论文部分内容阅读
《放下你的鞭子》是30年代“国防戏剧”的代表作。也是抗战初期影响最为广泛的一个街头剧,与《三江好》、《最后一计》一起,被当时的戏剧界合称为“好一计鞭子”,曾演遍中原大地、大江南北。对宣传、推动抗日救亡运动产生了积极的影响,从而“成为中国人民抗日战争的精神原子弹”。
《放下你的鞭子》是集体创作的结晶。20年代末,田汉根据歌德的小说《威廉·迈斯特》中眉娘的故事改编成独幕剧《眉娘》。“九一八”事变以后,由陈鲤庭执笔,再度将《眉娘》改编成《放下你的鞭子》。后来又经过崔嵬等人多次修改,剧本日臻完善,并已经完全的中国化了。
1928年11月919,田汉主持召开了改组后的“新南国成立大会”。决定于12月15日至17日在上海方浜路的黎园公所举行戏剧公演。演出期间,田汉根据《威廉·迈期特的漫游时代>中的一位吉卜赛女郎被人骗去卖艺,屡遭折磨,痛苦不堪的故事作为情节框架,改编成了独幕剧《眉娘》,作为夜场插演的一个即兴短剧。剧作讲述的是一个农民在地主阶级的残酷压榨下破产,逃亡异乡,走投无路时,被迫把女儿眉娘卖给一个卖艺的吉卜赛老头做徒弟。老头十分贪婪,逼生病的眉娘卖艺,致使疲劳过度的眉娘在演出中昏厥。狠心的老头用鞭子抽打眉娘。要强迫她继续演出,这时青年迈期特愤怒地从群众中站出来。制止了老头的暴戾行动,并怒斥道:“放下你的鞭子!”这就是《眉娘》一一个富有斗争意味的小戏,也是《放下你的鞭子》在中国的最早的蓝本。
1930年,中国著名的话剧和电影导演、理论批评家陈鲤庭毕业于上海大夏大学。当年秋天他去南汇县大团镇小学教书,看到难民络绎不绝的悲惨景象,开始思考中国人民群众生活痛苦的原因。1931年夏天,陈鲤庭根据逃荒难民的悲惨生活创作了街头剧《放下你的鞭子》,在他的邀请下。“中国左翼戏剧家联盟”派章泯导演了该剧,首次在当地节日游艺会上演出。剧本出场人物不多,情节也不复杂,自始至终以父女卖艺为轴心展开情节。作品的大致内容是:一位在街头卖艺的姑娘表演时显得有气无力,于是卖艺的老汉用鞭子抽打她,引起了观众的不满。一个青年大喊:“放下你的鞭子!”并冲上去和卖艺的老汉扭打在一起,这时,姑娘却向青年求情,说老汉是自己的父亲。原来他们在家乡,由于兵灾匪祸,苛捐杂税多如牛毛,实在无法生活下去,只得背井离乡,四处漂泊。卖艺为生。父亲打自己是为了让自己好好表演,多赚点钱以填饱肚子,其实父亲是很爱自己的。说完父女二人抱头痛哭,诉说老天的不公平。这时,青年告诉父女该抱怨的不是老天。而应该是人,要把手中的鞭子指向那些造成广大人民群众流离失所的罪魁祸首。《放下你的鞭子》虽然篇幅不长,但有深刻的思想底蕴,作品控诉了当时不合理的黑暗社会。揭示了人民大众要生存必须认清真正的敌人,团结起来进行坚决的斗争的主题。1932年初。陈鲤庭回到上海,在新亚中学任教,并加入了“中国左翼戏剧家联盟”,组织并主持“骆驼演剧队”。从事进步的学校剧运和工人剧运,曾去浦东工业区辅导浦青剧社演出《放下你的鞭子》,由于作者撷取的是与广大人民群众命运息息相关的题材,因此,必然激起观众的义愤,在感情上产生共鸣,当台上的演员指出鞭子应该指向谁时,台下的观众沸腾了,他们纷纷跳上舞台高呼口号。演员与观众融为一体,演出获得了极大的成功。
