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老七
《遗落战境》（Oblivion）4月份在北美首映，汤姆·克鲁斯主演的电影已经沉寂相当一段时间了，但这部由他和摩根·弗雷曼共同出演的科幻电影却一举揽下了总计3，820万美元的首映周末票房，再次证明这个帅哥还是有不少汤迷的，而他也仍是好莱坞的票房吸金高手。但对大多数业内人士来说，这部电影的迷人之处更在于它和威尔·史密斯及其儿子贾登·史密斯所主演的《重返地球》一样，都是运用当今最先进的摄影技术结晶——SONY F65真4K摄影机拍摄的。该片导演约瑟夫·科辛斯基最近披露了该片的在冰岛和美国的摄制过程及相关细节。
发端
1979年《异形》大获成功后，导演雷德利·斯科特就想将科幻经典小说《沙丘》改编搬上大荧幕。他试图说服科幻作家哈兰·埃里森为他改编剧本，他的说法是：“约翰·福特式的科幻电影时代已成熟。我一定要执导这类的电影。”然而，《银翼杀手》出品了，三十年后《普罗米修斯》也呱呱坠地，但斯科特的期待仍然没有兑现。
令人振奋的是：新制片人约瑟夫·科辛斯基正在继承“福特式科幻片”的衣钵。在得到大卫·芬奇关注之前，科辛斯基专研工程学，并曾经担任设计师一职，常常使用的设计工具也正是许多大特技公司所采用的。
科辛斯基广告作品甚多，他的拿手好戏是融入独特的创新视觉风格，例如Xbox游戏、《Halo3》、宝马、雪佛兰和Nike广告等。科辛斯基的商业广告《Gears of War》（《战争装备》）就使用了游戏的实际引擎，在动态捕捉阶段拍摄演员打斗，完全跳过了繁杂的CG生成。科辛斯基还翻拍了《我不能死》，眼下还在介入新版《黑洞》，并以《创：战纪（2010）》成功实现由商业广告到故事片的飞跃。至于《遗落战境》，则是他从2005年就开始筹备的作品。
约瑟夫·科辛斯基起初的构想只是想敲开商业广告和音乐视频的大门，所以电影最初规模小得多，且预算极少。这是一个在比较大的背景下以人物为线索，用有限的演员阵容来演出的故事。经过几年的筹备和演变，故事基本上保留最初的构想，但规模更大了，而且有汤姆·克鲁斯和摩根·弗雷曼这样的一线明星的加盟。
最初，就像好莱坞流行的那样，科辛斯基为《遗落战境》创作出漫画小说，生动地图解故事情节，以“垃圾箱”的方式在业内流传。所谓“垃圾箱”，是常常用来介绍故事情节，推销电影的漫画板。科辛斯基为他的电影做了个开头，一共八张画板，在2008年的Comic-Con（动漫展）上派发，结果引起了汤姆·克鲁斯的兴趣。他也为这事专程致电科辛斯基，听取了科辛斯基对整部电影的构想，两人一拍即合。一开始，漫画小说和电影剧本的创作齐头并进，但科辛斯基后来觉得还是应该电影先行一步，因为漫画小说差不多就是剧透，既然拍电影已经是板上钉钉的事，他便不想把电影剧情在电影出来之前过早地透露而失去新鲜感。
4K是自然选择
选用F65来拍摄对科辛斯基似乎是非常自然不过的，他跟摄影师克劳迪奥·米兰达一直是索尼第一代产品的拥趸，而他们的作品也几乎是不知不觉地在跟着索尼走，从F23、到F35以及现在的F65。这一次，他们对4K特别有感觉。在尝试过48帧频和其他系统之后，他们觉得这回需要表现优美的冰岛，极致的外景，大镜头大画面，同时还需要能够呈现出打造的摄影棚的环境，看来这部科幻片非4K和24帧频莫属。
