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摘 要：家具，一种具有深厚文化内涵的产物，与文化密切相关。中国古典家具在家具史中曾经拥有一个非常辉煌的时期与地位。其中，明清时期充满文人气质，造型古朴典雅的传统家具，更加能代表这一时期中国的文化审美和内涵。随着人们对中国传统文化的热忱逐渐高涨，中国古典家具所体现的特殊文化气韵受到越来越多的人关注和重视。这种关注重视慢慢形成了新一轮的审美趋势，越来越多的消费者希望用明清家具的古典美来表达他们生活的高品质和高雅情趣的审美观。
关键词：明清家具；传统文化；审美；室内设计
当我国住房条件逐渐提升的时候，各类陈设装修风格慢慢开始深入人心。越来越多的人开始选择中国传统古典家具作为室内陈设的主角。人们从最初选择现代感很强的的时尚家具到现在又开始选择沉稳高雅的古典家具，这是一个客观而理性的审美回归。喜爱古典家具的人群不仅仅是年长的人，越来越多的年轻知识分子、名人和外国友人也开始选择传统中式家具。中国古典家具也必然以其独特的文化内涵和文化底蕴吸引越来越多的消费者和喜爱者。以明清家具为主要内容的室内陈设更是以深厚的中国传统文化为基础，彰显凝练了具有独特审美的东方艺术风格。
一、中国传统家具在现代生活中的意义
现代人已经认识到多元文化的重要性，中华民族已经积累了数千年的文化，中外文化的交融与冲突更能呈现出设计文化多姿多彩的一面。多元文化必将成为我们不断前进的选择。在这一前提下作为一名设计师，最重要的问题就是如何将中国传统的理念与现代设计有机地结合起来，实现传统设计的当代价值，这是个非常具有实用性和创新性的话题。中西合璧的创新模式对于室内设计师来说是至关重要的，这样一来中国传统文化的精髓和内涵既可以在家具设计中得到传承，又可以在室内中创造性地呈现出现代设计与传统文化相结合的设计方式。
在我看来家具其实是一种具有实用性的工艺品，既是物质产物，也可以说是一种精神产品，它是营造室内环境的重要组成部分更是烘托室内气氛的主角，对室内整体风格具有重大影响。作为室内空间的主要陈设，家具首先要具有实用价值，这是最重要的功能，亦是它的基本作用。同时家具也具有精神功能，其精神功能体现在实用功能的基础之上，除了满足人们的坐、卧、储藏等具体使用功能之外，作为陈设品、工艺品，也供能人观赏，给予观赏者美的享受。中国传统的家具陈设别具一格，其造型气势磅礴、富丽堂皇、雕刻精美、巧夺天工，将沉稳与优雅体现得淋漓尽致，造就出一种诗意的生活意境，其中蕴含着中国传统文化、传统礼仪、传统观念等。我们可以从中提取一些值得传承的精华，用于现代室内环境的设计中，反映中国传统文化内涵与文化特色。在当下，怀旧似乎已成为一种时尚，一种人们不可回避且要追逐的潮流。在现代室内空间的设计中，这种怀旧情绪已经在明清家具中得到释放。那些喜爱它的人发现，明清时代的家具是如此中国化，如此具有传统的时尚魅力。
二、明清家具发展综述
明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世称为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期确立了清式家具的风格。明清家具极致地体现了中国家具所具有极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。明清时期各地都有家具生产，精品则主要产于苏州、广州、北京、徽州、宁波、福州、扬州、山西等地区。各地区因地理环境、风俗习惯、文化传统等方面的差异，形成了各自不同的家具风格。其中以苏州、广州、北京制作家具最为著名，“苏作”“广作”和“京作”被称为明清家具三大名作。