《放下你的鞭子》出现在阶级矛盾和民族矛盾都非常尖锐的30年代,作品最初主要揭示阶级矛盾,随着形势的发展,剧本的主要冲突开始转向民族矛盾。1931年。日本帝国主义发动了“九一八”事变,东北三省沦陷。1935年5月,日寇又侵占了河北东部。于是民族矛盾急剧上升。抵抗日寇成为全国人民最紧急的任务和最普遍的要求。在“反帝抗日反汉奸,争取中华民族的解放”的背景下。陈鲤庭受时代情绪的鼓舞,对《放下你的鞭子》进行了修改。将卖艺的父女改成是从东北逃亡出来的,香姐的母亲被日本鬼子害死。通过他们流亡生活的叙述,控诉了日本帝国主义的侵略和蒋介石集团投降卖国的罪行。并给观众指出了只有团结抗日,才是唯一出路的真理。当青工问:“没有饭吃,真是可怕。可是谁叫你们弄得这般田地呢?”香姐哭着说:“东洋鬼子呀,可恨的东洋鬼子,夺了我们的家乡,抢去了我们靠着活命的田地。最可恨的,我的妈也被他们杀死了。”作品将矛头直接指向了日本帝国主义,从而起到了很好的抗日宣传作用,《放下你的鞭子》因此成了这一时期“国防戏剧”的代表作。
1936年,著名话剧和电影演员、导演、剧作家崔嵬担任上海妇女儿童前线慰问团的戏剧指导后,开启了去抗日前线演出抗日戏剧的先声,率团赴绥远(今内蒙)抗日前线慰问,进一步改编并与陈波儿合演了《放下你的鞭子》。剧情改为东北沦陷后,有一家父女逃到关内,四处卖唱为生。有一次女儿香姐姑娘由于饥饿演唱不好,被老父责打,这时一位青年工人从群众中冲出来制止,大喊:“放下你的鞭子!”并在剧中加入了“九一八”小调:“高粱叶子青又青,九月十八来了鬼子兵。先占火药库,后占北大营,杀人放火真是凶,杀人放火真是凶,中国的军队有好几十万,恭恭敬敬让出了沈阳城!”有力地反映出了东北沦亡,日寇的暴行,百姓的痛苦等情景。剧情紧凑疾速,显得沉雄悲壮,哀婉动人。同时又把现实生活的感受熔进剧情中,把话剧搬到了街头上。把演员放到群众中,把观众拉到剧情里,使剧本更加完善、更加成熟。1938年1月,武汉星星出版社出版的《街头剧(第一集)》首次收入了《放下你的鞭子》的正式剧本,从此以后,这部体现集体智慧结晶的剧本就正式确定了下来。
1937年7月7日,日本帝国主义在北京芦沟桥发动了震惊中外的“七七”事变,抗日战争全面爆发,抗日文艺运动蓬勃发展起来。其中戏剧运动作为先锋,占着突出的地位。为了使戏剧创作的内容与形式适合战争环境和流动演出的需要,首先必须实行小型化和通俗化。街头剧、活报剧、独幕剧应运而生。茶馆剧、游行剧、灯剧等也风行一时。它们大多以表现当前抗日斗争为主题,内容主要是控诉日寇暴行,批判、惩处汉奸,伤员重上前线,士兵英勇杀敌,人民团结抗战等等:往往采用简短通俗的表演形式,包括对旧形式的广泛利用。