F65的表现也没有令科辛斯基失望，它在极端环境下表现极其出色。譬如，朗朗晴天之下，穿着浅色戏服走在黑沙尘里，大概没有多少比这种搭配更难的了；克劳迪奥在动态范围上还真的玩了不少绝活。这款摄影机比起F35要多一、两个档次。而且索尼摄影机在肤色渲染和色彩饱和度上，给科辛斯基的感觉很自然。对这款摄影机的效果，团队非常满意，尽管他们几乎是在产品刚下线就拿到了，几乎是一边拍摄一边在更新软件。
深具挑战却很逼真
当然也有很棘手的时候，尤其是拍摄电影主角云巅里的家园——通天塔。这个塔的玻璃外壳晶光闪闪，用蓝幕或绿幕会破坏氛围，会失去理想的效果，所以剧组最后选择使用投影背景。就像库布里克在《2001太空漫游》中，用前投把他“Dawn of Man”（《人类的黎明》）的片段投射到3M材料上，剧组也应用了同样的手法，在毛伊岛火山顶用3台5K Epic摄影机列阵拍摄了一周的天空板块。然后用21台放映机把这15K图像投映到巨型的天幕上，环绕并照亮通天塔。
如何实现呢？克劳迪奥把F65定在800ASA的感光度，大多数时候光圈全开拍摄。那些在传统遮罩中禁忌的反射元素也都被通盘接受，在自然光里交相辉映，奇妙无比。甚至主演的眼睛里都能映射出光芒，他们就像身临其境，根本无需多费功夫做后期。克劳迪奥花了很多心思，把这个复杂的技术活完成得十分出色。
这种做法是既合乎审美又省钱，任何影像合成都是无法匹敌当天实实在在完成的照明，各种元素的交相辉映也没有丝毫的作伪。同时，这在视觉特效后台成本上也大大减少。按理说，这样的一部电影本应需要超过1500多个特效镜头，其实最后的数字还不到800，而且还有现场刚刚拍好的素材。
《遗落战境》的预告片有一段精彩的空中激战，小汤哥驾着飞船，很有未来感，令人联想起《壮志凌云》。小汤哥拥有飞行执照，可以熟练驾驶各种飞机，不论是直升飞机还是特技飞机，他也成了影片的一大卖点。拍摄的时候，飞船用万向架固定住，克劳迪奥设计了一个照明装备应对多变的环境。所有这些都有助于完善构想，主角可以在这部机器中独自飞行，几乎好似你与他同坐在那，是让人心跳加速的体验。
科辛斯基在制作手法上也在经历着变化。他与克劳迪奥一起制作的第一份广告完全使用绿幕；没有一点实物场景，大量使用的是特效。但在《创：战纪》中他却尽可能多地搭建场景，《遗落战境》也如法炮制，大部分使用摄影机。科幻片要带观众遨游遐想，全身心地沉浸在故事里，在冰岛拍摄也让科辛斯基和克劳迪奥最大限度地优化这种电影体验。 执着科幻片
眼下，科辛斯基正在和迪斯尼研究另一部科幻片《黑洞》的剧本。他自曝酷爱科学和天文学，在80年代时还参加过太空训练营，所以对科幻片也有一种罕有的执着。黑洞周围的太空都有些什么奥秘听起来很科幻，其实并不尽然。要去讲述黑洞的故事，并且用电影语言来处理载人航天和时间膨胀等问题是难以置信的。许多电影都是浅尝辄止，《2001太空漫游》可能仍然是旗杆电影。库布里克可不只聘用了概念插画家，还雇佣了NASA（美国宇航局）工程师进行多样设计，这就是为何它仍被奉为经典，而不像播放一部闪电侠系列。