古代的中国家具是以榆木、松木、榉木、楠木等国产材为主要原料的。江苏太湖边的大片榉木林，使苏州成为明式家具的生产中心。后来榉木逐漸匮乏了，人们开始寻找新材料。明代手工业发达，与东南亚贸易频繁，紫檀等原木源源不断地运来，造就了明式红木家具的辉煌。明末，由于当时被视为高档的黄花梨、鸡翅木和铁力木越来越少，通常用来压船舱之后被丢弃的紫檀木才开始被人们试用，终于成为家具用材的“新贵”。乾隆年间，紫檀木也越来越少了，于是人们又开发了新材种——红酸枝木，即上海人惯称的“老红木”。之后又引进泰国的酸枝木。清朝末年，人们开始就地取材地使用东南亚的红木，也是基于“可轻易获得的资源”的原则。今天海内外红木资源日渐匮乏，人们一样可以开发出新材料来取代，这是符合中国人传统习惯的。
明清家具凭借雕刻、镶嵌、堆漆、绘画等精湛工艺，享有巧夺天工的盛誉。其中，造型和工艺具有简约大方、端庄大气、阴阳结合、韵味十足的特质，也具有造型设计与人文气韵完美结合的特质。它们具有强烈的时代特征，同时又是民族文化的象征。从明清家具设计中提炼出来的技术美学标准也成为西方一些国家的技术标准。它是近现代家具设计的典范，不仅提高了使用者的身份和品味，而且引导了近现代室内设计装饰的潮流。
三、明清家具作为室内陈设的永恒魅力
现如今随着室内空间居住面积逐渐增长，中国传统室内装饰风格又重新兴起，有人说古典是永恒的，那么它的永恒魅力到底是什么呢？
风格和品味。风格是室内设计的灵魂，必不可少。以中国传统风格为主的室内设计，明代以简洁朴素为特征，而清代则是注重精雕细刻，将神话传说与民间趣事融入其中，表现出一种优雅平和的气韵。但具体到现代室内设计装饰与装修，室内空间较宽敞的家庭可以选择清代风格，而室内空间较小的家庭可以考虑明代风格。
自然和淳朴。在中国古代，室内装饰讲究用木优良且天然，在装饰内容上均取自自然万物，如花、鸟、鱼、虫、山水、树和大地等，所展现的家具中均贯穿着丰富的想象和美好的寓意。例如，在清代的家具上经常会出现蝙蝠、梅花鹿、怪兽和喜鹊，它们被称为“福、禄、寿、喜”。而对于人物的细节刻画上，往往人物的面部表情均以微笑呈现，体现了中华民族的不屈不挠和乐观的精神。 怀旧和情调。从人的心理上講，越是与一个年代相距甚远，越是认为那个年代充满神秘感，越想了解年那个时期的时代特性。在取其精华，去其糟粕中追求与吸收具有那个时代的文化养分，并将此养分运用到室内陈设中，我们将会找到一些清新脱俗的感觉。
大气和充盈。中国古代家具多用于宽敞明亮的室内空间中，因此一些家具装饰性比实用性更大。如中堂里的条几、屏风和卧室中的架子床等等。如今，随着现代室内格局的不断变化与发展，卧室与客厅的使用面积正在逐步增加，因此，像条几这样的家具在室内空间中又重新存在其地位，长达三四米的长长的狭窄的桌子摆放在空间中，显得非常流畅，是展示工艺品的绝佳工具，加上其本身的艺术及年代价值，进一步营造了与众不同的艺术氛围。
文化与闲适。中国古典室内陈设，其显而易见的特性是一种闲适的韵味，中国水墨画、对联等配以传统的明清家具可以将那一时期清新脱俗的文雅之气美好地展现出来。
四、明清家具如何与现代家具搭配
第一，首先要确定整体风格。将明清时期的家具作为室内陈设可以看做是整个室内设计的点睛之笔，但不合理的布置会是多余的，因此要确定整体的装饰风格，选择好其他现代家具，进而确定明清家具的样式。对于简洁质朴的明式家具来说不适合与华丽的欧式家具搭配，它与意大利家具和丹麦家具注重线条的艺术风格相同。其次，我们要善于利用家具划分室内空间。7：3为明清家具与现代家具的最佳搭配比例，因为明清家具的形状和颜色较为夺目，自然而然会使室内空间中充满了怀旧与复古的气氛，使用太多，则会显得毫无秩序。