在抗战初期的剧目中,《放下你的鞭子》是影响最大的一个,而且在整个抗日战争中,几乎没有停止过演出,在抗日反侵略斗争中收到了积极的效果。《放下你的鞭子》的演出形式十分简便,既可以在农村的空场大道或城镇的街头巷尾演出,也可以在部队的营房里、战壕边表演。在演出过程中,观众同演员打成一片,甚至直接参加演戏活动,演员混杂在观众中间。暗中引导观众的情绪,使戏剧和生活融为一体,艺术和真实完美结合。这样演的戏,如同现实生活中发生的事件那样逼真,极大地增强了艺术真实性。而且语言通俗,感情色彩浓烈,群 众喜闻乐见。所以《放下你的鞭子》迅速轰动了全国。很多热血青年看了演出之后,立即报名上了抗日的战场。
王莹、金山、赵丹、白杨、崔嵬、陈波儿、张瑞芳等著名表演艺术家都演过这出戏,当年他们在抗日前线的军营演出时,台下常常是杀声震天。这种动人的场面在电影《八千里路云和月》里曾有过精彩的展现。1937年冬,傅作义部队在绥远百灵庙打退了日寇的进攻,上海妇女儿童前线慰问团赶来慰问全体官兵,演出《放下你的鞭子》,当士兵们听到“我告诉你们,使你们挨冷受苦,无家可归的是日本帝国主义,是不抵抗的卖国汉奸!”“不错,打倒日本帝国主义!打倒卖国汉奸!”时,不由得热泪滚流,群情高昂,齐声高呼“打回老家去!”傅作义将军也感动地说:“在全国人民的支援下,我要像西班牙爱国者保卫马德里那样保卫百灵庙。百灵庙决不会失守。”1938年1月,上海救亡演剧队到山西临汾柳村。八路军的总部所在地演出《放下你的鞭子》时,当饰演卖艺汉的崔嵬用鞭子抽打香姐时。突然问跳上来一位满面泪痕的老汉,手举铁锹向崔嵬的后背砍去,幸好被观众拉住。对他说这是演戏,但老汉不相信,由于太激动而晕倒在了地上。原来这位老汉是东北人,“九一八”事变时,在东北军里当连长的儿子随部队从沈阳撤到了关内,后撤到西安。老汉沿路寻找儿子,一直找不着,最后流落到山西。看了《放下你的鞭子》,产生了共鸣。遂演出了惊心动魄的一幕。可见这出戏有多么巨大的艺术感染力。
《放下你的鞭子》在抗战时期演出的次数可谓数不胜数,仅由王莹扮演香姐的街头剧演出就超过2000场,而且从后方演到了前线,从中国演到了国外。抗日战争全面爆发后,王莹在台儿庄前线及后方各地演出900多场。1939年初秋,王莹任“新中国剧团”副团长,与金山等20多位同事们,冲破重重险阻,来到新加坡,演出《放下你的鞭子》,成为使新加坡观众最受感动的节目,特别是王莹“炉火纯青的动人的技艺”,更是赢得了各界人士的高度赞扬,绘画大师徐悲鸿为了表达对王莹不辞劳苦前来南洋,为支援祖国抗战日夜操劳的敬意,用半个月时间画了一幅长8尺2寸。宽4尺5寸的巨幅油画《放下你的鞭子》,并题名为《中华女杰王莹》,著名画家司徒乔也为演员画了油画,郁达夫更是赋诗二首,为此助兴:
画里分明戏一场,万头攒动看香娘。
八年自掬伤时泪,祖国能无杀贼狂!
