木雕在艺术品拍卖巾场上屡有惊人表现，人们可以发现其中由材质、工艺展现出立体之美手艺之巧，以及独特的历史、人文价值。因此在木雕投资领域，拍出高价的最为基本的两点就是要讲究木雕的之地是否出自名家之手。
　　
　　在近日落幕的北京翰海迎春拍卖会上，一只估价仅8000～10000元的清早期沉香木雕松下人物图笔筒，成交价达到了40.7万元，着实让市场感到意外，这也显示出木雕在艺术品拍卖市场上的重要地位。其实，沉香木雕松下人物图笔筒只是众多有惊人表现的木雕拍品的一个缩影。翻开木雕拍卖的历史，我们可以看到许多这样的拍品：在1995年朵云轩的首届艺术品拍卖会上，黄杨木雕如意观音像，估价1000～1400元，成交价为22万元；2003年中国嘉德秋拍上，明代金髹木雕雪山大士像，估价20万～30万元，成交价为275万元；2005年朵云轩秋拍的时候，来楚生书徐孝穆刻紫檀笔筒，估价3万～5万元，成交价为12.1万元；2005年香港苏富比的秋拍上，清代的树根雕加漆座架，估价6万～8万港元，成交价为24万港元；2006年中国嘉德春拍的时候，明末清初的黄花梨嵌银丝棋盘，估价2万～4万元，成交价为19.8万元。
　　
　　木雕收藏看清品种
　　
　　木雕是人们喜爱和收藏的艺术品项之一，它是由木器的装饰、装潢而发展出来的。木雕在中国工艺美术中占有一席之地，从一件件或大或小的木雕中，人们可以发现其中由材质、工艺展现出的立体之美与手艺之巧，以及独特的历史、人文价值。木雕的种类分工艺木雕和艺术木雕二大类：工艺木雕通常是指流传在民间、有悠久的历史和强烈民族传统色彩的木雕工艺品，工艺讲究精雕细镂、巧夺天工。工艺木雕又分纯观赏性和实用性二类。观赏性是指陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上，供人观赏的小型的、单独的艺术品。它是利用立体圆雕或半圆雕的工艺技术雕制，表现的题材、内容广泛，有花卉、飞禽、走兽、仕女、历史人物等，还有一些反映现实生活，有思想意义的作品。实用性是指利用木雕工艺装饰的、实用与艺术相结合的艺术品。如：宫灯、落地灯、屏风、镜架、笔架、镜框、钟座、首饰盒、佛龛以及建筑部件、家具雕饰等。还有专为其他工艺品配制装饰的几、案、座、架，如玉器、牙雕、花瓶、首饰，瓷器等，这些艺术品配以木雕装饰，烘托了主体，丰富了整体，并增加了艺术欣赏价值。
　　艺术木雕通常是指构思精巧、内涵深刻、有独创性的作品，能反映出作者的审美观、艺术观和艺术技巧。艺术木雕一般都是由工艺雕刻家一手设计制作完成的，所以作品能够始终贯穿并把握创作的理念与追求。艺术木雕的创作方法除了与其他雕塑材料一样是用形体来表现客观世界的山水、花鸟、人物，或写实、或夸张、或抽象，还要结合利用木材的特性，从原始材料的形态属性中挖掘美的要素，以充分体现木雕艺术的趣味和材质美。艺术木雕的题材内容及表现形式一方面取决于作者的艺术素养及兴趣爱好，另一方面也是取决于木材的天然造型和自然纹理而随类赋形。艺术木雕不仅是雕刻家心灵手巧、智慧凝结的产物，而且也是装饰装潢、美化环境、陶冶性情的令人赏心悦目的艺术品，故具有较高的欣赏、收藏价值。
　　在明代和清代雕刻作品中，木雕工艺的主题常为风俗故事与神话传说。如龙凤呈祥、松鹤延年、耄耋图、年年有余、五谷丰登、平安富贵以及梅兰竹菊四君子等内容，深受当时社会上下各阶层的欢迎。保存的品相很大程度上也影响了木雕作品的价值，由于木制品材质不同于其他石器、陶瓷，容易造成磨损、脱落甚至爆裂，保存比较困难，除去人为造成的损坏，对保存环境的温度、湿度和通风情况也都有很高的要求。
　　
　　木质决定藏品定位
　　