第二，我们应该遵循家具的实用原则。明和清代家具的观赏性非常强，在此基础上，尽可能多地选择实用的家具，除观赏之余，还赋予老家具新的实用寿命。此外，有必要营造家具周围的气氛。因为明清家具是以其木材肌理和雕刻精美的特点著称的，突出这些动人的细节，进而创造出一个与之搭配的周围环境相衬托，是十分必要的。柔和的灯光，浅色的墙壁，会更完美的彰显出明清家具的优雅与端庄。
第三，将明清家具作为现代室内设计的陈设品时，既要以满足人们实际需求为前提，又要按照美学规律适应整体的空间布局和室内陈设设计。对明清家具的使用数量以及其体量的掌控要恰到好处，连同其他辅助家具形成具有独特室内风格的氛围与意境。更重要的是，在将明清家具作为陈设物品时，应与用户的个性、爱好、专业特点和文化素养相一致，充分体现用户的个性与特点。
五、结语
总之，随着设计思潮的瞬息万变，中国设计师应紧跟时代的步伐，正确对待不同文化融合后所形成的风格多样性。我们要思考在设计思潮不断涌现、设计风格五彩缤纷的今天如何使民族特色回归，恢复其本来的淳朴性，从传统文化的当代价值角度进行再创新，发掘传统文化的魅力，运用于现代室内设计中，是中国设计师的重要任务与使命。我们只有植根于传统文化，才能从文化的角度去探索和创新，继而为现代室内设计风格添砖加瓦，而不是单纯地运用工艺品进行陈设和装饰。同时，我们应避免简单的复制和追随，应该从传统文化中汲取有传承价值的艺术形式或元素进行创新，不断丰富自己的设计想法与理念，为当下国内的设计思维提供新的设计视角，提升传统家具的当代设计价值，使其获得更高的认知度和辨识度。
参考文献：
[1]王世襄.明式家具的研究[M].北京：三联书店，2007.
[2]张帆.从中国传统文化与家具谈现代中国风格家具的创新与发展[J].中国家具，2006，（12）.
[3]陶惠娟.浅谈中国传统家具文化对现代室内风格的影响[J].今日南国，2010，（04）.
[4]胡景初，方海，彭亮.世界现代家具发展史[M].北京：中央编译出版社，2008.
作者单位：
中原工学院艺术设计学院
关键词：明清家具；传统文化；审美；室内设计
当我国住房条件逐渐提升的时候，各类陈设装修风格慢慢开始深入人心。越来越多的人开始选择中国传统古典家具作为室内陈设的主角。人们从最初选择现代感很强的的时尚家具到现在又开始选择沉稳高雅的古典家具，这是一个客观而理性的审美回归。喜爱古典家具的人群不仅仅是年长的人，越来越多的年轻知识分子、名人和外国友人也开始选择传统中式家具。中国古典家具也必然以其独特的文化内涵和文化底蕴吸引越来越多的消费者和喜爱者。以明清家具为主要内容的室内陈设更是以深厚的中国传统文化为基础，彰显凝练了具有独特审美的东方艺术风格。
一、中国传统家具在现代生活中的意义
现代人已经认识到多元文化的重要性，中华民族已经积累了数千年的文化，中外文化的交融与冲突更能呈现出设计文化多姿多彩的一面。多元文化必将成为我们不断前进的选择。在这一前提下作为一名设计师，最重要的问题就是如何将中国传统的理念与现代设计有机地结合起来，实现传统设计的当代价值，这是个非常具有实用性和创新性的话题。中西合璧的创新模式对于室内设计师来说是至关重要的，这样一来中国传统文化的精髓和内涵既可以在家具设计中得到传承，又可以在室内中创造性地呈现出现代设计与传统文化相结合的设计方式。
