【摘要】动画电影《风云决》公映后，不少观众反应看不懂。究其原因，除了故事内在叙事结构的问题外，剧中人物形象出现雷同，镜头语言使用不当，这直接导致观众无法顺利辨识主角，解读剧情，看懂电影。但尽管如此，《风云决》依旧是一部具有创新意叉的国产动画。
　　【关键词】《风云决》　《末路狂花》　人物形象　辨识
　　
　　动画电影《风云决》公映后，部分观众反应看不懂。其中原因，除了故事内在叙事结构出现问题外，剧中人物，尤其是主角的形象难以辨识，也是较为突出的原因。这里的辨识，直白说就是观众能看明白谁是谁，这也是“看懂”电影的前提。人物在形象上的区分，主要依靠其外貌和装束。用于呈现外貌和装束的镜头语言，也会被关涉其中。《风》剧中有两位主角，属双主角类型影片。为开展比照，本文将结合另外一部双主角名片《末路狂花》开展分析论述。后者虽是真人电影，但在通过人物形象和镜头语言塑造角色问题上，二者的手段和目的基本一致，因此可资参照。
　　1，装束和外貌的问题
　　装束和外貌，是构建人物形象的重要视觉语言。例如，电视剧中济公的“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破”，已经构成妇孺皆知的视觉语言符号。《四世同堂》中的“大赤包”，则直接拿其面部特征作为其绰号。可见，鲜明独特的装束和外貌，能为观众提供良好的辨识参照，也是塑造人物的造型手段。影片开始部分，通常是观众辨识角色的关键。因此本文主要对影片的开场段落进行分析《末路狂花》的两位主角为塞尔玛和路易斯《风云决》为聂风和步惊云。首先来看他们的装束情况
　　在《末路狂花》中，路易斯褪去一丝不苟的制服，穿上的是拘谨保守的扣领衬衫和长裤，配戴墨镜，并用头巾包裹盘发：塞尔玛脱下家居的大花睡裙，换上的是妩媚可爱的露肩白裙，金发披满肩头。二人之间如此鲜明且前后一致的装束对比，清晰构建出两位主角各自的视觉形象。这不但便于观众辨识和记忆。而且还更有深意：路易斯拘谨的着装和紧紧的包裹暗示她不但无意取悦男人，还对外界充满了防范之意：塞尔玛的装扮则包含更多对男性欣赏视角的服从，暗示她自觉地接受男权社会中对女性着装的定位。后来，随着剧情发展，二人的装束继续发生改变。在影片下半段，配合剧情发展，两位主角的装束开始趋同：都挽起长发穿上了长裤。当然，到这个时候。由于观众已经熟悉了两位主角，因此不会发生辩识困难的情况。
　　在《风云决》中，两位主角在装束上也有所不同：聂风是白色长袍加垂腰长发，步惊云则是短褂长裤加及肩长发。这些装束在文学语言的描述中，其差异是显而易见的。但在特定的场景中，光线条件会直接影响到这种差别的展示效果。《末路狂花》的开篇段落都发生在光线充足的白天，因此各种装束上的差异能在银幕上得到很好的体现。而《风云决》的前三个片段则分别发生在夜色中、篝火旁和白天。人物的装束，“在一定的照明下，它可以被光线所突出、强调，也可以被阴影所抹掉”因此，暗淡的场景光线，直接削弱了两位主角在装束上的差异，给人物形象的辨识带来困难。
　　不同的光源还会产生不同的环境色，进而影响装束自身的颜色：聂风的白袍在片段1中变成了浅蓝色：步惊云的披风，则先后由黑色变为深灰，再恢复到日光下的青灰。强烈的环境色改变了装束的固有颜色，使得人物和装束的联系削弱。不利于观众辨识角色。此外。装束的风格还应保持一致。聂风脱下长袍赤裸上身的形象，和他上一场中玉树临风的着装风格大相径庭，判若两人。这种装束风格上的割裂，对人物形象的辨识也是有害的。
　　在外貌上，真人电影和动画略有不同。前者是通过演员的挑选来实现《末路狂花》中的两位主角的面容存在较大差异，一个妩媚娇俏，一个则略带刻板拘谨，这应该是导演在选取演员时刻意所为。动画片的人物外貌则由美术人员设计而来，因此可以利用夸张的手法塑造外形鲜明人物形象。如美国动画片《花木兰》中的三个士兵，一个肥胖柔软如面口袋，一个瘦长干枯如高梁杆，一个短粗蓬松似棕毛刷，差异十分明显。《风》剧的两位主角都定位于英姿飒爽的俊俏小生类型，因此基本无法夸张处理以拉开差距同时二维动画单线平涂的技术条件，也决定其无法对面部进行细致入微的区别刻画。因此。两位主角在外貌上的差异不大。这同样增加了辨认的难度，并且还会对镜头语言提出要求。。
　　2，景别和节奏的问题
　　装束和外貌的差异。是通过特定的镜头展现在银幕上的。其中的景别问题，具体包括远、全、近、中景以及特写，可以决定装束和外貌在银幕上的展示的多与少。而节奏问题，则可以决定镜头持续时间的长与短。在辨识人物形象问题上，这二个因素同样不可忽视。
　　景别中的远景主要用来交代环境。全景则主要用来交代动作。这两种景别中要么人物较小不易辨识，要么人物的运动会干扰辨识。因此都不适合展示人物形象。中景和近景，由于角色的面部特征和装束特征都能够得到清晰的呈现，因此堪当展示角色形象的最佳景别。下面是对两部影片开篇段落的景别使用情况进行的统计。
