生、金文达先生……他们所创立的理论和学术成就永远伴随着中国音乐学的未来。
我们也没有忘记曾经在中央音乐学院音乐学系工作过的老师们。冯文慈、赵宋光、董维松、王永全、李文珍、耿生廉、林凌风、周宗汉……，在中央音乐学院音乐学系所取得的成就中同样可以看到他们的劳作成果。
我们也不应忘记我们的国际友人们对我们的支持。费明仪女士对中国传统文化的热爱，美国友人欧阳美伦女士对中国音乐美学的支持，使我们在从事此工作中增强了信心和自豪感。
中央音乐学院音乐学系自建系以来已经培养和正在培养的学生共计764名，其中本科生414名，硕士研究生256名，博士研究生94名，干部培训班学生28名，留学生20名，另外还培养了数十位进修生和数百位来自各高校的课程班的学员们。但我们没有忘记何乾三、陈梅、郑伯农、王渝璇，他们是1957年招收的第一批学生；中央音乐学院音乐学系教师所撰写的经正式出版的专著近百部之多，然而我们仍然对由张洪岛（主编）、陈宗群、于润洋、汪毓和编写的《外国音乐史》（欧洲部分），由廖辅叔、金文达编写的《中国古代音乐史》，由汪毓和编写的《中国近现代音乐史》和由全系史论专业师生集体编写的《音乐学概论》四本教材抱有特殊的感情，因为这是自1960年以来由音乐学系组织，由本系教师独立编写的教材；我们依然怀念由当时我院编译室编译了译丛《国外乐讯》（1959）和内部资料《国际音乐资料》（1964）、《外国音乐参考资料》（1978-1994）；我们现在每年可以聘请十余位国外专家来院讲学，但我们依然记得建系初期从苏联聘请的音乐史专家康定斯基和别吉章诺夫；我们现在所具有的西方音乐史、中国音乐史、中国传统音乐理论、外国民族民间音乐、音乐美学的学术构架是于1978年提出的，并于该年成立了由潘必新任主任的音乐美学教研室和由金文达任组长的“亚非拉音乐小组”；我们至今已经开设了上百门的课程，我们依然记得建系初期由康定斯基开设的“欧洲音乐史”和由别吉章诺夫开设的“俄罗斯音乐史”；我们也记得廖辅叔开设的“中国音乐史”（1959）、汪毓和开设的“音乐评论”（1959）、何乾三开设的“音乐学概论”（1964）、于润洋开设的“欧洲音乐美学思想史”（1969）、由陈自明、俞人豪、王雪试讲的“外国民族音乐课”（1982）；我们现在能够开设的系列的中国民族民间音乐课程，我们依然记得王树在建系前即已开设的“民间音乐”课（1955），以及来自陕北的民间音乐家张天恩和来自甘肃的民间音乐家朱仲禄为我系开设的“民间音乐课程”。今天，河北白洋淀圈头村的民间音乐家来我院教唱工尺谱使这一传统得以延续。
谈我们所获得的成果，不能不提及音乐学系教师自建系以来所获得的近70项各类奖项，其中有些奖项代表了我国音乐学术研究中的最高级别和最前沿化的成果，如：于润洋获波兰人民共和国文化部颁发的“波兰文化贡献勋章”（1984）、中华人民共和国人事部授予的“国家级有突出贡献中青年专家”称号（1987）；其专著《现代西方音乐哲学导论》获“教育部普通高等学校优秀教材奖”一等奖，“北京市第七届哲学社会科学优秀成果奖”一等奖（2002）；音乐美学教研室集体获“全国普通高校国家级优秀教学成果一等奖”；周青青被评为“北京地区高等学校优秀青年骨干教师”（1994）；袁静芳著《中国乐器》获北京市第三届哲学社会科学优秀科研成果一等奖（1994），《乐种学》获北京市第六届哲学社会科学优秀成果奖一等奖（2000），《中国传统器乐》修订版被评为2004年国家级精品课程；袁静芳还获得文化部国家社会科学重大项目、艺术科学国家重点项目“十部文艺集成志书"的领导、组织、编纂、出版工作“特殊贡献个人奖”（2004）；梁茂春获"宝钢优秀教师一等奖"（2004）；杨民康著《中国民歌与乡土社会》获北京市第三届哲学社会科学优秀科研成果一等奖（1994）；蔡仲德《中国音乐美学史》获中国图书奖；王次炤获国家人事部授予的“国家级有突出贡献中青年专家”称号（1988）、北京市首届“德艺双馨文艺工作者”称号（2002），其“音乐美学基本问题”被教育部评为2005年国家精品课程（2005）；廖辅叔获由中国文联和音协授予首届中国音乐“金钟奖”终身荣誉勋章（2001）；邢维凯入选“北京市培养新世纪社科理论人才百人工程”（2001）；周海宏博士论文《音乐与其表现的世界──对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究》获“全国优秀博士论文奖”（2001）；余志刚获北京市高等院校“教学名师奖”（2003）……。
