浅谈新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计

来源 :中华手工 | 被引量 : 0次 | 上传用户:gexuefeng1
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘 要: 在新媒体艺术设计影响下,它为视觉传达设计带来了较大的冲击,让视觉传达设计有了新的特征。为应对新媒体艺术设计带来的冲击,在视觉传达设计中,应该从设计素材的丰富、受众群体的喜好分析、人本设计理念的遵循、对新媒体时代特征的迎合等方面出发,优化设计策略,让设计效果变得更佳。
  关 键 词: 视觉传达设计;新媒体艺术设计;冲击
  在新媒体环境下,艺术的表现有了更为多彩丰富的形式,更多人在了解新媒体艺术后,会对它产生兴趣,而新媒体艺术也在不断发展中,影响着人们的审美观念、审美价值。在现阶段,新媒体艺术使得视觉传达的设计受到了冲击,为有效应对此类冲击,在视觉传达方面设计中,企业及人员需要加强理论研究和实践改进。
  一、新媒体艺术设计下的视觉传达设计
  (一)新媒体艺术设计带来的冲击
  在互联网的影响下,新媒体得到了发展,它在一定程度上,让视觉传达设计会受到冲击[1]。此类冲击在最初时,对视觉传达的设计带来了消极影响,让视觉传达的设计形式和理念不满足当今社会实际需求。而在视觉传达设计逐步发展后,它开始对新媒体艺术这一趋势逐步适应,让自身的发展找到了正确的方向。在新媒体影响下,创作的空间还有时间会存在较大变化,视觉思维也得到了改变。其次,它对美学观还有艺术价值方面也带来了较大挑战。在视觉传达的传统设计中,需要以手绘方式完成制作,这一方式中可用的颜色工具较为有限,且在设计中也应该做好复杂处理工作,会耗费设计师的较长时间。而在新媒体的环境下,在设计工作内出现了多功能软件还有数字技术,这让设计的原则、内容及方式都会存在改变,也让设计工作的繁琐性、设计难度得到了降低。在现阶段,设计师利用设计软件完成设计,不但保障了设计速度,也有利于设计作品的改进创新。
  (二)视觉传达设计的新特征
  发散性:在新媒体环境下,视觉传达的设计得到了不断地延伸及拓展,视觉设计会融合声音、图片及文字等为一体,通过对交互技术、网络技术的有效运用,有利于艺术设计增长交换性、主动性[2]。在新媒体影响下,视觉传达的设计能够实现立体化、全方位的传播,表现出明显发散性的特点。
  变异性:在新媒体时代,设计工作需要优化工作的方法、原则和流程。但是,在新媒体艺术中,它的视觉传达也会有着相似于传统设计的状况,双方差异一般在视觉传播还有显示方面上,设计师要对方法形式科学选择,让视觉传达的设计得以不断优化。
  连结性:在新媒体艺术下,视觉传达的设计需要做好融合、连结还有互动的工作。和传统艺术对比可知,新媒体艺术可以让静态的一些艺术效果变成动态化的艺术,在艺术作品内对时间概念进行融入。而传统的艺术设计、新媒体下的艺术设计也有着题材上的差异,对科学技术合理运用完成设计,借助感官功能可以实现设计的有效延伸和拓展。
  二、新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计
  (一)设计素材的丰富
  在视觉传达的设计中,一般内容素材会存在较为单一的状况,为此内容相似这一状况会较为常见,这不利于设计的后续发展。受新媒体下的艺术设计所影响,在设计工作中,应该对设计的素材及内容积极引入,让视觉传达类型作品拥有更多新鲜的血液[3]。在设计中,设计师应该改变传统的理念,对现代因素积极应用,通过互利网工具,对社会热点进行查找,将它们当成设计的素材及内容。设计师要基于设计主题,对个人想象力充分发挥,让主题还有热点内容等加强彼此的联系,让素材内容能被合理进行应用,让作品实现创新,确保在新媒体下的艺术设计冲击下,让视觉传达类型设计能够彰显自身生命力。而在设计师保障自身创新意识前提下,还需要拥有探索精神,可以尝试在作品内应用新的素材及内容,不断探索设计的新规律,实现设计思想的解放,提高设计的质量。
  (二)受众群体的喜好分析