在我看来家具其实是一种具有实用性的工艺品，既是物质产物，也可以说是一种精神产品，它是营造室内环境的重要组成部分更是烘托室内气氛的主角，对室内整体风格具有重大影响。作为室内空间的主要陈设，家具首先要具有实用价值，这是最重要的功能，亦是它的基本作用。同时家具也具有精神功能，其精神功能体现在实用功能的基础之上，除了满足人们的坐、卧、储藏等具体使用功能之外，作为陈设品、工艺品，也供能人观赏，给予观赏者美的享受。中国传统的家具陈设别具一格，其造型气势磅礴、富丽堂皇、雕刻精美、巧夺天工，将沉稳与优雅体现得淋漓尽致，造就出一种诗意的生活意境，其中蕴含着中国传统文化、传统礼仪、传统观念等。我们可以从中提取一些值得传承的精华，用于现代室内环境的设计中，反映中国传统文化内涵与文化特色。在当下，怀旧似乎已成为一种时尚，一种人们不可回避且要追逐的潮流。在现代室内空间的设计中，这种怀旧情绪已经在明清家具中得到释放。那些喜爱它的人发现，明清时代的家具是如此中国化，如此具有传统的时尚魅力。
二、明清家具发展综述
明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世称为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期确立了清式家具的风格。明清家具极致地体现了中国家具所具有极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。明清时期各地都有家具生产，精品则主要产于苏州、广州、北京、徽州、宁波、福州、扬州、山西等地区。各地区因地理环境、风俗习惯、文化传统等方面的差异，形成了各自不同的家具风格。其中以苏州、广州、北京制作家具最为著名，“苏作”“广作”和“京作”被称为明清家具三大名作。
古代的中国家具是以榆木、松木、榉木、楠木等国产材为主要原料的。江苏太湖边的大片榉木林，使苏州成为明式家具的生产中心。后来榉木逐漸匮乏了，人们开始寻找新材料。明代手工业发达，与东南亚贸易频繁，紫檀等原木源源不断地运来，造就了明式红木家具的辉煌。明末，由于当时被视为高档的黄花梨、鸡翅木和铁力木越来越少，通常用来压船舱之后被丢弃的紫檀木才开始被人们试用，终于成为家具用材的“新贵”。乾隆年间，紫檀木也越来越少了，于是人们又开发了新材种——红酸枝木，即上海人惯称的“老红木”。之后又引进泰国的酸枝木。清朝末年，人们开始就地取材地使用东南亚的红木，也是基于“可轻易获得的资源”的原则。今天海内外红木资源日渐匮乏，人们一样可以开发出新材料来取代，这是符合中国人传统习惯的。
明清家具凭借雕刻、镶嵌、堆漆、绘画等精湛工艺，享有巧夺天工的盛誉。其中，造型和工艺具有简约大方、端庄大气、阴阳结合、韵味十足的特质，也具有造型设计与人文气韵完美结合的特质。它们具有强烈的时代特征，同时又是民族文化的象征。从明清家具设计中提炼出来的技术美学标准也成为西方一些国家的技术标准。它是近现代家具设计的典范，不仅提高了使用者的身份和品味，而且引导了近现代室内设计装饰的潮流。
三、明清家具作为室内陈设的永恒魅力
现如今随着室内空间居住面积逐渐增长，中国传统室内装饰风格又重新兴起，有人说古典是永恒的，那么它的永恒魅力到底是什么呢？
风格和品味。风格是室内设计的灵魂，必不可少。以中国传统风格为主的室内设计，明代以简洁朴素为特征，而清代则是注重精雕细刻，将神话传说与民间趣事融入其中，表现出一种优雅平和的气韵。但具体到现代室内设计装饰与装修，室内空间较宽敞的家庭可以选择清代风格，而室内空间较小的家庭可以考虑明代风格。