我们的老师们不但为学校贡献着自己的身心与才智，也为社会担负着许多重要的职责。于润洋为中央音乐学院前院长、国务院学位委员会艺术学科评议组负责人、全国西方音乐学会名誉会长、全国音乐美学学会名誉会长；廖辅叔是文化部、教育部聘用的全国首批博士生导师（1983）；王次炤为中央音乐学院现任院长、中国人民政治协商会议全国委员会委员兼教科文卫体委员会委员、中国音乐家协会副主席兼理论委员会主任、中国青年音乐联盟主席、教育部全国高等学校艺术类专业教学指导委员会主任、中国数字化音乐教育学会会长、中国音乐评论学会会长；在我们的教师中，还有“世界民族音乐学会”会长(陈自明)，全国音乐心理学学会会长（张前），中国少数民族音乐学会名誉会长(田联韬)，中国传统音乐学会副会长(袁静芳)，全国西方音乐学会副会长(余志刚)；《中国大百科全书·音乐舞蹈》卷编辑委员及学科分支主编（赵沨、于润洋、喻宜萱、汪毓和、陈自明）；《中国音乐教育大系·音乐卷》主编（于润洋）；目前中央音乐学院音乐学系教师正在为《中国音乐百科全书》而努力工作。
但是，我们也意识到，当年中国音乐学的建设是从中央音乐学院开始的，长时间中，中国音乐学的教育也只局限于中央音乐学院、上海音乐学院等几所少数院校，所以，历史把创造辉煌的机会给予了我们。现在则不同，音乐学教育遍布全国。全国轰轰烈烈的形势给我们创造了一个“躁动”的环境，中央音乐学院音乐学系在这个大环境的包围中面对着巨大的挑战。经济利益、名利、急功近利，加之中国固有的“人情美德”，常常使我们的学术标准产生巨大的涨落与干扰。怎样保持中央音乐学院这块“净土”是值得我们去思考的问题。我们正在迈入未来的50年，我们也在积淀未来的50年。我们还能够像我们的老师那样做得那么好吗？虽然我们现在回答不了这个问题，但是我们可以肯定地说：“我们会努力的！”
张伯瑜 中央音乐学院音乐学系主任、教授、硕士生导师
（责任编辑 张萌）
1956年，音乐学作为中国高等教育中的学科类别在中央音乐学院这所音乐类全国重点院校中建立起来了。今天，每每回顾中央音乐学院音乐学系所走过的50年历史，一种自豪、骄傲之感油然而生。50年前的今天，老师们辛勤工作于各类课程设置、教材建设、田野采风，筑就了音乐学系富于生机的学术架构，形成了与世界音乐学共同的发展态势。在此之后的发展中，中央音乐学院音乐学系在学科的国际化、组织的中国化和观念的社会主义化的大背景下，形成了自己独有特色的教学和科研体系，在中国音乐学的学科建设上发挥了重要的作用。第一任系主任张洪岛先生与其任期内的领导集体为音乐学系掌舵28年，无论在学科的设立上，还是教材和课程的建设等方面均为中央音乐学院音乐学系打下了能够领先全国的基础；蓝玉崧先生与其任期内的领导集体，强调音乐家和音乐学者并顾之风格，重视对中华文化深刻底蕴的理解，为音乐学系创立了音乐学者应具有的对艺术的阐述能力和对文化的认知能力的二重标准，这一标准在中央音乐学院音乐学系保持至今；黄晓和先生与其任期内的领导集体，面对中国高等教育走向正规化的环境，坚持对外开放的精神，不仅促进了中外学术的交流，而且提高了音乐学系教师对国内学术活动的参与程度；钟子林先生与其任期内的领导集体，放眼世界，着眼今天，为音乐学系教师不断地走出国门、引进西方的研究理念、平衡音乐学研究中对“古”、“今”音乐的关注和加强学术规范的认知度等均起到了积极的作用；袁静芳先生与其任期内的领导集体掌门近十年，使音乐学系本科、硕士和博士等不同层次的教学实现体系化，并在教学大纲、论文要求和各专业的教材建设方面辛勤耕作，使音乐学系各方面工作条理有序，保证了音乐学教学的秩序与立足之本，至今仍在发挥着作用。