科辛斯基认为科幻题材是一种动人心扉的电影流派，故事可以讲得与众不同，令人心潮澎湃。有时没完没了地做特效，一个片子做到中途，他会突然心血来潮，扪心自问为什么要这样无休无止地做特效，期望能拿起摄影机直接去拍。不过，做完之后，看到大家的辛勤劳动的成果，霎那间却发现银屏的创作空间是无边无涯的，又会觉得这一切很值，让电影变得更有趣。其实电影工作，99%的时间都跟魅力优雅挂不上边，纯粹的大量艰苦工作，因此每天都需要激发自己的兴趣和灵感。而他每天早上可以开心的从床上爬起来去工作，很大一部分原因是想到可以邀请人们来感受他们专为大家打造的别样的世界。
正是这种想法激励着科辛斯基在科幻片的执导上奋力前行。
《遗落战境》网站说是用4K拍摄的。
是用4K拍摄的。数字中间片是2K制作，发行2K版本。这一切都以索尼的4K RAW格式拍摄，我们得到了完整的RAW数据文件，所以，如果你愿意就可以利用新的解拜尔技术而得到达到8K分辨率。这只取决于你如何将图像去怎样解拜尔，但我们的最初想法是锁定在4K分辨率上。
很多视觉特效镜头是4K，合成锁定画面，遮罩和蒙板效果等使用4K的分辨率是完全可以的，但最终的渲染要受速度制约，我不得不说，即使生成为2K的图像也非常锐利了，我们没有什么遗憾的。
在最初选择摄像机时定位在4K分辨率，对是否有在使用或外观方面任何其他因素？
Joe和我都喜欢它的外观。我认为它适合这部电影。有一种很冷酷的感觉，乔喜欢《创：战纪》中索尼摄像机拍摄的效果。所以他说，“保持下去，让我们站在时代的前沿。”我用摄像机试拍了几组。对于《遗落战境》，这部电影要达到预期的效果，非F65莫属。
要描述摄像机和镜头的外观几乎就像要描述美酒一样。索尼F65看着有什么特别的？
画面更干净利落，更稳固刚毅的感觉，极宽的色域。这些新型的摄像机都需要妥善处理。在某些场合Alexa据有优势，而在另外一些场合F65则更胜一筹。我觉得我真的不是偏执于任何一款摄像机，摄像机只是用来工作的。
但是，不是很多人都有这样的感觉。有人说，你休想让他们放弃使用已久的、这样或那样的摄像机。有些人认为，F65是一只吞噬数据的怪兽。但是，如果你的数据处理传输流程准备就绪，它绝对是个完美选择，但必须要有一些预先的准备。我们有一天在仅仅一天内就拍了超过10TB的文件，但是，如果处理得当，这绝对是一部非常强大的摄像机，具有极宽的动态范围。你想要的它都有。在强光下也能够很好地工作，可塑性极强。所以你必须知道如何对它进行处理，如何用它来拍摄，就像其他摄像机一样。我认为人们会为《遗落战境》所倾倒。我刚完成了数字中间片处理，看上去棒极了。布拉德·伯德在后期制作时看到后，大呼：“哇！简直不可思议！”
我觉得这部电影会让人们对这部摄像机刮目相看。我们的“通天塔”系列镜头场景，全部是实拍的，看起来很棒。冰岛的景色堪称惊艳。就正是我们想要通过4K来表现的质感，拍摄出的景象无与伦比：我们想用全部的分辨率和背景捕捉冰岛的美丽外景。当我们用4K回看时，感觉叹为观止。
我想，您用高分辨率拍摄，然后降低分辨率处理，这样的做法与从一开始就使用低分辨率拍摄的画面相比，看起来会有所不同吗？
是的，它们不一样。以高分辨率拍摄再处理的结果，你得到的图像总是更加清晰。《遗落战境》将以两种格式发行，IMAX将用1.89：1，影院是2.40：1。
那么，你就是在F65上进行裁剪？
对于IMAX，我们保留1.89余量，裁剪画面两侧，因为我们知道这将是一个IMAX版本。对于宽影幕，我们保留两侧，裁剪顶部和底部。
