平而净、舍弃多余线条的装饰，设计师姜雪子创作的“百合”系列瓷器让观者与使用者的注意力更多投放在器皿和食物本身。美术评论家白明女曾这样描述她的作品：“不仅关心器皿的实用性，更注重器皿的造型美与它所包含的精神内涵……食盒仿佛天地万物合一的媒介，承载了她本人对生活的美好愿望。”
　　食盒这种器皿约始于中国魏晋时期，明朝起称作攒盒。“攒”有拼凑、聚合的意思。后来人们取“攒”的谐音，将其称作“全盒”，喻指完完整整，十全十美之意。食盒多用于喜庆场合，比如新春佳节时，用于盛放各式干果小食。“百合”系列在设计上重点搭配了竹藤、树枝、木头等不同材料的手把。姜雪子尝试运用多种材料打破陶瓷的单一性，微微拱起的竹藤、树枝、木头的曲线与食盒的线条交相辉映，从视觉上营造出细小微妙的变化。除此之外，她还尝试过各种成型方法、装饰技法以及用不同的泥料烧造，这一切都是为了最终的成品能够呈现出简洁、淡雅而带有情趣的效果，为使用者带来心灵愉悦的体验。
　　谈到最初对陶艺的热情，姜雪子说她在北京工作时每周都会上潘家园古玩市场逛逛，因而渐渐对古陶瓷产生了兴趣。从那时起，收集陶瓷、参观陶瓷展览成了她最大的爱好。兴趣是学习最好的动力，她说：“在展览上看到韩国陶艺设计上新颖的尝试，我仿佛看到了未来中国陶瓷设计的一个可发展性空间，这促使我下决心学习陶瓷设计。”此后，她远赴韩国，在弘益大学陶艺玻璃系学习陶艺玻璃专业，研究日用瓷的全新设计方向。6年的韩国留学生活，让她在陶瓷创作上有了更深的思考：“在韩国的时候，深深体会到设计师首先是匠人，同时也是艺术家的说法。”毕业回国之后，姜雪子不断推出作品参加众多国内外的展览和比赛，并在景德镇设立了个人工作室。


　　“器皿设计不像纯艺术那样，要把自己的个性过多地表现出来。我设计的器皿首先要有可使用的功能性，在不失去功能性的基础上适当的表现出艺术效果。”姜雪子的设计理念是将实用性与审美融为一体，她首先掌握不同器皿的特点和功用，再在这个基础上突出某一个视觉重点，用夸张或搭配多种材料的方式表现它的美感、简约和情趣。景德镇独特的白瓷土骨质偏软，在烧制中极易变形。在景德镇工作的三年中，姜雪子通过不断地尝试和经验的积累，终于慢慢领悟出独有的制器之道。对她来说，更大的挑战则是自己本身，“每次创作都凝结了我对这个社会和设计的体会及思考，希望各方面不要失去平衡，设计出具备生活化和人性化的器皿来”。


　　每当看到不同颜色的食物和天地万物的自然变化，姜雪子就会开始思考要用什么样造型的器皿来突出它们的味道、表现它们的状态，才能使用餐的人在味觉和视觉上得到更好的享受。她用退一步的方式记录下它们，“退一步的目的是留出空间给食物，食物处在适合它的器皿上，才完成了作为食物和器皿的最终使命”。此外，在制作上她尽可能全部使用自然界的原料，目的是增加冰凉器皿的亲切感，让食客有回归自然的感觉。
　　坚持陶瓷创作近十个年头，无论是专业上还是生活上，姜雪子都有太多难忘的回忆，每一个酸甜苦辣的经历对她来说都弥足珍贵，她真诚地感谢每个鼓励她创作的朋友。未来，她依然希望带着一颗感恩的心设计出更温暖的器皿，也期待她早日推出自己的陶瓷品牌。