儆世还应凭妙曲,沿街原不为饥肠。
轻盈体态婆娑舞,忍听声声说沈阳。
优孟衣冠湖海身,画中瞻拜有心人。
频年浪迹蒿双眼,一片婆心托绛唇。
鞭打可由参至理,流离谁解托前因。
徐郎妙绘传佳话,未复山河总怆神。
王莹在南洋各地演出《放下你的鞭子》总计达900余场,而且演出的收入全部捐献给抗战使用,起到了很好的在海外宣传抗战的作用,司徒乔的夫人冯伊湄在《未完成的画》中详细地记载了当时演出的盛况,“所有的观众都被剧情与演技所感,不由自主地与剧中人一同呼吸、一同落泪、一同汹涌起愤怒的狂潮”。1942年,王莹赴美国深造,勤奋学习之外,还尽一切力量宣传抗战,演出了500多场《放下你的鞭子》,并且演到了白宫,受到了美国总统罗斯福夫妇的赞扬,演出结束时,罗斯福总统夫人还与王莹合影留念。《放下你的鞭子》在国外的演出像在国内一样获得了巨大的成功。赢得了国外观众的青睐,有力地宣传了中国的抗战,为中国的抗战文艺赢得了世界声誉。
《放下你的鞭子》是集体创作的结晶。20年代末,田汉根据歌德的小说《威廉·迈斯特》中眉娘的故事改编成独幕剧《眉娘》。“九一八”事变以后,由陈鲤庭执笔,再度将《眉娘》改编成《放下你的鞭子》。后来又经过崔嵬等人多次修改,剧本日臻完善,并已经完全的中国化了。
1928年11月919,田汉主持召开了改组后的“新南国成立大会”。决定于12月15日至17日在上海方浜路的黎园公所举行戏剧公演。演出期间,田汉根据《威廉·迈期特的漫游时代>中的一位吉卜赛女郎被人骗去卖艺,屡遭折磨,痛苦不堪的故事作为情节框架,改编成了独幕剧《眉娘》,作为夜场插演的一个即兴短剧。剧作讲述的是一个农民在地主阶级的残酷压榨下破产,逃亡异乡,走投无路时,被迫把女儿眉娘卖给一个卖艺的吉卜赛老头做徒弟。老头十分贪婪,逼生病的眉娘卖艺,致使疲劳过度的眉娘在演出中昏厥。狠心的老头用鞭子抽打眉娘。要强迫她继续演出,这时青年迈期特愤怒地从群众中站出来。制止了老头的暴戾行动,并怒斥道:“放下你的鞭子!”这就是《眉娘》一一个富有斗争意味的小戏,也是《放下你的鞭子》在中国的最早的蓝本。
1930年,中国著名的话剧和电影导演、理论批评家陈鲤庭毕业于上海大夏大学。当年秋天他去南汇县大团镇小学教书,看到难民络绎不绝的悲惨景象,开始思考中国人民群众生活痛苦的原因。1931年夏天,陈鲤庭根据逃荒难民的悲惨生活创作了街头剧《放下你的鞭子》,在他的邀请下。“中国左翼戏剧家联盟”派章泯导演了该剧,首次在当地节日游艺会上演出。剧本出场人物不多,情节也不复杂,自始至终以父女卖艺为轴心展开情节。作品的大致内容是:一位在街头卖艺的姑娘表演时显得有气无力,于是卖艺的老汉用鞭子抽打她,引起了观众的不满。一个青年大喊:“放下你的鞭子!”并冲上去和卖艺的老汉扭打在一起,这时,姑娘却向青年求情,说老汉是自己的父亲。原来他们在家乡,由于兵灾匪祸,苛捐杂税多如牛毛,实在无法生活下去,只得背井离乡,四处漂泊。卖艺为生。父亲打自己是为了让自己好好表演,多赚点钱以填饱肚子,其实父亲是很爱自己的。说完父女二人抱头痛哭,诉说老天的不公平。这时,青年告诉父女该抱怨的不是老天。而应该是人,要把手中的鞭子指向那些造成广大人民群众流离失所的罪魁祸首。《放下你的鞭子》虽然篇幅不长,但有深刻的思想底蕴,作品控诉了当时不合理的黑暗社会。揭示了人民大众要生存必须认清真正的敌人,团结起来进行坚决的斗争的主题。1932年初。陈鲤庭回到上海,在新亚中学任教,并加入了“中国左翼戏剧家联盟”,组织并主持“骆驼演剧队”。从事进步的学校剧运和工人剧运,曾去浦东工业区辅导浦青剧社演出《放下你的鞭子》,由于作者撷取的是与广大人民群众命运息息相关的题材,因此,必然激起观众的义愤,在感情上产生共鸣,当台上的演员指出鞭子应该指向谁时,台下的观众沸腾了,他们纷纷跳上舞台高呼口号。演员与观众融为一体,演出获得了极大的成功。