  视觉传达的传统设计、受到冲击下的新设计会存在受众群体上的差别,在传统设计中,受众群体即大众,而在新媒体中,其受众群体为互联网使用频繁的青年人。在新媒体影响下,视觉传达类型设计面临着挑战和机遇,设计工作要实现新媒体领域中良好的发展,便要对新媒体实际特点做好剖析,对其特征进行迎合,避免设计作品不受受众群体的充分认可。为此,设计师可以尝试在网络上,对设计作品进行发布,促使受众群体鉴赏,而作品的发布应该选择不同风格,便于对受众群体实际喜好的了解。而受众能基于个人喜好,投票给喜欢的作品,让设计师基于投票数量,掌握新媒体环境下受众群体的实际偏爱,让后续设计活动能够顺利开展。在此类方式的影响下,设计师能掌握在新媒体下,受众群体实际审美观念,将此当作设计关键,让作品能让受众群体感受到视觉冲击。而设计师也可以借助大数据这一技术,分析视觉传达的同类型设计,让设计可以更有方向性。在新时期,设计工作需要掌握新媒体下的艺术设计特征及内涵,保障设计工作和新媒体艺术能够一致,让设计工作得以发展。
  (三)人本设计理念的遵循
  受新媒体艺术所影响冲击,在设计中,应该对以人为本这一理念严格遵循,和受众群体充分加强联系,让设计作品可以保障质量,为受众群体更好地进行服务。在现阶段,网络变成大众交流及沟通的重要方式,更多人利用网络搜集获取信息,为此,视觉传达类型的设计,也会被在网页设计中进行应用,让网页能提高带给人们的感官冲击,让网页增强使用的性能。設计师应该坚持以人为本这一理念,在网页的排版、内容等方面设计中,都要重视用户体验,对视觉传达类型设计功能充分进行考虑,让信息传播的效果及速度得以保障。比如,在网页中,可以把功能键在突出位置进行布置,确保用户能更快看到各个功能键,使其使用更为便利;设计师也应该在网页内,对反馈界面等进行设计,让用户可以针对于网页的设计提出个人的建议,再由设计师根据各个建议,科学地完成网页改进,让用户的需求得以满足。
  (四)对新媒体时代特征的迎合   受新媒体下的艺术设计所冲击,在新时期,在完成视觉传达类型设计时,各设计师需要与时俱进,对时代特征积极进行迎合,通过新型的各类技术尝试完成设计,让视觉传达类型设计能够充分拓展设计空间。而新媒体艺术设计能够实现迅速发展,也和它跟随时代发展的脚步有一定关系。为此,在设计工作中,各设计师需要避免故步自封,应该主动跟随时代发展,对新媒体环境特点适度迎合以求发展。在设计工作能和新媒体的发展趋势、时代特征拥有一致性时,则设计工作也能将克服发展阻碍,设计的外部环境同样可以被逐步优化。
  (五)增强视觉冲击力保障内容协调丰富
  在视觉传达类型的设计中,如何让设计提高视觉冲击力,往往属于设计师非常关注的问题。受新媒体艺术类型设计所冲击,在设计中,设计师不但应该重视彰显视觉冲击力,还需要重视提高视觉冲击力、丰富设计内容的联系。单纯让作品提升视觉上的冲击力,可以让作品短期内得到更多人的关注,但这不利于保障设计的效果,也会使得设计工作在发展中走上偏路。为此,设计师需要避免设计中出现过多的噱头,设计应该遵循在视觉传达类型设计内的各项基本原则,并对设计的内容和基本理念进行充分的彰显。在现阶段,虽然在新媒体艺术的设计中,它的设计角度会更加新颖,但是,视觉传达类型的设计也并非新媒体艺术的设计,为此在视觉传达类型的设计中,还应该保障设计的内容。在视觉传达类型的设计中逐步丰富设计内容,提高设计在视觉上的冲击力后,此类设计作品也能增长生命力,促进设计发展。
  (六)让视觉传达设计提高多样性
  在视觉传达类型的设计中,需要提高设计的多样化程度,以多样化的理念为支撑,让设计工作可以更好地应对新时期的冲击,保障作品充分的新颖度。在现阶段,视觉传达类型设计会容易存在一定同质化问题,为解决此类问题,设计师需要对作品的特征和类型进行结合,对多样化的设计不断尝试。设计师需要在创新思维的不断应用中,对多元审美的社会适度迎合,确保设计作品的审美维度更为多元,在视觉传达类型设计有着多样性的特征之后,它才能更好地对外部冲击进行应对,促进视觉传达类型设计的创新发展。
  三、结语
  在新媒体艺术的设计中,它在设计的方法和理念上都存在明显更强的创新性,属于艺术设计的现阶段发展方向。在新时期,视觉传达类型设计要应对冲击与时代发展,需要对大众的审美倾向进行迎合,对新媒体时代特征充分地遵循。在现阶段,媒体传播拥有了更为丰富的传播形式,为此在视觉传达类型的设计中,需要重视不同信息传播载体的有效应用。在设计师对新媒体下艺术设计大体的发展趋势明确后,才能让视觉传达类型设计有效融合于时代发展,让设计工作拥有更多的新鲜血液,让设计作品更符合受众的喜好,促进视觉传达设计的发展。
  参考文献:
  [1]郗望,孙艺嘉,张洋.新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计研究——评《新媒体交互艺术》[J].新闻与写作,2020,437(11):118.
  [2]李如冰.新媒體背景下视觉传达设计的发展研究[J].艺术家,2020,254(2):48.
  [3]毕莉雅.新媒体艺术与视觉传达设计研究[J].数码设计(下),2019(2):134.
