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[摘要]通过分析得知重力触键是钢琴演奏或练习中最放松的触键之一、利用手臂等不同部位产生的重力传递给指尖，触键会产生不同力度效果。用a来代替力F=mg中的g，就形成了F=ma，通过a的变化可得到钢琴演奏中所有需要的力。
[关键词]重力触键；加速度力触键
一、重力触键的概念
众所周知，重力是由于地球对物体的吸引而产生的力。通常人们所说的重量触键实际上就是重力触键的一种通俗说法。虽然产生的效果是相同的，但要仔细分析触键时各关节的相互作用和相互影响，用重量的概念时就很不方便，因为物体重量和物体质量概念容易混淆。质量只有大小没有方向，而重量既有大小又有方向。为了便于分析触键时各关节的相互作用和相互影响，我们认为运用重力触键的概念比较好。重力F是物体受地球吸引的力，有大小，有方向（竖直向下）性，国际单位是牛顿。质量m是物体所含物质的多少，有大小，无方向性，国际单位是千克。g是地球引力常数，又叫重力加速度，有大小，有方向，且g=9.8米/秒平方。它们之间的关系是F=mg，
二、手臂等产生的重力
用关节把手臂划为手指（指尖到手掌关节）部分、手掌（掌关节到腕关节）部分、小臂（腕关节到肘关节）部分、大臂（肘关节到肩关节）部分。显然，每一个部分的质量都不同，因此产生的重力也不同。如抬高手指，放松掌关节，让手指自由落下，就形成了手指的重力触键，抬高手，放松手腕，让手自由落下，就形成了手的重力触键等。手的重力是由手指和手掌两部分重力组成，也就是手掌的重力要通过手指传递到指尖，因此，手臂的姿势要便于力的传递。
三、手臂正确的姿势
手面平行于琴键白键的，小臂略平行于这个平面上（肘关节略低于腕关节）。因为小臂的这个位置既能把手臂的重力顺利的传递到指尖，又不防碍手指灵活自如的运动。尽量避免小臂处于（手腕离开白键的平面）太低的位置，手臂太多的重力集中在手指上，易导致手指难以支撑，手指僵硬不灵活，小臂不得不用力向上抬以便减轻手指的压力，又导致小臂的紧张，致使手指活动困难。如果小臂处于太高的位置，手指仅能在触键动作的末尾击到键，手指的弹奏不仅软弱无力，而且准确性也不能得到保证。因此，手臂正确的姿势是，手指自然弯曲使指尖节垂直琴键，手面平，悬腕垂肘，让手的重力通过手指垂向琴键。
四、重力触键的应用
钢琴弹奏中不管采用什么方式触键，都应使动作部分非常放松，重力触键是最放松的触键方式之一。通过手臂不同部位或不同部位组合的重力，可实现我们需要的重力触键而得到不同力度和音色变化的效果。艾勒（Louis Ehlert）在形容肖邦弹奏自己作品《F大调夜曲》的开头时称：左手装饰性的三连音，像是肖邦用柔软的蝴蝶翅膀刷出来的主题。一方面肖邦的弹奏已达到了琴人合一的最高境界，另一方面我们透过琴人合一的最高境界可以感觉到肖邦触键的力量几乎来自于身体的重量。重力触键最典型应用就是弹奏断音，用重力触键弹奏钢琴时，身体各个部分的肌肉应是非常放松的，因此各关节灵活自如的运动，传递到琴键的力量也是自然的，这样便于把弹奏者思想情绪的变化转换成重力触键时指尖感觉的变化。
五、触键的音色音量