音乐学系全体老师们辛勤耕耘，孜孜不倦，一丝不苟，任劳任怨，追求真理，此精神多少年来在支撑着音乐学的大厦，使初步踏入者一进来就不想出去。这里有张洪岛、于润洋、陈宗群、李伯年、黄晓和、钟子林、李应华等从事的西方音乐史研究；有廖辅叔、蓝玉崧、金文达、伊鸿书、苏木等从事的中国古代音乐史研究；有张洪岛、于润洋、何乾三、张前、蔡仲德、李起敏等创立的音乐美学研究；有汪毓和、俞玉姿、梁茂春、徐士家等创立的中国近现代音乐史研究；有袁静芳、蒋菁、罗映辉、吴锡麟等从事的中国传统音乐研究；有陈自明、王雪等创立的外国民族民间音乐研究；有张前带领下创立的音乐心理学研究；有蔡仲德带领下创立的中国音乐美学史研究；有梁茂春带领下创立的中国当代音乐研究；有袁静芳带领下创立的中国乐种学研究；有田联韬带领下创立的中国少数民族音乐研究；有张洪模、杨光、刁蓓华、欧阳小华、陈复君等带领下创立的音乐文献翻译；有张建华和王凤岐带领下创立的专业音乐教学研究。他们共同构成了中央音乐学院音乐学系“古、今、中、外”之间的包容，也成为了中央音乐学院全院的学术特色，即“古今中外”和“兼收并蓄”的浓缩体。中央音乐学院音乐学系师生为此而骄傲，中央音乐学院全体师生为此而骄傲，中国音乐学界同仁为此而骄傲，因为他们的成就厚厚地铺垫了中国音乐学的基石。音乐学系的后来者们，现在处在教学第一线的老师们，他们适应着新出现的各种形势，在频繁于教学、科研、会议、改革及应付各类事务性工作之时，以科学、勤劳、自律、宽容之精神，支撑着中央音乐学院音乐学系这片纯净、蔚蓝的天空。他们当中的大多数持有博士学位，许多人有国外的留学经历，他们的学术天地已不局限于中国的学术群体和中文的刊物，而是穿梭于世界各国的学术会议，并努力用他国文字来阐述中国人的学术思想。中央音乐学院音乐学系的毕业生遍布了全国音乐学的各项重要岗位，国外大学的教师名单中也可看到我们的系友。
我们不能忘记，有许多教师没能够和我们走到今天，但却跟我们一起创造了今天的辉煌。廖辅叔先生、蓝玉崧先生、何乾三先生、蔡仲德先生、金文达先生……他们所创立的理论和学术成就永远伴随着中国音乐学的未来。
我们也没有忘记曾经在中央音乐学院音乐学系工作过的老师们。冯文慈、赵宋光、董维松、王永全、李文珍、耿生廉、林凌风、周宗汉……，在中央音乐学院音乐学系所取得的成就中同样可以看到他们的劳作成果。
我们也不应忘记我们的国际友人们对我们的支持。费明仪女士对中国传统文化的热爱，美国友人欧阳美伦女士对中国音乐美学的支持，使我们在从事此工作中增强了信心和自豪感。
中央音乐学院音乐学系自建系以来已经培养和正在培养的学生共计764名，其中本科生414名，硕士研究生256名，博士研究生94名，干部培训班学生28名，留学生20名，另外还培养了数十位进修生和数百位来自各高校的课程班的学员们。但我们没有忘记何乾三、陈梅、郑伯农、王渝璇，他们是1957年招收的第一批学生；中央音乐学院音乐学系教师所撰写的经正式出版的专著近百部之多，然而我们仍然对由张洪岛（主编）、陈宗群、于润洋、汪毓和编写的《外国音乐史》（欧洲部分），由廖辅叔、金文达编写的《中国古代音乐史》，由汪毓和编写的《中国近现代音乐史》和由全系史论专业师生集体编写的《音乐学概论》四本教材抱有特殊的感情，因为这是自1960年以来由音乐学系组织，由本系教师独立编写的教材；我们依然怀念由当时我院编译室编译了译丛《国外乐讯》（1959）和内部资料《国际音乐资料》（1964）、《外国音乐参考资料》（1978-1994）；我们现在每年可以聘请十余位国外专家来院讲学，但我们依然记得建系初期从苏联聘请的音乐史专家康定斯基和别吉章诺夫；我们现在所具有的西方音乐史、中国音乐史、中国传统音乐理论、外国民族民间音乐、音乐美学的学术构架是于1978年提出的，并于该年成立了由潘必新任主任的音乐美学教研室和由金文达任组长的“亚非拉音乐小组”；我们至今已经开设了上百门的课程，我们依然记得建系初期由康定斯基开设的“欧洲音乐史”和由别吉章诺夫开设的“俄罗斯音乐史”；我们也记得廖辅叔开设的“中国音乐史”（1959）、汪毓和开设的“音乐评论”（1959）、何乾三开设的“音乐学概论”（1964）、于润洋开设的“欧洲音乐美学思想史”（1969）、由陈自明、俞人豪、王雪试讲的“外国民族音乐课”（1982）；我们现在能够开设的系列的中国民族民间音乐课程，我们依然记得王树在建系前即已开设的“民间音乐”课（1955），以及来自陕北的民间音乐家张天恩和来自甘肃的民间音乐家朱仲禄为我系开设的“民间音乐课程”。今天，河北白洋淀圈头村的民间音乐家来我院教唱工尺谱使这一传统得以延续。
