现代服饰时尚的概念和游戏规则是由西方建立和掌控的,历时不过百年,而中华文化源流千年,博大精深,从古到今持续引发着西方世界的想象和灵感,众多西方设计师引用以中国元素为代表的东方风格,设计出了大批美轮美奂、奇巧新颖的时装作品。伴随历史的车轮,时装伸展台向东方延伸,来到了古老又崭新的中国,大批中国设计师将自己的时尚美学体悟和创意呈现在了这个东西交流平台上。这是文化的桥梁和博弈场,是民族性情和审美观念的观景台。不同文化背景的设计师表现出的手法和风格上各有千秋,水平各异,尤其在经济腾飞的中国,民族复兴的大任亟待我们重新审慎体学传统文化的丰厚遗产和现代生活的多样模式,各种层出不穷的"新中式""中国风"品牌和设计呈"井喷"之势,叛逆姿态将设计全盘西化者也为数不少,生机勃勃之处,也必有鱼龙良莠。目及市面对中国时尚的解读论著多是民间服饰风俗与传统手工艺的收集整理,或改良教科制式的图册,真正从东西方人文社科间横向联系,纵向比对者为数寥寥。该文借由这面时尚之镜,沿时间长河逆流而上,从源流梳理东西方文化及民族心理的不同,继而理解东西方服饰时尚的不同美学方向,从设计师的角度通过实例比对分析总结出世界时尚"民族之路""异美大同"的发展趋势,希望在任重道远的中国时尚之路上能为同业提供些许参考。