《放下你的鞭子》出现在阶级矛盾和民族矛盾都非常尖锐的30年代,作品最初主要揭示阶级矛盾,随着形势的发展,剧本的主要冲突开始转向民族矛盾。1931年。日本帝国主义发动了“九一八”事变,东北三省沦陷。1935年5月,日寇又侵占了河北东部。于是民族矛盾急剧上升。抵抗日寇成为全国人民最紧急的任务和最普遍的要求。在“反帝抗日反汉奸,争取中华民族的解放”的背景下。陈鲤庭受时代情绪的鼓舞,对《放下你的鞭子》进行了修改。将卖艺的父女改成是从东北逃亡出来的,香姐的母亲被日本鬼子害死。通过他们流亡生活的叙述,控诉了日本帝国主义的侵略和蒋介石集团投降卖国的罪行。并给观众指出了只有团结抗日,才是唯一出路的真理。当青工问:“没有饭吃,真是可怕。可是谁叫你们弄得这般田地呢?”香姐哭着说:“东洋鬼子呀,可恨的东洋鬼子,夺了我们的家乡,抢去了我们靠着活命的田地。最可恨的,我的妈也被他们杀死了。”作品将矛头直接指向了日本帝国主义,从而起到了很好的抗日宣传作用,《放下你的鞭子》因此成了这一时期“国防戏剧”的代表作。
1936年,著名话剧和电影演员、导演、剧作家崔嵬担任上海妇女儿童前线慰问团的戏剧指导后,开启了去抗日前线演出抗日戏剧的先声,率团赴绥远(今内蒙)抗日前线慰问,进一步改编并与陈波儿合演了《放下你的鞭子》。剧情改为东北沦陷后,有一家父女逃到关内,四处卖唱为生。有一次女儿香姐姑娘由于饥饿演唱不好,被老父责打,这时一位青年工人从群众中冲出来制止,大喊:“放下你的鞭子!”并在剧中加入了“九一八”小调:“高粱叶子青又青,九月十八来了鬼子兵。先占火药库,后占北大营,杀人放火真是凶,杀人放火真是凶,中国的军队有好几十万,恭恭敬敬让出了沈阳城!”有力地反映出了东北沦亡,日寇的暴行,百姓的痛苦等情景。剧情紧凑疾速,显得沉雄悲壮,哀婉动人。同时又把现实生活的感受熔进剧情中,把话剧搬到了街头上。把演员放到群众中,把观众拉到剧情里,使剧本更加完善、更加成熟。1938年1月,武汉星星出版社出版的《街头剧(第一集)》首次收入了《放下你的鞭子》的正式剧本,从此以后,这部体现集体智慧结晶的剧本就正式确定了下来。
1937年7月7日,日本帝国主义在北京芦沟桥发动了震惊中外的“七七”事变,抗日战争全面爆发,抗日文艺运动蓬勃发展起来。其中戏剧运动作为先锋,占着突出的地位。为了使戏剧创作的内容与形式适合战争环境和流动演出的需要,首先必须实行小型化和通俗化。街头剧、活报剧、独幕剧应运而生。茶馆剧、游行剧、灯剧等也风行一时。它们大多以表现当前抗日斗争为主题,内容主要是控诉日寇暴行,批判、惩处汉奸,伤员重上前线,士兵英勇杀敌,人民团结抗战等等:往往采用简短通俗的表演形式,包括对旧形式的广泛利用。在抗战初期的剧目中,《放下你的鞭子》是影响最大的一个,而且在整个抗日战争中,几乎没有停止过演出,在抗日反侵略斗争中收到了积极的效果。《放下你的鞭子》的演出形式十分简便,既可以在农村的空场大道或城镇的街头巷尾演出,也可以在部队的营房里、战壕边表演。在演出过程中,观众同演员打成一片,甚至直接参加演戏活动,演员混杂在观众中间。暗中引导观众的情绪,使戏剧和生活融为一体,艺术和真实完美结合。这样演的戏,如同现实生活中发生的事件那样逼真,极大地增强了艺术真实性。而且语言通俗,感情色彩浓烈,群 众喜闻乐见。所以《放下你的鞭子》迅速轰动了全国。很多热血青年看了演出之后,立即报名上了抗日的战场。