其他文献
摘 要: 明朝随着思想家强调发挥主观能动“心学”的兴起,明代中期的绘画变得更有生气,技法上也有许多突破。此时水墨写意的大家应运而生,徐渭就是其中之一。徐渭一生历经坎坷,本文以他的生平经历出发,将他的代表作《墨葡萄图》作为主要研究对象,在分析作品的基础上进一步探析其独树一帜的情感表达方式。  关 键 词: 徐渭;墨葡萄图;水墨写意;直抒胸臆  一、古来贤俊多坎坷——徐渭  徐渭(1521—159
摘 要: 构筑人际关系交流的机构最早始于村落聚集,研究鄂东南地区宗族血缘型村落建筑的分布特色与成因,并以此来探索村落景观的新模式、新方法。以血缘为纽带的宗族关系是中华民族千百年来最稳定也是最具有向心力的群聚关系,受此方式影响下,形成了以血缘宗亲为主体的一系列独特的建筑布局与特色造型。在乡村振兴背景下,探寻在不改变建筑特色的前提下通过景观改造达到新旧传承完美衔接是本课题研究的目的。  关 键 词
摘 要: 本文主要结合5G时代下品牌形象的传播特点,研究了虚拟现实艺术在品牌形象塑造过程中的作用和方式,提出了利用虚拟现实艺术开展品牌形象传播的理念。将品牌的视觉形象和精神形象作为传播内容,确定品牌形象的传播目标与发展阶段,构建出基于虚拟现实艺术的虚拟社区与虚拟形象,最终,通过虚拟场景和虚拟产品的构建多方位促进品牌形象的传播和发展。  关 键 词: 虚拟现实艺术;品牌形象;品牌传播;交互性;沉
摘 要: 新时期美术的发生在时间上介于“文革美术”和“八五思潮”之间,理解新时期美术的精神内涵和多元格局,有助于我们梳理当代艺术的发展脉络。对其研究对象——艺术作品的形式分析和风格演变的回溯,有助于我们把握这一特定时期个体和集体的艺术风貌特征。  关 键 词: 新时期美术;精神内涵;多元格局  本文将从新时期美术的内部和外部来分析和理解“新”的意义。20世纪的艺术与文化最突出的特质表现为反思性
摘 要: 近年,日本的“小清新”电影广受市场欢迎,成为日本当代电影的一类标签。此类电影通常具有暖色系、缓运镜、轻叙事、重氛围等特点,本文将借北野武《菊次郎的夏天》、岩井俊二《情书》、是枝裕和《海街日记》解析此类电影的元素构成。并根据对日本传统美学研究与近代发展史分析“小清新”电影的成因。  关 键 词: 小清新;快速发展后的疲惫;日本传统美学  一、绪论  日本电影一直是世界电影文化的重要组成
摘 要: 随着高等学校教育体制的改革,对大学校园在规模、建筑及环境方面提出了高要求,现代陶艺融入高校校园环境建设成为一种必然的趋势。为全面了解高校群体对环境陶艺的了解情况、环境陶艺介入高校环境建设的现状及其影响情况,本文采用分层抽样和非概率抽样相结合的问卷调查方法对部分高校的学生和教职工进行调查。本研究运用交叉列联分析、对应分析、AMOS模型等方法分析数据,结果表明环境陶艺的发展现状与其作品的
摘 要: 文旅融合打破了单一自然观光为主的旅游模式,强调从文化、休闲、体验旅游中获得美好感受。文化与旅游的深度融合使传统的民间手工艺品迎来了新的发展契机,在传统民间工艺品中融入旅游元素,将传统手工艺纳入到区域、民族、文化旅游开发中,使“活的传统”——民间手工艺品得以传承,并带动区域旅游经济的发展。  关 键 词: 文旅融合;民间手工艺品;旅游经济  民间手工艺品是“传统工艺”的代表,然而随着工
摘 要: 从好莱坞诞生开始,好莱坞就把工作重点放在电影摄影艺术和技术内容上。在好莱坞里面,充当光艺术家的角色就是好莱坞电影中的摄影师。摄影师在创作的过程中借助光的力量在胶片上进行创作。本文通过分析好莱坞的相关内容,深入了解好莱坞电影摄影艺术的传统和发展,希望能够为好莱坞以后的摄影师提供一些参考。  关 键 词: 好莱坞;电影摄影艺术;发展  和传统的画家相比,好莱坞电影摄影者在创作的时候可以把
摘 要: 我国目前已进入发展城乡住房建设和进一步提高人的居住环境质量的新时期,伴随着现代社会日新月异的发展,人民生活水平的快速提升,城镇化率的提高,住房条件进一步大力改善,人们对美的追求不仅停留在以前的穿着打扮上,进而注重住房周围环境,室内装饰装修上更舍得投入大量的人力、物资。所以,装饰、装修成为人们追求的时尚。然而从现代环境装饰艺术系统的理论高度与国外创作水平来看,我们仍处于启蒙时期。因此,
摘 要: 在当前的时代中,文化产业与旅游产业的融合发展是一种主要的趋势。发展具有地区特色的文化产业,能够创造出新的旅游关注点。同时,旅游产业发展带来的经济收益,也能够为文化产业的发展持续提供经济支持。可以说二者之间存在相互促进的共赢关系。在这种情况下,需要结合文化产业与旅游产业的各自特点,说明双方之间存在的具体内在联系;探讨文化产业与旅游产业的融合发展机制,探讨融合发展的关注重点。本文基于此展