钢琴是很容易发声的乐器，不象弦乐、管乐那么复杂，不同的人对声音的看法和追求也不尽相同。同一首乐曲不同部分对声音的要求也是不同的，有的需要圆润饱满，有的需要清晰透明，有的需要精致明亮等等。我们认为，无论哪种悦耳的声音，都应富有“共鸣”才行，弹出了声音和弹出了富有共鸣的声音，是完全不同的两回事，虽然通过改变手臂不同部位或相同部位抬高高度变化的组合，形成各种不同音色音量，钢琴演奏所需要更多的，更加丰富的音色音量变化，如单靠重力触键的方式，也是难以胜任的。
六、加速度产生力的触键
从F=mg可以看出，其中g是地球引力常数，又叫重力加速度，在同一地区的同一高度，任何物体的重力加速度都是相同的，也就是重力加速度产生力的变化，只能靠改变m来变化。根据牛顿第二定律F=ma，其中a是加速度，这里是指，手指等运动速度的变化，显然改变m或a的大小，可以得到所有钢琴演奏需要的力，但手指的运动可能会导致手指的紧张而不放松。怎样运动才能避免或减少手指的紧张？看来甩动是手指等放松运动的最好方法之一、通过甩动手臂不同部位的快慢，可以得到我们所需要的力。
七、钢琴演奏力的应用
钢琴演奏时重力触键的运用非常关键，尤其是在弹奏单音、双音、八度、和弦以及断奏、连奏、跳奏等时，应该注意重力触键灵活运用，且要贯穿始终，根据不同音量运用到不同部位的重力，以及连奏或断奏来决定指尖在键上的重力感觉的连续或不连续。这样，无论明亮干脆的、抒情如歌的、或是铿锵有力的声音，其音质均会充满光泽，弱而不虚，强而不燥。比如，我们在弹奏肖邦的《夜曲》等作品时，如果能恰到好处地运用重力触键的方法去弹奏，就会很容易地得到富有诗意的音色和音质，也能充分表达出钢琴诗人那种想要倾吐的如诗如歌的甜美旋律，以及内在浪漫的情怀。但，如果我们在弹奏贝多芬那些充满着革新精神的、强有力的作品时，或李斯特气势磅礴风格的作品时，仅仅单靠重力触键的力度是远远不够的，这就必须要用加速度力的触键。掌握了力量的灵活运用，就有能力、有把握去弹奏如肖邦、贝多芬和李斯特等大师的作品。
作者简介：陈秋蕊（1993-），女，汉族，江苏连云港人，江苏省南京师范大学音乐学院本科在读，研究方向：音乐理论。
[关键词]重力触键；加速度力触键
一、重力触键的概念
众所周知，重力是由于地球对物体的吸引而产生的力。通常人们所说的重量触键实际上就是重力触键的一种通俗说法。虽然产生的效果是相同的，但要仔细分析触键时各关节的相互作用和相互影响，用重量的概念时就很不方便，因为物体重量和物体质量概念容易混淆。质量只有大小没有方向，而重量既有大小又有方向。为了便于分析触键时各关节的相互作用和相互影响，我们认为运用重力触键的概念比较好。重力F是物体受地球吸引的力，有大小，有方向（竖直向下）性，国际单位是牛顿。质量m是物体所含物质的多少，有大小，无方向性，国际单位是千克。g是地球引力常数，又叫重力加速度，有大小，有方向，且g=9.8米/秒平方。它们之间的关系是F=mg，
二、手臂等产生的重力
用关节把手臂划为手指（指尖到手掌关节）部分、手掌（掌关节到腕关节）部分、小臂（腕关节到肘关节）部分、大臂（肘关节到肩关节）部分。显然，每一个部分的质量都不同，因此产生的重力也不同。如抬高手指，放松掌关节，让手指自由落下，就形成了手指的重力触键，抬高手，放松手腕，让手自由落下，就形成了手的重力触键等。手的重力是由手指和手掌两部分重力组成，也就是手掌的重力要通过手指传递到指尖，因此，手臂的姿势要便于力的传递。
三、手臂正确的姿势