《遗落战境》（Oblivion）4月份在北美首映，汤姆·克鲁斯主演的电影已经沉寂相当一段时间了，但这部由他和摩根·弗雷曼共同出演的科幻电影却一举揽下了总计3，820万美元的首映周末票房，再次证明这个帅哥还是有不少汤迷的，而他也仍是好莱坞的票房吸金高手。但对大多数业内人士来说，这部电影的迷人之处更在于它和威尔·史密斯及其儿子贾登·史密斯所主演的《重返地球》一样，都是运用当今最先进的摄影技术结晶——SONY F65真4K摄影机拍摄的。该片导演约瑟夫·科辛斯基最近披露了该片的在冰岛和美国的摄制过程及相关细节。
发端
1979年《异形》大获成功后，导演雷德利·斯科特就想将科幻经典小说《沙丘》改编搬上大荧幕。他试图说服科幻作家哈兰·埃里森为他改编剧本，他的说法是：“约翰·福特式的科幻电影时代已成熟。我一定要执导这类的电影。”然而，《银翼杀手》出品了，三十年后《普罗米修斯》也呱呱坠地，但斯科特的期待仍然没有兑现。
令人振奋的是：新制片人约瑟夫·科辛斯基正在继承“福特式科幻片”的衣钵。在得到大卫·芬奇关注之前，科辛斯基专研工程学，并曾经担任设计师一职，常常使用的设计工具也正是许多大特技公司所采用的。
科辛斯基广告作品甚多，他的拿手好戏是融入独特的创新视觉风格，例如Xbox游戏、《Halo3》、宝马、雪佛兰和Nike广告等。科辛斯基的商业广告《Gears of War》（《战争装备》）就使用了游戏的实际引擎，在动态捕捉阶段拍摄演员打斗，完全跳过了繁杂的CG生成。科辛斯基还翻拍了《我不能死》，眼下还在介入新版《黑洞》，并以《创：战纪（2010）》成功实现由商业广告到故事片的飞跃。至于《遗落战境》，则是他从2005年就开始筹备的作品。
约瑟夫·科辛斯基起初的构想只是想敲开商业广告和音乐视频的大门，所以电影最初规模小得多，且预算极少。这是一个在比较大的背景下以人物为线索，用有限的演员阵容来演出的故事。经过几年的筹备和演变，故事基本上保留最初的构想，但规模更大了，而且有汤姆·克鲁斯和摩根·弗雷曼这样的一线明星的加盟。
最初，就像好莱坞流行的那样，科辛斯基为《遗落战境》创作出漫画小说，生动地图解故事情节，以“垃圾箱”的方式在业内流传。所谓“垃圾箱”，是常常用来介绍故事情节，推销电影的漫画板。科辛斯基为他的电影做了个开头，一共八张画板，在2008年的Comic-Con（动漫展）上派发，结果引起了汤姆·克鲁斯的兴趣。他也为这事专程致电科辛斯基，听取了科辛斯基对整部电影的构想，两人一拍即合。一开始，漫画小说和电影剧本的创作齐头并进，但科辛斯基后来觉得还是应该电影先行一步，因为漫画小说差不多就是剧透，既然拍电影已经是板上钉钉的事，他便不想把电影剧情在电影出来之前过早地透露而失去新鲜感。
4K是自然选择
选用F65来拍摄对科辛斯基似乎是非常自然不过的，他跟摄影师克劳迪奥·米兰达一直是索尼第一代产品的拥趸，而他们的作品也几乎是不知不觉地在跟着索尼走，从F23、到F35以及现在的F65。这一次，他们对4K特别有感觉。在尝试过48帧频和其他系统之后，他们觉得这回需要表现优美的冰岛，极致的外景，大镜头大画面，同时还需要能够呈现出打造的摄影棚的环境，看来这部科幻片非4K和24帧频莫属。