谈我们所获得的成果，不能不提及音乐学系教师自建系以来所获得的近70项各类奖项，其中有些奖项代表了我国音乐学术研究中的最高级别和最前沿化的成果，如：于润洋获波兰人民共和国文化部颁发的“波兰文化贡献勋章”（1984）、中华人民共和国人事部授予的“国家级有突出贡献中青年专家”称号（1987）；其专著《现代西方音乐哲学导论》获“教育部普通高等学校优秀教材奖”一等奖，“北京市第七届哲学社会科学优秀成果奖”一等奖（2002）；音乐美学教研室集体获“全国普通高校国家级优秀教学成果一等奖”；周青青被评为“北京地区高等学校优秀青年骨干教师”（1994）；袁静芳著《中国乐器》获北京市第三届哲学社会科学优秀科研成果一等奖（1994），《乐种学》获北京市第六届哲学社会科学优秀成果奖一等奖（2000），《中国传统器乐》修订版被评为2004年国家级精品课程；袁静芳还获得文化部国家社会科学重大项目、艺术科学国家重点项目“十部文艺集成志书"的领导、组织、编纂、出版工作“特殊贡献个人奖”（2004）；梁茂春获"宝钢优秀教师一等奖"（2004）；杨民康著《中国民歌与乡土社会》获北京市第三届哲学社会科学优秀科研成果一等奖（1994）；蔡仲德《中国音乐美学史》获中国图书奖；王次炤获国家人事部授予的“国家级有突出贡献中青年专家”称号（1988）、北京市首届“德艺双馨文艺工作者”称号（2002），其“音乐美学基本问题”被教育部评为2005年国家精品课程（2005）；廖辅叔获由中国文联和音协授予首届中国音乐“金钟奖”终身荣誉勋章（2001）；邢维凯入选“北京市培养新世纪社科理论人才百人工程”（2001）；周海宏博士论文《音乐与其表现的世界──对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究》获“全国优秀博士论文奖”（2001）；余志刚获北京市高等院校“教学名师奖”（2003）……。
我们的老师们不但为学校贡献着自己的身心与才智，也为社会担负着许多重要的职责。于润洋为中央音乐学院前院长、国务院学位委员会艺术学科评议组负责人、全国西方音乐学会名誉会长、全国音乐美学学会名誉会长；廖辅叔是文化部、教育部聘用的全国首批博士生导师（1983）；王次炤为中央音乐学院现任院长、中国人民政治协商会议全国委员会委员兼教科文卫体委员会委员、中国音乐家协会副主席兼理论委员会主任、中国青年音乐联盟主席、教育部全国高等学校艺术类专业教学指导委员会主任、中国数字化音乐教育学会会长、中国音乐评论学会会长；在我们的教师中，还有“世界民族音乐学会”会长(陈自明)，全国音乐心理学学会会长（张前），中国少数民族音乐学会名誉会长(田联韬)，中国传统音乐学会副会长(袁静芳)，全国西方音乐学会副会长(余志刚)；《中国大百科全书·音乐舞蹈》卷编辑委员及学科分支主编（赵沨、于润洋、喻宜萱、汪毓和、陈自明）；《中国音乐教育大系·音乐卷》主编（于润洋）；目前中央音乐学院音乐学系教师正在为《中国音乐百科全书》而努力工作。
但是，我们也意识到，当年中国音乐学的建设是从中央音乐学院开始的，长时间中，中国音乐学的教育也只局限于中央音乐学院、上海音乐学院等几所少数院校，所以，历史把创造辉煌的机会给予了我们。现在则不同，音乐学教育遍布全国。全国轰轰烈烈的形势给我们创造了一个“躁动”的环境，中央音乐学院音乐学系在这个大环境的包围中面对着巨大的挑战。经济利益、名利、急功近利，加之中国固有的“人情美德”，常常使我们的学术标准产生巨大的涨落与干扰。怎样保持中央音乐学院这块“净土”是值得我们去思考的问题。我们正在迈入未来的50年，我们也在积淀未来的50年。我们还能够像我们的老师那样做得那么好吗？虽然我们现在回答不了这个问题，但是我们可以肯定地说：“我们会努力的！”
张伯瑜 中央音乐学院音乐学系主任、教授、硕士生导师
（责任编辑 张萌）