　　在木雕收藏投资领域，最为基本的一点就是要选择木雕的质地。谈起木质，我们不妨从此次拍出高价的沉香木说起。沉香木自古以来就是非常名贵的木料，亦是工艺品最上乘的原材料。明、清两代，宫庭皇室皆崇尚用此木制成各类文房器物，工艺精细，与犀角制作相同。由于沉香木金贵且多朽木细干，用之雕刻，少有大材。因此在拍卖市场上一旦有沉香木制作的大件物品出现，往往会有令人惊诧的表现，其中文房器物又是重中之重。目前沉香木制品的最高价就是在2006年北京匡时的秋拍中，明代沉香木雕山水人物笔筒以143万元成交，其高度就达到了16.2厘米。
　　应该说，沉香木对于普通投资者来说还是非常陌生的，许多人更多关注的还是红木。其实红木也是一个宽泛的概念，其中最受到市场追捧的还是黄花梨、紫檀木等。黄花梨，特别是大材，目前市场是已经没有正常的供应，材料稀缺到以寸论价的地步，因此很多藏家已经无法从市面上收到心仪的物件，而必需深入到民间去淘，有时候一年都找不到一两件好东西，都是很正常的。黄花梨无需上漆，愈久弥醇，只需石蜡打磨使其光亮如镜，便可凸现出本质的机理和亮丽花纹，长时间与人性相通相融，越摸越亮，而且由内而外散发着微弱芬芳。2006年拍场上19.8万元成交的明末清初的黄花梨嵌银丝棋盘，在1997年的成交价只有24200元。
　　紫檀是木中最名贵的材质，数百年才能成材。古语“一两紫檀一两金”，一直流传到现在。紫檀木的特点是色彩都呈紫黑色，木质坚硬，纹理纤细浮动，变化无穷，尤其是它的色调深沉，显得稳重大方而美观。由于紫檀生长期长达百年以上，所以很多树干都会出现中空现象，即“十檀九空”的说法。对于中空的紫檀材料，中国人不但不弃，反而经过文人的巧妙构思，工匠的巧夺天工，制成颇具文人雅趣的笔筒，构成当今收藏的一个主要题材。
　　金髹木在目前的拍卖市场上也是一枝独秀，与前面介绍的这些木材不同，金髹木更多的是一种制作工艺。其是在木雕上打金胶，贴金箔，上罩透明漆，为“金箔罩漆”工艺。其更类似于一种漆器，但是由于其是在木雕上进行的，我们在此也将其作为一种木质进行讨论。
　　
　　雕刻工艺决定价格
　　
　　既然是木雕，就少不了雕刻，而这往往是决定价格的重要标准之一。目前市场最为关注的就是名家制作的木雕，其中又分为两大类，首先就是各时期的雕刻名家制作的木雕。像143万元成交的明代沉香木雕山水人物笔筒，外壁浮雕渔樵相会图。渔樵之上空隙处落“福生制”款和“江”字篆章，由此可知该笔筒为晚明木雕大家江福生之城作。江福生是当时著名的木雕大师，当时的富贵人士就非常追捧他的作品。他雕刻的沉香木雕作品，传世罕少，目前仅见北京故宫博物院有其署款同类笔筒收藏。 在2004年上海敬华春拍上，估价仅为8万～10万元的清中期红木阴刻竹石图笔筒，成交价达到了62.7万元。其环外壁浅刻竹石图，山石错落坚韧，竹叶爽利明快，图案旁有两段铭文。据考证为清代著名的竹木雕刻者周灏所制。在现在的雕刻领域中，徐孝穆无疑其中的代表。在2005年朵云轩的拍卖会上，来楚生书徐孝穆刻紫檀笔筒，成交价超过估价四倍，以12.1万元成交，他雕刻的特点是浑厚凝练、圆转秀润，尤精刻竹、砚、紫砂茶壶，广取古代各流派刻技之奥秘，追摹明代朱氏三家之刻技，深研清代周芷岩之刀法，刀笔如神，自成家法。
　　与这些浮雕相比，在木雕领域，立体雕刻也是非常重要的一个门类。在2006年的春拍上，朱子常的两件黄杨木雕都拍出了高价，其中三星拱寿像，估价10万～15万元，成交价为41.8万元。送子观音像估价20万～30万元，成交价为55万元。朱子常是清末杰出的黄杨木雕刻艺术家。其常以黄杨木雕刻人物，他的黄杨木雕作品，形象逼真、神态自然、刀法细劲、线条流畅、错磨光洁、无斧凿痕迹，将黄杨木的质地与色泽之美发挥的淋漓尽致。
　　即使是没有署名的木雕作品，只要雕工精湛，依然能得到市场的追捧。明代金髹木雕雪山大士像此尊金髹木雕，运刀爽利奔放，大胆而不越规度，剔凿骨骼筋脉或衣裳褶纹，均出于运斤成风之雕琢，而面部的雕造手法高妙，隆高之鼻准，向前探出之下颏，卷结堆积之眉髯，均使两目陷得更深凹，大士像构思之巧妙，工艺之惊绝，堪称漆像之典范，极为难得。这件木雕是著名收藏家王世襄1951年3月购于天津劝业场古玩店。