F65的表现也没有令科辛斯基失望，它在极端环境下表现极其出色。譬如，朗朗晴天之下，穿着浅色戏服走在黑沙尘里，大概没有多少比这种搭配更难的了；克劳迪奥在动态范围上还真的玩了不少绝活。这款摄影机比起F35要多一、两个档次。而且索尼摄影机在肤色渲染和色彩饱和度上，给科辛斯基的感觉很自然。对这款摄影机的效果，团队非常满意，尽管他们几乎是在产品刚下线就拿到了，几乎是一边拍摄一边在更新软件。
深具挑战却很逼真
当然也有很棘手的时候，尤其是拍摄电影主角云巅里的家园——通天塔。这个塔的玻璃外壳晶光闪闪，用蓝幕或绿幕会破坏氛围，会失去理想的效果，所以剧组最后选择使用投影背景。就像库布里克在《2001太空漫游》中，用前投把他“Dawn of Man”（《人类的黎明》）的片段投射到3M材料上，剧组也应用了同样的手法，在毛伊岛火山顶用3台5K Epic摄影机列阵拍摄了一周的天空板块。然后用21台放映机把这15K图像投映到巨型的天幕上，环绕并照亮通天塔。
如何实现呢？克劳迪奥把F65定在800ASA的感光度，大多数时候光圈全开拍摄。那些在传统遮罩中禁忌的反射元素也都被通盘接受，在自然光里交相辉映，奇妙无比。甚至主演的眼睛里都能映射出光芒，他们就像身临其境，根本无需多费功夫做后期。克劳迪奥花了很多心思，把这个复杂的技术活完成得十分出色。
这种做法是既合乎审美又省钱，任何影像合成都是无法匹敌当天实实在在完成的照明，各种元素的交相辉映也没有丝毫的作伪。同时，这在视觉特效后台成本上也大大减少。按理说，这样的一部电影本应需要超过1500多个特效镜头，其实最后的数字还不到800，而且还有现场刚刚拍好的素材。
《遗落战境》的预告片有一段精彩的空中激战，小汤哥驾着飞船，很有未来感，令人联想起《壮志凌云》。小汤哥拥有飞行执照，可以熟练驾驶各种飞机，不论是直升飞机还是特技飞机，他也成了影片的一大卖点。拍摄的时候，飞船用万向架固定住，克劳迪奥设计了一个照明装备应对多变的环境。所有这些都有助于完善构想，主角可以在这部机器中独自飞行，几乎好似你与他同坐在那，是让人心跳加速的体验。
科辛斯基在制作手法上也在经历着变化。他与克劳迪奥一起制作的第一份广告完全使用绿幕；没有一点实物场景，大量使用的是特效。但在《创：战纪》中他却尽可能多地搭建场景，《遗落战境》也如法炮制，大部分使用摄影机。科幻片要带观众遨游遐想，全身心地沉浸在故事里，在冰岛拍摄也让科辛斯基和克劳迪奥最大限度地优化这种电影体验。 执着科幻片
眼下，科辛斯基正在和迪斯尼研究另一部科幻片《黑洞》的剧本。他自曝酷爱科学和天文学，在80年代时还参加过太空训练营，所以对科幻片也有一种罕有的执着。黑洞周围的太空都有些什么奥秘听起来很科幻，其实并不尽然。要去讲述黑洞的故事，并且用电影语言来处理载人航天和时间膨胀等问题是难以置信的。许多电影都是浅尝辄止，《2001太空漫游》可能仍然是旗杆电影。库布里克可不只聘用了概念插画家，还雇佣了NASA（美国宇航局）工程师进行多样设计，这就是为何它仍被奉为经典，而不像播放一部闪电侠系列。
