我与书法结下不解之缘，从拿毛笔算起，已经80个年头了，但真正下苦功还是在“两头”：青少年时打下一点基础；离休后又补用了一点功夫。
　　少年时读过六七年私塾，老师在当地是比较有名的画家，要求很严，学过颜真卿、柳公权、欧阳询……每天写大楷，作业也是写端正的小楷，稍大一点还用清水在一种叫“罗地砖”上练，日积月累，培养了浓厚的兴趣。
　　来杭后与西湖为邻，因工作关系与许多书画家交往，参加过许多艺术团体和参与许多诗书画活动，特别是有机会看到潘天寿、沙孟海、陆维钊、陆俨少、陆抑非、郭沫若、赵朴初、谭建丞、费新我等大家泼墨挥毫，受到他们德艺的熏陶，终生受益！我常想：人的一生，对以上的艺海群星，能看到一两位挥毫，已非易事；而我有幸结识到那么多，个别的还是忘年交，真可谓得天独厚，翰墨有缘，难得的机遇呵！
　　
　　我主张诗书画结合，我为《姜东舒诗集》作序，题目是《书家本色是诗人》。我写过《诗心造印一苇新》，赞美过叶一苇先生的“诗心造印”。诗心写字，诗心造印，也是我自己的一贯主张。如果一定要说我的书法有什么“特色”的话，便是书法与诗词的结合，是诗的书法，书法的诗。
　　笔墨当随时代，书幅的形式也要突破老一套程式，与时俱进，不断创新。标题应该凸现醒目，一幅中也可以采用不同书体，甚至也可加上标点符号，便于赏读者既可读出书法的艺术美，也可领悟出书法所写的内容美。书法要人喜欢，要人看懂，应该走出“象牙之塔”，走向“十字街头”。
　　这是我的一家之言，我将走自己的路，在有生之年，不断求索。