王莹、金山、赵丹、白杨、崔嵬、陈波儿、张瑞芳等著名表演艺术家都演过这出戏,当年他们在抗日前线的军营演出时,台下常常是杀声震天。这种动人的场面在电影《八千里路云和月》里曾有过精彩的展现。1937年冬,傅作义部队在绥远百灵庙打退了日寇的进攻,上海妇女儿童前线慰问团赶来慰问全体官兵,演出《放下你的鞭子》,当士兵们听到“我告诉你们,使你们挨冷受苦,无家可归的是日本帝国主义,是不抵抗的卖国汉奸!”“不错,打倒日本帝国主义!打倒卖国汉奸!”时,不由得热泪滚流,群情高昂,齐声高呼“打回老家去!”傅作义将军也感动地说:“在全国人民的支援下,我要像西班牙爱国者保卫马德里那样保卫百灵庙。百灵庙决不会失守。”1938年1月,上海救亡演剧队到山西临汾柳村。八路军的总部所在地演出《放下你的鞭子》时,当饰演卖艺汉的崔嵬用鞭子抽打香姐时。突然问跳上来一位满面泪痕的老汉,手举铁锹向崔嵬的后背砍去,幸好被观众拉住。对他说这是演戏,但老汉不相信,由于太激动而晕倒在了地上。原来这位老汉是东北人,“九一八”事变时,在东北军里当连长的儿子随部队从沈阳撤到了关内,后撤到西安。老汉沿路寻找儿子,一直找不着,最后流落到山西。看了《放下你的鞭子》,产生了共鸣。遂演出了惊心动魄的一幕。可见这出戏有多么巨大的艺术感染力。
《放下你的鞭子》在抗战时期演出的次数可谓数不胜数,仅由王莹扮演香姐的街头剧演出就超过2000场,而且从后方演到了前线,从中国演到了国外。抗日战争全面爆发后,王莹在台儿庄前线及后方各地演出900多场。1939年初秋,王莹任“新中国剧团”副团长,与金山等20多位同事们,冲破重重险阻,来到新加坡,演出《放下你的鞭子》,成为使新加坡观众最受感动的节目,特别是王莹“炉火纯青的动人的技艺”,更是赢得了各界人士的高度赞扬,绘画大师徐悲鸿为了表达对王莹不辞劳苦前来南洋,为支援祖国抗战日夜操劳的敬意,用半个月时间画了一幅长8尺2寸。宽4尺5寸的巨幅油画《放下你的鞭子》,并题名为《中华女杰王莹》,著名画家司徒乔也为演员画了油画,郁达夫更是赋诗二首,为此助兴:
画里分明戏一场,万头攒动看香娘。
八年自掬伤时泪,祖国能无杀贼狂!
儆世还应凭妙曲,沿街原不为饥肠。
轻盈体态婆娑舞,忍听声声说沈阳。
优孟衣冠湖海身,画中瞻拜有心人。
频年浪迹蒿双眼,一片婆心托绛唇。
鞭打可由参至理,流离谁解托前因。
徐郎妙绘传佳话,未复山河总怆神。
王莹在南洋各地演出《放下你的鞭子》总计达900余场,而且演出的收入全部捐献给抗战使用,起到了很好的在海外宣传抗战的作用,司徒乔的夫人冯伊湄在《未完成的画》中详细地记载了当时演出的盛况,“所有的观众都被剧情与演技所感,不由自主地与剧中人一同呼吸、一同落泪、一同汹涌起愤怒的狂潮”。1942年,王莹赴美国深造,勤奋学习之外,还尽一切力量宣传抗战,演出了500多场《放下你的鞭子》,并且演到了白宫,受到了美国总统罗斯福夫妇的赞扬,演出结束时,罗斯福总统夫人还与王莹合影留念。《放下你的鞭子》在国外的演出像在国内一样获得了巨大的成功。赢得了国外观众的青睐,有力地宣传了中国的抗战,为中国的抗战文艺赢得了世界声誉。