科辛斯基认为科幻题材是一种动人心扉的电影流派，故事可以讲得与众不同，令人心潮澎湃。有时没完没了地做特效，一个片子做到中途，他会突然心血来潮，扪心自问为什么要这样无休无止地做特效，期望能拿起摄影机直接去拍。不过，做完之后，看到大家的辛勤劳动的成果，霎那间却发现银屏的创作空间是无边无涯的，又会觉得这一切很值，让电影变得更有趣。其实电影工作，99%的时间都跟魅力优雅挂不上边，纯粹的大量艰苦工作，因此每天都需要激发自己的兴趣和灵感。而他每天早上可以开心的从床上爬起来去工作，很大一部分原因是想到可以邀请人们来感受他们专为大家打造的别样的世界。
正是这种想法激励着科辛斯基在科幻片的执导上奋力前行。
《遗落战境》网站说是用4K拍摄的。
是用4K拍摄的。数字中间片是2K制作，发行2K版本。这一切都以索尼的4K RAW格式拍摄，我们得到了完整的RAW数据文件，所以，如果你愿意就可以利用新的解拜尔技术而得到达到8K分辨率。这只取决于你如何将图像去怎样解拜尔，但我们的最初想法是锁定在4K分辨率上。
很多视觉特效镜头是4K，合成锁定画面，遮罩和蒙板效果等使用4K的分辨率是完全可以的，但最终的渲染要受速度制约，我不得不说，即使生成为2K的图像也非常锐利了，我们没有什么遗憾的。
在最初选择摄像机时定位在4K分辨率，对是否有在使用或外观方面任何其他因素？
Joe和我都喜欢它的外观。我认为它适合这部电影。有一种很冷酷的感觉，乔喜欢《创：战纪》中索尼摄像机拍摄的效果。所以他说，“保持下去，让我们站在时代的前沿。”我用摄像机试拍了几组。对于《遗落战境》，这部电影要达到预期的效果，非F65莫属。
要描述摄像机和镜头的外观几乎就像要描述美酒一样。索尼F65看着有什么特别的？
画面更干净利落，更稳固刚毅的感觉，极宽的色域。这些新型的摄像机都需要妥善处理。在某些场合Alexa据有优势，而在另外一些场合F65则更胜一筹。我觉得我真的不是偏执于任何一款摄像机，摄像机只是用来工作的。
但是，不是很多人都有这样的感觉。有人说，你休想让他们放弃使用已久的、这样或那样的摄像机。有些人认为，F65是一只吞噬数据的怪兽。但是，如果你的数据处理传输流程准备就绪，它绝对是个完美选择，但必须要有一些预先的准备。我们有一天在仅仅一天内就拍了超过10TB的文件，但是，如果处理得当，这绝对是一部非常强大的摄像机，具有极宽的动态范围。你想要的它都有。在强光下也能够很好地工作，可塑性极强。所以你必须知道如何对它进行处理，如何用它来拍摄，就像其他摄像机一样。我认为人们会为《遗落战境》所倾倒。我刚完成了数字中间片处理，看上去棒极了。布拉德·伯德在后期制作时看到后，大呼：“哇！简直不可思议！”
我觉得这部电影会让人们对这部摄像机刮目相看。我们的“通天塔”系列镜头场景，全部是实拍的，看起来很棒。冰岛的景色堪称惊艳。就正是我们想要通过4K来表现的质感，拍摄出的景象无与伦比：我们想用全部的分辨率和背景捕捉冰岛的美丽外景。当我们用4K回看时，感觉叹为观止。
我想，您用高分辨率拍摄，然后降低分辨率处理，这样的做法与从一开始就使用低分辨率拍摄的画面相比，看起来会有所不同吗？
是的，它们不一样。以高分辨率拍摄再处理的结果，你得到的图像总是更加清晰。《遗落战境》将以两种格式发行，IMAX将用1.89：1，影院是2.40：1。
那么，你就是在F65上进行裁剪？
对于IMAX，我们保留1.89余量，裁剪画面两侧，因为我们知道这将是一个IMAX版本。对于宽影幕，我们保留两侧，裁剪顶部和底部。