　　《末涮的开篇段落时长7分36秒，共计使用约57个镜头，包含38个中景和近景：11个远景和全景。其中，中、近景占镜头总数的66％。它和远景、全景的比例约为3.4：1。由此可见。导演在开篇段落中非常注意通过中景和近景展示主角人物形象，这有利于观众尽快认识片中的主角，为后面故事的铺陈做好了准备。在《风》剧中，开篇段落时长4分5秒，镜头总数为93个，中、近景的数量为42个，远、全景的数量为28个。其中，中、近景占镜头总数的45％，和远景、全景的数量比例约为3：2。由此可见，在影片头三个片断里，《风云决》的中景和近景的数量相对较少，这显然不利于观众辨识两位主角的形象。
　　再来看特写镜头的使用。在《末》剧长达7分半的开场段落中。特写镜头约有8个，其中主角的面部特写勉强能算成3个，基本要2.5分钟才会出现一个主角的面部特写。总体来看，《末》剧中主角的面部特写，不但数量少而且衔接得当。前两个是在人物走动过程中自然形成的头部特写，不会妨碍观众辨识。后一个是开车途中，由于摄像机基本一直固定在司机路易斯的外侧进行拍摄，二人的头颈肩和摄影机之间的关系清晰明确，加上头巾和卷发以及外貌方面的差异，因此直接切入塞尔玛头部特写镜头，没有造成辨识困难。可见，即便是在两位主角面部差异明显，服饰打扮迥异的情况下。影片在面部特写的使用上依旧是非常谨慎的。
　　和《末》剧的谨慎比起来。《风》剧对特写的使用就显得不够慎重。首先，在面部特写的使用方式上，《风云决》忽视两位主角面部比较相似的这个先天不足，采用直接切入切出的方式来衔接特写镜头。这让观众难以得知此“局部”究竟来自哪个“整体”。其次，在数量上，在片头4分25秒的时间内，累计使用的特写镜头多达23个。其中两位主角的面部特写有13个。 平均每分钟会出现3个主角的面部特写。可以想象，在影片开始部分，两张相似的面部特写直接在银幕上频繁地切入切出，会让观众多么的困惑。
　　这里已经涉及到了节奏问题。镜头的节奏可以决定究竟留给观众多少时间去识别这些视觉信息。节奏慢意味着画面停留时间长，有利于观众对人物形象进行辨识。反之快速的节奏则不利于辨识。《末》剧的开篇节奏是比较缓慢的，每分钟平均不足8个镜头。《风云决》则非常快，平均每分钟有21个镜头。这意味着平均每3秒钟便会切换一次镜头。当然这个速度本身并无过错，但紧迫的时间，必然会增加辨识的难度。
　　还值得一提的是，两部影片开篇段落中都有没有主角出现的镜头《风》中共计约有30个，占镜头总数的32％《末》剧中约有8个，占镜头总数的14％。这说明在开篇段落中，在展示主角的人物形象方面，《风涮没有能像《末路狂花》那样笔墨集中。这对观众辨识主角的形象也是不利的。
　　3，干扰因素的问题
　　从双主角形象辨识的角度看。除了彼此之间要有区别，他们还应该与剧中其它人物有区别。《未》剧中除了两位女主角外，只有一个戏份很少的女招待出现。除此以外，整部片子没有再出现其它女演员。这种设计非常有利于突出两位女主角的形象特征。
　　与此相反的是，在《风》剧中。不但男性人物众多，而且其中有位主要角色傲决，竞与风、云一样，有着同样高大健美的身姿和俊俏硬朗的面孔，下图1中，右侧人物为少年傲决，他身穿无袖短褂和长裤。类似成年后的步惊云。下图2中右侧人物为成年傲决。其过膝长袍状若聂风，宽大的斗篷颇似步惊云的披风。在外貌上，三人还拥有同样的剑眉，杏眼，长方脸和完全雷同的身姿。如此众多的相同元素。纵然细节再不相同，也必然会混淆他们之间在形象上的差异，使得两位主角的形象更加难以辨认。
　　从上图中还可以看出三人在头发长短上的不同。聂风的头发最长，步惊云居中，傲决的最短。可惜在快节奏的武打电影中。剧烈的运动会使得长短不～的头发，体现出一种共同的特征——飞舞，这个共性会混淆它们之间的长短区别，而运动的东西本身也总是难以辨识的。在头部的区别设计上，或许可以参考电视连续剧《舒克和贝塔》。该片在双主角的形象设计上，让飞行员舒克额头上顶个时髦的防风镜，坦克驾驶员贝塔额头上则有宽大的黄色帽檐。这种鲜明的区分，为辨识提供了明显标志。而且，这种标志在头部特写镜头中，也可以得到有效展示。
　　综上所述，造成《风云决》双主角形象辨识困难的原因是多方面的。有来自人物设计上的雷同，也有来自场景的配合，以及节奏和景别的设计不当。在动画制作领域虽然存在人物造型，场景和分镜头设计这样的分工。但所有-的分工最终还是要汇聚为一股合力。因此除了努力各尽其责外，还应注意互相配合，扬长避短。对于《风云决》这部具有创新意义的国产动画而言，著述论文分析研究其不足，是期冀国产动画能及时总结经验教训，早日获得更大的成功。只是个人研究水准有限，所述恐有不当。惟望方家指正。