手面平行于琴键白键的，小臂略平行于这个平面上（肘关节略低于腕关节）。因为小臂的这个位置既能把手臂的重力顺利的传递到指尖，又不防碍手指灵活自如的运动。尽量避免小臂处于（手腕离开白键的平面）太低的位置，手臂太多的重力集中在手指上，易导致手指难以支撑，手指僵硬不灵活，小臂不得不用力向上抬以便减轻手指的压力，又导致小臂的紧张，致使手指活动困难。如果小臂处于太高的位置，手指仅能在触键动作的末尾击到键，手指的弹奏不仅软弱无力，而且准确性也不能得到保证。因此，手臂正确的姿势是，手指自然弯曲使指尖节垂直琴键，手面平，悬腕垂肘，让手的重力通过手指垂向琴键。
四、重力触键的应用
钢琴弹奏中不管采用什么方式触键，都应使动作部分非常放松，重力触键是最放松的触键方式之一。通过手臂不同部位或不同部位组合的重力，可实现我们需要的重力触键而得到不同力度和音色变化的效果。艾勒（Louis Ehlert）在形容肖邦弹奏自己作品《F大调夜曲》的开头时称：左手装饰性的三连音，像是肖邦用柔软的蝴蝶翅膀刷出来的主题。一方面肖邦的弹奏已达到了琴人合一的最高境界，另一方面我们透过琴人合一的最高境界可以感觉到肖邦触键的力量几乎来自于身体的重量。重力触键最典型应用就是弹奏断音，用重力触键弹奏钢琴时，身体各个部分的肌肉应是非常放松的，因此各关节灵活自如的运动，传递到琴键的力量也是自然的，这样便于把弹奏者思想情绪的变化转换成重力触键时指尖感觉的变化。
五、触键的音色音量
钢琴是很容易发声的乐器，不象弦乐、管乐那么复杂，不同的人对声音的看法和追求也不尽相同。同一首乐曲不同部分对声音的要求也是不同的，有的需要圆润饱满，有的需要清晰透明，有的需要精致明亮等等。我们认为，无论哪种悦耳的声音，都应富有“共鸣”才行，弹出了声音和弹出了富有共鸣的声音，是完全不同的两回事，虽然通过改变手臂不同部位或相同部位抬高高度变化的组合，形成各种不同音色音量，钢琴演奏所需要更多的，更加丰富的音色音量变化，如单靠重力触键的方式，也是难以胜任的。
六、加速度产生力的触键
从F=mg可以看出，其中g是地球引力常数，又叫重力加速度，在同一地区的同一高度，任何物体的重力加速度都是相同的，也就是重力加速度产生力的变化，只能靠改变m来变化。根据牛顿第二定律F=ma，其中a是加速度，这里是指，手指等运动速度的变化，显然改变m或a的大小，可以得到所有钢琴演奏需要的力，但手指的运动可能会导致手指的紧张而不放松。怎样运动才能避免或减少手指的紧张？看来甩动是手指等放松运动的最好方法之一、通过甩动手臂不同部位的快慢，可以得到我们所需要的力。
七、钢琴演奏力的应用
钢琴演奏时重力触键的运用非常关键，尤其是在弹奏单音、双音、八度、和弦以及断奏、连奏、跳奏等时，应该注意重力触键灵活运用，且要贯穿始终，根据不同音量运用到不同部位的重力，以及连奏或断奏来决定指尖在键上的重力感觉的连续或不连续。这样，无论明亮干脆的、抒情如歌的、或是铿锵有力的声音，其音质均会充满光泽，弱而不虚，强而不燥。比如，我们在弹奏肖邦的《夜曲》等作品时，如果能恰到好处地运用重力触键的方法去弹奏，就会很容易地得到富有诗意的音色和音质，也能充分表达出钢琴诗人那种想要倾吐的如诗如歌的甜美旋律，以及内在浪漫的情怀。但，如果我们在弹奏贝多芬那些充满着革新精神的、强有力的作品时，或李斯特气势磅礴风格的作品时，仅仅单靠重力触键的力度是远远不够的，这就必须要用加速度力的触键。掌握了力量的灵活运用，就有能力、有把握去弹奏如肖邦、贝多芬和李斯特等大师的作品。
作者简介：陈秋蕊（1993-），女，汉族，江苏连云港人，江苏省南京师范大学音乐学院本科在读，研究方向：音乐理论。