自然和淳朴。在中国古代，室内装饰讲究用木优良且天然，在装饰内容上均取自自然万物，如花、鸟、鱼、虫、山水、树和大地等，所展现的家具中均贯穿着丰富的想象和美好的寓意。例如，在清代的家具上经常会出现蝙蝠、梅花鹿、怪兽和喜鹊，它们被称为“福、禄、寿、喜”。而对于人物的细节刻画上，往往人物的面部表情均以微笑呈现，体现了中华民族的不屈不挠和乐观的精神。 怀旧和情调。从人的心理上講，越是与一个年代相距甚远，越是认为那个年代充满神秘感，越想了解年那个时期的时代特性。在取其精华，去其糟粕中追求与吸收具有那个时代的文化养分，并将此养分运用到室内陈设中，我们将会找到一些清新脱俗的感觉。
大气和充盈。中国古代家具多用于宽敞明亮的室内空间中，因此一些家具装饰性比实用性更大。如中堂里的条几、屏风和卧室中的架子床等等。如今，随着现代室内格局的不断变化与发展，卧室与客厅的使用面积正在逐步增加，因此，像条几这样的家具在室内空间中又重新存在其地位，长达三四米的长长的狭窄的桌子摆放在空间中，显得非常流畅，是展示工艺品的绝佳工具，加上其本身的艺术及年代价值，进一步营造了与众不同的艺术氛围。
文化与闲适。中国古典室内陈设，其显而易见的特性是一种闲适的韵味，中国水墨画、对联等配以传统的明清家具可以将那一时期清新脱俗的文雅之气美好地展现出来。
四、明清家具如何与现代家具搭配
第一，首先要确定整体风格。将明清时期的家具作为室内陈设可以看做是整个室内设计的点睛之笔，但不合理的布置会是多余的，因此要确定整体的装饰风格，选择好其他现代家具，进而确定明清家具的样式。对于简洁质朴的明式家具来说不适合与华丽的欧式家具搭配，它与意大利家具和丹麦家具注重线条的艺术风格相同。其次，我们要善于利用家具划分室内空间。7：3为明清家具与现代家具的最佳搭配比例，因为明清家具的形状和颜色较为夺目，自然而然会使室内空间中充满了怀旧与复古的气氛，使用太多，则会显得毫无秩序。
第二，我们应该遵循家具的实用原则。明和清代家具的观赏性非常强，在此基础上，尽可能多地选择实用的家具，除观赏之余，还赋予老家具新的实用寿命。此外，有必要营造家具周围的气氛。因为明清家具是以其木材肌理和雕刻精美的特点著称的，突出这些动人的细节，进而创造出一个与之搭配的周围环境相衬托，是十分必要的。柔和的灯光，浅色的墙壁，会更完美的彰显出明清家具的优雅与端庄。
第三，将明清家具作为现代室内设计的陈设品时，既要以满足人们实际需求为前提，又要按照美学规律适应整体的空间布局和室内陈设设计。对明清家具的使用数量以及其体量的掌控要恰到好处，连同其他辅助家具形成具有独特室内风格的氛围与意境。更重要的是，在将明清家具作为陈设物品时，应与用户的个性、爱好、专业特点和文化素养相一致，充分体现用户的个性与特点。
五、结语
总之，随着设计思潮的瞬息万变，中国设计师应紧跟时代的步伐，正确对待不同文化融合后所形成的风格多样性。我们要思考在设计思潮不断涌现、设计风格五彩缤纷的今天如何使民族特色回归，恢复其本来的淳朴性，从传统文化的当代价值角度进行再创新，发掘传统文化的魅力，运用于现代室内设计中，是中国设计师的重要任务与使命。我们只有植根于传统文化，才能从文化的角度去探索和创新，继而为现代室内设计风格添砖加瓦，而不是单纯地运用工艺品进行陈设和装饰。同时，我们应避免简单的复制和追随，应该从传统文化中汲取有传承价值的艺术形式或元素进行创新，不断丰富自己的设计想法与理念，为当下国内的设计思维提供新的设计视角，提升传统家具的当代设计价值，使其获得更高的认知度和辨识度。
参考文献：
[1]王世襄.明式家具的研究[M].北京：三联书店，2007.
[2]张帆.从中国传统文化与家具谈现代中国风格家具的创新与发展[J].中国家具，2006，（12）.
[3]陶惠娟.浅谈中国传统家具文化对现代室内风格的影响[J].今日南国，2010，（04）.
[4]胡景初，方海，彭亮.世界现代家具发展史[M].北京：中央编译出版社，2008.
作者单位：
中原工学院艺术设计学院